“Desenvolvendo Leitura e Criatividade com a Música ‘Aquarela'”
A compreensão das letras de músicas é uma ferramenta valiosa para o desenvolvimento da leitura e escrita nas salas de aula, especialmente no ensino fundamental. O plano de aula que segue foi elaborado para trabalhar a famosa canção “Aquarela” de Toquinho, uma música que evoca a imaginação e a criação de imagens através das palavras. Este plano foca na interpretação e análise do texto da música, promovendo a expressão e a criatividade dos alunos, ao mesmo tempo em que se trabalham as habilidades de escrita e leitura.
Tema: Compreensão escrita da música “Aquarela”
Duração: 45 min
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa: 4º Ano
Faixa Etária: 9 anos
Objetivo Geral:
Fomentar a compreensão e a análise verbal dos alunos a partir da letra da música “Aquarela”, promovendo a expressão de suas interpretações através da escrita e da atividade artística.
Objetivos Específicos:
– Desenvolver a capacidade de leitura e interpretação de letras de músicas.
– Estimular a escrita criativa a partir da música, permitindo que os alunos expressem suas visões pessoais.
– Fomentar a apreciação artística e a sensibilidade estética dos alunos ao interagir com o texto.
– Promover a disciplina da escuta ativa e compreensão auditiva durante a apresentação da música.
Habilidades BNCC:
– (EF04LP03) Localizar palavras no dicionário para esclarecer significados, reconhecendo o significado mais plausível para o contexto que deu origem à consulta.
– (EF04LP05) Identificar a função na leitura e usar, adequadamente, na escrita ponto final, de interrogação e de exclamação.
– (EF04LP10) Ler e compreender, com autonomia, cartas pessoais de reclamação, dentre outros gêneros do campo da vida cotidiana, de acordo com as convenções do gênero.
– (EF35LP04) Inferir informações implícitas nos textos lidos.
– (EF35LP21) Ler e compreender, de forma autônoma, textos literários de diferentes gêneros e extensões.
Materiais Necessários:
– Letra da música “Aquarela” impressa para cada aluno ou cópias em grupo.
– Aparelho de som ou computador para tocar a música.
– Papel e canetas coloridas para atividades de desenho.
– Quadro branco e marcadores para anotações.
Situações Problema:
– Como a letra da música “Aquarela” nos ajuda a visualizar e criar imagens em nosso pensamento?
– Quais sentimentos ou memórias a música evoca em você?
Contextualização:
Para iniciar a aula, começaremos discutindo a importância das canções na cultura e na educação. As músicas, em sua essência, são formas de arte que podem transmitir diversas emoções e contar histórias. “Aquarela”, de Toquinho, é um exemplo perfeito de como uma simples letra pode se transformar em um universo de sentidos e imagens.
Desenvolvimento:
1. Apresentação da Música: O professor toca a música “Aquarela”, pedindo aos alunos que escutem atentamente e se deixem levar pelas imagens que a música evoca.
2. Leitura da Letra: Após a audição, os alunos recebem cópias da letra. O professor faz a leitura em voz alta, seguindo com os alunos em um ritual de leitura em coro, enfatizando entonações e sentimentos. Assim, os alunos começam a familiarizar-se com o texto.
3. Análise da Letra: O grupo discute o significado de alguns trechos da letra. O professor guia a conversa, perguntando aos alunos sobre as imagens que aparecem no texto e como essas imagens fazem com que se sintam. Aqui, pode-se usar perguntas abertas para facilitar a expressão dos alunos.
Atividades sugeridas:
Dia 1: Interpretando a Aquarela
– Objetivo: Compreender as imagens da letra.
– Descrição: Os alunos desenham o que imaginam ao ouvir a canção, baseando-se na letra.
– Instruções: Após a audição da música e leitura da letra, os alunos recebem papel em branco e canetas coloridas para criar uma “aquarela” visual.
– Materiais: Papel e canetas coloridas.
Dia 2: Criando uma História
– Objetivo: Desenvolver a habilidade de escrita criativa.
– Descrição: Escrever uma pequena história inspirada em um dos elementos da música.
– Instruções: Os alunos escolhem um tema (exemplo: um sol, uma flor) e escrevem uma breve narrativa em torno disso.
– Materiais: Cadernos e canetas.
Dia 3: Compartilhando Histórias
– Objetivo: Praticar a expressão oral e a escuta ativa.
– Descrição: Leitura das histórias criadas pelos alunos.
– Instruções: Os alunos, voluntariamente, compartilham suas histórias. O professor pode fazer uma roda de leitura.
– Materiais: Cadernos.
Dia 4: Reflexão Crítica
– Objetivo: Estimular o pensamento crítico sobre a letra.
– Descrição: Discussão em grupo sobre o que foi aprendido.
– Instruções: O professor formula questões que estimulem a reflexão (exemplo: O que significa “dar cor ao dia”?).
– Materiais: Quadro branco para anotações.
Dia 5: Jogando com Palavras
– Objetivo: Fixar o aprendizado.
– Descrição: Jogo de palavras onde os alunos criam novos versos utilizando palavras da letra da música.
– Instruções: Em duplas, os alunos alternam a escolha de palavras que devem ser usadas em novas frases.
– Materiais: Cartões com palavras da letra.
Discussão em Grupo:
Após as atividades, promover uma discussão em grupo onde os alunos possam compartilhar suas experiências e impressões sobre a música e as atividades realizadas. Essa dinâmica possibilita a troca de ideias e amplia a compreensão coletiva.
Perguntas:
1. O que mais te chamou atenção na letra da música?
2. Como você se sentiu ao desenhar sua interpretação da música?
3. Quais palavras da letra você acha que mais impactam a mensagem da canção?
Avaliação:
A avaliação será baseada na participação dos alunos nas atividades, na qualidade das histórias escritas e na criatividade dos desenhos, além de considerar a capacidade de expressar suas ideias e sentimentos durante as discussões.
Encerramento:
Finalizar a aula revisitando os objetivos iniciais e destacando algumas das interpretações feitas pelos alunos. O professor pode incitar que continuem a escutar novas canções e a explorar outros gêneros e artistas.
Dicas:
– Incentive os alunos a trazerem suas músicas favoritas para futuras aulas.
– Utilize diferentes formatos de música (ex: música popular, clássica) para diversificar as experiências e a compreensão.
– Propor atividades em grupo pode aumentar a interação e a troca de opiniões entre os alunos.
Texto sobre o tema:
A música “Aquarela” de Toquinho é uma obra que traduz a simplicidade e a profundidade da infância. Através de sua letra, a música aborda temas como a imaginação, a criação e as transformações da vida. Ao ouvir os versos, somos convidados a refletir sobre o papel que a arte desempenha nas nossas vidas, especialmente na infância. O ato de pintar, ou no caso desta música, de “pintar” um canvas invisível com as palavras, é uma representação poderosa de como podemos expressar nossos mais profundos sentimentos e pensamentos através da arte.
No contexto escolar, músicas como “Aquarela” são ferramentas eficazes para introduzir conceitos de interpretação e análise textual, pois permitem que os alunos se conectem emocionalmente com o conteúdo. Além disso, elas promovem um ambiente de aprendizado envolvente e dinâmico, onde o estudante pode construir suas próprias narrativas e mergulhar no universo imaginário trazido pela música.
Assim, as aulas que integram a música em suas abordagens pedagógicas podem gerar experiências significativas e duradouras. A música não é apenas uma forma de entretenimento, mas também uma ponte para o desenvolvimento da linguagem, da criatividade e da comunicação, habilidades essenciais para o crescimento integral do aluno.
Desdobramentos do plano:
Este plano de aula pode seguir vários desdobramentos, dependendo do interesse dos alunos e do tempo disponível. Por exemplo, pode-se ampliar o tema explorando outras canções que tratem de temas similares, possibilitando comparações e discussões. Além disso, é fundamental incentivar os alunos a gravarem suas interpretações em pequenos vídeos ou apresentações, enriquecendo a prática de expressão oral e a autoconfiança.
Outra possibilidade é criar um projeto colaborativo, onde aqueles que tiverem interesse podem se juntar para compor suas próprias canções, utilizando elementos da música “Aquarela”. Isso estimula não apenas a criatividade, mas também o trabalho em equipe e o respeito pela colaboração. Ao incluir diferentes estilos e gêneros musicais, podemos enriquecer ainda mais a experiência de aprendizagem, abordando a diversidade cultural e musical de forma mais ampla.
A continuidade desse plano pode também ocorrer através da pesquisa sobre a vida e a obra de Toquinho, levando os alunos a entenderem mais sobre o contexto histórico e cultural em que a música foi criada e sua relevância em diferentes gerações. Isso pode ser feito através de aulas de arte, história ou mesmo educação musical, incentivando uma abordagem interdisciplinar que enriquecerá a formação do estudante.
Orientações finais sobre o plano:
A implementação deste plano de aula requer atenção às diversas formas de aprender e se expressar que cada aluno possui. É importante que o professor esteja atento às particularidades e interesses individuais dos alunos para que possa personalizar a experiência de aprendizado. A música é, sem dúvida, uma das linguagens universais e pode ser um poderoso aliado na criação de um ambiente de aprendizado inclusivo e diversificado.
Além disso, o professor deve estar preparado para adaptar as atividades propostas conforme o andamento da aula, uma vez que a dinâmica de grupo pode gerar várias direções inesperadas e enriquecedoras. O mais importante é manter o foco na criatividade e na expressão dos alunos, garantindo que todos tenham a oportunidade de participar e compartilhar suas visões.
Por fim, não hesite em explorar novas canções, estilos musicais e até mesmo outros gêneros artísticos, reforçando a ideia de que a arte é um meio de comunicação e expressão infinita, proporcionando aos alunos um vasto campo de aprendizado e desenvolvimento pessoal.
5 Sugestões lúdicas sobre este tema:
1. Jogo da Aquarela: Os alunos formam duplas e desenham um pedaço de um mural coletivo. Cada aluno deve “pintar” (desenhar) o que sua parte do mural representa a letra da música, criando uma história em quadrinhos conjunta.
– Objetivo: Estimular a criatividade e o trabalho em equipe.
– Materiais: Papel grande e canetas coloridas.
2. Teatro de Sombras: Com base na letra da música, os alunos criam uma performance de teatro de sombras, utilizando uma lanterna e figuras recortadas que representam elementos da música.
– Objetivo: Abordar a música de uma forma teatral e artística.
– Materiais: Lancheiras ou uma caixa de papelão, lanterna, figuras recortadas.
3. Criando uma Canção: Em grupos, os alunos podem criar e gravar sua própria canção sobre um tema semelhante ao da “Aquarela”.
– Objetivo: Fomentar a colaboração e a expressão musical.
– Materiais: Dispositivos de gravação, papel e canetas.
4. Roda de Poesiabras: A partir da música, os alunos podem se revezar criando versos que se conectam com as imagens trazidas na canção, formando uma “poesia viva”.
– Objetivo: Praticar a construção de versos e a fluência verbal.
– Materiais: Papel em branco e canetas.
5. Arte com Música: Após a música, os alunos podem experimentar a técnica da pintura com os dedos, traduzindo as cores que sentem com a letra em uma obra-prima.
– Objetivo: Associar sensações a cores e reforçar a empatia emocional.
– Materiais: Tintas, papel e aventais.
Essas atividades lúdicas foram idealizadas para tornar o aprendizado mais dinâmico e interativo, garantindo que os alunos não apenas aprendam, mas desfrutem do processo e vejam a relevância da arte e da música em suas vidas.

