Plano de Aula: desenho dirigido (Ensino Fundamental 1) – 3º Ano

Este plano de aula visa proporcionar uma experiência enriquecedora e lúdica aos alunos do 3º ano do Ensino Fundamental, utilizando a técnica do desenho dirigido para estimular a criatividade, promover a observação atenta e desenvolver habilidades gráficas importantes. No decorrer da aula, os alunos terão a oportunidade de explorar não apenas suas capacidades artísticas, mas também de trabalhar com a linguagem e expressão, integrando diferentes áreas do conhecimento, conforme preconiza a BNCC.

Utilizando um modelo de ensino que privilegia a interatividade e o aprendizado ativo, o professor poderá guiar os alunos em um exercício que combina escuta, atenção e criatividade. Ao final da atividade, os alunos não apenas produzirão desenhos, mas também terão exercitado a comunicação e a colaboração, essenciais para o desenvolvimento social e emocional na fase escolar.

Tema: Desenho Dirigido
Duração: 50 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa: 3º Ano
Faixa Etária: 9 anos

Objetivo Geral:

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Desenvolver a criatividade e a habilidade de observação nas crianças por meio da prática do desenho dirigido, promovendo o processo de escuta ativa e a expressão artística.

Objetivos Específicos:

– Estimular a atenção e a concentração durante a atividade de desenho.
– Desenvolver habilidades motoras finas através do uso do lápis e papel.
– Promover a linguagem oral ao descrever o que estão desenhando.
– Trabalhar em grupo para discutir e compartilhar desenhos, fortalecendo o sentimento de coletividade.

Habilidades BNCC:

– (EF15AR01) Identificar e apreciar formas distintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas, cultivando a percepção, o imaginário, a capacidade de simbolizar e o repertório imagético.
– (EF15AR02) Explorar e reconhecer elementos constitutivos das artes visuais (ponto, linha, forma, cor, espaço, movimento etc.).
– (EF15AR04) Experimentar diferentes formas de expressão artística (desenho, pintura, colagem, quadrinhos, dobradura, escultura, modelagem, instalação, vídeo, fotografia etc.), fazendo uso sustentável de materiais, instrumentos, recursos e técnicas convencionais e não convencionais.

Materiais Necessários:

– Papéis brancos (tamanhos variados)
– Lápis de grafite
– Borrachas
– Canetinhas ou lápis de cor
– Exemplos impressos de desenhos (opcional)
– Um projetor ou quadros brancos para a apresentação final

Situações Problema:

– Como conseguimos criar a partir de instruções orais?
– O que poderia acontecer se todos dessem suas próprias interpretações ao desenho?
– Quais sentimentos nos surgem ao observar os desenhos dos colegas?

Contextualização:

A técnica de desenho dirigido é uma ferramenta eficaz para estimular a criatividade e a expressão individual. Através de uma narrativa ou de instruções passo a passo, os alunos são convidados a desenhar, o que favorece a compreensão espacial e a interpretação visual. Essa prática não apenas desenvolve as habilidades artísticas, mas também contribui para a formação de uma consciência crítica em relação à comunicação visual.

Desenvolvimento:

1. Introdução (5 minutos): Apresentar a atividade explicando o que é o desenho dirigido. Mostrar alguns exemplos visuais que ajudem as crianças a entenderem o conceito de desenho.
2. Instruções (5 minutos): Dividir a turma em pequenos grupos e explicar que cada grupo vai ouvir uma instrução. Os alunos deverão desenhar, seguindo as orientações dadas, sem ver o resultado final até que todos acabem.
3. Atividade de Desenho (30 minutos):
a. O professor deve descrever um objeto ou personagem de forma detalhada, orientando o que os alunos devem desenhar. Por exemplo, “desenhe um gato: comece com uma forma redonda para a cabeça, depois adicione duas orelhas triangulares em cima da cabeça…”.
b. A cada nova informação, os alunos completam seus desenhos enquanto prestam atenção nas instruções. O professor pode passar de grupo em grupo, auxiliando os alunos que tiverem dificuldades e incentivando a observação.
4. Apresentação e Discussão (10 minutos): Cada grupo deverá apresentar seu desenho para a turma, explicando como seguiram as instruções. O professor deve mediar a discussão sobre as diferenças e semelhanças entre os desenhos, enfatizando a criatividade de cada grupo.

Atividades sugeridas:

1. Desenho dos Animais: Pedir que desenhem um animal específico. Descrever características detalhadas do animal, como forma, cor e tamanho.
2. Natureza: Utilizar a descrição de uma planta ou árvore, incentivando a observar as diferenças entre folhas, troncos e flores.
3. Personagens: Criar um cenário com personagens de histórias famosas, explorando como cada um deles se parece.
4. Cenas do Cotidiano: Pedir às crianças que desenhem uma cena do dia a dia como ir à praia ou à escola.
5. Abstrato: Propor a criação de formas e figuras geométricas, explorando cores e texturas.

Discussão em Grupo:

Conduzir uma discussão onde os alunos devem responder sobre:
– O que foi mais difícil de desenhar?
– Como você se sentiu durante o desenho?
– O que você aprendeu sobre seus colegas a partir dos desenhos que eles fizeram?

Perguntas:

– Como você se sentiu seguindo as instruções?
– O que tornou seu desenho único?
– O que você mudaria na próxima atividade de desenho guiado?

Avaliação:

A avaliação será contínua e ocorrerá durante as apresentações. O professor observará:
– Participação e engajamento durante a atividade.
– Criatividade e interpretação nas produções.
– A habilidade de seguir instruções e trabalhar em grupo.

Encerramento:

Finalizar a aula refletindo sobre a importância das artes visuais e como elas podem ser representadas de maneiras diferentes. Propor que todos os alunos levem seus desenhos para casa e compartilhem com suas famílias.

Dicas:

– Oferecer um ambiente tranquilo e sem distrações.
– Ser encorajador e valorizar cada tentativa artística.
– Incentivar a expressão de pensamentos e sentimentos por meio da arte.

Texto sobre o tema:

O desenho dirigido é uma prática pedagógica que utiliza a expressão artística como veículo para o aprendizado de habilidades cognitivas e motoras, além de potenciar o desenvolvimento da criatividade nas crianças. Essa técnica baseia-se na escuta ativa e na capacidade de seguir instruções, melhorando não somente a coordenação motora, mas também a percepção visual e a concentração. O desenho guiado pode ser uma ferramenta poderosa para desenvolver a autoestima dos alunos, pois ao verem suas criações, sentem-se mais seguros de sua capacidade de produção.

A atividade de desenho direcionado também promove a interação social entre os alunos, uma vez que eles devem trabalhar juntos para entender e aplicar as instruções coletivas. A troca de ideias e a discussão dos resultados são essenciais para fomentar a colaboração e o respeito pela diversidade de interpretações artísticas. Assim, cada aluno pode aprender não apenas a expressar-se individualmente, mas também a valorizar o trabalho do próximo, criando um ambiente escolar mais inclusivo e harmônico.

Além disso, o desenho dirigido pode ser utilizado como um método interdisciplinar, integrando diferentes áreas do conhecimento, como matemática e língua portuguesa, ao explorar formas geométricas ou a construção de frases que descrevam as criações. Com isso, eles não apenas desenvolvem habilidades artísticas, mas também a capacidade de observar, descrever e interpretar o mundo ao seu redor, alinhando-se aos objetivos educacionais propostos pela BNCC.

Desdobramentos do plano:

Com a implementação do desenho dirigido, novas possibilidades de aprendizado se apresentam, permitindo a construção de vínculos significativos entre as áreas do conhecimento. Os alunos podem aprofundar seus conhecimentos em arte, desenvolvendo não apenas o olhar crítico, mas também a apreciação pela produção artística local e internacional. Essa prática pode ser ampliada e integrada com atividades que envolvam pesquisa sobre artistas famosos, permitindo que os alunos descubram diferentes estilos e técnicas, o que pode enriquecer ainda mais os desenhso produzidos.

Além disso, esta atividade pode ser desdobrada para projetos interdisciplinares que abrangem a ciência, onde os alunos são convidados a desenhar e investigar a natureza, como plantas e animais. Isso estimula a curiosidade e o aprendizado sobre a biodiversidade, fazendo com que a arte e a ciência andem lado a lado. Os alunos terão a oportunidade de não apenas observar e disseminar o conhecimento sobre o nosso planeta, mas também a expressá-lo artisticamente, fazendo com que a experiência de aprendizado fique ainda mais rica e significativa.

Por fim, o desenho dirigido pode ser relacionado a outras festividades ou datas comemorativas como Dia das Crianças ou Natal, onde as produções artísticas podem ser utilizadas em campanhas de arrecadação, exposições na escola ou em eventos comunitários. Assim, os alunos têm a chance de ver sua arte em um contexto mais amplo, estabelecendo um diálogo entre a escola e a comunidade, além de fortalecer o senso de pertencimento e identidade cultural nos estudantes.

Orientações finais sobre o plano:

Ao aplicar este plano, é fundamental que o professor esteja atento aos diferentes níveis de habilidade entre os alunos, buscando adaptar as instruções de desenho conforme necessário. Isso garante que todos possam participar de maneira igualitária, independentemente de suas experiências prévias com a arte. Além disso, é importante criar um ambiente inclusivo onde as crianças se sintam livres para expressar suas ideias e sentimentos, sem medo de julgamentos.

O feedback durante as apresentações é crucial. Ao elogiar o esforço e a criatividade dos alunos, promove-se um ambiente positivo que incentiva a contínua participação em atividades artísticas. A utilização de palavras encorajadoras e a criação de momentos de celebração para o trabalho artístico, mesmo que simples, podem aumentar a motivação e o interesse pela arte. As críticas construtivas devem ser sempre bem-vindas, mas é essencial que sejam feitas de forma que valorize o que foi produzida, em vez de simplesmente apontar falhas.

Por último, ao encerrar a atividade, promova uma reflexão coletiva sobre o que foi aprendido durante o desenho dirigido. Perguntar aos alunos o que eles mais gostaram, o que acharam desafiador e como se sentem em relação a seus próprios desenhos permite que cada um assimile melhor a experiência vivida. As respostas a essas perguntas podem ser também o ponto de partida para futuras atividades e projetos, onde o aprendizado se torna contínuo e progressivo.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

1. Desenho Cooperativo: Formar duplas ou grupos onde cada aluno deve desenhar uma parte de um grande mural. Essa atividade não só promove a colaboração, mas também ensina sobre a importância do trabalho em equipe para a criação de um grande projeto.

2. Desenho Sobre Música: Ouvir uma música e pedir que os alunos desenhem o que a música os faz sentir ou imaginar. Dessa forma, eles aprendem a relacionar a arte visual com a musical, estimulando a criatividade.

3. Desenho das Emoções: Cada aluno deve desenhar o que sente naquela dissertação. Essa atividade pode ser utilizada em dias especiais, como um retorno às aulas após as férias, permitindo que eles expressem suas emoções.

4. Ateliê de Desenho em Grupo: Criar estações de desenho, onde os alunos mudam de mesa a cada 5 minutos, adicionando elementos às obras uns dos outros na sequência, promovendo um trabalho artístico coletivo dinâmico.

5. Desenho com Texto: Encorajar os alunos a combinarem escrita e desenho, por exemplo, desenhando um personagem de um livro e escrevendo uma breve descrição ou uma parte da história desse personagem. Isso ajuda a integrar a arte com o domínio da linguagem escrita.

Essas atividades visam afastar a perspectiva de que o desenho deve ser perfeito e encorajar a exploração e a criatividade no processo de aprendizado. Articular o desenho com diversas experiências sensoriais amplia ainda mais a compreensão do mundo nas mentes jovens durante esta fase de desenvolvimento essencial.