Plano de Aula: Brincando nas artes (Educação Infantil)

O plano de aula a ser apresentado tem como foco a importância das artes na educação infantil, especialmente para crianças pequenas. Ao brincar nas artes, os alunos terão a oportunidade de explorar sua criatividade e expressar sentimentos de forma lúdica. Este plano enfatiza o desenvolvimento de habilidades sociais, motoras e cognitivas, alinhando-se com a proposta da Base Nacional Curricular Comum (BNCC). Por meio de atividades artísticas, as crianças serão incentivadas a se comunicar e interagir com seus pares, respeitando as diferenças e criando laços afetivos.

O tema “Brincando nas artes” é uma abordagem enriquecedora que propõe a utilização de diversas linguagens artísticas, oferecendo um espaço seguro para que as crianças possam se expressar. Esse tipo de intervenção pedagógica é fundamental para a formação integral e para a construção da identidade, contribuindo para o bem-estar emocional e social dos pequenos. Durante a aula, o educador terá um papel facilitador, proporcionando experiências que promovam a autonomia e a expressão individual e coletiva.

Tema: Brincando nas artes
Duração: 39 minutos
Etapa: Educação Infantil
Sub-etapa: Crianças pequenas
Faixa Etária: 2 anos

Objetivo Geral:

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Proporcionar experiências significativas através da arte, promovendo a expressão criativa e a interação social entre crianças de 2 anos, favorecendo o desenvolvimento de habilidades motoras e sociais.

Objetivos Específicos:

– Fomentar a expressão artística por meio de diferentes materiais e técnicas.
– Promover a interação social e o respeito pelas propostas dos colegas.
– Incentivar o autoconhecimento e a valorização do próprio corpo e das próprias habilidades.
– Desenvolver a capacidade de observar e descrever as artes produzidas.

Habilidades BNCC:

– CAMPO DE EXPERIÊNCIAS “O EU, O OUTRO E O NÓS”
(EI03EO01) Demonstrar empatia pelos outros, percebendo que as pessoas têm diferentes sentimentos, necessidades e maneiras de pensar e agir.
(EI03EO03) Ampliar as relações interpessoais, desenvolvendo atitudes de participação e cooperação.
(EI03EO04) Comunicar suas ideias e sentimentos a pessoas e grupos diversos.

– CAMPO DE EXPERIÊNCIAS “CORPO, GESTOS E MOVIMENTOS”
(EI03CG01) Criar com o corpo formas diversificadas de expressão de sentimentos, sensações e emoções, tanto nas situações do cotidiano quanto em brincadeiras, dança, teatro, música.
(EI03CG02) Demonstrar controle e adequação do uso de seu corpo em brincadeiras e jogos, escuta e reconto de histórias, atividades artísticas, entre outras possibilidades.

– CAMPO DE EXPERIÊNCIAS “TRAÇOS, SONS, CORES E FORMAS”
(EI03TS02) Expressar-se livremente por meio de desenho, pintura, colagem, dobradura e escultura, criando produções bidimensionais e tridimensionais.

Materiais Necessários:

– Papéis coloridos
– Tintas atóxicas
– Pincéis e esponjas
– Cola e materiais recicláveis (como garrafas, caixas, etc.)
– Música suave para ambientação
– Lápis e giz de cera

Situações Problema:

Como podemos transformar a nossa maneira de ver o mundo por meio da arte? Que sentimentos as cores e formas nos fazem sentir?

Contextualização:

As artes são fundamentais para o desenvolvimento integral das crianças. Elas permitem que os pequenos explorem seus sentimentos, desenvolvam a percepção do outro e construam vínculos afetivos através da empatia e da cooperação. Neste plano, fomentamos um espaço em que a expressão artística favorece não apenas a criatividade, mas também a comunicação e a interação social.

Desenvolvimento:

1. Introdução: Inicie a aula com uma breve conversa sobre o que é arte. Pergunte aos alunos o que eles entendem por arte e se já viram ou fizeram alguma atividade artística.
2. Exploração dos Materiais: Apresente os materiais que serão utilizados. Permita que as crianças toquem e experimentem cada um deles, explicando como cada material pode ser usado.
3. Atividade Criativa: Divida as crianças em pequenos grupos e proponha que criem uma obra coletiva utilizando os materiais disponíveis. Cada grupo pode escolher um tema (natureza, animais, sentimentos) e produzir algo que represente essa escolha.
4. Apresentação: Após a criação, cada grupo terá a oportunidade de apresentar sua obra para os demais. Incentive as crianças a falarem sobre o que sentiram ao criar e o que suas obras representam.
5. Reflexão: Finalize a atividade com um momento de reflexão, onde cada criança pode expressar como se sentiu durante o processo criativo e o que aprendeu com os colegas.

Atividades sugeridas:

1. Atividade de Pintura:
– Objetivo: Promover a livre expressão através da pintura.
– Descrição Detalhada: As crianças utilizarão tintas para criar suas obras, explorando cores e formas.
– Instruções Práticas: Prepare uma área com papéis grandes e tintas em mesas. Incentive as crianças a pintar livremente, sem regras, permitindo que cada uma use a imaginação.

2. Colagem de Materiais:
– Objetivo: Estimular a criatividade através da colagem de objetos.
– Descrição Detalhada: Materiais recicláveis serão utilizados para criar uma composição artística.
– Instruções Práticas: Forneça revistas, papel colorido, e outros materiais para colagem. Converse sobre a importância de reutilizar.

3. Dança e Movimento:
– Objetivo: Trabalhar a expressão corporal através da dança.
– Descrição Detalhada: As crianças irão se mover ao som de música, expressando sentimentos através do corpo.
– Instruções Práticas: Coloque uma música animada e incentive a dança livre, sugerindo que imitem diferentes animais ou situações.

4. Histórias em Grupo:
– Objetivo: Criar uma narração coletiva a partir de ilustrações.
– Descrição Detalhada: As crianças desenham algo e criam uma história juntos.
– Instruções Práticas: Após a criação dos desenhos, cada um contará um pouco sobre seu desenho e como ele se relaciona com a história do grupo.

5. Momentos de Relaxamento e Observação:
– Objetivo: Proporcionar um espaço para frescor e concentração após atividade intensa.
– Descrição Detalhada: Um tempo de silêncio onde as crianças podem observar as obras umas das outras.
– Instruções Práticas: Ajuste o ambiente com música calminha; peça que cada um olhe as artes e tente sentir o que aquelas obras transmitem.

Discussão em Grupo:

As atividades podem culminar em uma discussão em grupo, onde as crianças poderão falar sobre suas experiências, o que desfrutaram nas dinâmicas artísticas e como se sentiram ao ver os trabalhos dos colegas.

Perguntas:

– O que você mais gostou de criar?
– Como você se sentiu quando estava fazendo sua arte?
– O que seu desenho ou colagem representa para você?
– O que você aprendeu sobre seu colega durante a atividade?

Avaliação:

A avaliação será contínua, observando a participação e o engajamento das crianças nas atividades, a capacidade de se expressar e se relacionar com os outros, favorecendo ajustes na prática pedagógica conforme necessário.

Encerramento:

Para encerrar a aula, todos se reunirão para uma reflexão coletiva. Essa é a hora de compartilhar as experiências vividas, reforçando a importância do processo criativo e da colaboração em grupo. Cada criança pode deixar uma palavra ou sentimento sobre o que fez, encerrando a atividade de forma gratificante.

Dicas:

– Incentive sempre a curiosidade e o envolvimento das crianças, permitindo que elas experimentem diferentes formas de expressão.
– Mantenha um ambiente onde o erro é visto como aprendizado, estimulando a confiança dos pequenos artistas.
– Respeitar o tempo de cada criança é crucial; algumas podem precisar de mais tempo para finalizar suas produções.

Texto sobre o tema:

A arte, em suas várias formas, desempenha um papel crucial no desenvolvimento infantil. Atrair a atenção dos pequenos para o universo das cores, formas e sons é abrir um portal para múltiplas descobertas. Através do ato de criar, além de aprimorar a coordenação motora, as crianças aprendem a expressar emoções e sentimentos, um processo que é igualmente importante para suas interações sociais. Quando uma criança pinta, canta ou dança, está não apenas se divertindo, mas também exercitando habilidades como a comunicação, a empatia e a colaboração, fundamentais na construção de um ser social.

A educação infantil em torno da arte proporciona um espaço riquíssimo para o desenvolvimento. Após vivenciar o ato de criar, é comum que as crianças tenham uma percepção mais aguçada sobre o mundo que as cerca, se sentindo mais conectadas com as suas emoções e com as experiências dos outros. Esta conexão é essencial para formar indivíduos mais conscientes e respeitosos, tanto consigo mesmo quanto com os outros. Assim, a arte se torna uma aliada poderosa na transformação das vivências cotidianas em aprendizados significativos e duradouros.

Além disso, a inclusão das artes na educação infantil serve como ferramenta de expressão para as crianças, que, muitas vezes, têm dificuldade em verbalizar o que sentem. A liberdade de escolher como expressar suas ideias, seja através de um desenho, de uma dança, ou de uma canção, auxilia no fortalecimento da autoimagem e da autoestima. Educadores que valorizam a arte, portanto, estão não apenas promovendo a criatividade, mas também contribuindo para a formação de cidadãos mais completos e articulados, capazes de se expressar em diversas linguagens.

Desdobramentos do plano:

No desenvolvimento do plano de aula “Brincando nas artes”, existem oportunidades imperativas para o futuro pedagógico dos alunos. A participação efetiva nas atividades artísticas não se resume apenas ao momento de criação, mas se estende a diversas significações emocionais. Através do brincar, os pequenos se descobrem e se valorizam, apoiando-se nos conceitos de cooperação e empatia, que são fundamentais para a vida em sociedade. Este é um aspecto que deve ser alimentado constantemente na prática pedagógica, criando espaços de reflexão após cada atividade.

Outro desdobramento significativo se encontra no potencial para ampliar o repertório cultural das crianças. Quando expostas a diferentes formas de arte e às culturas que elas representam, os alunos se tornam mais respeitosos e considerados em suas interações. A inclusão de expressões artísticas de diversos povos e tradições na sala de aula enriquece a experiência de aprendizado e prepara as crianças para um mundo plural, onde a diversidade é celebrada. Assim, a proposta de incluir aspectos culturais nas práticas artísticas deve ser um compromisso contínuo dos educadores.

Finalmente, ao promover experiências artísticas, o educador também está contribuindo para o desenvolvimento de habilidades cognitivas importantes. A arte estimula a imaginação e provoca novas reflexões sobre o mundo. Ao mesmo tempo, apresenta à criança desafios que envolvem resolução de problemas, como a escolha de cores ou a combinação de formas. Estes desafios são cruciais, pois incentivam a autonomia da criança e a construção de seu próprio conhecimento, aspectos que são essenciais na formação de indivíduos críticos e criativos.

Orientações finais sobre o plano:

É fundamental que o educador tenha em mente que o ato de brincar é uma ferramenta poderosa em qualquer fase da infância. Portanto, as atividades propostas no plano de aula devem ser encaradas como um meio de proporcionar experiências significativas e que finalmente autorizem a expressão pessoal de cada criança. Incentivar suas ideias e respeitar suas criações, por menor que sejam, é essencial para reforçar a confiança dos alunos e a percepção de que suas expressões são válidas e importantes.

Em adição, o educador deve estar disposto a adaptar as atividades às necessidades e ritmos de cada grupo de alunos. O ambiente preparado para as atividades deve ser acolhedor e flexível, favorecendo a livre manifestação dos pequenos. Proporcionar um espaço onde se permite erros, reinvenções e novas descobertas leva as crianças a enxergar as artes como algo prazeroso e acessível, construindo um vínculo positivo com a produção artística que poderá acompanhar cada um na vida.

Por último, é importante que o educador faça uma reflexão contínua sobre a prática. A arte é um campo extenso e as possibilidades são praticamente infinitas. A cada intervenção, novas aprendizagens e compreensões poderão surgir. Portanto, manter-se atualizado, buscar novas experiências e se abrir para o aprendizado ao lado das crianças são posturas que favorecerão não apenas o desenvolvimento dos alunos, mas também o crescimento profissional dos educadores no fascinante universo da educação infantil.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

1. Teatro de Sombras:
– Objetivo: Criar personagens e narrativas utilizando formas e luz.
– Materiais: Cartolina, lanternas ou luzes.
– Desenvolvimento: As crianças desenham formas e personagens na cartolina que serão usadas para a apresentação de histórias.

2. Música e Movimento:
– Objetivo: Integrar dança com aprendizado musical.
– Materiais: Instrumentos de percussão simples.
– Desenvolvimento: Incentivar a exploração de sons e a criação de pequenos ritmos em grupo.

3. Colagem de Família:
– Objetivo: Fomentar o sentimento de pertencimento e autoconhecimento.
– Materiais: Fotos e recortes de revistas.
– Desenvolvimento: Cada criança traz uma foto ou imagem que representa sua família para criar uma colagem.

4. Caça às Cores:
– Objetivo: Aprender sobre cores e sua apreciação estética.
– Materiais: Tintas, pincéis e papel branco.
– Desenvolvimento: As crianças devem procurar objetos na sala de aula que tenham cores específicas e criar pinturas inspiradas nesses objetos.

5. Cante e Crie:
– Objetivo: Desenvolver habilidades de composição musical.
– Materiais: Instrumentos de sopro ou cordas.
– Desenvolvimento: Incentive as crianças a criar uma canção com rimas sobre o que sentiram durante a aula de artes, usando os instrumentos para acompanhar.

Este conjunto de propostas e orientações visa garantir que a atividade “Brincando nas artes” seja rica, dinâmica e efetiva, proporcionando um ambiente colaborativo e próximo dos interesses e potencialidades dos alunos.