“Arte em Movimento: Transformando o Espaço Educacional”

Título do Projeto: “Arte em Movimento: Explorando o Espaço Educacional”

Justificativa

O projeto “Arte em Movimento” visa explorar a relação entre arte e espaço educacional em um contexto urbano. A cidade é um espaço dinâmico que reflete a diversidade cultural, social e histórica, e a arte é uma forma poderosa de expressão e reflexão sobre essas realidades. Este projeto é importante pois promove a valorização do espaço escolar como um local de criação e interação, permitindo que os alunos desenvolvam uma visão crítica e criativa sobre o ambiente que os cerca.

Objetivos Gerais

• Fomentar a capacidade crítica e criativa dos alunos em relação ao espaço urbano através da arte.
• Promover o conhecimento histórico e social do contexto urbano onde a escola está inserida.
• Estimular a reflexão filosófica sobre a relação entre arte, espaço e sociedade.

Objetivos Específicos por Área do Conhecimento

• História: Compreender a evolução dos espaços urbanos e sua relação com a arte ao longo do tempo.
• Geografia: Analisar a configuração do espaço urbano e suas características geográficas e culturais.
• Arte: Desenvolver habilidades artísticas através da criação de obras que dialoguem com o espaço escolar.
• Filosofia: Refletir sobre questões éticas e estéticas relacionadas à arte e ao espaço público.
• Sociologia: Discutir a influência da arte na sociedade e como ela pode ser um reflexo das relações sociais.

Competências e Habilidades da BNCC

• História: (EF09HI01) Analisar e interpretar diferentes fontes históricas.
• Geografia: (EF09GE03) Identificar e descrever os elementos do espaço geográfico.
• Arte: (EF15AR11) Criar e interpretar obras de arte em diferentes linguagens.
• Filosofia: (EM13CHS101) Argumentar sobre questões éticas e estéticas.
• Sociologia: (EM13CHS203) Analisar a relação entre arte e sociedade.

Metodologia

O projeto será desenvolvido em etapas, com a participação ativa dos alunos em todos os momentos. Serão realizadas aulas expositivas, debates, oficinas de arte, visitas a espaços culturais e criação de obras artísticas. A metodologia ativa será priorizada, com ênfase em trabalhos em grupo e discussões colaborativas.

Cronograma Detalhado

1. Semana 1: Apresentação do projeto e introdução ao tema.
2. Semana 2: Aulas sobre a história do espaço urbano e sua relação com a arte.
3. Semana 3: Visita a um espaço cultural local e discussão sobre a arte na cidade.
4. Semana 4: Oficina de arte – criação de maquetes do espaço escolar.
5. Semana 5: Aprofundamento em Filosofia e Sociologia sobre arte e sociedade.
6. Semana 6: Desenvolvimento das obras artísticas para a exposição.
7. Semana 7: Preparação da exposição – organização e montagem.
8. Semana 8: Apresentação final da exposição e reflexões sobre o processo.

Atividades Propostas

• Debates sobre a função da arte na transformação dos espaços urbanos.
• Criação de um mural colaborativo que represente a diversidade cultural da escola.
• Produção de um vídeo-documentário sobre a relação entre os alunos e o espaço escolar.
• Desenvolvimento de uma peça teatral que retrate a história do bairro onde a escola está localizada.
• Organização de uma visita a um museu ou galeria, seguido de uma reflexão escrita ou discussão em sala.

Recursos Necessários

• Materiais de arte (tintas, pincéis, papéis, etc.).
• Espaço para exposição (sala da escola ou hall de entrada).
• Equipamentos de áudio e vídeo para a produção do documentário.
• Acesso à internet para pesquisa e criação de conteúdo digital.
• Transportes para visitas externas.

Avaliação

A avaliação será contínua e formativa, levando em conta a participação dos alunos, a qualidade das produções artísticas e a reflexão crítica nos debates. O produto final (exposição) será avaliado pela criatividade, originalidade e a capacidade de dialogar com os temas abordados durante o projeto.

Culminância

A culminância do projeto será a exposição das obras criadas pelos alunos, aberta a toda a comunidade escolar. Durante a exposição, os alunos farão uma apresentação das obras e discutirão o processo criativo e as reflexões geradas ao longo do projeto.

Extensões e Adaptações

O projeto pode ser adaptado para outros contextos, como comunidades rurais ou diferentes faixas etárias, incorporando elementos locais e temas relevantes. A inclusão de tecnologias digitais pode ser realizada através de plataformas online para exposições virtuais, se necessário.

Bibliografia e Referências

• HAUSER, Arnold. “A Arte e a Revolução Cultural.” São Paulo: Perspectiva.
• BRANDÃO, Carlos. “Educação e Arte: A Formação do Professor.” São Paulo: Cortez Editora.
• DEWEY, John. “Arte como Experiência.” São Paulo: Ed. Nova Cultura.
• Site do Ministério da Educação – BNCC: bncc.mec.gov.br
• Documentário “O Poder da Arte” disponível na plataforma YouTube.