“Plano de Aula: Dança no 2º Ano do Ensino Fundamental”

A dança é uma forma de expressão artística e cultural que envolve movimento corporal, ritmo e criatividade, proporcionando momentos de socialização e diversão. Este plano de aula foi elaborado para o 2º ano do Ensino Fundamental, com duração de 50 minutos, e visa proporcionar aos alunos uma experiência enriquecedora ao explorar diversos aspectos da dança, incentivando o desenvolvimento motor, a criatividade e a percepção estética. Através de atividades lúdicas e dinâmicas, os alunos terão a oportunidade de vivenciar a dança de forma divertida e estimulante.

Essa aula, além de apoiar o aprendizado artístico, também contribui para a formação integral do aluno, incentivando a expressão de sentimentos e emoções, a convivência em grupo e o respeito às diversidades culturais. Seguindo as orientações da Base Nacional Comum Curricular (BNCC), o plano de aula enfatiza a importância do movimento e da dança no desenvolvimento das habilidades sociais, motoras e cognitivas dos alunos.

Tema: Dança
Duração: 50 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa: 2º Ano
Faixa Etária: 7-8 anos

Objetivo Geral:

Planejamentos de Aula BNCC Infantil e Fundamental

Proporcionar aos alunos uma experiência de aprendizado através da dança, promovendo a expressão corporal, o desenvolvimento motor e a interação social em um ambiente divertido e respeitador.

Objetivos Específicos:

– Estimular a percepção rítmica e a coordenação motora dos alunos.
– Promover a criação e improvisação de movimentos em grupo.
– Incentivar o trabalho em equipe e a interação social entre os alunos.
– Introduzir diferentes estilos e danças do mundo, valorizando a diversidade cultural.

Habilidades BNCC:

– (EF15AR08) Experimentar e apreciar formas distintas de manifestações da dança presentes em diferentes contextos, cultivando a percepção, o imaginário, a capacidade de simbolizar e o repertório corporal.
– (EF15AR09) Estabelecer relações entre as partes do corpo e destas com o todo corporal na construção do movimento dançado.
– (EF15AR10) Experimentar diferentes formas de orientação no espaço (deslocamentos, planos, direções, caminhos etc.) e ritmos de movimento.
– (EF12EF11) Experimentar e fruir diferentes danças do contexto comunitário e regional (rodas cantadas, brincadeiras rítmicas e expressivas), e recriá-las, respeitando as diferenças individuais e de desempenho corporal.

Materiais Necessários:

– Aparelho de som ou caixa de som Bluetooth.
– Músicas diversas (pop, folclóricas, clássicas).
– Cones ou fitas para demarcar espaços no chão.
– Espelhos (se possível) para observação do movimento.
– Cores de papéis ou lenços para usar como acessórios.
– Materiais como bolas, fitas, ou bolas de ar para dinâmicas.

Situações Problema:

– Como podemos usar nosso corpo para contar uma história através da dança?
– De que forma os diferentes estilos de dança podem expressar sentimentos e emoções?
– Quais são as sensações que a dança pode nos proporcionar?

Contextualização:

A dança é uma linguagem universal que traduz emoções e histórias. Desde os tempos antigos, as culturas utilizam a dança como uma forma de expressão e comunicação. No ambiente escolar, a dança não apenas enriquece a formação cultural dos alunos, mas também contribui para o desenvolvimento de habilidades motoras e sociais. Essa aula tem como proposta integrar a dança e o movimento de maneira lúdica, permitindo que os alunos descubram o prazer de se expressar através do corpo.

Desenvolvimento:

1. Abertura (10 minutos):
Comece a aula fazendo uma roda com os alunos. Introduza o tema da dança e pergunte aos alunos o que eles sabem sobre diferentes danças. Peça que compartilhem suas experiências e se já dançaram alguma vez. Toque uma música animada e convide todos a se movimentarem livremente, sentindo a música.

2. Atividade de Exploração (15 minutos):
Divida a turma em grupos. Cada grupo deverá criar uma pequena coreografia utilizando os diferentes movimentos corporais sugeridos (pular, girar, agachar, etc.). Dê 10 minutos para a criação e, em seguida, cada grupo apresenta sua coreografia para a turma. Aproveite para reforçar a importância do trabalho em equipe e da criatividade.

3. Atividade Lúdica (15 minutos):
Proponha um “jogo da dança”. Toque uma música e pare-a em intervalos aleatórios. Quando a música parar, todos devem congelar na posição em que estão. Depois, retome a música e os alunos podem se move livremente novamente. Discuta com a turma sobre a importância do momento de parar e observar.

4. Encerramento com Reflexão (10 minutos):
Reúna os alunos novamente em roda. Pergunte como se sentiram durante a atividade. O que aprenderam sobre a dança? Explique que a dança pode comunicar sentimentos e que cada movimento é uma forma única de expressão.

Atividades sugeridas:

Atividade 1: Dança dos Sentidos (Segunda-feira)
Objetivo: Reconhecer diferentes sentimentos através da dança.
Descrição: Dividir os alunos em duplas. Cada dupla escolhe uma emoção (alegria, tristeza, raiva) e cria uma pequena dança que expresse esse sentimento. As duplas apresentam suas danças para a turma.
Materiais: Música expressiva relacionada a cada emoção.
Adaptação: Para alunos com dificuldades motoras, permitir o uso de expressões faciais e movimentos mínimos.

Atividade 2: Estilos de Dança (Terça-feira)
Objetivo: Conhecer e experimentar diferentes estilos de dança.
Descrição: Apresentar vídeos curtos de diferentes estilos de dança (samba, balé, hip-hop). Em seguida, incentivar os alunos a escolher um estilo e praticar alguns passos básicos.
Materiais: Projetor e vídeos.
Adaptação: Grupos mistos para que alunos mais experientes possam auxiliar os que têm menos prática.

Atividade 3: História Através da Dança (Quarta-feira)
Objetivo: Criar uma narrativa através dos movimentos.
Descrição: Em pequenos grupos, os alunos criam uma história e coreografam uma dança que a represente.
Materiais: Lanches (acessórios) para a apresentação.
Adaptação: Uso de cadeiras como apoio para alunos com dificuldades motoras.

Atividade 4: Criando Acessórios (Quinta-feira)
Objetivo: Estimular a criatividade e a expressão pessoal.
Descrição: Os alunos confeccionam acessórios de dança (como tiaras com flores ou lenços coloridos) para usar na atividade de dança do dia seguinte.
Materiais: Papel, tesoura, cola, fitas.
Adaptação: Os alunos podem trabalhar em duplas ou grupos para ajudar uns aos outros.

Atividade 5: Apresentação Final (Sexta-feira)
Objetivo: Apresentar o que aprendemos durante a semana.
Descrição: As turmas fazem uma apresentação para outras turmas ou para os pais. Cada grupo apresenta sua dança e acessórios.
Materiais: Música, acessórios feitos pelos alunos.
Adaptação: Para alunos mais tímidos, permitir apresentação em pequenos grupos ou duplas.

Discussão em Grupo:

– O que vocês sentiram ao dançar?
– Como a dança pode transmitir o que sentimos sem palavras?
– Por que é importante respeitar diferentes estilos de dança?

Perguntas:

– Quais movimentos vocês acharam mais divertidos?
– Como podemos usar a dança para expressar o que estamos sentindo?
– Que tipos de dança vocês conheceram nesta semana?

Avaliação:

A avaliação será feita de forma contínua, observando o envolvimento dos alunos na atividade, a colaboração em grupo e a criatividade nas coreografias. O professor pode anotar observações que ajudem a avaliar a evolução dos alunos ao longo da semana.

Encerramento:

Finalizar a aula agradecendo a participação de todos e reforçando a importância da expressão corporal e da dança como uma maneira de se conectar com os outros e com si mesmo. Incentive os alunos a continuar suas explorações na dança e a trazer para a aula novas ideias e estilos que descobriram fora da escola.

Dicas:

– Utilize músicas de diferentes culturas para enriquecer a experiência dos alunos.
– Esteja atento às dinâmicas de grupo para promover a inclusão de todos.
– Incentive a espontaneidade e a liberdade de expressão durante as atividades.

Texto sobre o tema:

A dança é uma das formas mais antigas de expressão humana. Desde os primórdios da civilização, ela tem sido utilizada para celebrar, comunicar e conectar as pessoas. Através da dança, podemos expressar emoções que muitas vezes são difíceis de colocar em palavras. Cada cultura possui seu próprio estilo e forma de dança, refletindo suas tradições, costumes e valores.

No ambiente escolar, a dança oferece uma oportunidade única para que os alunos desenvolvam não apenas suas habilidades motoras, mas também suas habilidades sociais. Ao dançar, as crianças aprendem a trabalhar em grupo, respeitar o espaço do outro e expressar suas emoções de maneira criativa. Além disso, a dança estimula a autoestima e a confiança, oportunidades valiosas para o desenvolvimento pessoal e emocional.

Ao integrar a dança de forma lúdica no currículo, estamos não apenas promovendo o movimento e a coordenação, mas também incentivando a diversidade e a inclusão. Cada aluno traz seu próprio contexto cultural para a aula, e isso deve ser respeitado e valorizado. Por meio da dança, as crianças podem se conectar umas com as outras e construir um ambiente onde todos se sentem valorizados e respeitados.

Desdobramentos do plano:

Este plano de aula pode ser expandido para incluir apresentações externas, onde os alunos possam mostrar suas habilidades e coreografias para a comunidade. As apresentações poderiam envolver pais e outros alunos, criando um ambiente de celebração e valorização das expressões culturais da turma. Outro desdobramento seria a criação de um evento temático de dança, onde estudantes de diferentes séries poderiam se apresentar e compartilhar suas experiências de dança.

Assim como a dança, que é uma linguagem universal, as atividades propostas podem promover conexões significativas entre os alunos e suas famílias. Incentivar as famílias a participar das danças livremente pode criar um laço ainda maior entre a escola e a comunidade. As experiências compartilhadas em família também podem enriquecer o repertório cultural de cada aluno, promovendo um ambiente escolar ainda mais diversificado e inclusivo.

Além disso, o plano pode ser adaptado para incluir outras expressões artísticas como a música e o teatro. Integrar estas artes pode fomentar uma experiência pedagógica multidisciplinar, reforçando que todas as formas de arte cumulam na formação integral do aluno e na expressão de suas identidades e emoções.

Orientações finais sobre o plano:

Ao aplicar este plano de aula, é fundamental que o professor esteja sempre atento ao contexto da turma e às necessidades específicas de cada aluno, ajustando as atividades conforme necessário. O objetivo é criar um espaço seguro onde todos se sintam confortáveis para se expressar e se desenvolver.

É importante também que o professor encoraje a autoexpressão e respeite os diferentes ritmos de aprendizado, garantindo que cada aluno tenha a chance de se destacar e brilhar em sua própria maneira. O uso de músicas variadas e a introdução de danças de diferentes culturas pode enriquecer a experiência e oferecer uma visão mais ampla sobre a dança e suas múltiplas formas.

Por fim, a dança é uma prática que deve ser celebrada e respeitada, não apenas como uma forma de lazer, mas como um meio de aprendizado e autoconhecimento. Encorajar os alunos a explorar e investigar diferentes estilos e formas de dança criará uma atmosfera de curiosidade e descoberta que pode se expandir para além do ambiente escolar.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

1. Dança da Cadeira: Uma variante da dança das cadeiras, onde ao som de música, os alunos dançam em torno de cadeiras e, quando a música para, devem encontrar uma cadeira livre. O que torna este jogo interessante é que todas as vezes que eles trocam de posição, eles devem encontrar uma nova forma de apresentar uma dança daquela posição que ocupam.

2. Desafio dos Sons: Utilizar diferentes sons e instruir os alunos a criar movimentos que correspondam ao som que estão ouvindo. Por exemplo, se ouvirem o som de uma chuva, eles devem dançar como a chuva caindo, se ouvirem batidas de tambores, devem dançar com mais velocidade e energia.

3. Contação de Histórias em Dança: Contar uma história simples e pedir que os alunos a representem em dança. Cada parte da história pode corresponder a um tipo diferente de movimento ou sensação.

4. Dança dos Animais: Os alunos escolhem um animal e devem dançar imitando os movimentos desse animal. Essa atividade estimula a imaginação e a conexão com a natureza.

5. Construindo uma Coreografia em Grupo: Dividir a turma em grupos menores e desafiar cada grupo a criar uma coreografia assim como na atividade 2, mas agora com um tema específico, como “a amizade” ou “a aventura”. Isso promove a criatividade e o trabalho em equipe, além de dar a cada grupo a chance de compartilhar e discutir suas visões sobre o tema.

Com este plano, o professor tem a oportunidade de trabalhar com a dança de forma integral, abordando não apenas os movimentos, mas o envolvimento, a criatividade e a colaboração, contribuindo para uma formação diversificada e completa dos alunos.

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