“Plano de Aula: Expressão Artística para Crianças de 5 Anos”
O plano de aula que apresentaremos agora é voltado para a Educação Infantil, especificamente para crianças pequenas com idades entre 4 e 5 anos e 11 meses, com foco na disciplina de artes. Esse tema é fundamental para o desenvolvimento integral das crianças, pois por meio das atividades artísticas elas conseguem expressar suas emoções, ideias e percepções de mundo de maneira criativa e lúdica.
Neste plano de aula, buscaremos promover o aprendizado por meio de diferentes atividades que envolvem técnicas diversas de expressão artística. As atividades serão estruturadas para favorecer não só o desenvolvimento das habilidades artísticas, mas também para fortalecer a interação social, a empatia e o respeito às diferenças entre os colegas. O enfoque permitirá um espaço onde as crianças possam se sentir seguras e encorajadas a explorar suas habilidades criativas.
Tema: Artes
Duração: 50 minutos
Etapa: Educação Infantil
Sub-etapa: Crianças pequenas
Faixa Etária: 5 anos
Objetivo Geral:
Promover a expressão artística das crianças, fortalecendo suas habilidades sociais e emocionais, através de atividades que estimulem a criatividade e a colaboração entre os alunos.
Objetivos Específicos:
– Incentivar a expressão de sentimentos e ideias por meio de diversas formas de arte.
– Fomentar a interação social e o respeito pelas diferenças culturais entre os colegas.
– Desenvolver o autoconhecimento e a autoconfiança nas habilidades artísticas individuais.
– Proporcionar um espaço seguro para criatividade e inovação nas produções artísticas.
Habilidades BNCC:
– CAMPO DE EXPERIÊNCIAS “O EU, O OUTRO E O NÓS”:
(EI03EO01) Demonstrar empatia pelos outros, percebendo que as pessoas têm diferentes sentimentos, necessidades e maneiras de pensar e agir.
(EI03EO02) Agir de maneira independente, com confiança em suas capacidades, reconhecendo suas conquistas e limitações.
(EI03EO03) Ampliar as relações interpessoais, desenvolvendo atitudes de participação e cooperação.
– CAMPO DE EXPERIÊNCIAS “CORPO, GESTOS E MOVIMENTOS”:
(EI03CG01) Criar com o corpo formas diversificadas de expressão de sentimentos, sensações e emoções, tanto nas situações do cotidiano quanto em brincadeiras, dança, teatro, música.
(EI03CG02) Demonstrar controle e adequação do uso de seu corpo em brincadeiras e jogos, escuta e reconto de histórias, atividades artísticas, entre outras possibilidades.
– CAMPO DE EXPERIÊNCIAS “TRAÇOS, SONS, CORES E FORMAS”:
(EI03TS02) Expressar-se livremente por meio de desenho, pintura, colagem, dobradura e escultura, criando produções bidimensionais e tridimensionais.
Materiais Necessários:
– Tintas (guache e aquarela)
– Pincéis, esponjas e dedos para pintura
– Papéis coloridos e de diferentes texturas
– Cola, tesoura (com segurança)
– Materiais recicláveis (caixas, garrafas, etc.)
– Livros ilustrados e materiais da natureza (folhas, sementes, flores)
– Música suave para ambiente de trabalho
Situações Problema:
– Como posso expressar meus sentimentos por meio da arte?
– Quais materiais posso usar para criar uma obra de arte?
– O que eu posso aprender sobre os outros ao trabalhar em grupo?
Contextualização:
A arte é uma forma fundamental de comunicação. Para crianças pequenas, as atividades artísticas oferecem oportunidades significativas para explorar não apenas sua criatividade, mas também suas emoções e conexões sociais. Ao realizarmos atividades de artes, permitimos que as crianças entendam mais sobre si mesmas e sobre os outros. Assim, a arte se torna um veículo para o desenvolvimento da empatia, do respeito e da cooperação, valores essenciais que elas levarão para toda a vida.
Desenvolvimento:
Iniciaremos a aula com uma breve conversa sobre arte e suas formas. A professora deve estimular as crianças a compartilharem o que elas entendem por arte, apresentando, em seguida, uma seleção de obras de artistas famosos e de artistas locais, relacionando-as às suas culturas e histórias.
Em seguida, os alunos serão convidados a participar de uma atividade de pintura coletiva. Para isso, uma grande folha de papel será estendida no chão e as crianças poderão usar tinta guache para fazer suas marcas livremente. O professor deve incentivar a interação entre as crianças durante esse processo, promovendo a discussão sobre o que cada uma delas desenha ou pinta e como isso se relaciona com suas experiências.
Atividades sugeridas:
1. Expressão livre com tintas
Objetivo: Estimular a expressão das emoções.
Descrição: Cada criança terá uma folha e tintas disponíveis para expressar como se sente naquele dia. Após a atividade, formar um círculo e permitir que as crianças compartilhem suas obras.
Materiais: Tintas, pincéis, papéis A4.
Adaptação: Fornecer diferentes tipos de tintas (brilhantes, opacas) para atender a todos os gostos.
2. Colagem de sentimentos
Objetivo: Trabalhar a comunicação dos sentimentos.
Descrição: As crianças devem sortear palavras que representem sentimentos (alegria, tristeza, raiva) e criar uma colagem usando recortes de revistas. Cada criança deverá explicar sua colagem para o grupo.
Materiais: Revistas, tesouras, cola, papéis.
Adaptação: Oferecer diferentes tipos de magazines com imagens que podem ser mais interessantes para os alunos.
3. Teatro de sombras
Objetivo: Desenvolver a expressão corporal.
Descrição: Usar uma lâmpada e uma tela improvisada (um lençol branco) e solicitar que as crianças criem figuras com suas mãos, além de encenar pequenas histórias entre elas.
Materiais: Lâmpadas, tecido branco, padrão de roteiro de histórias.
Adaptação: Usar fantoches de dedo ou pequenos bonecos, se necessário.
4. Música e movimento
Objetivo: Estimular a expressão artística através da música.
Descrição: Colocar músicas suaves e permitir que as crianças dancem livremente, expressando seus sentimentos através de movimentos. Em seguida, discutir como a música as fez sentir.
Materiais: Equipamento de som, seleção de músicas.
Adaptação: Criar playlists com diferentes estilos musicais para atender a todos os gostos.
5. Criação de um mural
Objetivo: Trabalhar a cooperação e a participação.
Descrição: Todas as crianças podem contribuir para um mural com suas obras, utilizando técnicas diferentes que foram praticadas nas aulas. Esse mural pode ser exposto em um local visível para toda a escola.
Materiais: Fitas adesivas, pincéis, tintas, papel kraft.
Adaptação: Permitir que as crianças escolham o tema para o mural e até mesmo que tragam de casa materiais que possam adicionar.
Discussão em Grupo:
Promova um diálogo com as crianças sobre suas experiências durante as atividades. Questione sobre o que elas sentiram enquanto criavam e como colaboraram com os colegas. Perguntas como “O que você gostou mais de fazer?” ou “Como foi trabalhar juntos?” são importantes.
Perguntas:
– Como você se sentiu fazendo a colagem?
– O que você aprendeu ao dançar com seus amigos?
– Que parte da aula você mais gostou?
Avaliação:
A avaliação deve ser contínua e observacional, com foco nas interações sociais, na capacidade de se expressar e na participação das crianças nas atividades. Os educadores podem usar registros fotográficos e relatos das experiências das crianças para compor um portfólio de aprendizagem, além da participação nas discussões em grupo.
Encerramento:
No final da aula, é importante reservar um momento para a reflexão e o agradecimento. As crianças podem compartilhar uma frase ou sensação que querem guardar dessa atividade. Isso não só ajuda a consolidar o que aprenderam, mas também fortalece o sentimento de pertencimento ao grupo.
Dicas:
– Assegure-se de proporcionar um ambiente seguro e estimulante que encoraje a criatividade e a autoexpressão.
– Oferecer diferentes materiais pode ajudar a manter o interesse das crianças e incentivar a exploração artística.
– Sempre que possível, converse com os alunos sobre a importância da arte em comunicá-los e expressar os sentimentos.
Texto sobre o tema:
A arte é uma forma essencial de comunicação que vai além das palavras. Para as crianças pequenas, participar de atividades artísticas é também uma maneira poderosa de expressar suas emoções e pensamentos de forma criativa. Quando se imergem no mundo das cores, formas e sons, elas não apenas exercitam suas habilidades motoras e cognitivas, mas também começam a desenvolver competências sociais importantes ao interagir com os colegas. A arte, assim, serve não apenas como um espaço de liberdade para a expressão individual, mas também como um veículo para o entendimento das diferenças e a construção de vínculos afetivos.
As crianças pequenas observam e imitam o mundo ao seu redor, e a arte proporciona um meio rico para que façam isso. Ao se envolverem em atividades que estimulam o uso dos sentidos e a criatividade, elas aprendem a valorizar não apenas a própria produção, mas também a dos outros. Esse respeito e a valorização da diversidade são fundamentais para a formação de uma sociedade mais inclusiva. Portanto, as experiências artísticas na educação infantil são cruciais para fomentar tanto a autoestima quanto a empatia, preparando as crianças para interações sociais saudáveis e construtivas ao longo de suas vidas.
Através da arte, as crianças também exploram seus sentimentos e se tornam mais conscientes do que as rodeia. Cada pincelada, corte ou som produzido nas atividades artísticas passa a ser uma manifestação do que sentem e pensam. Assim, elas se apropriam de sua individualidade enquanto aprendem sobre a coletividade, contribuindo para um processo de formação integral, essencial nesta fase inicial do desenvolvimento.
Desdobramentos do plano:
Diante da versatilidade das atividades artísticas, o plano pode ser desdobrado em diferentes vertentes, que podem ser abordadas ao longo do semestre ou do ano letivo. É importante que o professor esteja atento às interesses e necessidades dos alunos, trazendo novos conteúdos que possam enriquecer a experiência deles. Um desdobramento interessante pode envolver a exploração de diferentes culturas e suas respectivas expressões artísticas, envolvimento com artistas locais ou até mesmo projetos interdisciplinares que integrem arte com ciências ou literatura.
Outra possibilidade é direcionar as atividades para uma exposição no final do ciclo, onde as produções dos alunos possam ser apresentadas para a comunidade escolar. Tal ação valoriza ainda mais os esforços das crianças e proporciona um espaço de aprendizado não só para elas, mas para toda a escola, ao promover o respeito pela produção artística individual e coletiva. Isso cria um impacto positivo na autoestima dos alunos, além de um sentimento de orgulho e pertença à escola.
Por fim, as atividades de arte também podem ser utilizadas para trabalhar habilidades específicas, como a coordenação motora fina e grossa, além de atenção e concentração. Assim, ao planejar uma sequência de aulas, considere as diferentes fases de desenvolvimento e esteja sempre aberto a adaptar as atividades de acordo com a dinâmica do grupo. A implementação de feedbacks periódicos sobre a evolução das crianças será essencial para ajustar as práticas e garantir um ambiente sempre enriquecedor.
Orientações finais sobre o plano:
É fundamental que o professor esteja preparado para se tornar um facilitador nesse processo de aprendizado por meio da arte. Essas atividades não devem apenas ser executadas, mas exploradas e refletidas. O incentivo à participação ativa de todas as crianças é essencial, uma vez que isso ajuda a desenvolver não apenas habilidades artísticas, mas também a autoconfiança e a sociabilidade dos alunos.
Instruções claras, um ambiente seguro e acolhedor, e um cuidado especial às individualidades de cada criança farão toda a diferença na experiência de aprendizagem. A gestão do tempo nas atividades também deve ser pensada, para que as crianças tenham tempo suficiente para expressar-se sem pressa, promovendo um aprendizado mais significativo e prazeroso.
Por fim, as atividades de arte são uma oportunidade de auxiliar as crianças a formarem um olhar mais sensível e crítico sobre o mundo ao seu redor. Isso se tornará uma base importante para que, ao longo de sua vida escolar e pessoal, criem conexões entre suas experiências e as produções artísticas que consomem. Assim, a arte se apresenta não apenas como conteúdo a ser ensinado, mas como uma poderosa ferramenta de transformação.
5 Sugestões lúdicas sobre este tema:
1. Pintura de rochas
Objetivo: Estimular a criatividade enquanto as crianças exploram a natureza.
Materiais: Pedras, tintas e pincéis.
Passo a Passo: Leve as crianças para um passeio ao ar livre e colete rochas. Depois, no ambiente escolar, incentive cada criança a pintar a sua rocha com desenhos ou formas que tenham significado para elas.
2. Histórias em quadrinhos
Objetivo: Desenvolver a habilidade de contar histórias.
Materiais: Papéis em branco, lápis e canetas coloridas.
Passo a Passo: As crianças devem criar seu próprio quadrinho, ilustrando uma história com base em suas vivências, podendo criar personagens que façam parte de suas rotinas.
3. Teatro de bonecos
Objetivo: Fomentar a interação e o trabalho em grupo.
Materiais: Meias e materiais para criar rostos (olhos, boca, etc.).
Passo a Passo: As crianças podem criar seus próprios bonecos e, em seguida, juntos encenar pequenas histórias.
4. Dança com acessórios
Objetivo: Trabalhar a expressão corporal.
Materiais: Lenços, tecidos e fitas de diversas cores.
Passo a Passo: As crianças podem dançar com os acessórios e explorar diferentes movimentos que expressem emoções, criando suas próprias coreografias com base em músicas escolhidas.
5. Música com instrumentos
Objetivo: Estimular o ritmo e a sonoridade.
Materiais: Instrumentos musicais simples como tambores feitos com potes e colheres.
Passo a Passo: As crianças podem experimentar criar músicas em grupo, explorando os diferentes sons e combinando ritmos.
Essas sugestões lúdicas foram desenhadas para proporcionar experiências de aprendizagem diversificadas, que permitirão que as crianças não apenas conheçam diversas formas artísticas, mas também se sintam inspiradas a expressar suas emoções, construir relações e respeitar as diferenças de maneira lúdica e dinâmica.
