“Plano de Aula: Expressão Artística Sustentável para o 2º Ano”

A elaboração deste plano de aula é voltada para a turma do 2º ano do Ensino Fundamental, com o intuito de proporcionar aos alunos a oportunidade de distinguir, experimentar, vivenciar e explorar diferentes formas de expressão artística. A proposta é que os estudantes interajam com técnicas, materiais e instrumentos variados, tanto convencionais quanto não convencionais, de forma sustentável. Assim, buscamos o desenvolvimento de um senso crítico, investigativo e de criação autoral. Essa experiência artística permitirá, também, uma aproximação com diversas manifestações culturais e sociais, valorizando a construção de um repertório imagético mais amplo nos alunos.

Este plano, portanto, se apresenta como uma aventura educativa, onde a arte será o fio condutor para o aprendizado interdisciplinar, integrando aspectos de outras áreas do conhecimento. A prática artística incentiva os alunos a se expressarem livremente, permitindo que desenvolvam sua sensibilidade, criatividade e também a convivência harmoniosa com os colegas. Através de atividades práticas, os alunos poderão observar e interagir com o mundo à sua volta, expressando suas ideias e sentimentos de maneira original e inovadora.

Tema: Expressões Artísticas Sustentáveis
Duração: 50 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa: 2º Ano
Faixa Etária: 7 a 8 anos

Objetivo Geral:

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Desenvolver a capacidade dos alunos de explorar, experimentar e criar diferentes formas de expressão artística, utilizando materiais e técnicas de forma sustentável, promovendo o senso crítico e a autoria nas produções.

Objetivos Específicos:

– Promover a exploração de diferentes elementos constitutivos das artes visuais, como linha, cor e forma.
– Estimular a criação colaborativa em projetos artísticos.
– Fomentar o diálogo sobre as produções artísticas e a apreciação crítica das obras.
– Ensinar sobre a utilização sustentável de materiais e a importância da reciclagem.
– Incentivar a reflexão sobre a importância da arte na sociedade e na cultura.

Habilidades BNCC:

– (EF15AR01) Identificar e apreciar formas distintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas, cultivando a percepção, o imaginário, a capacidade de simbolizar e o repertório imagético.
– (EF15AR04) Experimentar diferentes formas de expressão artística (desenho, pintura, colagem, quadrinhos, dobradura, escultura, modelagem, instalação, vídeo, fotografia etc.), fazendo uso sustentável de materiais, instrumentos, recursos e técnicas convencionais e não convencionais.
– (EF15AR05) Experimentar a criação em artes visuais de modo individual, coletivo e colaborativo, explorando diferentes espaços da escola e da comunidade.

Materiais Necessários:

– Papel reciclado e cartolina
– Tintas e pincéis
– Material para colagem (revistas, papéis coloridos, tecidos)
– Tesouras e cola
– Objetos do cotidiano (embalagens, garrafas)
– Materiais naturais (folhas, flores secas)
– Acesso a uma câmera ou celular para registro das produções

Situações Problema:

– Como podemos transformar materiais recicláveis em arte?
– De que forma a arte pode nos ajudar a expressar sentimentos e ideias?
– Quais técnicas conhecemos para criar obras de arte utilizando o que temos em casa?

Contextualização:

A arte é uma maneira especial de nos expressarmos e também de comunicarmos ideias, sentimentos e visões de mundo. Com o crescimento da preocupação ambiental, é fundamental que as crianças aprendam a produzir arte de forma sustentável, reutilizando materiais e refletindo sobre o impacto de suas ações no planeta. Além disso, a conexão com a arte promove o desenvolvimento da criatividade e do senso crítico, essenciais para formarmos cidadãos participativos e conscientes.

Desenvolvimento:

1. Início da aula: Apresentação do tema a partir de uma roda de conversa. Pergunte aos alunos sobre o que entendem por arte, quais formas de arte conhecem e se já fizeram alguma expressão artística.
2. Explicação sobre sustentabilidade: Introduza o conceito de reutilização de materiais, dando exemplos de como objetos do cotidiano podem ser transformados em obras de arte.
3. Demonstração: Mostre aos alunos algumas técnicas artísticas simples, como colagem e pintura, utilizando materiais reciclados.
4. Criação: Divida a classe em grupos e proponha a criação de uma obra coletiva utilizando os materiais disponíveis. Os grupos devem discutir suas ideias antes de iniciar a produção.
5. Apresentação: Ao final da atividade, cada grupo deverá expor sua obra e falar sobre o processo criativo e as escolhas feitas durante a confecção.
6. Reflexão: Faça uma breve discussão sobre os resultados da atividade, abordando a importância da reciclagem e da expressão artística.

Atividades sugeridas:

Segunda-feira:
*Objetivo:* Introdução à arte e à sustentabilidade.
*Descrição:* Realizar uma roda de conversa sobre o que é arte e como ela pode ser feita de forma sustentável. Os alunos devem trazer de casa um material reciclável que deveriam jogar fora.
*Materiais:* Materiais recicláveis trazidos pelos alunos.
*Instruções para o professor:* Mediador da conversa, registrando as ideias dos alunos e direcionando a discussão.

Terça-feira:
*Objetivo:* Experimentar uma técnica artística.
*Descrição:* Demonstração de pintura com frascos recicláveis. Os alunos deverão usar tintas e pincéis para criar suas obras.
*Materiais:* Frascos, tintas, pincéis, papel.
*Instruções para o professor:* Mostrar como utilizar os frascos para criar diferentes formas e texturas.

Quarta-feira:
*Objetivo:* Criação da obra coletiva.
*Descrição:* Em grupos, os alunos criarão uma grande colagem usando os materiais que trouxeram.
*Materiais:* Papel, colagens, tesoura, cola.
*Instruções para o professor:* Supervisão constante sobre o trabalho em grupo e incentivo à participação de todos.

Quinta-feira:
*Objetivo:* Reflexão sobre as obras.
*Descrição:* Cada grupo apresentará sua colagem explicando a ideia por trás e o processo criativo.
*Materiais:* As colagens que foram feitas.
*Instruções para o professor:* Facilitar a apresentação, registrando as ideias dos alunos sobre o processo de criação.

Sexta-feira:
*Objetivo:* Fechamento e avaliação da semana.
*Descrição:* Roda de conversa refletindo sobre o que aprenderam e como se sentiram ao realizar as atividades.
*Materiais:* Espaço para discussão e colagem das obras feitas.
*Instruções para o professor:* Fomentar o diálogo aberto sobre as experiências e a importância da arte na vida deles.

Discussão em Grupo:

Estimule uma discussão em grupo, abordando a importância da arte em nossas vidas e como a expressão artística pode ser um forma de comunicação. Pergunte aos alunos o que sentiram ao criar e se seus sentimentos mudaram durante o processo criativo.

Perguntas:

– O que mais gostou de criar e por quê?
– Como a arte pode nos ajudar a expressar o que sentimos?
– Quais seriam outras formas de reutilizar materiais em novas criações?

Avaliação:

A avaliação será contínua, observando a participação dos alunos nas discussões, a colaboração em grupo e a criatividade nas produções artísticas. Além disso, incentivará a autoavaliação ao refletir sobre o que aprenderam durante as atividades.

Encerramento:

Ao final da semana, a proposta é realizar uma exposição com as obras coletivas dos alunos. Os responsáveis poderão ser convidados a visitar a exposição, onde as crianças poderão apresentar e explicar suas criações, promovendo uma interação com a comunidade.

Dicas:

– Use a conexão com a natureza para inspirar as atividades artísticas. Dê um passeio ao ar livre e observe as belezas naturais.
– Integre as aulas de arte com outras disciplinas, como ciências e história, explorando como a arte se relaciona com diferentes culturas.
– Se possível, promova tardes interativas onde os alunos podem apresentar suas expressões artísticas em diferentes meios.

Texto sobre o tema:

A arte é uma expressão fundamental do ser humano, refletindo suas experiências, emoções, conflitos e esperanças. Desde os primórdios da civilização, a arte acompanhou a humanidade, sendo um meio de comunicação e de reflexão sobre o mundo que a cerca. Atualmente, a *arte* se apresenta em múltiplas formas, como desenhos, pinturas, esculturas, danças, performances e até mesmo digitais. As expressões artísticas têm o poder de enriquecer nossa vivência pessoal e social, possibilitando diálogos profundos sobre as diferentes realidades que habitamos.

Neste contexto, a sustentabilidade nas artes é um tema extremamente pertinente. Ao educar as novas gerações sobre a importância de utilizar materiais recicláveis e técnicas sustentáveis, estamos também promovendo o respeito ao meio ambiente e a consciência crítica. Cada vez mais, artistas pelo mundo vêm rejeitando os excessos do consumismo e buscando formas de reuso e reaproveitamento de materiais. Isso demonstra que a arte pode não apenas embelezar, mas também provocar transformações sociais significativas. Além disso, a prática artística fundamentada em valores sustentáveis pode criar um impacto positivo na formação de cidadãos conscientes de suas responsabilidades ecológicas.

Portanto, a educação artística deve ser entendida como um elemento central na formação de jovens críticos, criativos e cidadãos atuantes. Ao encourage-os a explorar diferentes formas de expressão, estamos ajudando-os a encontrar suas vozes e a se conectar com o mundo de maneira mais profunda. O ato de criar é um convite para que os alunos se tornem protagonistas de suas próprias histórias, expressando suas ideias e sentimentos por meio da arte. Assim, nesta aula, mais do que ensinar técnicas, buscamos cultivar sensibilidades que farão desses alunos não apenas artistas, mas também cidadãos mais responsáveis e comprometidos com o mundo.

Desdobramentos do plano:

Após a realização das atividades relacionadas à expressão artística, o plano pode ser desdobrado em outros contextos na escola. Por exemplo, é possível integrar as criações artísticas a projetos de *educação ambiental*, onde os alunos poderiam, além de produzir, refletir sobre as consequências e impactos das ações humanas no meio ambiente. Assim, cada expressão artística gera uma marca e uma mensagem de responsabilidade, incentivando os alunos a serem atuantes na sua comunidade.

Outro desdobramento possível seria ampliar o tema da arte para as culturas locais, promovendo discussões sobre como diferentes povos expressam suas identidades e histórias por meio da arte. Isso pode incluir visitas a museus, exposições e até mesmo a criação de materiais informativos que celebrem a diversidade cultural da região. O resultado pode ser uma galeria de arte que reflita a pluralidade das manifestações culturais das quais os alunos fazem parte.

Por fim, os alunos poderiam começar a colaborar com outros círculos criativos, realizando atividades de interação com artistas locais ou mesmo desenvolvendo iniciativas de arte comunitária, onde possam expressar, de forma conjunta, questões que afetem sua realidade. Isso, de fato, contribuirá não apenas para o aprendizado artístico, mas também para a formação de um senso de pertencimento e cooperação que é fundamental para a vida em sociedade.

Orientações finais sobre o plano:

Ao conduzir este plano de aula, é imprescindível que o professor mantenha um ambiente acolhedor e aberto para expressões diversas. Crie um espaço onde os alunos se sintam seguros para compartilhar suas ideias e sentimentos, evitando qualquer tipo de autocrítica que possa surgir durante o processo criativo. A criatividade deve fluir livremente, e os erros devem ser encarados como oportunidades de aprendizado.

Além disso, ao aplicar este plano, considere as diferentes formas de aprendizagem de cada aluno. É interessante observar que algumas crianças podem se sentir mais à vontade em atividades de grupo, enquanto outras podem preferir a reflexão individual. Sinta-se à vontade para adaptar as atividades e explorá-las de acordo com as necessidades da turma, garantindo um aprendizado significativo para cada estudante.

Por último, é importante ressaltar que a arte é um veículo poderoso de transformação social. A experiência artística não é apenas uma prática estética; é uma maneira de reescrever narrativas, construir novos significados e contribuir para a formação de identidades coletivas e individuais. Mantenha sempre em mente que, ao oferecer um espaço para as expressões artísticas, estamos não apenas educando para a arte, mas também ensinando para a vida, permitindo que as crianças se tornem protagonistas de suas histórias.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

1. Desenho Comunitário: Organize um mural colaborativo onde cada aluno possa desenhar algo que represente sua ideia de sustentabilidade. O mural pode ser exposto na escola, promovendo a consciência sobre a importância do meio ambiente.
*Objetivo:* Fomentar a participação coletiva e a criatividade.
*Materiais:* Papel grande, tintas, canetinhas.
*Modo de condução:* Estimule cada aluno a contribuir com sua parte e discuta as propostas coletivamente.

2. Teatro de Sombras: Utilize recortes de papel para criar personagens e contar uma história que envolva o tema da reciclagem e como podemos cuidar do planeta.
*Objetivo:* Estimular a criatividade e o trabalho em equipe.
*Materiais:* Lanternas, papel preto, tesoura, e uma tela para usar como fundo.
*Modo de condução:* Cada grupo pode criar sua própria narrativa e apresentá-la para a turma.

3. Caça ao Tesouro Artístico: Esconda materiais recicláveis pela sala e organize uma atividade onde as crianças precisam encontrá-los e depois criar uma nova obra de arte com esses itens.
*Objetivo:* Conscientizar sobre o reuso de materiais e promover a criatividade.
*Materiais:* Materiais recicláveis.
*Modo de condução:* O professor deve monitorar a caça ao tesouro e, em seguida, organizar um tempo para que todos apresentem suas criações.

4. Contação de Histórias com Arte: Após ler uma história que envolva o tema sustentável, a turma pode criar ilustrações sobre o enredo. Essa atividade pode ser completada com a confecção de um livro ilustrado.
*Objetivo:* Integrar leitura e arte de forma criativa.
*Materiais:* Papéis, lápis de cor, canetas e encadernações simples.
*Modo de condução:* Os alunos podem trabalhar em grupos para ilustrar cada parte da história.

5. Dia da Arte Sustentável: Organizar uma feira de arte, onde os alunos possam compartilhar suas produções artísticas feitas durante a semana. Além de expor, os alunos podem oferecer oficinas curtas para os pais e colegas.
*Objetivo:* Compartilhar o aprendizado e promover a interação com a comunidade.
*Materiais:* Obras feitas pelos alunos.
*Modo de condução:* O professor deve incentivar a participação de todos, ajudando na organização do evento.

Com estas sugestões lúdicas, a aula de expressão artística se torna um momento rico de aprendizado, colaboração e descoberta, proporcionando aos alunos uma experiência educativa completa e divertida.