“Explorando Linguagens Artísticas no 7º Ano: Criatividade em Foco”
A presente proposta didática visa proporcionar uma experiência rica e abrangente aos alunos do 7º ano do ensino fundamental, permitindo que explorem as diversas linguagens artísticas que permeiam o cotidiano, como artes visuais, música, dança, teatro e cinema. Através de uma abordagem prática e observacional, os alunos serão encorajados a reconhecer e registrar essas manifestações artísticas em seu entorno, estimulando sua criatividade, expressão e crítica.
Este plano de aula se distingue pela ênfase no aprimoramento da percepção estética e na construção de uma compreensão crítica do papel das artes na sociedade. A observação e o registro se tornarão ferramentas fundamentais para o aprendizado, promovendo a reflexão e a troca de ideias entre os alunos sobre as diferentes formas de expressão artística.
Tema: Artes visuais, música, dança, teatro e cinema
Duração: 90 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 2
Sub-etapa: 7º Ano
Faixa Etária: 12 anos
Objetivo Geral:
Proporcionar aos alunos a oportunidade de reconhecer e registrar as diversas manifestações artísticas presentes em seu cotidiano, desenvolvendo sua capacidade crítica e apreciativa em relação às artes.
Objetivos Específicos:
1. Identificar formas de expressão artística no cotidiano.
2. Registrar observações sobre as diferentes manifestações artísticas.
3. Compartilhar e discutir as experiências de observação em grupo.
4. Estimular a criatividade dos alunos na apresentação de suas percepções.
Habilidades BNCC:
(EF69AR01) Pesquisar, apreciar e analisar formas distintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas.
(EF69AR03) Analisar situações onde as linguagens das artes visuais se integram às linguagens audiovisuais (cinema, animações, vídeos etc.).
(EF69AR05) Experimentar e analisar diferentes formas de expressão artística.
(EF69AR06) Desenvolver processos de criação em artes visuais, com base em temas ou interesses artísticos.
(EF69AR24) Reconhecer e apreciar artistas e grupos de teatro brasileiros e estrangeiros.
(EF69AR16) Analisar criticamente, através da apreciação musical, usos e funções da música em seus contextos de produção.
Materiais Necessários:
– Cadernos de anotação ou folhas de papel.
– Lápis, canetas coloridas e/ou marcadores.
– Câmeras ou smartphones (se disponíveis) para registro fotográfico.
– Acesso a um projetor ou TV para exibição de vídeos ou imagens.
– Excertos de trabalhos artísticos para apreciação (imagens de obras, curtas, etc.).
Situações Problema:
1. Como as artes visuais influenciam o nosso cotidiano?
2. Quais elementos das diferentes manifestações artísticas são mais impactantes para você?
3. De que forma a música se integra nas diversas situações da sua vida diária?
Contextualização:
As artes estão presentes em cada aspecto de nossas vidas, desde a música que ouvimos até as obras que observamos nas ruas. O reconhecimento dessas linguagens é fundamental para o desenvolvimento da sensibilidade estética e da capacidade de análise crítica dos alunos. A observação ativa os leva a perceber a interligação entre as diversas formas artísticas e seu impacto social e cultural.
Desenvolvimento:
1. Introdução ao Tema (15 minutos):
– Apresentar brevemente as diversas linguagens artísticas.
– Exibir um vídeo ou imagens que ilustrem exemplos do cotidiano em que as artes estão presentes (ex: grafites, apresentações de teatro de rua, cenas de filmes).
– Iniciar uma conversa com os alunos sobre suas experiências pessoais com as artes.
2. Atividade de Observação (40 minutos):
– Os alunos deverão ir aos arredores da escola (ou explorar a sala de aula) e registrar, através de notas ou fotografias (se possível), formas de arte que encontrarem.
– Pedir que observem e anotem sua interpretação sobre cada forma de arte que encontrarem, fazendo perguntas como: “Como isso faz você se sentir?” e “Qual a mensagem que você acha que este artista quer passar?”.
3. Compartilhamento e Discussão (20 minutos):
– Reunir os alunos de volta à sala e formar pequenos grupos.
– Cada grupo deverá compartilhar suas observações e discutir as percepções dos diferentes tipos de arte que notaram.
– Estimular o diálogo e a troca de ideias, ressaltando a importância da expressão artística no cotidiano.
4. Reflexão Final (15 minutos):
– Conduzir uma discussão conjunta sobre as diferentes percepções que surgiram e o que os alunos aprenderam.
– Levantar questões sobre como poderiam integrar mais arte em suas vidas.
Atividades sugeridas:
Dia 1:
– Objetivo: Introduzir o tema e as diferentes artes.
– Descrição: Apresentação de vídeo sobre artes na vida cotidiana.
– Instruções: Após a apresentação, promover uma discussão sobre as diferentes formas de arte observadas.
– Materiais: Vídeo e projetor.
Dia 2:
– Objetivo: Registrar as manifestações artísticas no cotidiano.
– Descrição: Observação ao redor da escola e anotação.
– Instruções: Incentivar os alunos a serem criativos em seus registros, possam usar desenhos se não forem possíveis fotos.
– Materiais: Cadernos de anotações, lápis.
Dia 3:
– Objetivo: Compartilhar experiências sobre as observações.
– Descrição: Formar grupos para discussão das observações feitas.
– Instruções: Cada grupo deve tentar encontrar um tema comum nas formas artísticas que observaram.
– Materiais: Quadro branco para anotações.
Dia 4:
– Objetivo: Fomentar a criatividade na interpretação das artes.
– Descrição: Cada grupo apresentará suas observações de forma criativa, como uma pequena encenação ou representação.
– Instruções: Incentivar o uso de movimentos ou músicas que os representem.
– Materiais: Acesso a músicas (se possível) e espaço para apresentações.
Dia 5:
– Objetivo: Refletir sobre a experiência.
– Descrição: Conduzindo uma reflexão em grupo sobre a importância das artes.
– Instruções: Perguntar como podem integrar arte em outras disciplinas ou atividades diárias.
– Materiais: Folhas para anotações de reflexões.
Discussão em Grupo:
– Como as diferentes manifestações artísticas influenciam nossas emoções?
– O que você acha que a arte comunica nas expressões que você viu?
– Como a arte pode ser usada para provocar uma mudança social?
Perguntas:
– Quais formas de arte você mais se identifica?
– Você já pensou em como essas manifestações artísticas fazem parte da sua vida diária?
– Como você acha que podemos incentivar mais arte em nossa comunidade?
Avaliação:
A avaliação será realizada com base na participação dos alunos nas atividades propostas (discussões em grupo, apresentações), observando a capacidade de análise crítica sobre as diferentes formas de expressão artística e o envolvimento no processo criativo.
Encerramento:
Para encerrar a aula, será realizada uma roda de conversa onde os alunos poderão compartilhar o que aprenderam e como as artes podem impactar suas vidas. O professor pode solicitar que cada aluno compartilhe uma reflexão rápida sobre a importância das artes em nosso cotidiano como forma de sintetizar o aprendizado.
Dicas:
– Incentivar a criatividade durante as atividades e a liberdade de expressão.
– Fazer uso de diferentes mídias e recursos visuais para melhor compreensão.
– Reforçar a importância da colaboração e do respeito nas discussões em grupo.
Texto sobre o tema:
As artes são uma representação viva da cultura e da sociedade, apresentando-se em diversas formas e linguagens que expressam a subjetividade humana. Desde as pinturas das artes visuais até as composições musicais, a arte se torna um meio poderoso de comunicação e reflexão sobre a vida cotidiana. O reconhecimento dessa expressão artística nos ajuda a entender não apenas o mundo que nos cerca mas também a nós mesmos e às nossas emoções.
O cinema, por exemplo, é uma das formas de arte que mais impactam o cotidiano moderno, refletindo e influenciando as percepções sociais em questões como identidade, diversidade e história. Ao assistir a um filme, não estamos apenas passando o tempo; estamos sendo expostos a novas narrativas que podem desafiar o pensamento crítico e provocar significativas discussões sociais e culturais.
Além disso, a dança e o teatro oferecem espaço para a expressão corporal e emocional que, no contexto escolar, pode servir como um meio de resgatar e valorizar a identidade cultural dos alunos. Em conjunto, todas estas manifestações artísticas criam um leque de possibilidades que possibilitam não só a fruição estética, mas também a capacidade de pensamento crítico, ao avaliar a sociedade, o que nos rodeia e, principalmente, as nossas experiências pessoais.
Desdobramentos do plano:
Este plano de aula pode ser desdobrado em diferentes frentes e adaptado conforme a necessidade do grupo. Por exemplo, os alunos podem iniciar um projeto de longa duração onde exploram uma ou mais formas de arte. Poderiam realizar uma exposição de suas próprias criações, baseadas na observação do cotidiano, promovendo não só o trabalho individual, mas também a colaboração.
Além disso, os alunos podem ser incentivados a pesquisar sobre artistas locais e suas obras, promovendo uma conexão com a cultura da própria comunidade. Dessa forma, a arte se torna um canal de reconhecimento e valorização do patrimônio cultural local, promovendo a troca intercultural e o entendimento das raízes históricas que moldam a sociedade.
Um outro desdobramento relevante pode ser a realização de oficinas de arte, onde os alunos tenham a oportunidade tanto de experimentar diversas técnicas artísticas quanto de se aprofundar nas diferentes linguagens. Essas oficinas poderiam culminar em um festival de arte na escola, onde todas as produções artísticas dos alunos seriam apresentadas à comunidade escolar, reforçando o aspecto de celebração da expressão artística e a integração da escola com o entorno.
Orientações finais sobre o plano:
Ao implementar este plano de aula, é fundamental que o professor mantenha um ambiente de aprendizagem aberto e seguro, onde os alunos possam se sentir à vontade para se expressar. É importante estar atento às diferentes formas de criatividade que podem surgir, valorizando cada contribuição única.
A interação entre os alunos deve sempre ser incentivada, com espaço para o debate e a reflexão crítica sobre as experiências e observações que cada um traz. Isso pode enriquecer a aprendizagem coletiva, promovendo um maior entendimento sobre a diversidade das formas artísticas e culturais que existem.
Por fim, é vital que o professor forneça feedback construtivo, que não apenas oriente os alunos sobre suas práticas artísticas e observacionais, mas que também estimule o crescimento pessoal e artístico continuado. Desse modo, a experiência se torna ainda mais rica e significativa, contribuindo para a formação de indivíduos críticos e criativos.
5 Sugestões lúdicas sobre este tema:
Atividade 1: Arte em Movimento
Objetivo: Incorporar a dança como forma de expressão artística.
Descrição: Os alunos devem criar uma pequena coreografia que represente uma obra de arte que apreciaram.
Instruções: Escolher uma música que se relaciona com a obra e criar movimentos que expressem o que sentem em relação a ela.
Materiais: Música e espaço para dança.
Atividade 2: Roda de Cores
Objetivo: Explorar as artes visuais através da pintura.
Descrição: Os alunos formam um círculo e cada um deve pintar um pedaço de papel com uma cor que represente uma emoção.
Instruções: Depois, eles compartilham suas emoções e as razões para as escolhas das cores.
Materiais: Tintas e pincéis.
Atividade 3: Teatro de Sombras
Objetivo: Integrar o teatro às artes visuais.
Descrição: Criar personagens a partir de recortes de papel para um teatro de sombras.
Instruções: Os alunos trabalham juntos para criar uma pequena história e apresentá-la.
Materiais: Lanternas, papel para recorte e parede branca.
Atividade 4: Revisão Musicial
Objetivo: Reconhecer as influências da música.
Descrição: Cada aluno escolherá uma música e apresentará sua interpretação e a relação da letra com a sua vida.
Instruções: Devem explicar qual mensagem a música traz e como se relaciona com o cotidiano.
Materiais: Música e aparelho de som.
Atividade 5: Exibição Coletiva
Objetivo: Apresentar as produções artísticas desenvolvidas.
Descrição: Organizar um evento na escola onde os alunos podem exibir seus trabalhos artísticos.
Instruções: Devem preparar uma apresentação onde explicam suas obras e como cada uma foi influenciada por suas observações.
Materiais: Salão da escola e seus materiais artísticos.

