Plano de Aula: Elementos básicos da composição visual (Ensino Fundamental 2) – 7º Ano
Esta aula tem como foco os elementos básicos da composição visual, abordando temas essenciais como ponto, linha, cor, forma, entre outros. O objetivo é que os alunos do 7º ano do Ensino Fundamental compreendam como esses elementos podem interagir e contribuir para uma apreciação mais crítica das obras de arte, tal como enfatizado na BNCC. É fundamental que os alunos sejam capazes de identificar e valorizar essa diversidade em suas produções e análises.
Esta atividade também converge para a valorização do patrimônio cultural brasileiro, que possui uma rica diversidade de influências. O piano de aula permitirá que os alunos explorem práticas artístico-visuais e desenvolvam um repertório que os ajude a refletir sobre suas percepções e interpretações em relação à arte e à cultura que os cercam, tornando-os mais críticos e criativos em seu olhar artístico.
Tema: Elementos básicos da composição visual: ponto, linha, cor, forma, etc.
Duração: 1 aula
Etapa: Ensino Fundamental 2
Faixa Etária: 12 a 14 anos
Objetivo Geral:
Desenvolver a compreensão dos alunos a respeito dos componentes da composição visual e sua relevância nas artes visuais e na cultura brasileira, estimulando a crítica e a apreciação artística.
Objetivos Específicos:
– Identificar e analisar o uso de ponto, linha, cor e forma em obras de arte.
– Valorizar e respeitar as influências culturais presentes nas artes visuais brasileiras.
– Promover a experiência prática através da criação de obras inspiradas nos elementos estudados.
Habilidades BNCC:
– (EF69AR01) Pesquisar, apreciar e analisar formas distintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas.
– (EF69AR04) Analisar os elementos constitutivos das artes visuais na apreciação de diferentes produções artísticas.
– (EF69AR34) Analisar e valorizar o patrimônio cultural, material e imaterial, de culturas diversas, em especial a brasileira.
Materiais Necessários:
– Folhas de papel em branco.
– Lápis de cor, canetinhas e tintas.
– Materiais recicláveis (papelão, plástico, etc.).
– Réguas e compassos.
– Projetor ou computador para apresentar imagens de obras de arte.
Situações Problema:
– Como os diferentes elementos da composição visual impactam a mensagem artística?
– Como podemos reconhecer e valorizar a diversidade cultural nas obras de arte?
Contextualização:
A arte é uma forma de expressão que nos permite refletir sobre o mundo e as inúmeras culturas que o compõem. Ao estudar os elementos básicos da composição visual, os alunos aprendem a linguagem que permite a comunicação através da arte. A valorização da cultura brasileira, que é rica e multifacetada, é fundamental para a formação de alunos conscientes e críticos.
Desenvolvimento:
1. Iniciar a aula discutindo os conceitos de ponto, linha, cor e forma. Solicitar que os alunos dêem exemplos de como esses elementos aparecem em seu cotidiano.
2. Apresentar uma seleção de obras de arte que exemplifiquem a utilização desses elementos. Usar imagens de artistas brasileiros e de diferentes culturas.
3. Promover uma discussão coletiva sobre a impressão causada por cada obra e a relevância dos elementos visuais que compõem a mensagem.
4. Em grupos, os alunos devem criar uma composição artística utilizando os materiais disponíveis, explorando a aplicação dos elementos estudados.
5. Encerrar o desenvolvimento incentivando os alunos a apresentarem suas obras e explicarem o processo criativo e a utilização dos elementos estudados.
Atividades sugeridas:
– Atividade 1: Introdução aos Elementos Visuais
Objetivo: Compreender os elementos da composição visual.
Descrição: O professor apresenta uma breve explicação sobre cada elemento: ponto, linha, cor e forma.
Instruções: Utilizar imagens exemplificativas. Estimular a participação dos alunos com perguntas relacionadas ao tema.
Materiais: Projetor, folhas de papel, canetas para anotações.
– Atividade 2: Análise de Obras de Arte
Objetivo: Analisar criticamente obras de arte.
Descrição: Os alunos analisam obras que utilizem variados elementos de composição.
Instruções: Encaminhar imagens para grupos e pedir que identifiquem os elementos. Após, discutir os achados em plenário.
Materiais: Impressões de obras de arte, folhas para anotações.
– Atividade 3: Criação da Composição Artística
Objetivo: Experimentar os elementos estudados na criação de arte.
Descrição: Os alunos criam uma obra utilizando materiais diversos.
Instruções: Estabelecer um tema ou deixar livre e fornecer um tempo para a criação.
Materiais: Papéis, lápis de cor, canetinhas, materiais recicláveis.
Discussão em Grupo:
Os alunos debatem como a composição visual afeta a percepção de uma obra de arte e de que maneira os diferentes elementos podem transmitir distintas emoções e significados.
Perguntas:
1. Quais elementos ou combinações de elementos mais chamaram sua atenção nas obras analisadas?
2. Como você aplicou os conceitos de ponto, linha, cor e forma em sua criação artística?
3. De que forma a cultura brasileira e suas influências aparecem nas obras que você estudou?
Avaliação:
A avaliação será feita por meio da observação do trabalho em grupo, participação nas discussões e na apresentação do trabalho final. O foco será a compreensão dos conceitos e a capacidade de aplicá-los na prática.
Encerramento:
Encerrar a aula ressaltando a importância da apreciação e produção artística. Encorajar os alunos a continuarem explorando as artes visuais e a apreciarem o patrimônio cultural do Brasil.
Dicas:
– Estimular a pesquisa de artistas contemporâneos que utilizam os elementos visuais.
– Criar um mural com as produções dos alunos, promovendo a exposição das obras.
– Convidar um artista local para falar sobre sua obra e a aplicação dos elementos visuais.
Texto sobre o tema:
A apreciação da arte é um testemunho do espírito humano. Compreender os elementos básicos da composição visual é essencial para a experiência artística. O ponto é a unidade mais simples, a partir da qual se constrói a linha, que por sua vez, dá origem à forma. A cor acrescenta profundidade e emoção às composições, criando um diálogo único entre a obra e o espectador.
Ao explorar essas componentes, os alunos são desafiados a pensar criticamente sobre o que estão vendo e a perceber que a arte não é apenas sobre a estética, mas também carrega significados profundos e culturais. O Brasil, com sua rica diversidade cultural de raízes indígenas, africanas e europeias, proporciona um contexto extraordinário para essa discussão, permitindo que os alunos reconheçam a beleza e a complexidade de seu patrimônio.
Além disso, essa experiência prática enriquece o aprendizado ao permitir que os alunos expressem suas ideias e sentimentos através da arte. Ao criar suas próprias obras, eles assimilam os ensinamentos de forma lúdica, promovendo o desenvolvimento de habilidades criativas e a valorização do que é local. As artes visuais oferecem uma via que não apenas educa, mas também une diferentes perspectivas culturais.
Desdobramentos do plano:
Este plano pode ser amplificado através de parcerias com outros professores, fazendo conexões entre arte e outras disciplinas, como História e Literatura. As discussões sobre a diversidade cultural podem ser estendidas para dentro da sala de aula, explorando obras que dialoguem com o contexto social e histórico brasileiro.
Além disso, é possível criar projetos interdisciplinares, onde os alunos investiguem temas como identidade cultural, resistência, e a influência das diferentes matrizes culturais na arte brasileira contemporânea. Essas vertentes tornam a aprendizagem mais dinâmica e abrangente, estimulando um olhar mais profundo e crítico sobre o patrimônio cultural.
Uma exposição final das obras pode ser organizada na escola, com a participação de toda a comunidade escolar, fomentando um espaço de diálogo e apreciação entre os alunos e seus arredores. Assim, combina-se o conhecimento da arte com a prática de valorização cultural, promovendo a educação integral dos estudantes.
Orientações finais sobre o plano:
É importante que o professor esteja aberto a diferentes interpretações e criações dos alunos, incentivando sua expressão pessoal. A flexibilidade nas discussões em grupo é essencial para que todos se sintam confortáveis ao compartilharem suas ideias sobre arte e cultura.
Além disso, o uso de recursos audiovisuais pode enriquecer as aulas, proporcionando aos alunos uma experiência mais envolvente. Videos curtos sobre artistas e suas técnicas podem ser apresentados para inspirar os alunos em suas criações.
Por fim, a reflexão final deve ressaltar a importância de valorizar o patrimônio cultural e as influências artísticas presentes no Brasil. Estimular os alunos a continuarem suas pesquisas sobre o tema pode ajudá-los a se envolverem mais ativamente no mundo da arte, tanto como estudantes quanto como futuros criadores.
5 Sugestões lúdicas sobre este tema:
1. Caça ao Tesouro Artístico: Criar uma atividade ao ar livre onde os alunos devem encontrar elementos visuais em sua escola ou comunidade, como formas, cores e linhas naturais. Isso promove a observação crítica.
2. Construindo com Recicláveis: Realizar uma atividade onde os alunos, em grupos, criam obras de arte tridimensionais utilizando apenas materiais recicláveis, abordando a utilização consciente de recursos.
3. Mural da Diversidade: Incentivar os alunos a coletarem imagens que representem diferentes culturas e montarem um mural, discutindo a relação do que escolheram com os elementos da composição visual.
4. Desenho Cego: Propor uma atividade onde os alunos desenhem utilizando apenas uma linha contínua e sem olhar para o que estão fazendo, explorando a forma e a liberdade criativa.
5. Jogo de Ponto e Forma: Dividir a classe em grupos e dar a cada um um conjunto de pontos que devem ser conectados para formar uma figura. Depois, discutir a sensação que a figura provoca e os sentimentos que ela evoca.
Essas atividades propõem um aprendizado dinâmico e prático, que leva em consideração a diversidade dos alunos, garantindo uma experiência enriquecedora na temática dos elementos da composição visual.

