“Explorando a Dança e a Cultura do Mato Grosso no Ensino”
Neste plano de aula, vamos explorar as manifestações artístico-culturais regionais, focando na dança como uma forma de expressão que reflete a identidade e a cultura do nosso país, com especial atenção para o estado do Mato Grosso. O objetivo é proporcionar aos alunos do 9º ano uma vivência prática e teórica sobre as danças regionais, destacando suas raízes e significados comunitários, e promover um entendimento mais profundo da diversidade cultural brasileira.
Os alunos terão a oportunidade de não apenas aprender sobre as diferentes danças do Mato Grosso, mas também de se envolver ativamente na prática dessas expressões artísticas. As aulas estão projetadas para serem dinâmicas e interativas, hinchadas com elementos históricos e sociais, permitindo que os estudantes conectem a teoria à prática em suas vidas.
Tema: Manifestações Artístico-Culturais Regionais: Dança
Duração: 2 aulas
Etapa: Ensino Fundamental 2
Sub-etapa: 9º Ano
Faixa Etária: 14 a 15 anos
Objetivo Geral:
Desenvolver uma compreensão abrangente sobre as danças regionais do Mato Grosso, promovendo a valorização da diversidade cultural e a prática corporal através da dança.
Objetivos Específicos:
– Identificar e descrever as danças tradicionais do Mato Grosso, como o Siriri, o Chorinho e o Violeiro.
– Compreender a importância cultural e histórica dessas danças para a população local.
– Promover a prática de dança como forma de expressão corporal e artística.
– Estimular a apreciação estética e o respeito pelas tradições culturais do Brasil.
Habilidades BNCC:
Articulando com os objetivos propostos, as seguintes habilidades da BNCC são aplicáveis:
(EF69AR09) Pesquisar e analisar diferentes formas de expressão, representação e encenação da dança.
(EF69AR10) Explorar elementos constitutivos do movimento cotidiano e do movimento dançado.
(EF69AR13) Investigar brincadeiras, jogos, danças coletivas e outras práticas de dança de diferentes matrizes estéticas e culturais como referência para a criação e a composição.
Materiais Necessários:
– Aparelho de som com músicas regionais do Mato Grosso.
– Coreografias de danças locais (vídeos ou aulas práticas).
– Materiais para uma apresentação (papel, canetas, cartolina).
– Espaço adequado para realizar as danças (auditório ou quadra).
Situações Problema:
1. Quais as características que tornam as danças do Mato Grosso únicas e representativas de sua cultura?
2. Como a dança pode ser um meio de preservação da identidade cultural?
Contextualização:
O Mato Grosso, rico em diversidade cultural, abriga danças que refletem as tradições indígenas, africanas e portuguesas. Danças como o Siriri, frequentemente acompanhadas por músicas de viola, são expressões da cultura popular que não só entretêm, mas também transmitem a história e as crenças do povo mato-grossense. Por meio dessas danças, os estudantes poderão se conectar com as suas raízes culturais e entender a importância dessas manifestações em eventos sociais e festividades.
Desenvolvimento:
1ª Aula: Introdução às Danças do Mato Grosso
– O professor iniciará a aula apresentando um breve histórico da dança no Mato Grosso, abordando os principais estilos e sua relevância cultural.
– Os alunos serão divididos em grupos e cada grupo receberá a tarefa de pesquisar sobre uma dança específica. O resultado da pesquisa deve incluir a origem da dança, seus passos principais e a instrumentação utilizada.
– Após as pesquisas, cada grupo apresentará suas descobertas para a turma, usando recursos visuais.
2ª Aula: Prática da Dança
– Os alunos aprenderão os passos básicos de uma dança, como o Siriri. O professor organizará a sala de forma que os alunos tenham espaço para dançar, e utilizará uma música tradicional para acompanhar a prática.
– O professor irá mostrar os movimentos e guiar os alunos, enfatizando a importância da expressão corporal e da conexão com a música.
– Por fim, os alunos poderão criar uma pequena coreografia em grupo, que será apresentada ao final da aula.
Atividades sugeridas:
Atividade 1: Pesquisa e Apresentação
– Objetivo: Pesquisar danças regionais do Mato Grosso e apresentar a turma.
– Descrição: Os alunos serão organizados em grupos. Cada grupo escolherá uma dança e deverá fazer uma apresentação com informações sobre o passo básico, origem e importância cultural.
– Materiais: Acesso a internet para pesquisa, papel e canetas para elaboração de cartazes.
– Adaptação: Para grupos com dificuldade de fala, oferecer a opção de criar um vídeo curto para a apresentação.
Atividade 2: Oficina de Dança
– Objetivo: Aprender os passos básicos do Siriri.
– Descrição: O professor ensinará os movimentos da dança e os alunos praticarão em grupos. A aula deve ser dinâmica, permitindo feedback e interação entre os alunos.
– Materiais: Aparelho de som e música tradicional.
– Adaptação: Para alunos com dificuldades motoras, ensiná-los a executar movimentos de forma sentada.
Discussão em Grupo:
– Por que vocês acham importante preservar as danças tradicionais?
– Como as danças refletem a cultura e as tradições do nosso povo?
– De que forma podemos promover e valorizar as culturas regionais em nosso cotidiano?
Perguntas:
1. O que você aprendeu sobre a dança do Mato Grosso?
2. Quais sentimentos e emoções a dança trouxe para você durante a prática?
3. Como você relaciona a dança com a identidade cultural do povo brasileiro?
Avaliação:
A avaliação contemplará a participação dos alunos nas atividades, a pesquisa realizada, a apresentação sobre a dança, e a prática corporal na oficina de dança. Os alunos serão avaliados também pela capacidade de se expressarem e pela criatividade nas coreografias.
Encerramento:
Ao final das aulas, será realizado um momento para reflexão. Os alunos poderão compartilhar suas impressões sobre a experiência e o que significou para eles aprender sobre as danças regionais. O professor irá compilar os feedbacks e discutir a importância desses eventos culturais na manutenção da identidade e diversidade do nosso país.
Dicas:
– Incentivar os alunos a trazerem trajes típicos para a aula de prática, se possível.
– Utilizar recursos audiovisuais para tornar as apresentações mais envolventes.
– Fomentar o respeito e a valorização das vozes que compõem as manifestações culturais locais.
Texto sobre o tema:
A dança é uma forma de expressão artística que transcende o movimento. No Mato Grosso, as danças tradicionais representam a rica tapeçaria cultural que une diferentes influências, desde as raízes indígenas até as heranças africanas e portuguesas. Cada dança possui sua própria história e significado, servindo não apenas como um entretenimento, mas como um elo de comunicação entre as gerações. Ao aprender sobre essas danças, os estudantes têm a oportunidade de vislumbrar a vastidão de expressões culturais que enriquecem a identidade brasileira. O Siriri, por exemplo, muitas vezes envolve a participação de toda a comunidade em celebrações e festividades. Essa união ao som de violas e tambores não apenas fundamenta a dança, mas também reforça os laços sociais e a preservação de tradições. A prática da dança se torna, portanto, um ato de resistência cultural, promovendo diálogos entre passado e presente e reafirmando a importância de valorizar a diversidade cultural no Brasil.
Desdobramentos do plano:
Esse plano de aula pode abrir portas para explorar outras manifestações culturais do Brasil, como as danças do Nordeste, além de conectar atividades interdisciplinares com a história e a geografia, promovendo o entendimento da diversidade cultural. O engajamento dos alunos pode estimular projetos futuros que envolvem a criação de um festival cultural escolar, onde cada grupo possa apresentar uma dança de uma região diferente, criando uma atmosfera de união e respeito entre as culturas. Além de dar espaço para a criatividade, isso poderia ajudar os alunos a criar laços mais fortes com suas próprias tradições e a tolerância em relação às diferentes expressões de cultura por todo o Brasil. Eventos como esses não só celebram a cultura, mas também fomentam a criação de um senso de pertencimento e pertencimento à comunidade escolar.
Orientações finais sobre o plano:
É essencial que o professor esteja preparado para lidar com a diversidade dos alunos e que as atividades sejam inclusivas. A maré cultural em sala de aula deve ser leve e divertida, permitindo que os alunos se abram para a dança de maneira lúdica. Além disso, é vital insistir no respeito pelas tradições locais e que as danças sejam apresentadas em seus contextos de origem, ressaltando a identidade cultural do Mato Grosso. Essas práticas contribuem para a formação de cidadãos críticos e respeitosos, que valorizam a diversidade como um pilar essencial da sociedade.
5 Sugestões lúdicas sobre este tema:
1. Criação de uma Dança: Os alunos podem criar sua própria dança inspirada em elementos do Mato Grosso, usando objetos representativos ou até mesmo regras de dança folclórica.
2. Teatro de Sombras: Usar silhuetas para contar a história por trás de uma dança, estimulando a narrativa com música tradicional.
3. Ateliê de Fantasias: Criar trajes típicos a partir de materiais recicláveis que representam a cultura do Mato Grosso.
4. Festa de Integração: Organizar uma festa onde todos podem dançar as coreografias aprendidas, incentivando a troca de saberes entre os alunos.
5. Música ao Vivo: Convidar artistas locais para tocar e compartilhar histórias sobre a música e a dança do Mato Grosso, permitindo que os estudantes experimentem uma imersão real na cultura.
Esses passos e atividades proporcionam uma experiência rica e multicultural, ajudando os alunos a compreenderem a importância da dança na formação de identidades e na preservação de heranças culturais.
