Plano de Aula: Arte e Movimento para Crianças de 4 a 5 Anos
A elaboração de um plano de aula com o tema Arte e Movimento para crianças pequenas, especificamente de 4 a 5 anos, é uma excelente oportunidade para estimular a expressão criativa e o desenvolvimento motor por meio de atividades lúdicas, integrando a arte com o movimento corporal. Esta proposta tem como foco não apenas o desenvolvimento artístico, mas também o fortalecimento das relações interpessoais e a promoção da autoconfiança das crianças. Através da exploração do corpo e da criação artística, as crianças poderão vivenciar novas formas de se expressar e interagir com o ambiente e seus colegas.
Neste plano, estaremos utilizando as diretrizes da BNCC para garantir que as atividades propostas estejam alinhadas com as competências e habilidades que devem ser desenvolvidas nessa faixa etária. O objetivo é promover um aprendizado significativo, onde o ato de criar, explorar e experimentar se tornam práticas constantes dentro do ambiente escolar, respeitando a individualidade das crianças e suas distintas maneiras de perceber o mundo ao seu redor.
Tema: Arte e Movimento
Duração: 30 minutos
Etapa: Educação Infantil
Sub-etapa: Crianças Pequenas
Faixa Etária: 4 e 5 anos
Objetivo Geral:
Estimular a expressão corporal e a criatividade das crianças por meio de atividades artísticas que envolvem movimento, promovendo o autoconhecimento e a valorização do corpo como meio de comunicação e expressão.
Objetivos Específicos:
– Proporcionar às crianças experiências de criação e expressão corporal.
– Desenvolver a capacidade de se comunicar através da arte e do movimento.
– Incentivar a interação e a cooperação entre os alunos durante as atividades.
– Valorizar as diferenças e singularidades do corpo dos colegas.
Habilidades BNCC:
Do Campo de Experiências “O EU, O OUTRO E O NÓS”:
(EI03EO01) Demonstrar empatia pelos outros, percebendo que as pessoas têm diferentes sentimentos, necessidades e maneiras de pensar e agir.
(EI03EO03) Ampliar as relações interpessoais, desenvolvendo atitudes de participação e cooperação.
(EI03EO05) Demonstrar valorização das características de seu corpo e respeitar as características dos outros (crianças e adultos) com os quais convive.
Do Campo de Experiências “CORPO, GESTOS E MOVIMENTOS”:
(EI03CG01) Criar com o corpo formas diversificadas de expressão de sentimentos, sensações e emoções, tanto nas situações do cotidiano quanto em brincadeiras, dança, teatro, música.
(EI03CG03) Criar movimentos, gestos, olhares e mímicas em brincadeiras, jogos e atividades artísticas como dança, teatro e música.
Materiais Necessários:
– Tecido colorido (pano)
– Materiais recicláveis (caixas, garrafas, papelão)
– Música instrumental suave e animada
– Papel e lápis de cor
– Espelhos grandes (se disponíveis)
Situações Problema:
Como podemos expressar nossos sentimentos e emoções através do movimento?
De que maneira o corpo nos ajuda a nos comunicar com os outros?
Contextualização:
Em um mundo onde a comunicação verbal é importante, muitas vezes esquecemos do poder que o corpo tem como forma de expressão. No entanto, nas idades iniciais, as crianças já demonstram um rico repertório de movimentos e pode-se observar como elas expressam emoções. Este plano de aula visa explorar essa linguagem corporal e associá-la à arte, promovendo um ambiente onde a expressão pessoal é valorizada e incentivada.
Desenvolvimento:
O desenvolvimento da aula pode ser dividido em etapas. Primeiro, iniciaremos com uma roda de conversa onde as crianças poderão expressar o que elas entendem por “arte” e “movimento”. Isso poderia servir como um momento para que compartilhem suas experiências sobre como costumam se movimentar e o que as faz sentir.
Em seguida, as crianças participarão de uma atividade de dança livre, onde ao som de músicas variadas, elas poderão se mover como quiserem, sendo incentivadas a expressar suas emoções através dos movimentos do corpo. Os educadores deverão observar e apoiar as relações sociais que surgem durante essa dança, estimulando a empatia e a colaboração entre os pequenos.
Na sequência, será a vez de introduzirmos o uso dos tecidos coloridos, onde cada criança receberá um pedaço de tecido e deverá usá-lo para criar movimentos de forma livre e criativa. Após essa atividade, promoveremos uma exposição artística onde as crianças poderão mostrar e explicar como criaram os movimentos, desenvolvendo assim a habilidade de comunicação.
Por fim, para encerrar, podemos realizar uma atividade de desenho, onde as crianças desenharão as suas próprias representações do que experimentaram durante a aula, solidificando o aprendizado e permitindo uma nova forma de expressão.
Atividades sugeridas:
– Atividade 1: Roda de Conversa
Objetivo: Estimular a reflexão sobre as experiências de movimento.
Descrição: As crianças devem se sentar em roda e compartilhar o que pensam sobre movimentos e arte.
Instruções: O educador faz perguntas como “O que é arte para vocês?” e “Como vocês costumam se movimentar?”.
Materiais: Nenhum.
– Atividade 2: Dança Livre
Objetivo: Promover a expressão corporal.
Descrição: Ao som de música animada, as crianças devem se movimentar livremente.
Instruções: O educador pode envolver as crianças contando histórias que combinem movimentos.
Materiais: Música.
– Atividade 3: Movimento com Tecido
Objetivo: Associar a arte ao movimento.
Descrição: Cada criança receberá um pedaço de tecido colorido para criar seus próprios movimentos.
Instruções: Elas devem explorar como o tecido muda de forma com os movimentos.
Materiais: Tecidos coloridos.
– Atividade 4: Exposição Artística
Objetivo: Desenvolver a comunicação e a expressão.
Descrição: As crianças podem compartilhar os movimentos que criaram usando o tecido.
Instruções: O educador apoia a fala de cada criança, fazendo perguntas sobre seus movimentos.
Materiais: Espaço para exposição.
– Atividade 5: Desenho do Movimento
Objetivo: Refletir sobre as experiências.
Descrição: As crianças desenharão o que vivenciaram nas atividades.
Instruções: Elas devem usar lápis de cor e contar um pouco sobre o desenho que estão fazendo.
Materiais: Papel e lápis de cor.
Discussão em Grupo:
Ao final das atividades, reunir as crianças para discutir algumas observações sobre como se sentiram ao dançar, criar movimentos com o tecido e ao compartilharem suas experiências pode enriquecer ainda mais o aprendizado. Perguntas como “Como foi dançar com os tecidos?” ou “O que você sentiu ao se mover?” podem gerar um debate interessante sobre percepção e expressão emocional.
Perguntas:
– Como você se sentiu ao dançar?
– O que o tecido fez você pensar sobre o movimento?
– Você consegue identificar um movimento que representa como se sente?
Avaliação:
A avaliação será contínua e processual, observando a participação e a interação das crianças nas atividades. Os educadores devem perceber o envolvimento dos alunos nas experiências artísticas e nos movimentos, além de identificar se os objetivos de comunicação e expressão foram alcançados.
Encerramento:
Para encerrar, será importante fazer uma síntese das experiências do dia, destacando as valências do corpo como meio de expressão. Os educadores podem incentivar as crianças a levarem essa ideia de expressão para suas casas, promovendo assim uma continuidade do aprendizado fora da escola.
Dicas:
– Sempre respeitar o espaço individual de cada criança, promovendo a liberdade de expressão sem forçá-las a se expor mais do que desejam.
– Utilizar músicas variadas que possam representar diferentes emoções para enriquecer a experiência.
– Fomentar um ambiente acolhedor e seguro para que as crianças se sintam à vontade para se expressar.
Texto sobre o tema:
A arte é uma forma poderosa de expressão que transcende palavras e comunica emoções, experiências e sensações. Para as crianças na faixa de 4 a 5 anos, o movimento e a arte andam de mãos dadas, permitindo que elas explorem o mundo ao seu redor de formas criativas. Neste contexto, o corpo torna-se um veículo de comunicação que tem sua própria linguagem. Durante a infância, as crianças desenvolvem a habilidade de se movimentar, ajustar-se ao ambiente e interagir com os outros, e podemos aproveitar esse momento para introduzir aspectos artísticos que ajudem a aperfeiçoar suas habilidades de expressão.
A enigmática conexão entre arte e movimento possibilita que cada criança se expresse única e individualmente. Por meio do movimento, as crianças conseguem não só se divertir, mas também expressar seus sentimentos, emoções e até mesmo narrar histórias através das danças e movimentos corporais. Nesse sentido, as atividades lúdicas propostas, que envolvem não só a arte, mas o movimento, se tornam essenciais para a formação do indivíduo.
Proporcionar um espaço para que as crianças criem e movimentem-se livremente é essencial em suas etapas de desenvolvimento. Isso contribui para que elas entendam e respeitem a individualidade dos outros. Através da arte e do movimento, as crianças podem abraçar suas diferenças e, ao mesmo tempo, se sentirem parte de um grupo onde a liberdade de expressão é respeitada e valorizada.
Desdobramentos do plano:
O plano de aula que propomos para o tema Arte e Movimento pode ter desdobramentos em outras áreas do aprendizado. Entre as possibilidades, está a incorporação de elementos culturais, onde as crianças podem aprender sobre danças e expressões artísticas de diferentes culturas. Isso não apenas enriquece o repertório das crianças, mas também promove o respeito e a valorização das diversidades culturais. Além disso, ao introduzir diferentes estilos musicais, as crianças podem explorar mais do que apenas os movimentos corporais, sendo estimuladas a observar e, posteriormente, expressar-se de várias formas artísticas.
Outro desdobramento possível é a continuidade das atividades em casa, onde as crianças podem ser incentivadas a utilizar materiais recicláveis para criar suas próprias obras de arte que representem as danças e movimentos vivenciados na escola. Essa prática pode não apenas incentivar a criatividade, mas também ensinar sobre a importância de reutilizar materiais, promovendo uma consciência ambiental desde pequeno. Incluir as famílias no processo pode fortalecer os laços comunitários e fazer com que a arte se torne um assunto central no cotidiano dos alunos, desenvolvendo assim uma apreciação mais profunda por essa expressão.
Por último, essa aula pode servir como ponto de partida para projetos mais amplos dentro da escola, integrando outras áreas do conhecimento, como ciências, através do estudo do corpo humano e sua biologia, ou literatura, explorando histórias que tratem da dança e da expressão. Ao perceber que a arte é um canal para aprender sobre diversas áreas, pode-se enriquecer o aprendizado das crianças de forma significativa, desenvolvendo não só habilidades motoras, mas também sociais, emocionais e cognitivas.
Orientações finais sobre o plano:
As orientações finais sobre o plano Arte e Movimento reforçam a importância do ambiente de aprendizagem. O espaço da sala deve ser adaptado para que as crianças possam se movimentar livremente e expressar suas ideias sem contenções. Ao garantir um espaço seguro, o educador proporciona a confiança necessária para que as crianças se sintam à vontade para explorar, experimentar e, consequentemente, criar. A adequação do espaço é fundamental para que a experiência vivenciada durante a aula resulte em um prazeroso aprendizado.
Além disso, é essencial que os educadores estejam sempre atentos às dinâmicas de grupo e ao quão confortáveis as crianças estão para se expressar. A observação atenta auxilia no reconhecimento de sentimentos e emoções, ajudando o adulto a guiar atividades que podem requerer mais empatia e sensibilidade, especialmente em casos em que alguma criança pode sentir dificuldade em se expor ou participar. O foco deve estar sempre na participação e inclusão de todos, garantindo que as expressões artísticas sejam vistas e valorizadas em suas diferentes formas.
Por fim, a arte e o movimento não devem ser vistos apenas como uma atividade isolada, mas como oportunidades contínuas de desenvolvimento, seja na escola ou em casa. Estimular a criatividade e o movimento de forma regular ajuda a construir uma base sólida para habilidades sociais, emocionais e motoras. As crianças que aprendem a se expressar artisticamente e a se movimentar livremente tendem a ser mais seguras de si e abertas a novas experiências, o que é fundamental para o seu desenvolvimento integral.
5 Sugestões lúdicas sobre este tema:
1. Dança das Cores
Objetivo: Estimular o reconhecimento de cores e movimentos.
Descrição: As crianças devem dançar livremente e, ao sinal do educador, devem usar as cores dos tecidos para formar pares ou grupos conforme as cores mencionadas.
Materiais: Tecidos coloridos.
Modo de condução: Pode-se fazer uma roda e ao som de músicas aleatórias o educador vai dizendo as cores que precisam se juntar.
2. Teatro de Sombras
Objetivo: Criar narrativas através do movimento e das formas.
Descrição: Criar um espaço escuro com um lençol e lanternas, onde as crianças fazer movimentos com as mãos e corpos criando formas.
Materiais: Lençol e lanternas.
Modo de condução: Contar uma história enquanto as crianças representam as partes usando suas sombras no lençol.
3. Circuito de Movimentos
Objetivo: Desenvolver habilidades motoras.
Descrição: Criar um circuito com diferentes estações onde as crianças terão que se mover de maneiras específicas (pular, rastejar, girar, etc.).
Materiais: Colchonetes, cadeiras, almofadas.
Modo de condução: Organizar a sala, e as crianças devem explorar cada movimento em cada estação.
4. Mímica Musical
Objetivo: Desenvolver expressão corporal e criatividade.
Descrição: Ao tocar uma música, as crianças devem fazer mímicas representando palavras ou ações.
Materiais: Música e espaço livre.
Modo de condução: Enquanto a música toca, o educador pode pedir para que represente a música de diferentes formas e as crianças assumem os papéis.
5. Desenho Vivo
Objetivo: Conectar arte e movimento.
Descrição: As crianças devem desenhar uma cena de uma história em movimento. Ao final, as crianças se movimentam para representar o que desenharam.
Materiais: Papel e lápis de cor.
Modo de condução: Após o desenho, propor que as crianças se movam como o personagem da história desenhada.
Essas atividades lúdicas podem auxiliar no aprendizado, proporcionando experiências diversificadas e interessantes que abrangem a intersecção entre arte e movimento, permitindo que as crianças desenvolvam suas habilidades motoras, emocionais e sociais de forma leve e divertida.

