“Atividades Lúdicas de Dança para o 1º Ano do Ensino Fundamental”
O ensino da dança no 1º ano do Ensino Fundamental é uma excelente oportunidade para que as crianças explorem o movimento, a expressão corporal e a socialização, além de desenvolverem habilidades importantes. Este plano de aula aborda o tema das danças lúdicas para crianças, permitindo que os alunos interajam de maneira criativa e divertida. A proposta visa integrar o ritmo e a musicalidade à prática pedagógica, promovendo uma experiência rica e diversificada.
Este plano de aula abrange uma semana de atividades focadas em danças lúdicas, onde as crianças terão a oportunidade de aprender diferentes estilos de dança de forma interativa. Através dessas atividades, os alunos poderão desenvolver não apenas habilidades motoras, mas também sociais, emocionais e cognitivas. As danças também servem como uma forma de despertar a apreciação pela cultura e pela arte desde cedo, contribuindo para a formação integral do estudante.
Tema: Danças Lúdicas para Crianças
Duração: 1 semana
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa: 1º Ano
Faixa Etária: 8 anos
Objetivo Geral:
Proporcionar aos alunos experiências lúdicas e prazerosas através da dança, desenvolvendo habilidades motoras, sociais e emocionais, além de estimular a criatividade e a apreciação pela arte.
Objetivos Específicos:
– Estimular a expressão corporal e a criatividade por meio de movimentos de dança.
– Desenvolver a coordenação motora e o ritmo.
– Promover o trabalho em grupo e a socialização entre os alunos.
– Valorizar a cultura brasileira através de diferentes danças populares.
– Integrar o aprendizado de conceitos básicos de histórias e culturas associadas às danças.
Habilidades BNCC:
– (EF15AR08) Experimentar e apreciar formas distintas de manifestações da dança presentes em diferentes contextos, cultivando a percepção, o imaginário, a capacidade de simbolizar e o repertório corporal.
– (EF15AR11) Criar e improvisar movimentos dançados de modo individual, coletivo e colaborativo, considerando os aspectos estruturais, dinâmicos e expressivos dos elementos constitutivos do movimento, com base nos códigos de dança.
– (EF12EF11) Experimentar e fruir diferentes danças do contexto comunitário e regional (rodas cantadas, brincadeiras rítmicas e expressivas), e recriá-las, respeitando as diferenças individuais e de desempenho corporal.
– (EF12EF12) Identificar os elementos constitutivos (ritmo, espaço, gestos) das danças do contexto comunitário e regional, valorizando e respeitando as manifestações de diferentes culturas.
Materiais Necessários:
– Aparelho de som e músicas variadas.
– Materiais de artes (papel, canetas, tintas) para confecção de adereços.
– Espelhos (se possível) para a autoavaliação do movimento.
– Espaço amplo para a prática de dança.
Situações Problema:
As situações problemas poderão envolver questões como: “Como a dança pode contar uma história?” ou “De que forma podemos expressar nossos sentimentos através dos movimentos?”.
Contextualização:
As danças têm um papel fundamental na história cultural, promovendo expressões de alegria, de celebração e de convivialidade. Por meio delas, as crianças explorarão os ritmos e as tradições que fazem parte do nosso cotidiano, bem como as emoções que a dança pode proporcionar.
Desenvolvimento:
Durante a semana, as atividades serão divididas da seguinte forma:
Dia 1: Introdução ao tema
– Apresentação da dança e seus diferentes estilos.
– Discussão sobre danças populares do Brasil.
– Atividade prática: aprender uma coreografia simples em grupo.
Dia 2: Exploração do movimento
– Aulas de movimentos livres: liberdade de expressão corporal.
– Jogos de dança que envolvam imitação e interação.
– Reflexão sobre como cada aluno se sente ao se expressar pela dança.
Dia 3: Conhecendo as danças de diferentes regiões do Brasil
– Apresentação de vídeos de danças típicas (samba, forró, frevo, etc.).
– Ensaios para elaboração de uma pequena apresentação.
– Criação de adereços para a apresentação.
Dia 4: Criação de uma dança coletiva
– Dividir os alunos em grupos para criação de uma dança que represente a turma.
– Discussão sobre a importância da colaboração e respeito às ideias dos colegas.
– Ensaios da dança criada pelos alunos.
Dia 5: Apresentação final
– Preparar um espaço para a apresentação das danças criadas.
– Convidar outras turmas ou família para assistir.
– Reflexão final sobre a importância da dança na expressão cultural.
Atividades sugeridas:
*Atividade 1: Dança da Cadeira*
Objetivo: Trabalhar a coordenação motora e sociabilização.
– Descrição: Dispor cadeiras em círculo e tocando música, os alunos dançam ao redor. Quando a música parar, todos devem encontrar uma cadeira para sentar. Remover uma cadeira a cada rodade.
– Materiais: Cadeiras e música animada.
*Atividade 2: Criação de Adereços*
Objetivo: Estimular a criatividade.
– Descrição: As crianças poderão criar adereços (como chapéus, máscaras) que representam um estilo de dança.
– Materiais: Papel, tintas, materiais recicláveis.
*Atividade 3: Dança Improvisada*
Objetivo: Estimular a liberdade de movimento.
– Descrição: Os alunos devem dançar livremente criando diferentes formas com seus corpos sobre a música.
– Materiais: Espaço amplo e música.
*Atividade 4: Danças do Brasil*
Objetivo: Conscientização sobre diversidade cultural.
– Descrição: Ensinar passos simples de danças de diferentes regiões do Brasil (Ex.: samba, xaxado).
– Materiais: Vídeos e música das danças.
*Atividade 5: Apresentação da Turma*
Objetivo: Criar um momento de socialização e celebração.
– Descrição: Apresentar ao final da semana as danças trabalhadas em forma de espetáculo.
– Materiais: Espaço para apresentação e adereços criados.
Discussão em Grupo:
Discutir com os alunos como se sentiram em cada atividade, o que aprenderam sobre a dança e a importância da expressão corporal no cotidiano.
Perguntas:
– Qual dança você mais gostou de aprender?
– Como a dança pode expressar nossos sentimentos?
– O que você sente ao dançar?
– Como podemos trabalhar em grupo para criar uma dança?
Avaliação:
A avaliação será contínua e focada no envolvimento dos alunos nas atividades, na colaboração em grupo e no desenvolvimento de suas habilidades motoras e expressivas. Um feedback construtivo ao final de cada atividade contribuirá para o aprendizado.
Encerramento:
Ao final da semana, realizar um momento de celebração com os alunos, enfatizando a importância da dança e da expressão corporal. Discutir o que aprenderam e como se sentiram durante todo o processo.
Dicas:
– Estimular a participação ativa de todos os alunos, respeitando suas limitações.
– Promover uma atmosfera de acolhimento onde todos possam se sentir à vontade para expressar suas emoções.
– Incorporar diferentes estilos musicais para enriquecer as experiências e promover a diversidade.
Texto sobre o tema:
A dança é uma forma de linguagem que possui a capacidade de transparecer emoções, contar histórias e criar conexões entre as pessoas. Em sua essência, a dança pode ser vista como um reflexo da cultura de um povo, revelando suas tradições, valores e identidades. Em especial, no Brasil, há uma rica tapeçaria de danças que variam de região para região, cada uma trazendo consigo ritmos e movimentos que narram a história daquela localidade. Quando crianças se envolvem com a dança, elas não apenas aprendem a se movimentar, mas também a se expressar e a compreender outras culturas.
Para as crianças, a prática da dança traz benefícios extraordinários. As habilidades motoras são aprimoradas à medida que elas se movimentam de maneira criativa e rítmica. Além disso, a dança é também um poderoso meio de construção de autoestima, empoderamento e colaboração. Ao trabalharem em grupo, os alunos aprendem a respeitar as ideias e o espaço do outro, construindo uma forte base para a convivência social.
Integrar a dança ao cotidiano escolar é um caminho rico para promover a atividade física e a alegria entre as crianças. Além de ser um momento de diversão, proporciona um espaço para explorar novas culturas e vivências. Assim, ao caminhar pelo universo da dança, as crianças são convidadas a criar, interagir e se descobrir através do movimento, o que contribui diretamente para seu desenvolvimento integral.
Desdobramentos do plano:
Os desdobramentos deste plano de aula podem se manifestar de diversas maneiras, ampliando as oportunidades de aprendizado. Em primeiro lugar, a incorporação de atividades de dança ao longo do ano letivo pode enriquecer o currículo, permitindo que os alunos explorem diferentes culturas e tradições. Por exemplo, após a semana de dança, os alunos podem realizar uma pesquisa sobre as danças de outros países e apresentar suas descobertas para a turma. Esta abordagem pode estimular diversas habilidades, como pesquisa, apresentação e trabalho em equipe.
Ademais, a dança pode ser utilizada como uma ferramenta para abordar temas interdisciplinares. As atividades de dança podem ser interligadas com conteúdos de História, Geografia e Artes, onde os alunos podem estudar as origens das danças e suas influências culturais. Esta conexão interligada entre as disciplinas pode proporcionar um aprendizado mais significativo e contextualizado, engajando os alunos em um nível mais profundo.
Por fim, os desdobramentos sociais e emocionais também são importantes. Ao se envolverem em atividades de dança em grupo, os alunos aprendem a valorizar a individualidade do outro e a importância da empatia. Essas experiências ajudará a construir um ambiente escolar colaborativo e respeitoso, onde todos são incentivados a expressar suas emoções e se conectar com seus colegas.
Orientações finais sobre o plano:
As orientações finais para este plano de aula são de suma importância para garantir que o aprendizado ocorra de forma eficaz. É fundamental que os professores estejam preparados para adaptar as atividades, permitindo que cada aluno participe em seu próprio ritmo e de acordo com suas habilidades. A inclusão de todos os alunos, mesmo aqueles com dificuldades motoras ou de socialização, deve ser uma prioridade.
Além disso, a mentalidade da flexibilidade nas atividades é essencial. A dança é uma forma de arte que permite uma ampla gama de interpretações e representações; portanto, os professores devem incentivar a criatividade e a individualidade das crianças nas performances. As atividades devem ser vistas como oportunidades para os alunos explorarem seus próprios estilos e sentimentos, respeitando sempre o espaço e as ideias dos colegas.
Por fim, é recomendável que ao longo do processo, o professor registre as experiências, as reações e os avanços dos alunos. Isso não só ajudará na avaliação do progresso individual, mas também permitirá que o professor ajuste o conteúdo e as abordagens para atender às necessidades de seus alunos. Ao final da semana, um momento de compartilhamento onde os alunos podem refletir sobre o que aprenderam e como se sentiram é fundamental para a consolidação dos conhecimentos adquiridos.
5 Sugestões lúdicas sobre este tema:
Sugestão 1: Teatro de Sombras:
Objetivo: Envolver a criatividade e expressão artística.
Desenvolvimento: As crianças criarão figuras de papel para fazer um teatro de sombras, e ao final, encenarão uma história acompanhando a música com movimentos de dança, explorando a expressão corporal. Pode ser utilizada uma fonte de luz para projetar as sombras na parede.
Sugestão 2: Desafio de Dança em Dupla:
Objetivo: Promover trabalho em grupo e habilidades sociais.
Desenvolvimento: Em duplas, os alunos devem criar uma pequena coreografia que represente um animal ou uma emoção. Eles apresentarão a dança para a turma e poderão desempenhar o papel do animal ou emoção que escolheram.
Sugestão 3: Brincadeira dos Passos:
Objetivo: Desenvolver o ritmo e a memorização.
Desenvolvimento: O professor ensina uma sequência de passos de dança. Após uma breve prática, os alunos devem executar a sequência enquanto escutam a música, desenvolvendo a capacidade de seguir instruções e trabalhar em equipe.
Sugestão 4: Pintura Corporal:
Objetivo: Explorar o movimento através da arte.
Desenvolvimento: Utilizando tintas apropriadas para a pele, as crianças farão pinturas em seus braços e rostos e, em seguida, mostrarão os movimentos de dança que acham que refletem as cores e as formas que escolheram, integrando arte e movimento.
Sugestão 5: Roda das Danças:
Objetivo: Aprender diferentes estilos de danças de forma divertida.
Desenvolvimento: Criar uma roda onde, em cada batida de música, os alunos devem mudar para uma nova dança (samba, frevo, tango, etc.), tornando a experiência dinâmica e exploratória.
Este plano de aula proporciona uma rica experiência de aprendizagem que não apenas ensina dança, mas também promove habilidades sociais, motoras e emocionais. A dança, como uma forma de arte e expressão, transforma-se em um meio valioso de ensino e conexão entre os alunos.
