“Pintura Sensível: Explorando Tarsila do Amaral com Crianças”

O plano de aula a ser descrito visa proporcionar uma experiência rica e sensorial para crianças na faixa etária de 4 a 5 anos e 11 meses através da pintura em tela, inspirada na obra “Mosaico das Flores” de Tarsila do Amaral. Esta atividade não apenas introduz as crianças ao mundo das artes visuais, mas também promove o desenvolvimento de diversas habilidades motoras, sociais e criativas. A pintura colorida ajudará os pequenos a expressarem suas emoções e sentimentos, enquanto interagem com os colegas e exploram o rico universo das cores.

Neste plano, as crianças não só criarão suas próprias obras de arte, mas também terão a oportunidade de experimentar diversas texturas, formas e cores, tornando a atividade uma prática educativa que engloba diferentes campos de experiências conforme as diretrizes da BNCC. A interação e o convívio social serão fortalecidos durante a execução da atividade, o que é fundamental para o desenvolvimento integral dos alunos nesta etapa da educação.

Tema: Releitura Manacá Mosaico das Flores Tarsila do Amaral
Duração: 50 minutos
Etapa: Educação Infantil
Sub-etapa: Bebês
Faixa Etária: 4 a 5 anos e 11 meses

Objetivo Geral:

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Proporcionar uma experiência artística que estimule a criatividade e a expressão das emoções das crianças, utilizando a pintura como ferramenta de aprendizado e interação social.

Objetivos Específicos:

– Desenvolver habilidades motoras finas através da pintura com tinta guache.
– Estimular a percepção de cores, formas e texturas.
– Fomentar a interação entre crianças, promovendo o convívio social e a comunicação.
– Incentivar a expressão de emoções e sensações através da arte.

Habilidades BNCC:

– Campo de Experiências “O EU, O OUTRO E O NÓS”:
– (EI01EO01) Perceber que suas ações têm efeitos nas outras crianças e nos adultos.
– (EI01EO03) Interagir com crianças da mesma faixa etária e adultos ao explorar espaços, materiais, objetos, brinquedos.

– Campo de Experiências “CORPO, GESTOS E MOVIMENTOS”:
– (EI01CG01) Movimentar as partes do corpo para exprimir corporalmente emoções, necessidades e desejos.

– Campo de Experiências “TRAÇOS, SONS, CORES E FORMAS”:
– (EI01TS02) Traçar marcas gráficas, em diferentes suportes, usando instrumentos riscantes e tintas.

Materiais Necessários:

– Papel A3 e A4
– Tinta guache em diversas cores
– Pincéis de tamanhos variados
– Aventais para proteção
– Recipientes para mistura de tintas
– Protectores para o chão (papelão ou lona)
– Água para limpeza dos pincéis

Situações Problema:

– Como a pintura pode ser um meio de expressar o que sentimos?
– Que cores você gostaria de usar para representar sua obra?

Contextualização:

As obras de Tarsila do Amaral são conhecidas por suas cores vibrantes e formas únicas que representam a cultura brasileira. A pintura “Mosaico das Flores” serve como um convite para que as crianças explorem suas próprias interpretações e criações artísticas. A atividade de pintura planejada oferece uma introdução ao trabalho do artista e uma chance de as crianças expressarem suas emoções e sentimentos através das cores.

Desenvolvimento:

1. Preparação do ambiente: Organize a sala de aula, cobrindo mesas e pisos com papelão ou lona para evitar sujeira. Separe os materiais de forma que as crianças tenham fácil acesso a eles.
2. Apresentação da obra: Mostre imagens da pintura “Mosaico das Flores” e converse brevemente sobre as cores e formas que aparecem na obra. Pergunte às crianças o que elas veem e o que sentem ao olhar para a imagem.
3. Distribuição dos materiais: Entregue um pedaço de papel e os pincéis a cada aluno. Apresente as tintas guache e incentive-os a explorar as cores, incentivando a mistura de diferentes tonalidades.
4. Início da pintura: Deixe que as crianças inicie a pintura, lembrando-as de que não há certo ou errado. O foco deve ser na expressão livre. Durante a atividade, caminhe pela sala e interaja com as crianças, fazendo perguntas sobre o que elas estão criando e incentivando-as a se comunicarem sobre suas obras.
5. Finalização e exibição: Após a pintura ser concluída, organize uma pequena exposição na sala onde cada criança poderá mostrar sua obra, proporcionando um momento de celebração e compartilhamento.

Atividades sugeridas:

– Dia 1: Introdução ao mundo das cores. Utilize instrumentos de som para acompanhar a pintura. Mostre como diferentes cores podem soar diferentes ao criar arte.
– Objetivo: Familiarizar as crianças com cores e sons.

– Dia 2: Exploração de texturas. Explore diferentes superfícies (papel lixa, papel celofane) para pintar em cima.
– Objetivo: Entender a diversidade de texturas na pintura.

– Dia 3: Atividades de grupo. As crianças podem criar uma grande pintura coletiva em um papel A3, unindo suas criações.
– Objetivo: Fomentar a colaboração e o trabalho em equipe.

– Dia 4: Estímulo ao movimento. Organize uma atividade onde as crianças pintem dançando, expressando emoções suas durante a música.
– Objetivo: Combinar movimento e arte.

– Dia 5: Reflexão sobre a arte feita. Cada criança deve falar brevemente sobre sua obra e o que ela representa.
– Objetivo: Estimular a expressão verbal e a comunicação.

Discussão em Grupo:

– O que vocês mais gostaram na atividade de hoje?
– Quais cores vocês escolheram e por quê?
– Como a pintura faz vocês se sentirem?

Perguntas:

– Quais foram as cores que você usou na sua pintura?
– Como você se sentiu enquanto pintava?

Avaliação:

A avaliação será observacional, acompanhando a participação das crianças nas atividades, sua interação com os colegas e sua capacidade de expressão durante o processo de pintura. O foco será na expressão criativa e no envolvimento nas atividades propostas.

Encerramento:

Ao final da atividade, reúna as crianças e faça uma reflexão conjunta sobre o que aprenderam. Encoraje-as a compartilhar o que mais gostaram e como se sentiram durante a pintura. Ressalte a importância da arte na expressão de sentimentos e emoções.

Dicas:

– Esteja atento às necessidades individuais das crianças e adapte a atividade conforme necessário.
– Use uma música suave durante a atividade para criar uma atmosfera relaxante.
– Lembre-se de incentivar o uso de diferentes cores e técnicas, como respingos ou mistura de tintas.

Texto sobre o tema:

Tarsila do Amaral é uma das figuras mais proeminentes da arte moderna brasileira e sua obra “Mosaico das Flores” reflete não só a beleza das flores que compõem a fauna e flora brasileira, mas também uma profundidade de emoções e experiência visual que atrai o espectador. Sua técnica, que combina cores vibrantes e formas distintas, nos convida a uma reflexão sobre a natureza, a cultura e a identidade nacional. Por meio de suas pinturas, Tarsila nos dá uma visão única da realidade, desafiando-nos a pensar sobre o nosso lugar no mundo e a convergência entre arte e vida.

É essencial que as crianças compreendam que a arte não é apenas uma representação, mas um meio de comunicação e expressão pessoal. Ao trabalhar com a pintura, elas não apenas desenvolvem habilidades motoras finas, como a preensão e o controle do pincel, mas também a capacidade de expressar suas experiências, emoções e individualidade. Este exercício não apenas promove a criatividade, mas também proporciona um espaço seguro para a exploração da identidade e das relações sociais.

Como educadores, temos a responsabilidade de cultivar ambientes que estimulem a curiosidade e a inventividade. As crianças devem se sentir livres para explorar suas habilidades artísticas sem medo de julgamento. A arte deve ser uma fonte de alegria, interação e descoberta, permitindo que cada criança leave uma marca única em suas obras. Portanto, ao projetar aulas que incorporam a pintura e a interpretação de grandes artistas, como Tarsila do Amaral, ajudamos a construir um legado de apreciação cultural e amor pela arte na infância.

Desdobramentos do plano:

Um dos desdobramentos possíveis desse plano de aula é a continuidade do trabalho com a pintura em diferentes suportes e técnicas. Por exemplo, após a atividade de hoje, as crianças poderiam experimentar técnicas como colagem ou pintura com as mãos, utilizando diferentes materiais como papel, tecidos e elementos naturais. Essas experiências não apenas enriquecem o aprendizado artístico, mas também permitem que as crianças desenvolvam um repertório mais amplo de expressões artísticas.

Outro desdobramento interessante seria a realização de uma exposição de arte na escola, onde as obras criadas pelas crianças poderiam ser apresentadas à comunidade escolar e aos pais. Isso não só valoriza o trabalho das crianças, mas também cria um espaço de interação social, onde todos podem vivenciar a experiência de apreciá-las juntos. Esse tipo de atividade reforça a ideia de que a arte é uma forma de promover o diálogo e a troca de expressões culturais.

Por fim, integrar a arte às diversas disciplinas escolares pode ser uma forma eficaz de aprender sobre diferentes culturas, histórias e contextos. Ao explorar artistas brasileiros e suas obras, as crianças podem desenvolver um senso de pertencimento e identidade cultural. Dessa forma, a arte não se limita à sala de aula, mas se torna uma ferramenta para a construção de conhecimentos interdisciplinares, ampliando a visão de mundo das crianças e seu entendimento sobre a diversidade e importância da expressão cultural.

Orientações finais sobre o plano:

É fundamental que o educador esteja preparado para conduzir a atividade com paciência e empatia. Cada criança tem seu ritmo de aprendizado e expressão, e deve se sentir apoiada durante todo o processo. Assim, a observação atenta e a interação positiva são chaves para aproveitar o potencial que a atividade de pintura pode oferecer. Esteja pronto para adaptar suas abordagens conforme necessário, incentivando a exploração e a criatividade sem impor limites rígidos, permitindo que a arte flua livremente.

Além disso, promova um ambiente inclusivo, onde todas as crianças, independentemente de suas habilidades individuais, podem participar plenamente das atividades propostas. Respeitar as diferentes formas de expressão e dar espaço para que cada criança possa brilhar individualmente é essencial. Busque sempre celebrar as pequenas conquistas, pois isso contribui para a construção da autoestima e da autoconfiança dos alunos.

Por último, lembre-se de que a arte é um campo vasto e diversificado. Incorporar outros artistas, formas de expressão e técnicas em futuras aulas pode expandir o horizonte cultural das crianças e ajudá-las a entender que a arte é uma parte vital da vida. Essa abordagem ajudará a solidificar a ideia de que cada experiência artística também é uma jornada de autodescoberta e crescimento pessoal.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

1. Pintura com as mãos: A atividade de pintura com as mãos permite que as crianças sintam a textura da tinta e explorem cores de forma mais direta. Para isso, forneça bandejas grandes com tinta guache em cores variadas e papel gigante. As crianças devem ser incentivadas a usar as mãos e os pés para criar suas obras, garantindo a supervisão constante do educador para evitar ingestão de tinta.

2. Caça às cores: Prepare uma atividade ao ar livre onde as crianças devem procurar objetos da natureza (flores, folhas, pedras) que correspondam às cores que usaram em suas pinturas. Depois, cada aluno deve apresentar o que encontrou e discutir como isso se conecta ao seu trabalho artístico.

3. Ritmos e movimentos: Proporcione uma sessão onde as crianças devem pintar enquanto dançam ao som de músicas animadas. Essa atividade integra o movimento corporal com a expressão artística, incentivando-as a se movimentar livremente enquanto experimentam as tintas.

4. Colagens com elementos naturais: Após a atividade de pintura, incentive as crianças a fazer colagens utilizando folhas, flores secas ou texturas encontradas na natureza. Essa atividade complementará a experiência da pintura, estimulando a criatividade e a percepção estética.

5. Histórias em quadrinhos: Ao final da semana de atividades, proponha que cada criança conte uma história através da pintura, criando uma página de quadrinhos que represente sua experiência na atividade de arte. Isso não apenas desenvolve a habilidade de contar histórias, mas também promove a integração e a expressão artística de forma divertida e lúdica.

Essas sugestões proporcionam uma experiência diversificada e rica em aprendizado, reforçando o tema da pintura e o estilo de Tarsila do Amaral de maneira envolvente para os alunos.