Plano de Aula: Arte musicalização (Ensino Fundamental 1) – 1º Ano

A musicalização é uma poderosa ferramenta para o desenvolvimento da criatividade e do raciocínio lógico em crianças. No 1º ano do Ensino Fundamental, proporcionar experiências que envolvam a arte da música não apenas amplia o repertório cultural dos alunos, mas também estimula a percepção auditiva, a coordenação motora e a expressão emocional. Este plano de aula, com o tema de arte musicalização, visa implementar atividades que explorem os diferentes aspectos da música, permitindo que os alunos se conectem com os sons de uma maneira lúdica e significativa.

Os alunos de 7 a 9 anos estão em uma fase crucial do desenvolvimento, onde a capacidade de interação social, aprendizado colaborativo e exploração de novas linguagens artísticas se intensifica. Por isso, aplicar um conteúdo de musicalização de forma clara e acessível é fundamental. Além disso, atividades que integrem a música com a literatura, matemática, ciências e arte promovem uma aprendizagem mais rica e contextualizada, favorecendo a formação integral do educando.

Tema: Arte Musicalização
Duração: 40 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa: 1º Ano
Faixa Etária: 7 a 9 anos

Objetivo Geral:

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Proporcionar aos alunos experiências significativas por meio da musicalização, desenvolvendo habilidades musicais, sensoriais e cognitivas que estimulem a criatividade e a expressão pessoal.

Objetivos Específicos:

– Explorar e reconhecer os elementos constitutivos da música, como ritmo, melodia e timbre.
– Identificar e reproduzir sons utilizando o corpo e instrumentos musicais simples.
– Desenvolver a habilidade de escuta atenta e a capacidade de identificar diferentes fontes sonoras.
– Promover a expressividade e a criatividade por meio da improvisação e composição musical.

Habilidades BNCC:

– (EF15AR13) Identificar e apreciar criticamente diversas formas e gêneros de expressão musical, reconhecendo e analisando os usos e as funções da música em diversos contextos de circulação, em especial, aqueles da vida cotidiana.
– (EF15AR14) Perceber e explorar os elementos constitutivos da música (altura, intensidade, timbre, melodia, ritmo etc.), por meio de jogos, brincadeiras, canções e práticas diversas de composição/criação, execução e apreciação musical.
– (EF15AR15) Explorar fontes sonoras diversas, como as existentes no próprio corpo (palmas, voz, percussão corporal), na natureza e em objetos cotidianos, reconhecendo os elementos constitutivos da música e as características de instrumentos musicais variados.

Materiais Necessários:

– Instrumentos musicais simples (chocalhos, pandeiros, tambores, etc.)
– Materiais recicláveis para confecção de instrumentos (garrafas plásticas, latas, etc.)
– Fichas com imagens de diferentes fontes sonoras (animais, objetos do cotidiano, etc.)
– Projetor ou caixa de som para tocar músicas de diversas culturas

Situações Problema:

– Como podemos produzir diferentes sons utilizando apenas nosso corpo?
– Quais instrumentos podem ser feitos com materiais que temos em casa?
– Quais as diferenças entre os sons de diversos instrumentos musicais?

Contextualização:

A musicalização é uma forma de expressão que está presente em todas as culturas. Portanto, promover a apreciação da música desde cedo é essencial para o desenvolvimento da sensibilidade artística dos alunos. Ao integrar a musicalização com outras áreas do conhecimento, como artes e ciências, o estudante poderá perceber a música como uma linguagem universal que impulsiona a criatividade e a imaginação.

Desenvolvimento:

– Introdução (10 minutos): Iniciar a aula com uma roda de conversa sobre o que é música e quais sons eles conhecem. Pedir aos alunos que compartilhem experiências pessoais com a música.
– Exploração de Sons (15 minutos): Dividir os alunos em grupos e distribuir materiais para que explorem diferentes sons, utilizando o corpo e instrumentos. Cada grupo deve criar uma pequena apresentação com os sons que descobriram.
– Jogos Musicais (10 minutos): Utilizar jogos como “imitar o som” ou “corpo que toca”, onde os alunos devem reproduzir ritmos e sons de forma criativa, em resposta a um estímulo sonoro dado pelo professor.
– Encerramento (5 minutos): Reunir os alunos para compartilhar as experiências e sons que mais gostaram, promovendo uma reflexão sobre a diversidade de sonoridades que podem ser encontradas na música.

Atividades sugeridas:

– Atividade 1 – A Banda do Corpo:
– Objetivo: Explorar os sons produzidos pelo corpo.
– Descrição: Cada aluno deve usar seu corpo para produzir sons diferentes (palmas, batidas nas pernas, estalos).
– Material: Nenhum, apenas o corpo.
– Adaptação: Para alunos que têm dificuldades motoras, permitir que participem com sons alternativos a partir de pontos fixos.

– Atividade 2 – Criação de Instrumentos:
– Objetivo: Desenvolver a criatividade mediante a confecção de instrumentos musicais.
– Descrição: Em grupos, os alunos usarão materiais recicláveis para criar um instrumento musical.
– Material: Latas de alumínio, garrafas plásticas, grãos de arroz, fita adesiva.
– Adaptação: Para alunos com dificuldades, um parceiro pode ajudar na montagem.

– Atividade 3 – Jogo de Sons e Silêncios:
– Objetivo: Aprender a escutar e identificar sons.
– Descrição: O professor tocará um instrumento e os alunos devem levantar a mão quando identificarem o som, ou quando o som parar, devem fazer silêncio.
– Material: Instrumentos variados.
– Adaptação: Para alunos que podem ter problemas auditivos, podem se concentrar nas vibrações do som.

– Atividade 4 – Dançando Música:
– Objetivo: Integrar movimento e música.
– Descrição: Os alunos estarão livres para dançar enquanto ouvem uma música animada, experimentando diferentes movimentos.
– Material: Caixa de som ou projetor.
– Adaptação: Permitir que os alunos que não se sintam confortáveis em dançar possam contribuir com movimentos de mãos e expressões faciais.

– Atividade 5 – Criando Canções:
– Objetivo: Incentivar a composição musical.
– Descrição: Os alunos trabalharão em duplas para criar uma canção simples, utilizando um tema sugerido pelo professor.
– Material: Papel e lápis.
– Adaptação: Para alunos com dificuldades de escrita, pode-se incentivar a gravação com a voz.

Discussão em Grupo:

Após a realização das atividades, promover uma discussão em grupo sobre a importância da música e como cada um se sentiu durante a aula. Perguntar como a música pode nos ajudar a nos conectar com os outros e expressar nossas emoções.

Perguntas:

– Quais sons você mais gosta? Por quê?
– Como criar sua própria música pode ser divertido?
– Que instrumento você gostaria de tocar? Por quê?

Avaliação:

A avaliação pode ser feita de forma contínua, observando a participação dos alunos nas atividades propostas, o desenvolvimento do trabalho em grupo e a capacidade de expressar e criar sons. O feedback deve ser construtivo, reforçando a importância da criatividade e da colaboração.

Encerramento:

Finalizar a aula com uma breve reflexão sobre o que foi aprendido, incentivando os alunos a continuarem explorando a música em casa. Propor que cada aluno traga uma música para a próxima aula e compartilhe sua experiência.

Dicas:

– Sempre que possível, introduzir músicas de diferentes culturas para ampliar o horizonte musical dos alunos.
– Estimular a criatividade, permitindo que os alunos experimentem sons de objetos que encontram no ambiente escolar.
– Avaliar os alunos através do envolvimento nas atividades, enfatizando a importância do processo sobre o resultado final.

Texto sobre o tema:

A musicalização é um campo que se estende além da simples execução de sons e ritmos. Ela é um meio de expressão artística que permite ao indivíduo manifestar suas emoções e criatividade de maneira única. No contexto escolar, a música não é apenas uma disciplina, mas um agente de transformação que auxilia no desenvolvimento integral do aluno. Os sons têm o poder de transmitir sentimentos, contar histórias e conectar pessoas, criando um laço que vai muito além do que as palavras podem expressar.

Ao trabalharmos a musicalização com crianças, especialmente no 1º ano do Ensino Fundamental, estamos contribuindo para a construção de um olhar sensível e um ouvido atento à sonoridade do mundo. Este processo não apenas ensina sobre a música em si, mas também foca em habilidades como trabalho em equipe, empatia e criatividade. As crianças aprendem a ouvir e respeitar as contribuições dos colegas, promovendo um ambiente de aprendizado colaborativo e prazeroso.

Além disso, a musicalização oferece uma abordagem interdisciplinar ao conhecimento. Combina elementos da literatura, matemática, ciências e artes, proporcionando uma experiência rica e diversificada. Ao integrar a música em várias áreas do conhecimento, estamos preparando o terreno para que o aluno desenvolva um raciocínio mais amplo e criativo, fundamental para os desafios do século XXI. A música tem uma função central em nossa cultura e, assim, seu ensino deve refletir essa importância, preparando crianças mais completas e em sintonia com o que o mundo pode oferecer.

Desdobramentos do plano:

Este plano de aula pode ser desdobrado em diferentes contextos e temáticas. Uma possibilidade é abordar a história da música, explorando como diferentes gêneros e estilos emergiram ao longo do tempo e suas influências culturais. Isso pode ser feito através de uma pesquisa em grupos, onde os alunos escolhem um gênero musical e apresentam sua origem e características para a turma. Essa atividade não só enriquece o aprendizado, mas também promove a pesquisa e o trabalho em grupo.

Outra abordagem é a musicalização através da natureza. Os alunos podem ser incentivados a buscar sons naturais ao redor – como o canto de pássaros, o vento nas árvores e o fluxo da água – e trazer essas experiências para a sala de aula. Isso estimula a observação e a valorização do meio ambiente, promovendo uma conexão profunda entre a musicalização e o mundo natural ao nosso redor.

Finalmente, a música também pode ser utilizada como um ferramenta de inclusão. Atividades que envolvam alunos com deficiência auditiva podem incluir o uso de ritmos visuais ou vibrações, assegurando que todos tenham a oportunidade de participar. Através da adaptação de métodos, a musicalização pode se transformar em uma experiência universal, aproximando alunos de diferentes habilidades e promovendo um ambiente escolar mais inclusivo e harmonioso.

Orientações finais sobre o plano:

Na elaboração de um plano de aula sobre musicalização, é fundamental considerar o perfil da turma e as diferentes dinâmicas presentes nas atividades. A musicalização deve ser uma experiência prazerosa, onde a exploração e a descoberta são incentivadas. O professor precisa estar aberto a adaptações, garantindo que todos os alunos participem de maneira ativa e engajada.

A observação e a escuta atenta durante as atividades são essenciais. Ao interagir com os alunos, o educador pode identificar interesses específicos e guiar as atividades de forma a atender as necessidades e curiosidades individuais do grupo. Isso não só valoriza a aprendizagem, mas também constrói um ambiente respeitoso e acolhedor.

Por fim, a musicalização deve ser vista como um ponto de partida para uma variedade de outras experiências educacionais. Os conhecimentos adquiridos podem ser aplicados em diversas áreas do saber, assim permitindo que os alunos desenvolvam habilidades interdisciplinares, essenciais para suas trajetórias escolares e pessoais futuras.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

1. Caça ao Som do Corpo: Os alunos devem andar pela sala, fazendo quatro diferentes sons com o corpo (ex: bater palmas, estalar os dedos, bater os pés e produzir sons com a boca). Cada vez que ouvirem algo diferente devem identificar a origem do som. Essa atividade é divertida, promove o movimento e reforça a criatividade musical.

2. Desfile Musical: Os alunos devem formar fila e caminhar de maneira sincronizada ao som de uma música. Durante a marcha, o professor pode dar diferentes instruções (ex: parar para dar uma volta, fazer um passo rápido, etc.). Essa atividade auxilia no desenvolvimento rítmico e sincrônico do grupo.

3. Bingo dos Sons: O professor cria uma cartela de bingo, onde cada quadrado representa um som (ex: grilo, tambor, violão). O professor vai tocando os sons e os alunos devem marcar. Quem completar primeiro pode escolher um som para que a turma imite. Essa atividade é lúdica e ajuda a identificar sonoridades.

4. Festa das Vozes: Os alunos são divididos em grupos e cada grupo deve criar uma canção ou cantiga sobre um tema específico escolhido pelo professor. Ao final, cada grupo apresenta sua música para a turma. Essa atividade estimula a criação e a expressão em grupo.

5. Instituto dos Instrumentos: Os alunos podem fazer uma pesquisa sobre diferentes instrumentos musicais, selecionando um para criar um cartaz que descreva o instrumento, suas características e mostrar imagens ou vídeos da sua execução. Ao final, cada aluno apresenta seu cartaz, discutindo a importância da diversidade de instrumentos.

Esse plano proporciona uma experiência rica e diversificada para os alunos, estimulando não apenas a musicalização, mas também o desenvolvimento de outras habilidades essenciais, como trabalho em equipe, comunicação e expressão. Com a extensão do conteúdo, os alunos podem continuar explorando a música de maneiras que os envolvem e enriquecem sua aprendizagem ao longo do tempo.