Plano de Aula: Artes visuais, linha, ponto, forma, cor, espaço, movimento, elementos de linguagem (Ensino Fundamental 1) – 5º Ano
A elaboração deste plano de aula se propõe a explorar de maneira dinâmica e interativa os conceitos fundamentais das artes visuais no âmbito do 5º ano do Ensino Fundamental. O enfoque será dado aos elementos que compõem essa linguagem, como linha, ponto, forma, cor, espaço, movimento e a inter-relação entre eles, visando a formação de uma base sólida e apreciativa em cada aluno para a arte. A proposta é que, por meio de atividades práticas e reflexivas, os alunos se conectem não apenas à técnica artística, mas também à sua própria criatividade e expressão pessoal.
Em um mundo onde as artes visuais desempenham um papel crucial na comunicação e na cultura, capacitar os alunos a compreender e utilizar esses elementos é fundamental. Esse entendimento permite que o aluno não apenas consuma arte, mas também seja um criador ativo, capaz de expressar emoções, ideias e reflexões através de diferentes formas artísticas. O desenvolvimento deste plano se destaca pelo incentivo à experimentação e pelo trabalho colaborativo, reconhecendo e valorizando a singularidade de cada aluno na construção de suas obras.
Tema: Artes Visuais: Linha, Ponto, Forma, Cor, Espaço, Movimento e Elementos de Linguagem
Duração: 50 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa: 5º Ano
Faixa Etária: 9 e 10 anos
Objetivo Geral:
Desenvolver a compreensão e a apreciação dos elementos basilares das artes visuais, propondo atividades práticas que permitam aos alunos experimentar, criar e refletir sobre sua própria produção artística e a de seus colegas.
Objetivos Específicos:
– Identificar e utilizar os elementos da linha, ponto, forma, cor, espaço e movimento em produções artísticas.
– Fomentar a capacidade de observação crítica em relação a diferentes formas de arte.
– Estimular a expressão pessoal através de atividades criativas que integrem os elementos abordados.
– Promover o trabalho colaborativo e a reflexão sobre o impacto da arte na vida cotidiana.
Habilidades BNCC:
– (EF15AR02) Explorar e reconhecer elementos constitutivos das artes visuais (ponto, linha, forma, cor, espaço, movimento etc.).
– (EF15AR01) Identificar e apreciar formas distintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas, cultivando a percepção, o imaginário, a capacidade de simbolizar e o repertório imagético.
Materiais Necessários:
– Papel em branco (variados tamanhos)
– Lápis, canetas coloridas e giz de cera
– Tintas guache ou acrílica
– Pincéis de vários tamanhos
– Cola e materiais para colagem (papel colorido, tecido, etc.)
– Fotografias ou imagens de obras de arte como referência
– Projetor ou quadro interativo (se disponível)
Situações Problema:
Como podemos expressar nossos sentimentos e pensamentos por meio das artes visuais? De que maneira a composição de diferentes elementos pode influenciar a percepção de uma obra?
Contextualização:
Iniciar a aula exibindo obras de artistas renomados e contemporâneos, possibilitando uma discussão sobre os elementos visuais presentes em cada obra. Estimular os alunos a perceberem como cada elemento contribui para a mensagem e o impacto da obra. Promover um debate sobre suas próprias experiências com a arte e como a arte do dia a dia pode ser inspiradora.
Desenvolvimento:
1. Introdução (10 minutos): Introduzir o tema dos elementos das artes visuais e suas definições. Exibir imagens de referência, discutindo como cada elemento é utilizado em diferentes contextos.
2. Atividade prática (30 minutos): Propor que os alunos criem uma obra individual utilizando os elementos discutidos. Cada aluno receberá materiais para criar uma composição que expresse algo que sentem, utilizando, por exemplo, formas e cores que representem seus sentimentos ou hobbies.
3. Compartilhamento e discussão (10 minutos): Após a conclusão, os alunos apresentarão suas obras e explicarão a escolha dos elementos. Essa troca de experiências é fundamental para a valorização das produções e para a troca de ideias.
Atividades sugeridas:
– Dia 1: Introdução aos elementos das artes visuais. Alunos observam obras de arte e discutem os elementos presentes.
*Objetivo:* Familiarizar os alunos com os conceitos básicos.
*Descrição:* Use um projetor para apresentar obras de arte. Promova um debate sobre as cores, formas e movimentos observáveis.
*Materiais:* Imagens de obras de arte, projetor.
– Dia 2: Criação de um mural coletivo utilizando os elementos discutidos.
*Objetivo:* Promover o trabalho em equipe.
*Descrição:* Organize os alunos em grupos e peça para que cada grupo utilize os elementos para compor um mural.
*Materiais:* Grande papel kraft, tintas, pincéis e materiais de colagem.
– Dia 3: Experiência com diferentes técnicas de pintura.
*Objetivo:* Explorar as possibilidades de aplicação dos elementos visuais.
*Descrição:* Apresente técnicas como aquarela, aquarela em sal e pintura a dedo.
*Materiais:* Tintas, papéis, água e pincéis.
– Dia 4: Criação de cartões postais personalizados com elementos das artes visuais.
*Objetivo:* Incentivar a expressão pessoal e a criatividade.
*Descrição:* Os alunos criam postais para enviar a amigos ou familiares, incorporando técnicas e elementos estudados.
*Materiais:* Papel cartão, canetas, tintas e adesivos.
– Dia 5: Exposição das produções individuais e coletivas.
*Objetivo:* Avaliar o aprendizado e a aplicação dos conceitos.
*Descrição:* Organize uma “vernissage” onde cada aluno apresenta sua obra, explicando o uso dos elementos visuais.
*Materiais:* Espaço na sala de aula ou corredor, ganchos e fitas adesivas.
Discussão em Grupo:
Promover um debate sobre as descobertas de cada aluno durante as atividades, destacando como a percepção da arte se transforma através da utilização dos elementos.
Perguntas:
– O que cada elemento da arte significa para você?
– Como a sensação e a emoção são traduzidas em arte através dos elementos?
– Você percebe alguma conexão entre suas experiências e as obras que exploramos?
Avaliação:
A avaliação será contínua, considerando a participação dos alunos nas discussões, a criatividade e a execução das atividades propostas, além da apresentação final. Considerar também a colaboração em grupo e a capacidade de expressão ao apresentar suas obras.
Encerramento:
Finalizar a atividade refletindo sobre o que aprenderam a respeito dos elementos da arte e como isso pode ser aplicado em futuras criações. Incentivar a valorização do processo criativo e a importância da arte no cotidiano.
Dicas:
Incentivar um ambiente aberto à experimentação e à troca de ideias. Estar sempre disponível para feedbacks construtivos, reforçando a ideia de que a arte é uma forma pessoal de expressão. Incentivar os alunos a procurarem inspirações fora da sala de aula nas suas vidas diárias.
Texto sobre o tema:
As artes visuais são uma forma de comunicação não verbal, capaz de transmitir emoções e pensamentos que muitas vezes não conseguimos expressar através da linguagem escrita ou falada. Os elementos fundamentais como linha, ponto, forma, cor, espaço, e movimento são as ferramentas que os artistas usam para construir suas obras. Cada um desses elementos carrega significado e função dentro da composição. A linha, por exemplo, pode sugerir movimento ou direção, enquanto as cores podem evocar sentimentos específicos, como calor ou tristeza. O espaço pode ser utilizado para criar profundidade ou ênfase, mostrando ao observador onde deve focar sua atenção.
A exploração desses elementos não limita apenas às técnicas tradicionais, mas também às formas contemporâneas de expressão. Ao trabalhar esses conceitos, os alunos não apenas aprendem sobre arte, mas também se tornam mais críticos em relação ao que veem e sentem. As artes visuais, portanto, tornam-se uma linguagem única que promove a criatividade, a reflexão e a individualidade, permitindo que cada um se expresse de maneira singular. Ao final do processo de aprendizado, um aluno que compreende e aprecia a arte é capaz de se conectar com seu mundo de forma mais significativa, levando consigo ferramentas para a vida que vão além das telas e quadros.
Desdobramentos do plano:
Após a conclusão das atividades, a proposta é que os alunos continuem explorando os elementos das artes visuais em diferentes contextos. Eles podem ser incentivados a criar uma rotina em que busquem obras de arte em museus ou online, para expandir seu repertório visual e cultural. Estimular a pesquisa sobre artistas que utilizam tais elementos de forma provocativa pode enriquecer ainda mais a compreensão do conteúdo abordado.
Além disso, a aplicação dos conceitos aprendidos em outras disciplinas é uma possibilidade que pode ser explorada. Por exemplo, a matemática pode ser integrada através do estudo das proporções e simetria nas artes visuais, enquanto a história pode vir à tona com a pesquisa sobre a evolução das técnicas artísticas ao longo dos períodos. Essa interdisciplinaridade enriquece a experiência educacional dos alunos e aumenta o engajamento, mostrando a relevância das artes visuais em diversas esferas do conhecimento.
Essa abordagem também pode incluir a criação de um projeto colaborativo onde os alunos desenvolvem uma exposição na escola, utilizando o que aprenderam para apresentar a arte a outras turmas, promovendo a interação e a troca cultural dentro da comunidade escolar. A integração com outras disciplinas e a interação com a comunidade amplia o escopo do aprendizado e solidifica a importância da arte nas relações interpessoais.
Orientações finais sobre o plano:
Ao aplicar este plano de aula, é essencial que o educador mantenha uma postura aberta e favorável à expressão individual de cada aluno. O espaço deve ser seguro para a troca de ideias e discussões, onde todos se sintam confortáveis para compartilhar suas percepções sobre arte e criação. É importante fomentar um diálogo constante sobre a relevância da arte no cotidiano e suas aplicações práticas.
Além disso, a flexibilidade nas abordagens pode significar a diferença entre uma aula memorável e uma que não atinge os objetivos pretendidos. Adaptar as atividades de acordo com os interesses e habilidades dos alunos pode resultar em um aprendizado mais significativo. Por fim, o reconhecimento e a celebração das produções artísticas devem ser uma parte vital do encerramento da unidade, valorizando o esforço e a criatividade de cada aluno.
5 Sugestões lúdicas sobre este tema:
1. Jogo da Criação de Formas: Os alunos serão divididos em grupos e deverão criar uma obra coletiva usando apenas linhas e formas geométricas. Após a finalização, cada grupo deve apresentar o significado que suas formas têm para eles. *Objetivo:* Valorizar o trabalho em grupo e a criatividade. *Materiais:* Papel em grande escala, régua e canetas coloridas.
2. Caça ao Tesouro Artístico: Criar uma atividade em que os alunos tenham que encontrar diferentes elementos em obras expostas em casa ou em um museu online e relatar o que encontraram. *Objetivo:* Desenvolver habilidades de observação. *Materiais:* Acesso ao internet e ficha de observação.
3. História em Quadrinhos: Os alunos devem criar uma história em quadrinhos que utilize os elementos aprendidos. Incentivar o uso de cores e experiências do seu dia a dia. *Objetivo:* Apresentar a narrativa através das artes visuais. *Materiais:* Papéis, canetas coloridas, e modelos de quadrinhos para referência.
4. Teatro das Sombras: Os alunos criam figuras usando papel e luz para fazer um teatro de sombras, onde as formas criadas podem ganhar movimento. *Objetivo:* Compreender movimento e espaço nas artes visuais. *Materiais:* Cartolina preta, lanternas e uma superfície para projetar.
5. Autorretrato Criativo: Propor que os alunos façam um autorretrato utilizando técnicas mistas que combinem colagem e pintura. *Objetivo:* Explorar a identidade e a autoexpressão. *Materiais:* Papéis, tintas, e materiais de colagem.
Essa abordagem não apenas proporciona um vasto conhecimento sobre os elementos da arte, mas também fortalece a criatividade e a expressão pessoal dos alunos. Com esse plano, eles não só explorarão a arte, mas também aprenderão a valorizar sua própria visão de mundo através da produção artística.
