“Plano de Aula: Dança como Expressão Artística para Crianças”

A dança é uma forma de expressão artística que combina movimento e música, permitindo que as crianças explorem suas emoções, coordenação motora e socialização. Este plano de aula visa introduzir o tema da dança para alunos do 2º ano do Ensino Fundamental, estimulando a criatividade e o desenvolvimento corporal em um ambiente lúdico e interativo. A ideia é que os alunos compreendam a dança como uma forma de comunicação e expressão que pode refletir diferentes culturas e sentimentos.

Neste contexto, as atividades serão desenvolvidas de forma que cada aluno possa participar ativamente, promovendo o respeito às diferenças, a colaboração e a apreciação da diversidade cultural. Nesse sentido, o plano também considera a importância de integrar a dança às competências de linguagem e expressão artística, conforme as diretrizes curriculares da BNCC. Através de uma sequência de atividades, os alunos poderão vivenciar e expressar suas emoções através do movimento e do ritmo, desenvolvendo habilidades essenciais para a formação pessoal e social.

Tema: Dança
Duração: 50 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa: 2º Ano
Faixa Etária: 7-8 anos

Objetivo Geral:

Planejamentos de Aula BNCC Infantil e Fundamental

Promover a expressão corporal e a apreciação da dança como forma de arte, desenvolvendo habilidades motoras, sociais e culturais nas crianças do 2º ano do Ensino Fundamental.

Objetivos Específicos:

– Incentivar a experimentação de diferentes formas de movimento e ritmo.
– Desenvolver a coordenação motora por meio da dança.
– Estimular o trabalho em grupo e a criatividade.
– Promover a apreciação da diversidade cultural nas manifestações da dança.

Habilidades BNCC:

– (EF15AR08) Experimentar e apreciar formas distintas de manifestações da dança presentes em diferentes contextos, cultivando a percepção, o imaginário, a capacidade de simbolizar e o repertório corporal.
– (EF15AR11) Criar e improvisar movimentos dançados de modo individual, coletivo e colaborativo, considerando os aspectos estruturais, dinâmicos e expressivos dos elementos constitutivos do movimento, com base nos códigos de dança.
– (EF12EF11) Experimentar e fruir diferentes danças do contexto comunitário e regional (rodas cantadas, brincadeiras rítmicas e expressivas), e recriá-las, respeitando as diferenças individuais e de desempenho corporal.

Materiais Necessários:

– Aparelho de som ou caixinha de som portátil
– Faixas coloridas (pode ser papel crepom)
– Espelho em pé (se disponível)
– Espaço amplo para a realização das atividades

Situações Problema:

Os alunos podem se perguntar como a dança é expressada em diferentes culturas e como os movimentos podem contar histórias ou transmitir sentimentos. Essa abordagem promove a discussão sobre a relação entre dança e vida cotidiana.

Contextualização:

A dança tem um papel fundamental na sociedade, refletindo costumes e valores culturais. Ela é uma forma de arte que transcende a comunicação verbal e permite que as crianças expressem emoções e experiências por meio do movimento. Ao explorar a dança, as crianças desenvolvem habilidades motoras e sociais, aprendizado essencial nesta fase de crescimento.

Desenvolvimento:

1. Introdução ao Tema: Apresentar a dança como uma forma de se expressar através de movimentos, envolvendo uma breve conversa sobre diferentes tipos de dança ao redor do mundo (ex: samba, balé, hip hop).
2. Aquecimento: Realizar um aquecimento leve, com alongamentos simples que introduzem os alunos ao movimento corporal.
3. Atividade Principal: Dividir os alunos em pequenos grupos. Cada grupo escolherá uma música e criará uma coreografia simples que deve ser apresentada ao final da aula. Os alunos devem explorar movimentos diferentes (andar, saltar, rodar) enquanto escutam a música.
4. Apresentação: Cada grupo terá a oportunidade de apresentar sua coreografia para a turma. Encorajar aplausos e elogios.
5. Encerramento: Finalizar com uma reflexão sobre como se sentiram durante as atividades e o que aprenderam sobre a dança como forma de expressão.

Atividades sugeridas:

– Atividade 1: Dança das Cores
Objetivo: Explorar movimentos com base em cores.
Descrição: Cada aluno escolherá uma cor e irá se mover como se fosse um movimento representativo dessa cor (ex: azul pode ser relaxante, verde pode ser fluído).
Instruções: O professor deve tocar diferentes músicas e informar sobre qual cor os alunos devem representar com seus movimentos.

– Atividade 2: Roda da Dança
Objetivo: Promover a socialização.
Descrição: Formar um círculo, onde cada aluno deve entrar no meio e realizar um movimento. Os demais devem imitar.
Instruções: O professor pode encorajar os alunos a descreverem como se sentem ao ver os movimentos dos colegas.

– Atividade 3: Contação de Historias em Dança
Objetivo: Utilizar a dança para contar histórias.
Descrição: Os alunos devem criar uma dança que represente uma história (ex: “O Patinho Feio”).
Instruções: O professor pode ajudar na narrativa da história e sugerir palavras-chave que poderão ser representadas na dança.

– Atividade 4: Desafio do Espelho
Objetivo: Trabalhar a concentração e a coordenação.
Descrição: Em duplas, um aluno fará os movimentos e o outro deve imitar como um espelho.
Instruções: Dessa forma, o aluno que está imitando deve se concentrar para reproduzir o movimento corretamente.

– Atividade 5: Danças do Mundo
Objetivo: Aprender sobre diferentes culturas.
Descrição: Ensinar um passo de dança típica de outras culturas (ex: salsa, dança do ventre, etc.).
Instruções: O professor pode usar vídeos curtos para ilustrar e depois ensinar os passos simples aos alunos.

Discussão em Grupo:

No final de cada atividade realizada, promover uma discussão sobre o que cada aluno aprendeu sobre as diferentes formas de dançar e como se sentiram ao expressar emoções através da dança.

Perguntas:

– Qual foi seu movimento favorito?
– Como você se sentiu ao dançar?
– Você já conhecia algum tipo de dança de outra cultura?

Avaliação:

A avaliação pode ser feita de maneira contínua, observando a participação, o envolvimento e a criatividade dos alunos nas atividades propostas. Além disso, o professor pode solicitar que registrem em um pequeno caderno os tipos de dança que conheceram ao longo da aula.

Encerramento:

Finalizar a aula com uma roda e uma música leve. Incentivar os alunos a refletirem sobre o que aprenderam e como a dança pode ser uma forma de expressar os sentimentos e a cultura.

Dicas:

Incentive a inclusão de todos os alunos, respeitando as habilidades e as limitações físicas. Os alunos devem sentir-se confortáveis para se expressar e devem ser elogiados pelas suas participações.

Texto sobre o tema:

A dança é uma forma primitiva de expressão que se entrelaça com a história da humanidade. Desde as celebrações em comunidades antigas até os grandes palcos contemporâneos, a dança sempre foi uma ferramenta poderosa para transmitir emoções e contar histórias. Para as crianças, a dança não é apenas uma forma de se divertir; é também uma oportunidade de crescimento pessoal e social. Por meio de movimentos rítmicos e criativos, as crianças desenvolvem habilidades motoras, expressam suas emoções e aprendem a trabalhar em grupo, aspectos fundamentais na formação de seu caráter.

Além disso, a dança pode ser vista como uma linguagem universal que conecta diversas culturas, proporcionando um espaço para a troca de aprendizados e experiências. Cada estilo de dança carrega consigo um pedaço da história de um povo, refletindo seus valores, tradições e sentimentos. Incentivar as crianças a aprender sobre diferentes danças, os leva a uma maior compreensão de diversidade, respeito e empatia. Ao final, o que se espera é que, ao dançar, os alunos não apenas se movimentem no espaço, mas que também se envolvam em uma troca cultural rica e significativa.

Desdobramentos do plano:

O plano de aula sobre dança pode ser desdobrado em diversas outras atividades além das inicialmente propostas. Uma sugestão é promover uma semana da dança, onde cada dia seja dedicado a um estilo diferente (samba, balé, hip hop, danças folclóricas, etc.). Os alunos poderiam apresentar suas coreografias em um evento para a escola, envolvendo pais e comunidade na apreciação da diversidade cultural por meio da dança. Outra possibilidade é realizar um projeto colaborativo, onde os alunos pesquisem sobre a história da dança em suas famílias, discutindo e compartilhando como a dança é vista e praticada em diferentes lares.

A interdisciplinaridade pode ser um fator enriquecedor e, por isso, é interessante associar a dança à música e às artes visuais, permitindo que os alunos produzam cartazes que expressem o que aprenderam sobre cada estilo de dança. Isso não apenas reforça o aprendizado, como também os estimula a usar sua criatividade, criando uma conexão entre as diferentes áreas do conhecimento. Assim, a prática da dança torna-se um elemento central na formação de um aluno mais completo e consciente de sua potência como ser social e cultural.

Orientações finais sobre o plano:

A dança, como atividade de sala de aula, deve sempre ser adaptada às necessidades e habilidades dos alunos, respeitando as diferentes formas de expressão e movimentos que cada criança possui. É essencial que o professor esteja atento às reações e sentimentos dos alunos em cada atividade, para assegurar que todos se sintam incluídos e valorizados. As atividades devem sempre ser dinâmicas, permitindo a liberdade de expressão e criatividade, elemento chave no desenvolvimento infantil.

Além disso, é importante que os educadores incentivem um ambiente de respeito e apoio mútuo entre os alunos,onde todos se sintam à vontade para se expressar e compartilhar suas experiências. A dança não deve ser apenas uma forma de movimento, mas um veículo de comunicação entre culturas, emoções e histórias de vida. O resultado é não só a formação de habilidades motoras, mas também um espaço onde cada criança pode desenvolver sua autoestima e confiança.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

– A Dança das Cores: Com papel crepom, cada aluno representa uma cor enquanto se move ao ritmo da música. A atividade promove a identificação visual e a exploração dos movimentos.

– Caminhada de Dança: Criar um percurso pelo espaço da sala ou pátio onde os alunos têm que se deslocar dançando de acordo com diferentes músicas, desenvolvendo a noção de espaço e ritmo.

– Baile das Emoções: Cada aluno deve se expressar através da dança para representar uma emoção diferente, ajudando na identificação e compreensão dos sentimentos.

– Dança dos Sentidos: Propor uma dança onde os alunos devem e podem fechar os olhos e se mover de forma livre, explorando a consciência corporal e a percepção do espaço ao seu redor.

– Dança da História: Criar uma coreografia baseada em uma fábula ou conto, permitindo que os alunos interpretem os personagens, desenvolvendo a criatividade e a compreensão de narrativas.

Essas atividades lúdicas garantem que a dança seja acessível a todos os alunos, estimulando seu desenvolvimento e promovendo um ambiente inclusivo e criativo.


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