“Plano de Aula: Dança para o 1º Ano do Ensino Fundamental”

Este plano de aula tem como tema a dança, uma expressão artística rica que permite que as crianças explorem movimentos, ritmos e a interação social através do corpo. A proposta visa introduzir o universo da dança para os alunos do 1º ano do Ensino Fundamental, permitindo que eles se familiarizem com diferentes estilos e formas de se movimentar, desenvolvendo não apenas habilidades motoras, mas também aspectos sociais e emocionais. A dança é uma atividade que pode gerar muito entusiamo e envolvimento entre os estudantes, promovendo um ambiente de aprendizado dinâmico e divertido.

É importante ressaltar que a dança, como prática cultural, pode estimular a criatividade, o desenvolvimento da linguagem corporal e a interação com o espaço e com os colegas. Com isso em mente, este plano de aula se propõe a proporcionar atividades que vão além do simples movimento, instigando as crianças a expressar suas emoções e a contar histórias através da dança.

Tema: Dança
Duração: 50 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa: 1º Ano
Faixa Etária: 6 anos

Objetivo Geral:

×

Proporcionar aos alunos a experiência de explorar diferentes formas de dança, desenvolvendo habilidades motoras, percepção rítmica e a expressão corporal, além de promover a socialização e o respeito à diversidade cultural.

Objetivos Específicos:

– Reconhecer a dança como uma forma de expressão artística.
– Desenvolver a coordenação motora e noção de espaço através de diferentes movimentos.
– Estimular a criatividade dos alunos na elaboração de suas próprias coreografias.
– Valorar as danças de diversas culturas e contextos sociais.
– Promover a interação e o trabalho em grupo por meio de atividades coletivas.

Habilidades BNCC:

– Artes: (EF15AR08) Experimentar e apreciar formas distintas de manifestações da dança presentes em diferentes contextos, cultivando a percepção, o imaginário, a capacidade de simbolizar e o repertório corporal.
– Educação Física: (EF12EF11) Experimentar e fruir diferentes danças do contexto comunitário e regional (rodas cantadas, brincadeiras rítmicas e expressivas), e recriá-las, respeitando as diferenças individuais e de desempenho corporal. (EF12EF12) Identificar os elementos constitutivos (ritmo, espaço, gestos) das danças do contexto comunitário e regional, valorizando e respeitando as manifestações de diferentes culturas.

Materiais Necessários:

– Um espaço amplo e seguro para a prática.
– Aparelho de som com músicas variadas de diferentes culturas e estilos.
– Fitas coloridas ou lenços para as crianças.
– Materiais de desenho (papel, lápis de cor, canetinhas).
– Recursos visuais sobre dança (imagens, vídeos curtos).

Situações Problema:

– Por que a dança é importante em diferentes culturas?
– Como diferentes ritmos e movimentos podem contar histórias?
– Que movimentos de dança podemos criar em grupo?

Contextualização:

A dança é uma expressão cultural que se apresenta de diversas maneiras ao redor do mundo. Em diferentes povos, ela pode ser utilizada em celebrações, rituais e como forma de contar histórias e tradições. No Brasil, por exemplo, há uma rica diversidade de danças que representam as influências indígenas, africanas e europeias. Através da dança, é possível conhecer mais sobre a cultura de um povo e fortalecer vínculos comunitários.

Desenvolvimento:

1. Introdução à dança (10 minutos): Iniciar a aula com uma conversa sobre o que é dança e como ela é utilizada em diferentes culturas. Pedir aos alunos que compartilhem danças que conhecem ou já viram. Mostrar vídeos curtos de diferentes estilos de dança (samba, balé, dança de salão, dança folclórica de outros países).

2. Aquecimento corporal (5 minutos): Realizar uma sequência de movimentos simples, como alongamentos e danças livres, para aquecer o corpo e tornar os alunos mais confortáveis.

3. Atividade de exploração (15 minutos): Propor que as crianças formem pequenos grupos e escolham uma música para dançar. Elas devem criar uma coreografia simples usando movimentos livres e ajudando uma à outra a explorar os espaços ao seu redor. Os alunos podem usar os lenços ou fitas para tornar a atividade mais divertida e visual.

4. Apresentação das coreografias (10 minutos): Cada grupo terá a oportunidade de apresentar sua dança para a turma. Após as apresentações, os alunos podem comentar o que mais gostaram nas danças dos colegas.

5. Reflexão e encerramento (10 minutos): Para encerrar, cada aluno poderá desenhar uma cena da dança que mais gostou ou inventar sua própria dança e registrar nos papéis. Depois, será possível fazer uma exibição informal dos desenhos e uma breve troca de ideias sobre as experiências.

Atividades sugeridas:

Dia 1: Introdução à Dança
– O professor apresentará um pouco sobre a dança e sua importância cultural.
– Atividade: Assistir a um vídeo curto sobre diferentes danças e discutir as individualidades de cada uma.

Dia 2: Movimentos de Dança
– Atividade prática com aquecimento e criações de movimentos improvisados.
– Objetivo: Estimular a liberdade de movimento e o entendimento do espaço.

Dia 3: Criação de Coreografia
– Dividir a turma em grupos e elaborar uma coreografia em conjunto, baseado em um tema comum.
– Materiais: lenços e músicas.

Dia 4: Apresentação de Danças
– Cada grupo apresenta sua coreografia e recebe feedback dos colegas.
– Debates sobre o que foi aprendido com as danças dos outros grupos.

Dia 5: Experimentação e Registros
– Criar desenhos ou representações visuais de suas experiências dançantes e das apresentações.
– Reflexões sobre o que se sentiu durante a dança e como isso se relaciona com a cultura.

Discussão em Grupo:

– O que a dança significa para vocês?
– Como os movimentos ajudam a contar uma história?
– Quais foram as sensações ao dançar em grupo?

Perguntas:

– O que você aprendeu sobre danças de outras culturas?
– Qual foi seu movimento de dança favorito e por quê?
– Como você se sentiu na apresentação para os colegas?

Avaliação:

A avaliação será feita de forma contínua, observando a participação ativa dos alunos, a criatividade nas coreografias e as interações durante as atividades em grupo. O professor poderá também avaliar os desenhos e a capacidade de expressar ideias sobre as experiências dançantes.

Encerramento:

Após as atividades, o professor fará um fechamento, ressaltando a importância da dança e como ela pode ser uma porta para conhecer diferentes culturas e expressões artísticas. Desafiar os alunos a continuarem explorando a dança em casa, talvez com suas famílias, e refletir sobre como novas danças podem ser criadas no cotidiano.

Dicas:

– Utilize músicas variadas para que os alunos possam perceber diferentes ritmos.
– Incentive a criatividade na criação dos movimentos, lembrando que a dança não tem regras fixas.
– Sempre respeite os limites físicos e a individualidade de cada aluno, promovendo um ambiente inclusivo e acolhedor.

Texto sobre o tema:

A dança é uma das formas mais antigas de expressão humana, variando entre as culturas e refletindo a diversidade de ritmos e movimentos que podem contar histórias. Em muitos lugares, a dança é parte fundamental das celebrações, representando rituais, celebrações e tradições que são passadas de geração para geração. Ela serve não só como um meio de diversão, mas também como uma maneira de desenvolver laços sociais e fortalecer a identidade cultural. A prática da dança envolve tanto habilidades físicas quanto a necessidade de comunicação emocional e a habilidade de se adaptar a diferentes contextos sociais.

No cotidiano, as crianças costumam se expressar através da dança, e este aspecto pode ser muito explorado em sala de aula. Com o incentivo certo, elas podem descobrir novas formas de se movimentar e de contar suas próprias histórias. Esta arte também contribui para o desenvolvimento da coordenação motora, da consciência corporal e do ritmo, que são habilidades essenciais não apenas para a dança, mas também para diversas disciplinas escolares. Ao trabalhar com a dança, os educadores têm a oportunidade de criar experiências ricas que vão além do movimento, ajudando as crianças a se expressarem criativamente e a interagirem de forma respeitosa e colaborativa com os colegas.

Em suma, ao realizar atividades que introduzem a dança no contexto escolar, estamos não apenas proporcionando um aprendizado físico, mas também cultural e social. Os alunos têm a chance de vivenciar o rico mundo das danças de diferentes culturas, reconhecendo a importância dessa prática nas histórias de vida de cada um. Sem dúvida, a dança pode ser uma maneira poderosa de comunicação e autoexpressão, e este plano busca fomentar essa conexão entre os alunos, permitindo que eles descubram, dividam e se conectem através do movimento.

Desdobramentos do plano:

A proposta de trabalhar com a dança em sala de aula pode ser um ponto de partida para discutir temas relacionados ao respeito à diversidade cultural. A partir das danças apresentadas pelos alunos, o professor pode promover uma discussão sobre como cada cultura expressa suas tradições e como é importante valorizar a herança cultural de cada indivíduo. Além disso, ao relacionar a dança a temas abordados em outras disciplinas, como Artes e Educação Física, o educador pode enriquecer o aprendizado, relacionando movimentos com a história das danças e suas origens.

Outro desdobramento interessante é explorar a dança como ferramenta de inclusão. Ao incentivar os alunos a se movimentar em conjunto, a prática da dança pode promover um sentimento de união e coletividade. Os alunos podem perceber que, através da dança, conseguem se comunicar além das palavras e desenvolver uma compreensão mais profunda das emoções e expressões não verbais. Esse aspecto torna a dança um espaço seguro para todos expressarem-se, permitindo que as crianças com diferentes habilidades e backgrounds se unam em torno de um interesse comum.

Além disso, ao aplicar as reflexões sobre a dança e seu significado cultural, o professor pode sugerir atividades de interação com as famílias. Um recital aberto no final do projeto poderia permitir aos alunos envolverem seus familiares, compartilhando o que aprenderam e reconhecendo o papel desses indivíduos em suas próprias histórias. Isso pode contribuir para uma maior valorização pela arte e fornecer aos pais e responsáveis um entendimento mais profundo do que seus filhos estão aprendendo, estreitando laços e criando um ambiente mais coeso entre a escola e a comunidade.

Orientações finais sobre o plano:

Ao implementar este plano de aula, é importante que o educador esteja atento ao ritmo e às particularidades de cada aluno. Cada criança traz experiências únicas e, consequentemente, pode reagir de maneiras distintas às atividades propostas. Por isso, o professor deve estar preparado para adaptar a abordagem conforme necessário, garantindo que todos os alunos se sintam incluídos e valorizados.

Outro ponto importante é o incentivo à criatividade e à expressão individual. As crianças devem ser estimuladas a expressar o que sentem e a explorar movimentos que façam sentido para elas, sem medo de se expor ou errar. Essa abordagem encorajadora não só lhes dá segurança para se expressar, mas também reforça a ideia de que a dança é uma forma pessoal de comunicação.

Por fim, o educador deve estar aberto às interações e debates que surgirem das experiências de dança. Este espaço de diálogo é fundamental para ajudar as crianças a refletirem sobre suas interações sociais, suas experiências culturais e a importância da inclusão. Assim, este plano busca não só ensinar passos de dança, mas também cultivar um ambiente de aprendizado colaborativo onde todos os alunos possam se sentir ouvidos e respeitados.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

Sugestão 1: Dança das Cores
Objetivo: Identificar cores através da dança.
Materiais: Lenços de diferentes cores.
Modo de condução: Os alunos escolhem um lenço e devem se mover de acordo com a cor conforme a música toca. Ao parar a música, cada cor pode representar um movimento específico.

Sugestão 2: O Som da Natureza
Objetivo: Integrar a dança a sons da natureza.
Materiais: Sons de natureza ou gravações.
Modo de condução: Os alunos devem imitar movimentos de natureza (como árvores balançando) enquanto escutam os sons.

Sugestão 3: Dança de Contação de Histórias
Objetivo: Criar uma narrativa em dança.
Materiais: Fichas de histórias curtas.
Modo de condução: Os alunos escolhem uma ficha e, em grupos, elaboram uma dança que conte a história.

Sugestão 4: Roda de Danças
Objetivo: Promover a interação social.
Materiais: Música animada e espaço amplo.
Modo de condução: Os alunos formam uma roda e, ao som de uma música, cada um deve entrar para mostrar um movimento de dança enquanto os outros imitam.

Sugestão 5: Momentos de Dança
Objetivo: Ser reflexivo ao dançar.
Materiais: Papéis e canetas.
Modo de condução: Após cada atividade, os alunos escrevem ou desenham o que sentiram ao dançar, o que ajudará na construção de relatos que podem ser compartilhados na próxima aula.