“Plano de Aula: Explorando a Linguagem Audiovisual no 8º Ano”

No presente plano de aula, iremos abordar os elementos da linguagem audiovisual, uma área que se torna cada vez mais relevante em nossa sociedade contemporânea, onde a comunicação se dá de maneira predominante por meio de imagens e vídeos. Esta aula foi elaborada para os alunos do 8º ano do Ensino Fundamental 2, com o intuito de promover uma reflexão crítica sobre o uso e a produção de conteúdos audiovisuais. Ao trabalhar esses elementos, os alunos poderão aprimorar não apenas suas habilidades técnicas, mas também sua capacidade de análise crítica e criativa.

A proposta visa integrar diversas habilidades da BNCC, oferecendo aos estudantes oportunidades práticas de exploração e criação, além de proporcionar uma compreensão mais profunda dos impactos da linguagem audiovisual em diferentes contextos. A atividade central será a produção de um vídeo em stop motion, que possibilitará aos alunos explorar conceitos de narrativa visual, composição e edição, promovendo uma experiência significativa e envolvente.

Tema: Elementos da linguagem audiovisual
Duração: 40 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 2
Sub-etapa: 8º Ano
Faixa Etária: 13 a 14 anos

Objetivo Geral:

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O principal objetivo deste plano de aula é que os alunos compreendam os elementos da linguagem audiovisual e como utilizá-los efetivamente na criação de conteúdos digitais, desenvolvendo habilidades de análise crítica, criatividade e expressão pessoal.

Objetivos Específicos:

1. Identificar os principais elementos da linguagem audiovisual (imagem, som, texto e narração).
2. Produzir um vídeo em stop motion que integre os elementos estudados.
3. Desenvolver habilidades de trabalho em grupo e de comunicação entre os alunos.

Habilidades BNCC:

– (EF69AR03) Analisar situações nas quais as linguagens das artes visuais se integram às linguagens audiovisuais (cinema, animações, vídeos etc.), gráficas (capas de livros, ilustrações de textos diversos etc.), cenográficas, musicais etc.
– (EF69AR06) Desenvolver processos de criação em artes visuais, com base em temas ou interesses artísticos, de modo individual, coletivo e colaborativo, fazendo uso de materiais, instrumentos e recursos convencionais, alternativos e digitais.
– (EF69AR26) Explorar e criar improvisações e acontecimentos cênicos com base em textos dramáticos ou outros estímulos (música, imagens, objetos etc.), caracterizando personagens (com figurinos e adereços), cenário, iluminação e sonoplastia e considerando a relação com o espectador.

Materiais Necessários:

– Câmera ou smartphone para filmagem.
– Computador para edição de vídeo.
– Materiais para cenários e personagens (papel, massinha de modelar, canetas, etc.).
– Plataforma de vídeo (como o YouTube ou Google Drive) para upload e compartilhamento.

Situações Problema:

1. De que forma os elementos visuais influenciam na percepção e interpretação de um vídeo?
2. Como a escolha das músicas e sons impacta a narrativa de um filme ou animação?

Contextualização:

A linguagem audiovisual é uma ferramenta poderosa na disseminação de informações e na criação de narrativas que atraem a atenção do público. Ao compreender seus elementos, os alunos não só aprimoram suas habilidades criativas, mas também se tornam críticos em relação ao conteúdo que consomem e produzem. O stop motion é uma técnica que permite a construção de narrativas de forma divertida e didática, mostrando na prática a montagem de histórias a partir de imagens estáticas.

Desenvolvimento:

1. Iniciar a aula apresentando o conceito de linguagem audiovisual, destacando seus elementos principais: imagem, som e texto.
2. Discutir exemplos de produção audiovisual que os alunos possam reconhecer, analisando como esses elementos são utilizados para contar uma história.
3. Dividir a turma em pequenos grupos e explicar a técnica de stop motion. Mostrar alguns exemplos de filmes ou vídeos criados com essa técnica.
4. Cada grupo deverá criar uma história curta que será representada em forma de stop motion. Os alunos devem planejar o enredo, criar os personagens e cenários utilizando os materiais disponíveis.
5. Orientar os grupos na gravação das suas produções. Os alunos devem tirar várias fotos de cada movimento dos objetos, que irão compor o filme ao final.
6. Ensinar como editar os vídeos, acrescentando música, efeitos sonoros e textos, se necessário.
7. Para finalizar, cada grupo deve apresentar o seu vídeo para a turma, explicando a história e os elementos que utilizaram.

Atividades sugeridas:

1. Dia 1: Introdução à linguagem audiovisual
Objetivo: Identificar os elementos da linguagem audiovisual.
Descrição: Exibição de vídeos curtos que utilizam elementos audiovisuais variados e discussão em grupo.
Materiais: Projetor, vídeos selecionados.
Adaptação: Para alunos com dificuldade de aprendizado, oferecer conteúdos audiovisuais acessíveis.

2. Dia 2: Técnicas de stop motion
Objetivo: Aprender a técnica de stop motion e criar personagens.
Descrição: Trabalho em grupos para criar personagens utilizando papel ou massinha.
Materiais: Papel, canetas, massinhas.
Adaptação: Estimular o uso de materiais alternativos que cada aluno possa ter em casa.

3. Dia 3: Planejamento da história
Objetivo: Planejar a história para o vídeo.
Descrição: Cada grupo deve decidir o enredo e fazer um storyboard.
Materiais: Papel, lápis.
Adaptação: Auxiliar grupos em que os alunos precisam de mais ajuda para estruturar suas ideias.

4. Dia 4: Gravação do stop motion
Objetivo: Gravar o vídeo utilizando a técnica de stop motion.
Descrição: Gravar a sequência de imagens que formarão o vídeo.
Materiais: Câmera/smartphone, computador para edição.
Adaptação: Permitir mais tempo aos grupos que necessitam de apoio extra.

5. Dia 5: Edição e apresentação
Objetivo: Editar e apresentar o vídeo.
Descrição: Editar o vídeo e presentá-lo para a turma.
Materiais: Software de edição de vídeo.
Adaptação: Alunos que não puderem participar da edição poderão apresentar em conjunto.

Discussão em Grupo:

Promover um espaço onde os grupos discutam o que aprenderam sobre a produção audiovisual e como cada elemento afetou a narrativa e a recepção do produto final.

Perguntas:

1. Quais elementos da linguagem audiovisual você considera mais impactantes em um vídeo?
2. Como a música pode mudar a forma como entendemos uma cena?
3. O que você aprendeu sobre a importância de cada elemento no processo de criação de um vídeo?

Avaliação:

A avaliação ocorrerá em duas etapas: a primeira avalia a participação e envolvimento dos alunos durante as atividades, e a segunda avaliará o produto final (vídeo criado) considerando aspectos como narrativa, originalidade e uso dos elementos audiovisuais.

Encerramento:

Na conclusão da aula, os alunos deverão refletir sobre todo o processo de produção, a importância da linguagem audiovisual em suas vidas e as oportunidades futuras que podem surgir a partir dessas aprendizagens.

Dicas:

1. Incentivar a pesquisa sobre diferentes técnicas audiovisuais.
2. Proporcionar um ambiente seguro para a exposição das ideias e trabalhos.
3. Reforçar a importância da colaboração e do respeito às opiniões dos colegas durante as discussões.

Texto sobre o tema:

A linguagem audiovisual se refere ao conjunto de símbolos e códigos utilizados na comunicação através do olhar. Essa forma de linguagem leva em consideração não apenas as imagens, mas envolve também elementos sonoros e textuais, criando um universo rico e dinâmico de significados. No mundo atual, onde a comunicação se dá predominantemente por vídeos, animações e imagens, entender essa linguagem se torna essencial para uma participação crítica e consciente na sociedade.

O stop motion é uma técnica de animação que envolve capturar uma série de imagens de objetos em uma posição ligeiramente diferente a cada vez, criando a ilusão de movimento quando os quadros são apresentados em sequência. Essa técnica não é apenas uma forma divertida de contar histórias, mas também permite que os alunos desenvolvam suas habilidades criativas, técnicas e colaborativas. Ao trabalhar em grupo, os estudantes não apenas praticam a produção audiovisual, mas também aprendem a importância da cooperação e da comunicação.

No contexto educativo, a linguagem audiovisual proporciona uma nova forma de expressão e aprendizado. As narrativas visuais ajudam a criar conexões emocionais mais profundas, e ao envolver os alunos em projetos criativos que utilizam essa linguagem, os educadores facilitam a construção de conhecimento de uma forma envolvente e significativa. A prática de criar vídeos através de técnicas como o stop motion não só enriquece o repertório cultural dos alunos, mas também os prepara para um mundo cada vez mais multimídia.

Desdobramentos do plano:

Um plano de aula sobre elementos da linguagem audiovisual pode se aprofundar em uma série de desdobramentos que ampliam tanto a prática pedagógica quanto o aprendizado dos alunos. A partir da introdução e aplicação da técnica de stop motion, é possível desenvolver um projeto interdisciplinar, integrando artes, ciências e linguagens. Alunos podem ser desafiados a criar narrativas que contem histórias de impacto social ou ambiental, assim, além de aprenderem sobre a linguagem audiovisual, estarão abordando questões de relevância para a sociedade.

Os vídeos criados pelos grupos podem ser utilizados como uma forma de abordar temas curriculares de maneira mais lúdica e rica, estimulando a crítica e a reflexão. Esse tipo de atividade também permite que os alunos se tornem mais proficientes em audiovisual em diversos contextos, abordando, por exemplo, os impactos das mídias sociais e a produção de conteúdos digitais. Desta forma, eles poderão discutir e analisar como a linguagem audiovisual molda percepções e opiniões na sociedade contemporânea.

Por fim, será possível organizar uma exibição de filmes ou projetos de stop motion, convidando outras classes e professores para assistirem e debaterem sobre os vídeos. Essa atividade não apenas fomentaria o reconhecimento das produções dos alunos, mas também ampliaria o espaço de discussão sobre a importância da linguagem audiovisual na vida cotidiana dos estudantes, criando um ambiente de aprendizado onde todos podem compartilhar suas percepções e experiências.

Orientações finais sobre o plano:

É fundamental que o professor esteja preparado para orientar os alunos durante todo o processo de criação. Fomentar um espaço seguro e acolhedor onde os alunos se sintam à vontade para expressar suas ideias e receber feedbacks construtivos é essencial para o sucesso do plano de aula. Além disso, é importante ser flexível para adaptar o cronograma de atividades conforme as necessidades e o ritmo da turma, garantindo que todos os alunos possam participar ativamente.

Outro ponto a ser considerado é a importância de incentivar a pesquisa e a exploração dos diferentes gêneros e formatos de conteúdo audiovisual. Permitir que os alunos descubram novas formas de se expressar através do cinema, do teatro, da animação e de outras linguagens artísticas pode ampliar consideravelmente o horizonte de aprendizado, estimulando o pensamento crítico e a criatividade.

Por fim, ao final do projeto, os educadores devem promover uma reflexão sobre o que foi aprendido. Esta reflexão pode ser feita através de uma roda de conversa ou um diário de bordo, onde os alunos compartilham suas experiências, desafios enfrentados e aprendizados obtidos. Dessa forma, reforzamos a ideia de que a educação vai além do conteúdo; trata-se de um processo de formação humana que envolve emoção, colaboração e descoberta.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

1. Criação de um mural colaborativo: Os alunos podem criar um mural onde desenham e colam imagens que representam diferentes elementos da linguagem audiovisual, como parte do projeto de stop motion. O objetivo é que cada grupo utilize suas ideias para ilustrar um conceito, promovendo a troca de conhecimentos.

2. Atividade de improvisação: Promova uma atividade onde os alunos têm que fazer uma apresentação rápida utilizando elementos audiovisuais, como cartões com imagens, sons ou frases. Essa atividade incentiva a criatividade e a espontaneidade.

3. Desafio de curtas: Proponha que os alunos criem mini-filmes de 2 minutos utilizando recursos de stop motion e ao mesmo tempo aprendam a utilizar softwares de edição. O objetivo é que eles explorem narrativas e técnicas visuais de forma mais intencional.

4. Labirinto de cenários: Para ajudar os alunos a visualizarem suas ideias para o stop motion, crie um labirinto de cenários em um espaço aberto da escola, onde cada grupo deve transmitir a narrativa através de peças de stop motion. Essa atividade ajuda a entender as conexões entre os elementos da história.

5. Contação de histórias: Organize uma sessão de contação de histórias onde cada aluno pode narrar uma história de sua criação, incentivando a intertextualidade e a análise de como a linguagem muda ao se fazer audiovisual. Utilizar imagens que representem suas histórias pode enriquecer ainda mais a atividade.

Com estas atividades e estratégias, os alunos não apenas praticarão seus conhecimentos, mas também se envolverão em um aprendizado significativo, que os capacitará a se tornarem comunicadores mais eficazes e criativos no ambiente digital contemporâneo.