“Revisão do Cubismo: Aprendizado Criativo no 7º Ano EJA”
Este plano de aula tem como foco a revisão do Cubismo, um dos movimentos artísticos mais influentes do século XX. O ensino sobre o Cubismo é essencial para que os alunos ampliem seu conhecimento sobre as artes visuais, compreendendo suas características e a importância histórica de artistas como Pablo Picasso e Georges Braque. Ao revisitarem conceitos e técnicas desse movimento, os alunos serão estimulados a olhar a realidade de formas incomuns, desenvolvendo assim a criatividade e a sensibilidade estética.
O plano é projetado para ser acessível aos alunos do 7º ano do Ensino Fundamental, especialmente aqueles da Educação de Jovens e Adultos (EJA). Por meio de atividades práticas e reflexivas, os alunos terão a oportunidade de não apenas aprender sobre o Cubismo, mas também de expressar sua compreensão através de suas próprias criações artísticas. Este processo visa solidificar o conhecimento adquirido e promover um entendimento mais profundo das linguagens artísticas.
Tema: Revisão do Cubismo
Duração: 300 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 2
Sub-etapa: 7º Ano
Faixa Etária: EJA
Objetivo Geral:
Possibilitar que os alunos compreendam as características e a importância do Cubismo na história da arte, estimulando a análise crítica e a criação artística.
Objetivos Específicos:
– Identificar as características principais do Cubismo.
– Analisar obras de artistas cubistas e suas inovações.
– Criar uma obra de arte inspirada no cubismo.
– Discutir em grupo as reflexões sobre o Cubismo e a sua relação com a realidade atual.
Habilidades BNCC:
– (EF69AR01) Pesquisar, apreciar e analisar formas distintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas.
– (EF69AR02) Pesquisar e analisar diferentes estilos visuais, contextualizando-os no tempo e no espaço.
– (EF69AR03) Analisar situações nas quais as linguagens das artes visuais se integram às linguagens audiovisuais.
Materiais Necessários:
– Projetor multimídia
– Impressões de obras de arte cubistas
– Papel canson
– Tintas (guache ou acrílicas)
– Pincéis
– Lápis e borracha
– Tesouras e cola
– Materiais recicláveis (papelão, garrafas, plásticos)
Situações Problema:
1. Como as obras cubistas nos ajudam a perceber o mundo de formas diferentes?
2. Quais as mensagens que os artistas do Cubismo queriam transmitir por meio de suas obras?
Contextualização:
O Cubismo foi um movimento artístico que revolucionou a maneira de ver e interpretar a arte ao início do século XX. Com a introdução de formas geométricas e a fragmentação das figuras, os cubistas romperam com as tradições pictóricas anteriores. O entendimento desse movimento é fundamental não apenas para a apreciação da arte, mas também para a reflexão sobre a percepção visual.
Desenvolvimento:
1. Abertura (30 min): Apresentação de um breve histórico sobre o Cubismo e seus principais representantes. Exibição de obras de Picasso e Braque. Discussão inicial sobre o que os alunos já conhecem sobre o tema.
2. Exploração (60 min): Dividir os alunos em grupos e fornecer diferentes obras cubistas para que analisem as características e técnicas utilizadas. Sugestão de perguntas orientadoras: “Quais formas você reconhece? Como as cores são utilizadas?”
3. Atividade Prática (120 min): Criar uma obra inspirada no Cubismo. Cada aluno pode escolher um tema cotidiano, desenhar e depois aplicar técnicas de colagem utilizando materiais recicláveis, texturas e tintas.
4. Apresentações e Discussão (60 min): Os alunos apresentam suas obras e discutem o que aprenderam sobre o Cubismo e como o movimento influenciou suas criações. Provocar reflexões sobre como o Cubismo ainda ressoa nas artes contemporâneas.
Atividades sugeridas:
1. Atividade de Pesquisa (Dia 1): Os alunos devem pesquisar e compilar informações sobre a história do Cubismo e seus principais artistas. Objetivo: Comprender a evolução do movimento.
– Descrição: Os alunos farão um cartaz que sintetiza suas pesquisas, que será apresentado para a turma.
– Materiais: Papel, canetas marcadoras, impressões de obras.
2. Análise de Obras (Dia 2): Os alunos analisarão duas obras cubistas diferentes.
– Objetivo: Identificar elementos que definem o Cubismo.
– Materiais: Impressões de obras e tabela de análise.
3. Criação de Esboços (Dia 3): Com base na pesquisa e análise, os alunos farão esboços que explorarão a técnica cubista.
– Objetivo: Desenvolver a habilidade de observação e representação.
– Materiais: Lápis, papel.
4. Montagem da Obra (Dia 4): Utilizando os esboços, os alunos criarão suas obras cúbicas.
– Objetivo: Aplicar as características do Cubismo.
– Materiais: Tintas, pincéis, papéis, materiais recicláveis.
5. Exposição e Reflexão (Dia 5): Realizar uma exposição das obras criadas. Os alunos devem refletir sobre a experiência artística.
– Objetivo: Avaliar a compreensão do movimento e o processo criativo.
– Materiais: Espaço para a exposição.
Discussão em Grupo:
Organizar uma roda de conversa onde os alunos podem compartilhar suas impressões sobre a criação de suas obras e como os conceitos do Cubismo influenciaram seus trabalhos artísticos.
Perguntas:
1. O que mais chamou sua atenção nas obras cubistas analisadas?
2. De que forma você incorporou elementos cubistas na sua própria criação?
3. Como você percebe a influência do Cubismo na arte atual?
Avaliação:
A avaliação será feita através da participação nas discussões, análise de obras e da criatividade demonstrada nas produções artísticas. Focalizar os processos de aprendizado e a participação ativa nos debates.
Encerramento:
Reiterar a importância do Cubismo como uma forma inovadora de olhar e interpretar a realidade. Motivá-los a continuar buscando entender diversas expressões artísticas.
Dicas:
– Estimular a criatividade dos alunos, permitindo que expressem suas ideias sem medo de errar.
– Fornecer feedback positivo e pontual, sempre que possível, para promover a autoconfiança.
Texto sobre o tema:
O Cubismo foi um movimento artístico revolucionário que surgiu no início do século XX, tornando-se uma resposta a mudanças significativas na sociedade e na cultura. Fundado por Pablo Picasso e Georges Braque, o movimento visava desconstruir a perspectiva tradicional na arte, fragmentando correntes visuais e representando múltiplos ângulos de um mesmo objeto na mesma obra. Essa abordagem inovadora não apenas desafiou as convenções estabelecidas, mas também estimulou novos questionamentos acerca do que constitui uma representação artística.
O Cubismo não foi apenas um estilo; foi um marco de transformação cultural, refletindo as incertezas e complexidades de uma era em rápida evolução. As obras cubistas, compostas por formas geométricas, cores sombrias e considerações sobre a própria natureza da pintura, são evidências do desejo de captar a essência da realidade de maneira não convencional. Além disso, as técnicas cubistas influenciaram não apenas as artes visuais, mas também a literatura, a arquitetura e a música, mostrando que a arte pode transitar por diversos meios e linguagens.
A relevância do Cubismo permanece viva hoje, com suas ideias regressando frequentemente nas práticas contemporâneas. Artistas atuais continuam a se inspirar nas abordagens cubistas, buscando novas formas de expressão que desafiem percepções e provoquem reflexões. Estudar este movimento é compreender a contínua evolução artística e a busca pela inovação, um tema sempre atual no campo das artes.
Desdobramentos do plano:
O plano de aula sobre a revisão do Cubismo pode ser expandido para outras áreas do conhecimento, como história e literatura. Por exemplo, trazer textos que abordam autores modernistas pode enriquecer o aprendizado. Além disso, é possível vincular o estudo do Cubismo a discussões sobre a sociedade e cultura do começo do século XX, promovendo diálogos sobre como os artistas refletiam as tensões e transformações sociais de sua época.
Outra possibilidade de aprofundamento é a análise de como o Cubismo aborda a percepção e a representação, permitindo que os alunos comparem e contrastem com outras artes visuais, como o Futurismo ou Dadaísmo. Essa abordagem multidisciplinar não somente foca nas artes, mas também enriquece o pensamento crítico e a capacidade de análise dos alunos, desenvolvendo habilidades que são valiosas em qualquer campo de estudo.
Por fim, atividades relacionadas ao Cubismo podem também levar a discussões sobre a arte contemporânea e seu papel na sociedade, incentivando os alunos a se tornarem consumidores e produtores críticos de arte. Ao explorar como as bases cubistas ainda influenciam as práticas atuais, os alunos poderão desenvolver um sentido mais profundo de conexão com o mundo das artes e suas constantes transformações.
Orientações finais sobre o plano:
É fundamental que o professor crie um ambiente de aprendizagem acolhedor e estimulante, onde todos os alunos se sintam à vontade para expressar suas opiniões. A prática da escuta ativa durante as discussões em grupo ajuda a construir laços entre os colegas, promovendo um aprendizado colaborativo. Também é importante fazer ajustes conforme necessário, adaptando as atividades às necessidades e ritmos dos alunos.
Durante a execução do plano, o professor deve estar atento ao momento em que os alunos enfrentarem dificuldades e oferecer suporte, garantindo que todos tenham acesso ao aprendizado. Valorizar as criações artísticas individuais é crucial para o desenvolvimento da confiança e da autoestima dos alunos, especialmente em um ambiente EJA, onde a diversidade de experiências traz riquezas ao processo educativo.
Por último, ao planejar as aulas, é essencial incluir momentos de reflexão sobre o próprio processo de aprendizado dos alunos. Perguntar como se sentiram em relação às atividades realizadas e o que mais gostaram de aprender pode criar uma metacognição valiosa, ajudando os alunos a se tornarem mais conscientes de seu próprio desenvolvimento no processo educacional.
5 Sugestões lúdicas sobre este tema:
1. “Caça ao Cubismo”: Criar um jogo onde os alunos devem encontrar e identificar obras cubistas expostas nas paredes da escola. Eles devem marcar as características visuais que reconhecem, facilitando o aprendizado de uma maneira interativa.
– Objetivo: Aumentar a familiaridade com o Cubismo de forma dinâmica.
– Materiais: Impressões de obras cubistas, marcadores.
2. “Colagem Cubista”: Os alunos podem criar uma obra de arte com recortes de revistas e jornais, utilizando formas geométricas e sobreposições que remetam ao Cubismo.
– Objetivo: Experimentar a técnica cubista de forma prática.
– Materiais: Revistas, tesouras, cola, papel.
3. “Teatro Cubista”: Propor que os alunos encenem uma breve peça onde “personagens” cubistas dialogam entre si, discutindo o impacto e a importância do movimento.
– Objetivo: Fazer uma conexão entre a arte visual e a expressão teatral.
– Materiais: Fantasias e adereços simples.
4. “Pintura Coletiva”: Criar uma grande tela em grupo, onde cada aluno pinta uma parte do quadro, utilizando técnicas cubistas. Essa atividade promove a expressão individual em um contexto colaborativo.
– Objetivo: Desenvolver trabalho em equipe e expressão artística conjunta.
– Materiais: Lona ou papel grande, tintas.
5. “Desafio do Cubismo Moderno”: Propor que os alunos criem suas próprias versões cubistas de fotografias ou obras famosas, utilizando aplicativos de edição de imagem como inspiração.
– Objetivo: Integrar a tecnologia ao aprendizado da arte.
– Materiais: Computadores ou tablets com software de edição de imagens.
Este plano de aula busca abranger não apenas a teoria do Cubismo, mas também sua prática e aplicações contemporâneas, promovendo um aprendizado que une conhecimento histórico à expressão artística pessoal. Acredita-se que a compreensão deste movimento pode oferecer aos alunos não apenas a apreciação da arte, mas também uma nova lente através da qual poderiam ver o mundo.
