“Plano de Aula Lúdico: Arte e Criatividade para Crianças”
A proposta deste plano de aula é proporcionar uma experiência lúdica e enriquecedora para crianças bem pequenas, especificamente voltadas à arte, através de atividades que promovam o desenvolvimento de diversas habilidades. O foco está na exploração dos sentidos, da criatividade e da socialização, elementos fundamentais nesta faixa etária. É crucial que as atividades sejam simples e impactantes, levando em consideração a capacidade de concentração e o nível de desenvolvimento motor das crianças.
Através do uso de materiais coloridos e texturizados, as crianças poderão expressar-se artisticamente de forma espontânea e divertida. Além disso, o plano de aula está alinhado com as diretrizes da BNCC, garantindo que as atividades contribuam para o desenvolvimento integral dos alunos.
Tema: Artes
Duração: 20 minutos
Etapa: Educação Infantil
Sub-etapa: Crianças Bem Pequenas
Faixa Etária: 2 anos
Objetivo Geral:
Proporcionar às crianças uma oportunidade de explorar a criatividade e a expressão artística por meio de atividades lúdicas que estimulam o uso dos sentidos e a interação social.
Objetivos Específicos:
– Desenvolver a expressão artística através da pintura com os dedos.
– Promover a socialização e a interação entre os alunos durante a atividade artística.
– Estimular o reconhecimento e a exploração de cores e texturas.
– Incentivar a comunicação verbal e não-verbal.
Habilidades BNCC:
– (EI02EO01) Demonstrar atitudes de cuidado e solidariedade na interação com crianças e adultos.
– (EI02EO04) Comunicar-se com os colegas e os adultos, buscando compreendê-los e fazendo-se compreender.
– (EI02CG05) Desenvolver progressivamente as habilidades manuais, adquirindo controle para desenhar, pintar, rasgar, folhear, entre outros.
– (EI02TS02) Utilizar materiais variados com possibilidades de manipulação (argila, massa de modelar), explorando cores, texturas, superfícies, planos, formas e volumes ao criar objetos tridimensionais.
Materiais Necessários:
– Papel em grandes folhas (papel cartão ou papel kraft)
– Tinta atóxica para crianças
– Pincéis de diferentes tamanhos
– Potes para molho de tinta
– Aventais ou camisetas para proteção
– Espelhos de mão (opcional para exploração da imagem)
Situações Problema:
– Como a cor muda quando misturamos diferentes tintas?
– O que acontece quando colocamos as mãos na tinta e depois no papel?
Contextualização:
O ambiente deve ser preparado para permitir que as crianças explorem as atividades artísticas de forma livre, com as mesas cobertas por plásticos para facilitar a limpeza. A música de fundo, suave e alegre, pode ser utilizada para criar um clima relaxante e envolvente, incentivando a expressão e a diversão.
Desenvolvimento:
1. Iniciar a aula mostrando os materiais para as crianças, permitindo que toquem e sintam as texturas.
2. Explicar que hoje eles serão artistas e que poderão usar as mãos para criar pinturas divertidas.
3. Distribuir os aventais e orientar as crianças a se sentarem nas mesas preparadas.
4. Usar a tinta atóxica e incentivar as crianças a misturarem as cores, observando o que acontece. Durante o processo, perguntar o que elas estão fazendo e como estão se sentindo.
5. Pedir que cada criança faça uma pintura utilizando as mãos e os dedos, enfatizando a liberdade de criar e usar a imaginação.
Atividades sugeridas:
1. Exploração da Cor (Segunda-feira)
– Objetivo: Estimular a curiosidade sobre cores.
– Descrição: Em um papel grande, o professor deve colocar diferentes cores de tinta em pequenas porções e incentivar as crianças a misturá-las com as mãos.
– Materiais: Tintas de diferentes cores, papel, aventais.
– Instruções: Deixar que as crianças explorem livremente, enquanto o professor orienta e faz perguntas sobre o que elas creem estar acontecendo.
2. Pintura Livre (Terça-feira)
– Objetivo: Promover a expressão livre por meio da arte.
– Descrição: As crianças deverão criar uma pintura livre usando tintas e suas mãos.
– Materiais: Papel em grande quantidade, tinta atóxica, água para limpeza das mãos.
– Instruções: Estimular a comunicação entre as crianças, perguntando o que elas estão criando e se podem contar umas para as outras sobre suas obras.
3. Formas e Texturas (Quarta-feira)
– Objetivo: Explorar texturas.
– Descrição: Incorporar materiais como algodão, esponjas e outros itens que criem diferentes texturas.
– Materiais: Materiais de diferentes texturas, tinta.
– Instruções: Incentivar as crianças a utilizarem as texturas diversas nas pinturas, discutindo o que cada uma delas faz em relação à pintura.
4. Histórias com Desenhos (Quinta-feira)
– Objetivo: Relacional arte e narração.
– Descrição: Após anotar as criações, o professor propõe que cada um narre a história por trás de sua pintura.
– Materiais: Papéis e tintas utilizados anteriormente.
– Instruções: Orientar as crianças a falarem sobre suas criações, ajudando-as a expressar seus pensamentos e sentimentos.
5. Revisão da Arte (Sexta-feira)
– Objetivo: Refletir sobre a semana.
– Descrição: As crianças revisitam as obras feitas ao longo da semana e discutem entre si.
– Materiais: Todas as criações da semana.
– Instruções: Incentivar um pequeno “exposição de arte” no qual cada criança pode mostrar sua pintura e explicar um pouco sobre como se sentiu ao criá-la.
Discussão em Grupo:
Promover um espaço onde todos possam interagir sobre as experiências vividas. Perguntar sobre as preferências em termos de cores, o que mais gostaram de fazer e quais foram os desafios.
Perguntas:
– Qual foi sua cor favorita para usar?
– Como você se sentiu enquanto pintava?
– O que você acha que acontece quando misturamos duas cores?
Avaliação:
A avaliação ocorre por meio da observação do engajamento das crianças nas atividades, sua interação entre si e a expressão artística mostrada nas produções. O professor deve anotar comportamentos como compartilhamento, habilidade de comunicação e a vontade de experimentar novos materiais.
Encerramento:
Finalizar a aula com uma roda de conversa sobre o que foi explorado. Agradecer pela participação e reforçar a ideia de que todos são artistas em suas próprias formas.
Dicas:
– Mantenha um ambiente limpo e seguro, sempre à disposição de materiais que sejam atóxicos e fáceis de manusear.
– Esteja preparado para intervenções que podem ajudar a resolver conflitos entre as crianças, proporcionando um espaço de cuidado e solidariedade.
Texto sobre o tema:
A arte é uma poderosa forma de expressão, especialmente para crianças pequenas. No processo artístico, as crianças têm a oportunidade de explorar suas emoções e a si mesmas em um ambiente seguro. Ao brincar com cores, texturas e movimentos, elas são desafiadas a pensar de maneira criativa e a se comunicar, o que é fundamental em seu desenvolvimento social e emocional.
Além disso, a prática artística ajuda no desenvolvimento da motricidade fina, uma habilidade essencial que será utilizada ao longo de toda a vida escolar. Ao manipular tintas e outros materiais, as crianças adquirem controle sobre seus movimentos, explorando diferentes maneiras de criar e expressar-se em suas obras de arte. Portanto, proporcionar oportunidades artísticas é fundamental para o desenvolvimento integral das crianças.
Por fim, ao se envolverem em atividades artísticas, as crianças também aprendem sobre a colaboração e o respeito pelas diferenças. Cada uma traz sua própria perspectiva para o processo criativo, o que enriquece a experiência e responsabilidades coletivas. Assim, as atividades devem sempre muitar a visão coletiva, visando um espaço de acolhimento e empatia.
Desdobramentos do plano:
A partir das atividades propostas, é possível desenvolver uma série de desdobramentos que podem enriquecer ainda mais a experiência das crianças. Um desdobramento interessante seria a organização de uma “semana da arte”, onde cada dia poderia ser dedicado a um tipo diferente de expressão artística. Por exemplo, um dia poderia ser dedicado à escultura, utilizando massinha ou argila, enquanto outro poderia focar em colagens com diferentes materiais. Essa diversidade de atividades estimularia a criatividade e o interesse das crianças, promovendo um ambiente de aprendizagem constante.
Outro desdobramento possível é a montagem de uma exposição de arte, onde os trabalhos realizados pelos alunos ao longo da semana são exibidos para os pais e outros educadores. Isso não só valorizaria o trabalho dos pequenos artistas, mas também proporcionaria uma oportunidade de socialização e diálogo entre as famílias e a escola, reforçando a comunidade escolar.
Por fim, a arte pode ser integrada a outras disciplinas, promovendo um aprendizado interdisciplinar. É possível trabalhar a música associada à pintura, fazendo com que as crianças pintem enquanto escutam diferentes ritmos, ou realizar atividades de contação de histórias em que as crianças ilustram o que aprenderam. Essas ações além de diversificarem o aprendizado, ajudam a fixar o conteúdo na memória de forma mais significativa.
Orientações finais sobre o plano:
Este plano deve ser flexível e adaptável, permitindo que o professor faça ajustes conforme a dinâmica da turma e o interesse dos alunos. A arte não tem um único caminho, e é importante que cada criança sinta que sua expressão individual é valorizada. Portanto, o educador deve estar atento às necessidades e preferências de cada criança, oferecendo suporte e encorajamento.
As interações entre as crianças são fundamentais para o aprendizado. Portanto, é crucial preservar momentos para diálogo e troca de experiências sobre as obras. Isso não só estimula a comunicação, mas também a construção de vínculos e a empatia entre elas.
Finalmente, a utilização de materiais acessíveis e visualmente atrativos irá motivar as crianças a participar plenamente das atividades. Sempre que possível, procure integrar novas texturas, cores e formas para despertar a curiosidade e a exploração, garantindo que o aprendizado seja prazeroso e dinâmico.
5 Sugestões lúdicas sobre este tema:
1. Exploração com a Terra
– Objetivo: Aprender sobre texturas e cores com a natureza.
– Materiais: Terra, folhas, flores e água.
– Descrição: As crianças podem brincar com a terra, misturando-a com água e explorando texturas, criando pequenas esculturas e moldando formas.
– Instruções: Facilitar o acesso a diferentes tipos de texturas e cores e encorajar a experimentação e a criatividade.
2. Banda de Sons Naturais
– Objetivo: Explorar sons e rítmicas através de objetos da natureza.
– Materiais: Pauzinhos, pedras e folhas.
– Descrição: Organizar as crianças para que criem uma “banda” usando materiais naturais e incentivá-las a fazer sons diferentes.
– Instruções: Propor a criação de uma canção, permitindo que as crianças decidam como se apresentar.
3. Pintura com Esponjas
– Objetivo: Trabalhar habilidades motoras e experimentar novas técnicas.
– Materiais: Esponjas de diferentes formatos, tinta.
– Descrição: Incentivar as crianças a usar esponjas para pintar, criando formas variadas e texturizadas.
– Instruções: Fornecer diferentes cores e pedir que elas explorem as combinações, observando as diferenças nas texturas produzidas.
4. Teatro de Sombras
– Objetivo: Introduzir elementos de dramatização e narrativa.
– Materiais: Lâmpada, objetos e cortinas para criar sombras.
– Descrição: As crianças criam histórias usando objetos que projetam sombras, desenvolvendo a comunicação e a criatividade.
– Instruções: Incentivar que as crianças contem histórias aos demais, usando as sombras para ilustrar o que estão narrando.
5. Caça ao Tesouro de Cores
– Objetivo: Promover a exploração do ambiente e a identificação de cores.
– Materiais: Cartões coloridos e objetos de diferentes cores.
– Descrição: Organizar uma caça ao tesouro onde as crianças devem encontrar objetos que correspondam a cores específicas.
– Instruções: Apresentar os cartões e encorajar que as crianças compartilhem o que encontrarem, ajudando-as a articular suas descobertas.
Essas atividades não só complementam o plano original, mas também ampliam as oportunidades de aprendizado e descoberta das crianças, fortalecendo o aspecto lúdico e criativo que as artes podem oferecer.
