“Plano de Aula: Criatividade e Artes Visuais para 2º Ano”

O presente plano de aula é destinado a alunos do 2º ano do Ensino Fundamental, com foco em artes visuais. A proposta busca explorar a criatividade, a percepção estética e a expressão artística dos alunos por meio da prática e do diálogo sobre diferentes formas de arte. O objetivo é estimular a reflexão crítica e a apreciação das manifestações artísticas, bem como desenvolver habilidades importantes para a vivência em um ambiente artístico e cultural. Através de uma série de atividades diversificadas, pretende-se que os alunos se sintam incentivados a experimentar e criar, utilizando os elementos próprios das artes visuais.

Esse plano é estruturado para ser aplicado em uma única aula de 50 minutos, onde os alunos, com 7 anos, terão a oportunidade de explorar seus próprios processos criativos. A aula se baseia no princípio de que a arte é uma forma de linguagem que permite aos estudantes se expressarem, conhecerem diferentes culturas e desenvolverem suas habilidades motoras e cognitivas. No final da aula, espera-se que os alunos tenham não somente ampliado seu repertório artístico, mas também se sintam mais seguros para expressar suas opiniões e emoções através da arte.

Tema: Artes Visuais
Duração: 50 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa: 2º Ano
Faixa Etária: 7 ANOS

Objetivo Geral:

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Estimular a criatividade e a expressão artística dos alunos através da exploração dos elementos das artes visuais, promovendo a apreciação do trabalho artístico e a reflexão sobre suas criações e experiências.

Objetivos Específicos:

1. Fomentar a identificação e apreciação das diferentes manifestações artísticas contemporâneas.
2. Explorar e reconhecer os elementos constitutivos das artes visuais, como ponto, linha, forma e cor.
3. Incentivar a criação individual e colaborativa, refletindo sobre o processo de criação artística.

Habilidades BNCC:

– (EF15AR01) Identificar e apreciar formas distintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas, cultivando a percepção, o imaginário, a capacidade de simbolizar e o repertório imagético.
– (EF15AR02) Explorar e reconhecer elementos constitutivos das artes visuais (ponto, linha, forma, cor, espaço, movimento etc.).
– (EF15AR04) Experimentar diferentes formas de expressão artística (desenho, pintura, colagem, quadrinhos, dobradura, escultura, modelagem, instalação, vídeo, fotografia etc.), fazendo uso sustentável de materiais, instrumentos, recursos e técnicas convencionais e não convencionais.

Materiais Necessários:

– Papel A4 e papel kraft
– Lápis e canetinhas coloridas
– Tintas guache e pincéis
– Materiais recicláveis (cabeça de garrafa, farinha, papelão, etc.)
– Tesoura e cola
– Materiais diversos para colagem (revistas, jornais, tecido)

Situações Problema:

1. Como podemos usar materiais recicláveis para criar algo novo e bonito?
2. O que faz uma obra de arte se tornar especial para você?
3. Como diferentes artistas expressam suas emoções e experiências através de suas obras?

Contextualização:

As artes visuais são uma forma poderosa de comunicação e expressão. Històricamente, a arte tem sido uma ferramenta para retratar eventos, emoções e culturas. Através da arte, podemos observar e interagir com o mundo ao nosso redor de forma única e criativa. Neste plano, os alunos serão incentivados a observar suas próprias experiências e sentimentos, refletindo sobre como podem traduzi-los em suas criações artísticas.

Desenvolvimento:

1. Abertura (10 minutos): Iniciar a aula conversando sobre o que é arte. Pergunte aos alunos o que eles entendem por “arte” e que tipos de arte eles conhecem. Apresente algumas imagens de obras de artistas famosos e discuta o que as torna especiais.
2. Exploração de Elementos (15 minutos): Apresente os elementos básicos das artes visuais: ponto, linha, forma, cor e espaço. Peça que os alunos desenhem ou pintem utilizando esses elementos em seus cadernos.
3. Atividade Criativa (20 minutos): Divida os alunos em grupos e forneça materiais recicláveis. Cada grupo deve criar uma obra de arte coletiva que represente um tema discutido anteriormente. Encoraje-os a serem criativos e a utilizarem todos os materiais disponíveis.
4. Apresentação e Reflexão (5 minutos): Ao final da atividade, cada grupo deve apresentar sua obra para os colegas, explicando o conceito por trás dela. Após as apresentações, promova uma discussão sobre o que cada um sentiu ao criar e ver as obras dos outros.

Atividades sugeridas:

1. Desenho livre: Incentive os alunos a desenharem o que a arte representa para eles. Materiais: papel, lápis de cor.
2. Criação de uma colagem: Os alunos criam uma colagem utilizando recortes de revistas que simbolizam suas emoções. Materials: revistas, tesoura e cola.
3. Pintura coletiva: As crianças se reúnem para pintar um mural utilizando guache, dividindo espaços e colaborando com suas ideias. Materiais: papel kraft, tintas guache.
4. Escultura com materiais recicláveis: Propor que os alunos construam uma escultura a partir de materiais recicláveis trazidos de casa. Materiais: itens reutilizáveis, cola maior.
5. Análise de obras: Estimular a observação de uma obra famosa e discutir o que cada aluno consegue identificar e sentir. Materiais: imagens de obras de arte.

Discussão em Grupo:

Como a arte pode nos ajudar a expressar nossos sentimentos? Que pontos, linhas ou cores preferimos usar e por quê? O que aprendemos sobre a arte na aula de hoje?

Perguntas:

1. O que você mais gostou de criar hoje?
2. Como você escolheu os materiais para a sua obra?
3. Você se sentiu livre para se expressar? Por quê?
4. O que você achou das obras dos seus colegas?

Avaliação:

A avaliação será feita de forma contínua e formativa, observando a participação dos alunos nas discussões, na execução das atividades e na apresentação de suas obras. É importante que o aluno consiga expressar suas ideias e sentimentos através da arte, mostrando sua criatividade e capacidade de trabalhar em grupo.

Encerramento:

Finalize a aula convidando os alunos a refletirem sobre como a arte pode ser uma forma de comunicação e expressão de sentimentos. Agradeça a participação de todos e incentive-os a continuarem explorando suas habilidades artísticas em casa.

Dicas:

1. Incentive a Criatividade: Deixe que os alunos experimentem livremente com os materiais.
2. Respeite as Diferentes Opiniões: Valorizem as criações individuais e coletivas, promovendo um ambiente de respeito e aceitação.
3. Documentação Visual: Registre as obras criadas e exposições em mural, utilizando fotografias para criar um portfólio digital da turma.

Texto sobre o tema:

As artes visuais desempenham um papel fundamental na sociedade contemporânea. Elas não apenas representam a estética, mas também funcionam como poderosas formas de expressão e comunicação. Visualizar e compreender obras de diversas culturas é uma maneira essencial de ampliar a perspectiva dos alunos sobre o mundo. Experimentar diferentes técnicas, como pintura, escultura e colagem, enriquece o aprendizado. A prática da arte estimula a criatividade e a autoconfiança dos estudantes, permitindo que desenvolvam seu estilo próprio enquanto exploram suas emoções e vivências. Além disso, trabalhar em grupo a arte proporciona oportunidades de interação, debate e crescimento coletivo, onde a colaboração é a chave para o sucesso. Portanto, cultivar um espaço de ensino onde as artes visuais são valorizadas é essencial para a formação de cidadãos mais críticos e sensíveis.

Desdobramentos do plano:

O planejamento das aulas de artes visuais pode se estender a diversos temas como natureza, cultura e história, permitindo que os alunos desenvolvam uma visão ampla acerca do que é a arte em sua essência. Cada novo projeto pode envolver a pesquisa de artistas contemporâneos e clássicos, levando a uma apreciação mais profunda das técnicas utilizadas e das histórias por trás das obras. As possibilidades são infinitas. O uso de materiais recicláveis não só pode ser uma forma de desenvolver habilidades manuais, como também ajudará os alunos a refletirem sobre sustentabilidade e a importância de cuidar do meio ambiente. Investir em um projeto colaborativo como uma exposição ao final do semestre pode ser uma excelente maneira de mostrar as expressões artísticas dos alunos e celebrar seu aprendizado. Organizá-la em uma feira ou um evento escolar pode incentivar a valorização das produções artísticas na comunidade. Este processo, além de enriquecer a aprendizagem, promove o envolvimento da família e do entorno, fazendo da arte uma ponte de diálogo e convivência.

Orientações finais sobre o plano:

As artes visuais oferecem uma plataforma ilimitada para a expressão de sentimentos e reflexões. Neste plano, foi possível perceber como alunos do 2º ano podem se relacionar com essa forma de arte de maneira dinâmica e significativa. É crucial que o educador esteja atento às necessidades e preferências dos alunos, fornecendo espaço e liberdade para que cada um possa explorar suas capacidades criativas. A experiência deve ser alegria e descoberta, respeitando o tempo e os processos de cada aluno. Ser um facilitador para esses momentos criativos é fundamental, assim como garantir que todos se sintam confortáveis e acolhidos em suas expressões. Fomentar um ambiente de respeito e valorização da diversidade criativa é um compromisso que fica para além da sala de aula. Assim, espera-se que, ao final deste plano, os alunos não apenas aprendam sobre a técnica, mas algo mais profundo: a alegria de se expressar artisticamente e a apreciação do que os outros têm a compartilhar.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

1. Caça ao Tesouro Artístico: Organize uma atividade onde os alunos devem encontrar diferentes objetos em sala de aula ou no pátio que possam ser usados para criar arte. O objetivo é fomentar a exploração e a observação do ambiente que os rodeia. Materiais: Lista de itens a serem encontrados.
2. Teatro de Sombras: Os alunos podem recortar figuras em papel preto e utilizar uma lanterna para criar um teatro de sombras na sala. Essa atividade ajuda na compreensão de luz e sombra nas artes visuais. Materiais: Silhuetas recortadas, lanterna, papel.
3. Pinte com a Música: Coloque diferentes gêneros musicais e faça com que os alunos pintem ou desenhem, tentando captar a essência da música em suas obras. Essa atividade promove a associação entre diferentes formas artísticas. Materiais: Tintas, pincéis, papel.
4. Cabo de Guerra das Cores: Os alunos devem trabalhar em duplas ou trios e escolher cores para pintar um mural, onde a colaboração é essencial para que o resultado final seja harmônico. Materiais: Papel grande, tintas.
5. Mural de Inspirações: Crie um mural na escola onde alunos podem colar suas criações e compartilhar referências artísticas que os inspiram. O mural pode ser atualizado a cada semana com novas obras. Materiais: Cartolina, cola, recortes de revistas.

Com este plano, espera-se despertar o interesse dos alunos pelas artes visuais e promover momentos significativos e de aprendizagem para cada um.