Plano de Aula: Danças Populares do Brasil – 4º Ano
O presente plano de aula tem como foco as Danças Populares do Brasil, um tema que não só cativa a atenção dos alunos, mas também é fundamental para a construção da identidade cultural e do respeito às diversidades. As danças populares são expressões artísticas repletas de significados e histórias que refletem a rica tapeçaria cultural do nosso país. A proposta de aprendizado vem alinhada com as diretrizes da Base Nacional Comum Curricular (BNCC), garantido que os alunos não apenas apreendam o conteúdo de forma teórica, mas também de forma prática, vivencial e lúdica.
Neste plano, as crianças estarão imersas em atividades que estimulam o desenvolvimento da criatividade, a motricidade e a expressão corporal, além de promoverem a apreciação e valorização das tradições culturais. Serão utilizadas músicas, ritmos e, claro, as danças do Brasil, que variam de acordo com a região e a cultura do povo. A intenção é que, ao final da aula, os alunos não apenas conheçam diferentes danças, mas que também compreendam seu contexto social e cultural, desenvolvendo um olhar crítico e respeitoso em relação às diversas manifestações culturais.
Tema: Danças Populares do Brasil
Duração: 40 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa: 4º Ano
Faixa Etária: 9 e 10 anos
Objetivo Geral:
Promover a apreciação das danças populares do Brasil, estimulando o conhecimento cultural e a expressão corporal dos alunos, além de desenvolver o senso de pertencimento e a valorização das diferentes culturas que compõem o nosso país.
Objetivos Específicos:
– Compreender a importância das danças populares como forma de expressão cultural.
– Explorar as características de diferentes danças populares do Brasil.
– Realizar a coreografia de uma dança popular, promovendo a expressão corporal e a interação entre os alunos.
– Refletir sobre a relevância da dança nas diversas culturas e seu papel na preservação da memória e identidade cultural.
Habilidades BNCC:
– EF35EF01: Experimentar e fruir brincadeiras e jogos populares do Brasil e do mundo, incluindo aqueles de matriz indígena e africana, e recriá-los, valorizando a importância desse patrimônio histórico-cultural.
– EF35EF09: Experimentar, recriar e fruir danças populares do Brasil e do mundo e danças de matriz indígena e africana, valorizando e respeitando os diferentes sentidos e significados dessas danças em suas culturas de origem.
– EF15AR12: Discutir, com respeito e sem preconceito, as experiências pessoais e coletivas em dança vivenciadas na escola, como fonte para a construção de vocabulários e repertórios próprios.
Materiais Necessários:
– Músicas de diferentes danças populares do Brasil (ex: samba, frevo, forró).
– Espaço amplo para a realização das danças.
– Materiais para a confecção de adereços que representem as danças, como fitas, lenços e chapéus.
– Cópias de textos sobre a história e origem das danças escolhidas para leitura ou discussões.
Situações Problema:
– O que faz uma dança ser considerada popular e como ela pode unir comunidades?
– Como a dança pode contar a história de um povo?
Contextualização:
As danças populares são formas de expressão cultural que transmitem tradições e histórias de gerações passadas. Ao longo do tempo, estas danças evoluíram e se adaptaram, refletindo as influências das diferentes culturas que formam o Brasil. Conhecer essas danças é uma maneira de entender melhor a nossa identidade como povo e as histórias das comunidades que habitam nosso país.
Desenvolvimento:
1. Abertura (10 minutos): Começar a aula com uma roda de conversa sobre o que os alunos sabem sobre danças populares. Perguntar se conhecem alguma dança típica e se já participaram de alguma celebração onde essas danças foram apresentadas.
2. Apresentação das danças (15 minutos): Escolher 3 a 4 danças populares do Brasil, como samba, frevo, xote e forró. Apresentar um pouco da história de cada dança, incluindo seu contexto e características. Utilizar vídeos curtos para que os alunos vejam as danças em movimento.
3. Atividade Prática (15 minutos): Dividir os alunos em grupos e distribuir a dança que cada grupo irá aprender. Ensinar os passos básicos da dança escolhida e permitir que cada grupo apresente a dança para a turma. Incentivar o uso de adereços que foram preparados.
Atividades sugeridas:
1. Samba:
– Objetivo: Reconhecer os passos básicos do samba.
– Descrição: Apresentar os passos de samba e realizar a prática em grupos.
– Materiais: Música de samba, espaço amplo.
– Adaptação: Para alunos com dificuldade motora, permitir dança livre sem passos específicos.
2. Frevo:
– Objetivo: Aprender os movimentos característicos do frevo.
– Descrição: Ensinar os saltos e movimentos do frevo.
– Materiais: Tirinhas de papel colorido para simular “guarda-chuvas”.
– Adaptação: Realizar em ritmo mais lento para alunos que precisem de mais tempo.
3. Xote:
– Objetivo: Identificar os passos do xote.
– Descrição: Ensinar a sequência do xote em duplas.
– Materiais: Música de xote, espaço amplo.
– Adaptação: Formar duplas de acordo com o nível de conforto, permitindo que os alunos formem pares com colegas que desejam.
4. Forró:
– Objetivo: Entender a dinâmica do forró.
– Descrição: Explicar a importância do forró no contexto das festas juninas e ensinar os passos básicos.
– Materiais: Música de forró, espaço amplo.
– Adaptação: Para alunos tímidos, realizar a atividade em pequenos grupos.
Discussão em Grupo:
Promover uma reflexão em sala após a prática, questionando sobre as emoções que sentiam ao dançar e como foi a interação com os colegas. Falar sobre a sua história pessoal e como a dança se relaciona com a cultura.
Perguntas:
– O que você aprendeu sobre a importância das danças populares?
– Como você se sentiu durante a dança?
– Qual dança você gostaria de explorar mais e por quê?
Avaliação:
A avaliação será contínua e observará a participação dos alunos nas dinâmicas, a compreensão do conteúdo e a habilidade de interagir e trabalhar em grupo. As apresentações em grupo e a reflexão final também são critérios de avaliação.
Encerramento:
Para finalizar a aula, promover um momento de agradecimento e apreciação das danças apresentadas. Motivar os alunos a compartilhar em casa o que aprenderam e incentivá-los a dançar nas próximas festas.
Dicas:
– Sempre valorize a participação de todos, independentemente da habilidade de dança.
– Utilize vídeos de danças relevantes para enriquecer a experiência.
– Explore diferentes gêneros musicais para que os alunos conheçam a diversidade presente nas danças.
Texto sobre o tema:
As danças populares do Brasil são expressões culturais que sintetizam a identidade de diversas regiões do nosso país. Através delas, conseguimos vislumbrar não apenas movimentos coreográficos, mas também um rico contexto histórico e social que se perpetua ao longo das gerações. Cada dança popular, desde o samba até o frevo, carrega em sua essência a vivência de um povo, suas histórias, suas lutas e suas tradições.
Essas danças nascem em um ambiente de festa e celebração, mas também em momentos de resistência. O samba, por exemplo, tem suas raízes nas comunidades afro-brasileiras, enquanto o forró se destaca nas festas juninas, levando alegria e união a todos os participantes. Esses contextos nos ajudam a entender como as danças não são apenas entretenimento, mas uma forma de expressão que reflete a história e a cultura negra e nordestina, entre outras.
Importante destacar que, ao aprender e vivenciar danças populares, estamos desenvolvendo uma postura de respeito e apreço às diferenças culturais. A dança é um meio de dialogar com o outro, um convite à interação e uma celebração da diversidade. Assim, ao promovermos o ensino das danças populares, estamos não só educando nossos alunos sobre a arte, mas também fomentando valores fundamentais para uma sociedade mais inclusiva e consciente.
Desdobramentos do plano:
As atividades desenvolvidas neste plano oferecem ampla possibilidade de aprofundamento em temas correlatos, como a história das danças brasileiras e o impacto social das mesmas ao longo do tempo. Podemos, por exemplo, explorar a narrativa da construção das identidades culturais no Brasil, debatendo sobre como a dança, a música e outros elementos artísticos estão interligados à formação de comunidades. Os alunos podem pesquisar sobre danças de outros países e apresentar comparações com as danças brasileiras, promovendo um intercâmbio cultural.
Além disso, os alunos podem ser incentivados a criar novas coreografias inspiradas nas danças populares estudadas, vivenciando o processo criativo e expressivo de forma prática e lúdica. Seria interessante criar um evento cultural na escola onde os alunos possam apresentar as danças que aprenderam, promovendo a confraternização e a troca de experiências entre diferentes turmas e famílias, integrando a comunidade escolar.
Por fim, a reflexão contínua sobre a importância da diversidade cultural e o respeito por essas expressões artísticas devem ser pauta constante nas aulas de artes, história e educação física, permitindo que os alunos desenvolvam um olhar crítico e que apreciem a pluralidade cultural que compõe o nosso Brasil.
Orientações finais sobre o plano:
É essencial que o professor esteja preparado para lidar com a diversidade de habilidades e ritmos dos alunos. Algumas crianças podem ter mais facilidade com a dança, enquanto outras podem sentir mais dificuldades. Por isso, deve-se valorizar cada tentativa e cada participação. É recomendável incentivar os alunos a se expressarem da forma que se sentirem confortáveis, transmitindo um ambiente seguro e acolhedor.
Utilizar as tecnologias a favor da educação pode enriquecer muito este plano. Vídeos, músicas digitais e até mesmo aplicativos relacionados à dança podem ser incorporados como suporte. Além disso, o professor deve ser um facilitador, estimulando a pesquisa e o compartilhamento de informações sobre danças comuns nas culturas dos alunos, para que cada um sinta que parte de sua cultura é valorizada.
Por fim, a aula deve ser uma celebração não apenas do aprendizado, mas do ato de dançar em si, que é uma forma de expressar alegria, liberdade e identidade. Isso levará os alunos a não apenas aprenderem sobre danças populares, mas a vivenciarem a essência dessas expressões culturais.
5 Sugestões lúdicas sobre este tema:
1. Oficina de Danças:
– Idade: 9-10 anos
– Objetivo: Conectar os alunos a danças populares de forma divertida.
– Material: Músicas regionais e um espaço amplo para dançar.
– Modo de Condução: Promover uma roda de dança onde cada aluno propõe um passo de dança popular que conhece. Essa atividade enriquece ainda mais a prática de trocas culturais, pois valorizamos os conhecimentos já existentes entre eles.
2. Criação de Máscaras:
– Idade: 9-10 anos
– Objetivo: Intensificar o envolvimento com as danças populares.
– Material: Cartolinas, tintas, tesouras e cola.
– Modo de Condução: Após conhecer as danças, os alunos podem criar máscaras inspiradas nos personagens que dançam nas festas populares, utilizando a criatividade e a expressão artística.
3. Pesquisas em Grupo:
– Idade: 9-10 anos
– Objetivo: Promover conhecimento sobre uma dança específica.
– Material: Acesso à internet, caneta e papel.
– Modo de Condução: Separar os alunos em grupos e cada um ficará responsável por pesquisar sobre uma dança popular diferente, apresentando em sala de aula detalhes e curiosidades sobre a dança.
4. Cortejo de Danças:
– Idade: 9-10 anos
– Objetivo: Realizar uma apresentação das danças aprendidas.
– Material: Adereços variados que representam as danças.
– Modo de Condução: Organizar uma apresentação em que cada grupo deve dançar a dança que aprendeu, encorajando a criatividade na interpretação e utilizando os adereços criados.
5. Jogo de Memória com Passos de Dança:
– Idade: 9-10 anos
– Objetivo: Desenvolver a memória e a noção de tempo e ritmo.
– Material: Cartões com imagens de passos de dança descritos.
– Modo de Condução: Criar um jogo de memória onde os alunos precisam encontrar os pares que correspondem a um passo de dança, ajudando no reconhecimento e memorização das coreografias.
Ao longo deste plano de aula, é fundamental garantir que as atividades sejam inclusivas e respeitem a individualidade de cada aluno, promovendo uma aprendizagem rica e diversificada, conectada às experiências de vida e à cultura das crianças.

