Plano de Aula: Desenho e pintura (Educação Infantil) – Bebês
Este plano de aula tem como objetivo principal proporcionar uma experiência lúdica e significativa para os bebês na faixa etária de 3 a 4 anos, focando no tema de desenho e pintura. É essencial que o ambiente seja acolhedor e estimulante para promover as interações e aprendizagens, permitindo que as crianças se expressem através de diferentes materiais e técnicas de arte. As atividades propostas buscam integrar o aprendizado com o desenvolvimento das habilidades motoras, sensoriais e sociais dos pequenos.
No decorrer da aula, será possível observar como as ações das crianças impactam o seu ambiente e como elas interagem com os adultos e colegas. A proposta valoriza a expressão pessoal e a criatividade, promovendo a exploração de cores, texturas e formas. Dessa forma, cada criança poderá vivenciar um momento de descoberta e ludicidade, elementos essenciais nessa fase do desenvolvimento.
Tema: Desenho e pintura
Duração: 30 minutos
Etapa: Educação Infantil
Sub-etapa: Bebês
Faixa Etária: 3 aos 4 anos
Objetivo Geral:
Promover a expressão artística das crianças por meio de atividades de desenho e pintura, estimulando o desenvolvimento motor, sensorial e social.
Objetivos Específicos:
– Estimular a exploração de diferentes materiais e técnicas de pintura.
– Proporcionar momentos de interação entre as crianças e adultos.
– Desenvolver a motricidade fina por meio do uso de instrumentos de desenho.
– Fomentar a comunicação de emoções e sensações a partir da experiência artística.
Habilidades BNCC:
Ao longo dessa atividade, serão trabalhadas as seguintes habilidades da BNCC nos campos de experiência:
Campo de experiências “O EU, O OUTRO E O NÓS”
(EI01EO01) Perceber que suas ações têm efeitos nas outras crianças e nos adultos.
(EI01EO03) Interagir com crianças da mesma faixa etária e adultos ao explorar espaços, materiais, objetos, brinquedos.
(EI01EO06) Interagir com outras crianças da mesma faixa etária e adultos, adaptando-se ao convívio social.
Campo de experiências “CORPO, GESTOS E MOVIMENTOS”
(EI01CG05) Utilizar os movimentos de preensão, encaixe e lançamento, ampliando suas possibilidades de manuseio de diferentes materiais e objetos.
Campo de experiências “TRAÇOS, SONS, CORES E FORMAS”
(EI01TS02) Traçar marcas gráficas, em diferentes suportes, usando instrumentos riscantes e tintas.
Materiais Necessários:
– Papel em diferentes texturas (papel kraft, papel seda, papel toalha).
– Tintas em diferentes cores e tipos (guache, tintas atóxicas).
– Pincéis de tamanhos variados e esponjas.
– Recipientes para mistura de tintas.
– Aventais ou camisetas velhas para proteger a roupa das crianças.
– Música ambiente suave.
Situações Problema:
– Como a tinta se comporta ao ser misturada com água?
– O que acontece quando usamos diferentes instrumentos para pintar?
– Quais cores diferentes conseguimos criar ao misturar tintas?
Contextualização:
A arte é uma forma fundamental de expressão para as crianças pequenas, sendo através dela que elas podem comunicar suas emoções, sua visão de mundo e suas experiências. Neste plano, o contato com o desenho e a pintura ajudará a desenvolver a criatividade e as habilidades motoras, além de proporcionar um espaço para que as crianças se relacionem e interajam em grupo, promovendo a socialização e a construção de vínculos.
Desenvolvimento:
A aula será dividida em três partes principais:
1. Introdução (10 minutos):
Iniciar apresentando os materiais que serão usados e demonstrar como cada um deles funciona. Deixe as crianças explorarem os materiais, provocando perguntas sobre o que conseguem ver e sentir.
2. Atividade Principal (15 minutos):
Ofereça diferentes superfícies para que as crianças possam experimentar desenhar e pintar. Sugira que utilizem pincéis e esponjas para criar diferentes efeitos. Estimule a mistura de cores e incentive a comunicação, pedindo que falem sobre o que estão fazendo.
3. Encerramento (5 minutos):
Reserve um momento para que as crianças mostrem suas obras para os colegas e falem um pouco sobre elas. Essa interação é importante para o desenvolvimento da autoconfiança e da habilidade de se expressar.
Atividades sugeridas:
– Dia 1: Exploração de cores
Objetivo: Conhecer e experimentar cores.
Descrição: Misture diferentes tintas para criar novas cores e deixe que as crianças Explore livremente em papéis diferentes.
Materiais: Tintas, papel e pincéis.
Instruções: Mostre a atividade e deixe que eles explorem.
– Dia 2: Pintura com esponjas
Objetivo: Utilizar diferentes instrumentos para pintura.
Descrição: Use esponjas para aplicar tinta em uma folha de papel. As crianças poderão ver como a textura da esponja cria diferentes efeitos.
Materiais: Esponjas, tintas, papel.
Instruções: Demonstre como usar a esponja e incentive a exploração.
– Dia 3: Autorretrato com tinta
Objetivo: Promover a autoexpressão.
Descrição: Ofereça papel grande e tintas para que as crianças desenhem como se veem ou o que gostam.
Materiais: Papel grande, tintas.
Instruções: Converse com as crianças sobre o que será feito e deixe-as livres para criação.
– Dia 4: Caminhada das cores
Objetivo: Explorar o ambiente e as cores do mundo.
Descrição: Uma pequena caminhada pelo espaço externo da escola (caso seja seguro), vendo e coletando coisas de diferentes cores para inspirar a criação artística.
Materiais: Sacolas para colecionar, papel e canetas para anotar as impressões.
Instruções: Após a caminhada, incentive as crianças a desenhar algo que viram.
– Dia 5: Montagem da Galeria de Arte
Objetivo: Valorizar a produção artística.
Descrição: Exibir os trabalhos das crianças em um mural ou parede da sala, promovendo uma discussão sobre as obras.
Materiais: Fita adesiva, papel.
Instruções: Peça que cada criança escolha sua obra favorita e explique o porquê.
Discussão em Grupo:
Promover uma roda de conversa onde as crianças possam expor suas obras e falar sobre o que mais gostaram de fazer e aprender.
Perguntas:
– Quais cores você usou?
– Como você fez essa mistura?
– O que você sente ao pintar?
– Pode me contar sobre a sua pintura?
Avaliação:
A avaliação será contínua, observando a participação das crianças nas atividades, sua interação com os colegas e a forma como se expressam através da arte. O envolvimento e a satisfação durante as atividades também são critérios essenciais.
Encerramento:
Finalizar a aula com uma reflexão sobre a importância da arte na expressão das emoções e o que elas aprenderam durante a atividade. Uma música suave pode ser tocada para embalar esse momento de encerramento.
Dicas:
Crie um ambiente acolhedor que estimule a criatividade. Tenha sempre materiais à disposição para que as crianças possam explorar suas ideias artísticas livremente. Lembre-se de reforçar a importância do processo mais do que do resultado final.
Texto sobre o tema:
A expressão artística é uma parte essencial do desenvolvimento infantil. Quando as crianças participam de atividades de desenho e pintura, elas não apenas exercitam a criatividade, mas também desenvolvem habilidades motoras fundamentais. A pintura, por exemplo, estimula a coordenação motora fina, que é crucial para a aprendizagem futura em diversas áreas. Além disso, a arte proporciona uma forma poderosa de expressar emoções, permitindo que as crianças comuniquem sentimentos que podem ser difíceis de verbalizar. Através da pintura, elas conseguem expor sua visão de mundo, suas experiências e, muitas vezes, suas inseguranças.
A escolha de materiais variados, como tintas, pincéis e diferentes superfícies, enriquece ainda mais essa experiência. O fato de as crianças poderem ver a transformação da tinta ao ser aplicada em diferentes texturas oferece um aprendizado sensorial profundo. A mistura de cores, por exemplo, não é apenas uma atividade divertida, mas também uma forma de aprender sobre relacionamentos e transformações – conceitos que são fundamentais na matemática e nas ciências.
Além disso, as sessões de arte promovem a socialização. Ao trabalhar em grupo, as crianças aprendem a compartilhar, colaborar e se comunicar. Essa interação natural fortalece os laços sociais e ajuda a desenvolver habilidades de convivência. Portanto, ao incorporar atividades de desenho e pintura no currículo, os educadores não apenas promovem a arte, mas também o desenvolvimento global das crianças.
Desdobramentos do plano:
O plano de aula pode ser desdobrado em atividades que explorem outras formas de arte e expressão. Uma possibilidade é incluir atividades de colagem, onde as crianças podem trabalhar com diferentes texturas e materiais, ampliando ainda mais seu repertório artístico. Essa interação com variados suportes estimula a criatividade e a curiosidade, dois pilares fundamentais no desenvolvimento infantil.
Uma sequência de outras experiências artísticas, como explorar a modelagem com massinha, pode ser integrada ao plano, permitindo que as crianças não apenas pintem, mas também moldem e criem formas tridimensionais. Essa transição de duas para três dimensões enriquece a percepção visual e a noção de espaço, propiciando um entendimento mais profundo dos conceitos artísticos.
Além disso, é fundamental considerar a documentação do processo criativo das crianças por meio de fotos ou vídeos. Esse registro não apenas enriquecerá a avaliação das atividades realizadas, mas também permitirá que as crianças revisitem suas experiências, refletindo sobre seu aprendizado e crescimento.
Orientações finais sobre o plano:
É essencial que o educador esteja atento às necessidades e interesses dos alunos ao implementar este plano. Ao observar como cada criança interage com os materiais artísticos, o professor pode adaptar as atividades para melhor atender aos diferentes estilos de aprendizado. Isso pode incluir oferecer mais tempo para aqueles que necessitam, bem como desafios adicionais para crianças que já demonstram habilidades avançadas.
Promover um ambiente seguro e acolhedor é igualmente importante. As atividades de arte podem ser potencialmente bagunçadas, e ter um espaço bem preparado pode facilitar a participação e a exploração criativa. O uso de aventais e a preparação do espaço são passos cruciais para garantir que todos estejam confortáveis e possam usufruir com liberdade e alegria.
Por fim, é fundamental que o educador valorize cada experiência artística, promovendo o diálogo e a reflexão sobre as obras criadas. O feedback positivo e as pequenas celebrações das conquistas individuais e coletivas fortalecem a autoestima dos alunos e incentivam uma atitude positiva em relação à arte e à expressão pessoal.
5 Sugestões lúdicas sobre este tema:
– Pintura sensorial: Utilize objetos do cotidiano com diferentes texturas (como rolhas, algodão, folhas) para pintar. Demonstre como cada objeto pode criar marcas únicas.
– Dança das cores: Proponha uma atividade onde as crianças dançam enquanto seguram pincéis e tintas, pintando ao ritmo da música, promovendo a integração entre movimento e arte.
– Pintura com os pés: Crie uma atividade onde as crianças pintam utilizando os pés. Essa abordagem lúdica e inusitada estimula o riso e a diversão, além de proporcionar um desenvolvimento motor diferente.
– Teatro das cores: Após pintar, organize um pequeno teatro onde as crianças apresentem suas obras como se fossem personagens, estimulando a imaginação e a narrativa.
– Caça ao tesouro colorido: Em uma caminhada ao ar livre, incentive as crianças a coletarem itens de diferentes cores, que depois serão usados para criar uma colagem ou pintura inspirada no que encontraram.
Essas sugestões visam estimular a criatividade, promover a interação social e tornando o aprendizado uma experiência divertida e inesquecível para as crianças.
