Plano de Aula: Conhecer os elementos constitutivos das artes visuais: o ponto, a linha, a forma, a cor, o espaço, os planos, a textura, explorando diferentes suportes, ferramentas, materiais e técnicas tradicionais e alternativas, como componentes fundamentais para a composição, expressão e poética artística. (Ensino Fundamental 1) – 2º Ano
Neste plano de aula, o foco é explorar os elementos constitutivos das artes visuais, como o ponto, a linha, a forma, a cor, o espaço, os planos e a textura. Utilizando diferentes suportes, ferramentas e materiais, os alunos serão incentivados a experimentar técnicas tradicionais e alternativas em suas criações artísticas. Essa abordagem não só desenvolve as habilidades práticas dos estudantes, mas também promove a expressão e a poética artística, estabelecendo um diálogo entre a arte e a sua compreensão. O envolvimento ativo dos alunos em atividades criativas e práticas procura estimular seu imaginário, contribuindo para um aprendizado significativo e prazeroso.
O ensino das artes é importante porque oferece aos alunos a oportunidade de se expressarem de maneira única e criativa, além de desenvolverem habilidades que serão úteis em diversas áreas de conhecimento. Ao trabalhar com os elementos visuais, eles aprimoram a capacidade de observação, análise crítica e apreciação estética. Assim, este plano de aula está alinhado com os objetivos de desenvolvimento integral de cada aluno e contribui para uma formação plena e multidimensional.
Tema: Conhecendo os Elementos Constitutivos das Artes Visuais
Duração: 50 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa: 2º Ano
Faixa Etária: 7 a 8 anos
Objetivo Geral:
Desenvolver a compreensão dos elementos constitutivos das artes visuais (ponto, linha, forma, cor, espaço, planos e textura) e suas aplicações em criações artísticas, promovendo a expressão e a poética juvenil por meio de experimentações práticas.
Objetivos Específicos:
– Identificar e compreender cada um dos elementos constitutivos das artes visuais.
– Experimentar o uso de diferentes suportes e técnicas para expressar artisticamente esses elementos.
– Promover o trabalho em grupo para incentivar a colaboração e a troca de ideias entre os alunos.
– Valorizar a expressão individual e coletiva nas produções artísticas.
Habilidades BNCC:
– (EF15AR02) Explorar e reconhecer elementos constitutivos das artes visuais (ponto, linha, forma, cor, espaço, movimento etc.).
– (EF15AR04) Experimentar diferentes formas de expressão artística (desenho, pintura, colagem, quadrinhos, dobradura, escultura, modelagem, instalação, vídeo, fotografia etc.), fazendo uso sustentável de materiais, instrumentos, recursos e técnicas convencionais e não convencionais.
– (EF12LP05) Planejar e produzir, em colaboração com os colegas e com a ajuda do professor, recados, avisos, convites, receitas, instruções de montagem, dentre outros gêneros do campo da vida cotidiana.
Materiais Necessários:
– Papel em diferentes texturas (papel liso, papel de seda, papel kraft)
– Lápis de cor, canetinhas e giz de cera
– Tintas (guache, acrílica)
– Pincéis e rolos
– Cola e tesoura
– Materiais recicláveis (caixas, garrafas, plásticos)
– Cartolina
– Roupas old ou aventais para proteção
Situações Problema:
Como podemos usar diferentes elementos das artes visuais para criar uma obra de arte que expresse sentimentos? Que suportes e técnicas podemos experimentar para explorar melhor a nossa criatividade?
Contextualização:
A arte está presente em nosso dia a dia e se manifesta de diversas formas. Ao conhecermos os elementos que a constituem, conseguimos identificá-la em nossos arredores e até mesmo criar nossas próprias obras. Este plano busca fazer essa conexão por meio de atividades práticas e criativas, mostrando como cada elemento é importante na construção de uma obra visual.
Desenvolvimento:
1. Início da Aula (10 minutos):
– Apresentação dos elementos constitutivos das artes visuais: ponto, linha, forma, cor, espaço, planos e textura.
– Diálogo inicial em pequenos grupos sobre como identificam esses elementos em obras que conhecem.
2. Exploração Prática (20 minutos):
– Distribuição dos materiais.
– Cada grupo deve criar uma composição artística usando pelo menos quatro elementos discutidos. Por exemplo, um desenho que utilize linhas e formas, e explore a coloração e a textura. Os alunos podem usar as tintas e recortes de papéis para experimentar diferentes efeitos.
3. Apresentação dos Trabalhos (15 minutos):
– Cada grupo apresenta sua criação, explicando quais elementos utilizaram e o que pretendem expressar com a obra.
– Encourage a troca de ideias entre grupos, fazendo uma roda de conversas sobre as produções.
4. Encerramento (5 minutos):
– Reflexão coletiva sobre o que aprenderam durante a aula.
– Registro em caderno sobre a experiência, onde os alunos escreverão uma frase sobre o que gostaram de criar e a importância dos elementos apresentados.
Atividades sugeridas:
1. Dia 1 – Identidade Visual:
– Projeto de autorretrato utilizando elementos das artes visuais, enfatizando formas e cores que os representam.
– Objetivo: Reconhecer como os elementos visuais podem expressar características pessoais.
– Materiais: Fotos dos alunos, papel, lápis, tintas.
2. Dia 2 – Natureza:
– Criação de um mural coletivo utilizando recortes e pinturas que representam a natureza (árvores, animais, etc.) enfatizando texturas.
– Objetivo: Identificar e representar as diversas texturas presentes na natureza.
– Materiais: Papel kraft, tintas, cola, revista para recortes.
3. Dia 3 – Histórias em Quadrinhos:
– Criação de uma página de história em quadrinhos que utilize os elementos das artes visuais.
– Objetivo: Promover a narrativa visual através das artes.
– Materiais: Papel em branco, canetinhas, elementos para colagem.
4. Dia 4 – Colagem Criativa:
– Uma atividade de colagem que incorpora os elementos estudados para fazer uma arte abstrata.
– Objetivo: Explorar a composição e a união de diferentes elementos visuais.
– Materiais: Papéis recicláveis de diferentes texturas, cola.
5. Dia 5 – Exposição:
– Montagem de uma pequena exposição dos trabalhos realizados durante a semana.
– Objetivo: Valorizar as produções artísticas de cada aluno.
– Materiais: Cortinas, mesas, fita adesiva para fixar as obras.
Discussão em Grupo:
– Quais elementos das artes visuais vocês mais gostaram de trabalhar? Por quê?
– Como a experiência de criar coletivamente mudou a forma como você percebe a arte?
Perguntas:
– O que é uma linha? Como ela pode influenciar suas criações?
– Como a cor pode transmitir emoções diferentes em uma obra de arte?
– Que tipo de textura você mais gostou de explorar nesta aula?
Avaliação:
A avaliação será realizada observando a participação dos alunos nas atividades, a habilidade de trabalhar em grupo e a forma como expressam suas ideias nas obras criadas. O professor pode usar fichas de registro para anotar os pontos positivos e áreas que podem ser melhoradas na próxima aula.
Encerramento:
Uma breve conversa sobre o que cada aluno aprendeu durante a semana, destacando a importância da arte e como os elementos estudados podem ser vistos em diferentes contextos. Além disso, reforçar que a arte é uma linguagem que todos podem usar e que suas criações são únicas e valiosas.
Dicas:
– Incentive os alunos a explorarem os materiais de maneira livre e criativa.
– Crie um ambiente acolhedor onde todos se sintam confortáveis para expressar suas ideias.
– Promova a diversidade nas atividades, garantindo que todos tenham oportunidades de se destacar.
Texto sobre o tema:
As artes visuais desempenham um papel fundamental na formação cultural e expressiva de nossos alunos desde a infância. Ao aprender a trabalhar com elementos como o ponto, a linha, a forma, a cor, o espaço e a textura, as crianças não estão apenas desenvolvendo habilidades técnicas, mas também expandindo sua capacidade de observação e compreensão do mundo ao seu redor. Esses elementos não são meramente componentes formais de uma obra, mas sim ferramentas poderosas que permitem que os criadores transmitam emoções, ideias e narrativas complexas.
Ao explorarem diferentes suportes e técnicas, os alunos têm a chance de experimentar a expressividade que cada material pode oferecer. A experiência prática com tintas, papéis e outras mídias é essencial para cultivar uma apreciação estética mais rica. É no fazer artístico que a teoria se transforma em prática, ajudando os alunos a entender que cada escolha artística impacta a mensagem que desejam comunicar. Além disso, a discussão e a colaboração em grupos promovem um maior engajamento e a construção de um repertório cultural diversificado.
Na prática, as artes visuais atuam como um espaço de diálogo e reflexão. Isso é especialmente importante no contexto escolar, já que os alunos aprendem a respeitar e valorizar as produções artísticas de seus colegas. Essa troca, por sua vez, desenvolve uma sensibilidade estética e social, essencial para formar cidadãos mais críticos e criativos. Portanto, incentivar a prática da arte desde os anos iniciais do Ensino Fundamental é um passo vital para o desenvolvimento integral das crianças.
Desdobramentos do plano:
Este plano de aula pode ser facilmente expandido para incluir uma semanalidade, onde atividades específicas sobre cada elemento são exploradas mais profundamente. Por exemplo, um dia pode ser totalmente dedicado à cor, onde os alunos experimentam misturas, intensidades e contrastes, criando obras que especifiquem seu entendimento sobre a importância da escolha da paleta. Outra possibilidade seria investigar como diferentes culturas utilizam elementos visuais em suas tradições artísticas, conectando as práticas locais com um aprendizado global sobre a diversidade na arte.
Além disso, os alunos podem ser encorajados a realizar os seus próprios mini-projetos em casa, onde, com o auxílio de familiares, criem obras inspiradas nas aulas. Isso não apenas amplia a prática da arte fora do contexto escolar, como também envolve as famílias no processo educativo, favorecendo um ambiente mais comunitário e participativo.
Finalmente, uma exposição final das produções pode ser organizada para a comunidade escolar, permitindo que os alunos mostrem seu trabalho e criem uma rede de apreço e valorização do que foi aprendido. Essa exibição pode incluir não apenas suas obras, mas também um pequeno mural explicativo apresentando o que cada elemento constitutivo da arte representa e a relevância do que aprenderam.
Orientações finais sobre o plano:
Para a execução deste plano de aula, é crucial que o professor esteja preparado para adaptar as atividades conforme as necessidades e ritmos dos alunos em sala. À medida que os alunos trabalham em suas criações, é importante proporcionar feedback durante o processo, destacando não só os resultados finais, mas também o esforço e a tentativa, encorajando a experiência artística como um ciclo de aprendizado.
É vital criar um ambiente em que os alunos se sintam seguros para experimentar e errar, reconhecendo que a arte não tem um único resultado certo. A exploração dos elementos visuais deve ser feita de uma forma lúdica e envolvente, onde a descoberta é o cerne da experiência artística.
Encorage os alunos a refletirem sobre sua prática artística e a se expressarem verbalmente sobre suas escolhas e experiências. Isso não apenas melhora a capacidade de articular suas ideias, mas também forma um hábito de apreciar o processo artístico como um todo, valorizando a jornada tanto quanto o resultado.
5 Sugestões lúdicas sobre este tema:
1. Caça aos Elementos: Organizar uma caça ao tesouro nas imagens de revistas e catálogos de arte em que alunos devem encontrar e recortar exemplos de cada um dos elementos que aprenderam.
– Objetivo: Identificar os elementos constitutivos das artes visuais fora do ambiente escolar.
– Materiais: Revistas, tesoura, cola e papel.
– Idade: 7-8 anos.
2. Pintura a Quatro Mãos: Realizar uma atividade onde duas crianças pintam juntas um painel, alternando entre os elementos e criando um mural colaborativo.
– Objetivo: Fomentar a colaboração e a comunicação entre os alunos.
– Materiais: Tinta, papel grande ou cartolina.
– Idade: 7-8 anos.
3. Teatro das Cores: Alunos devem escolher uma cor e, através de gestos, sons e expressões, representar o que acreditam que essa cor transmite. Cada um apresentará para a turma.
– Objetivo: Explorar as emoções associadas às cores e desenvolver expressão corporal.
– Materiais: Nenhum específico, apenas espaço para se movimentar.
– Idade: 7-8 anos.
4. Desenho Surpresa: O professor diz um elemento e os alunos devem desenhar sua interpretação dele em 2 minutos, cada um com um elemento diferente. Depois, todos compartilham suas obras.
– Objetivo: Estimular a rapidez e a criatividade na produção artística.
– Materiais: Papéis e lápis.
– Idade: 7-8 anos.
5. Cartão Postal Artístico: Criação de cartões postais artísticos, onde eles podem aplicar os elementos estudados e enviar para colegas ou familiares.
– Objetivo: Aprender sobre os elementos e também as noções de compartilhar.
– Materiais: Cartões em branco, canetas, tintas.
– Idade: 7-8 anos.
Com essas atividades e reflexões, o plano de aula proposto busca ser uma experiência rica em aprendizado e criatividade, onde os alunos aprendem a valorizar e expressar suas ideias por meio das artes visuais.
