Plano de Aula: Arte de Romero brito (Educação Infantil) – crianças_pequenas

A arte de Romero Brito é uma expressão vibrante e acessível que proporciona um universo de cores, formas e significados, ideal para ser trabalhado com crianças pequenas. Este plano de aula foi desenvolvido para explorar a criatividade, a expressão artística e a cultura através de atividades lúdicas que envolvem a estética do artista. A proposta visa estimular a percepção e a interação social, permitindo que as crianças conheçam e se empaticem com a diversidade de sentimentos expressos por meio da arte.

As atividades planejadas são adequadas para crianças de 5 anos e contemplam uma semana de exploração e aprendizado sobre a obra de Romero Brito, utilizando práticas de arte e expressão corporal, em consonância com as diretrizes da BNCC. O objetivo é que as crianças se sintam motivadas a criar, se expressar e a compartilhar suas emoções e ideias dentro de um ambiente acolhedor e estimulante.

Tema: Arte de Romero Brito
Duração: Uma semana
Etapa: Educação Infantil
Sub-etapa: Crianças pequenas
Faixa Etária: 5 anos

Objetivo Geral:

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Promover a expressão artística e a interação social das crianças através da apreciação e produção artística inspirada na obra de Romero Brito, incentivando o desenvolvimento da criatividade e a valorização da diversidade cultural.

Objetivos Específicos:

– Estimular a criação artística por meio de técnicas de pintura e colagem.
– Fomentar a interculturalidade e o respeito às diferentes expressões artísticas.
– Desenvolver habilidades de comunicação e cooperação nas interações sociais.
– Promover a valorização das emoções e a expressão de sentimentos através da arte.

Habilidades BNCC:

CAMPO DE EXPERIÊNCIAS “O EU, O OUTRO E O NÓS”
(EI03EO01) Demonstrar empatia pelos outros, percebendo que as pessoas têm diferentes sentimentos, necessidades e maneiras de pensar e agir.
(EI03EO04) Comunicar suas ideias e sentimentos a pessoas e grupos diversos.

CAMPO DE EXPERIÊNCIAS “CORPO, GESTOS E MOVIMENTOS”
(EI03CG01) Criar com o corpo formas diversificadas de expressão de sentimentos, sensações e emoções.

CAMPO DE EXPERIÊNCIAS “TRAÇOS, SONS, CORES E FORMAS”
(EI03TS02) Expressar-se livremente por meio de desenho, pintura, colagem, dobradura e escultura, criando produções bidimensionais e tridimensionais.

Materiais Necessários:

– Tintas coloridas
– Pincéis e esponjas
– Papéis em diferentes texturas e cores
– Tesoura e cola
– Materiais recicláveis (cartões, garrafas, tampas)
– Lápis de cor e giz de cera
– Imagens da obra de Romero Brito para apreciação

Situações Problema:

– Como as cores da arte de Romero Brito podem nos fazer sentir?
– O que podemos criar usando diferentes formas e texturas?
– Como podemos compartilhar nossas criações com os outros?

Contextualização:

As obras de Romero Brito se distinguem por suas cores vibrantes e formas geométricas. Conhecer um artista contemporâneo como Brito ajuda as crianças a entenderem que a arte pode expressar sentimentos e cultura. Esse contato é essencial para que desenvolvam uma apreciação por diversas formas de expressão artística e aprendam a reconhecer valores como a cooperação e a empatia.

Desenvolvimento:

A semana será dividida em dias temáticos, sempre iniciando com um momento de roda de conversa sobre o artista e suas obras.

Dia 1 – Apresentação de Romero Brito
– Objetivo: Introduzir a obra de Brito e discutir suas características.
– Descrição: Mostrar imagens das obras do artista, focando nas cores e formas. Perguntar como essas obras fazem as crianças se sentirem.
– Instruções: Explique que eles vão criar uma obra de arte inspirada nessas imagens.
– Materiais: Impressões das obras de Brito, lápis e papel.

Dia 2 – Pintura com Cores
– Objetivo: Estimular a expressão artística através da pintura.
– Descrição: As crianças usarão tintas para criar suas interpretações das obras de Brito. Podem usar pincéis e esponjas para aplicar a tinta.
– Instruções: Pratique a mistura de cores e incentive a liberdade de expressão nas criações.
– Materiais: Tintas, pincéis, papéis grandes.

Dia 3 – Colagem de Figuras
– Objetivo: Trabalhar a coordenação motora e a criatividade.
– Descrição: Utilizando materiais recicláveis, os alunos criarão colagens inspiradas no estilo de Brito, explorando a colagem de formas.
– Instruções: Incentive a utilização de diferentes texturas e formas nas criações.
– Materiais: Materiais recicláveis, tesoura, cola.

Dia 4 – Movimento e Dança
– Objetivo: Criar com o corpo formas de expressão de sentimentos.
– Descrição: Usar a música para inspirar uma dança que represente as cores e formas da arte de Brito.
– Instruções: Ensinar passos simples de dança e convidar as crianças a expressar seus sentimentos.
– Materiais: Música animada.

Dia 5 – Exposição de Arte
– Objetivo: Compartilhar e valorizar as criações artísticas.
– Descrição: Organizar uma pequena exposição na sala de aula para que as crianças mostrem suas obras.
– Instruções: Incentivar os alunos a explicar suas obras para os colegas.
– Materiais: Criações dos alunos, espaço para exposição.

Atividades sugeridas:

– Criação Coletiva: Formar um painel colaborativo com as obras das crianças.
– Contação de Histórias: Recontar uma história inspirada em uma obra de Brito.
– Dança e Movimento: Criar uma dança que represente as sensações trazidas pelas cores das obras.
– Exploração Sonora: Criar sons e músicas utilizando materiais diversos, fazendo associações com as cores.
– Roda de Conversa: Propor uma conversa em grupo sobre o que as artes de Brito trazem para cada um.

Discussão em Grupo:

– Qual foi a parte mais divertida da atividade?
– Como se sentiam quando estavam criando suas obras?
– O que aprenderam sobre as formas e cores?

Perguntas:

– O que vocês sentiram ao ver as obras de Romero Brito?
– Que cores vocês mais gostaram de usar?
– Como a arte pode falar sobre o que sentimos?

Avaliação:

A avaliação será baseada na participação dos alunos durante as atividades, sua capacidade de expressar sentimentos e ideias, e o trabalho em grupo, observando como se comunicam e colaboram. O professor poderá observar o envolvimento e a compreensão das crianças sobre o tema.

Encerramento:

Para concluir a semana, criar um momento de reflexão em grupo onde as crianças possam compartilhar suas experiências e sentimentos durante as atividades. Essa troca reforça a empatia e a valorização das criações dos colegas, essencial para a formação de um ambiente respeitoso e colaborativo.

Dicas:

– Mantenha um ambiente de trabalho limpo e organizado.
– Mostre-se entusiasmado pelas produções das crianças, reforçando a importância de cada uma delas.
– Esteja atento às diferentes habilidades dos alunos, adaptando atividades se necessário para garantir a inclusão de todos.

Texto sobre o tema:

Romero Brito, artista plástico brasileiro que se destacou mundialmente, é conhecido por suas obras de arte cheias de cores vibrantes, formas geométricas e uma abordagem que une elementos do pop art, o surrealismo e influências do folclore brasileiro. Nascido em Recife, Brito emigrado para os Estados Unidos, onde começou a criar sua arte, que rapidamente se tornou reconhecida, representando uma mensagem de otimismo e felicidade. Suas obras têm o poder de inspirar não apenas adultos, mas principalmente crianças, que se sentem atraídas pela vivacidade de suas cores e pelo uso lúdico das formas. A arte de Brito ultrapassa os limites de um quadro, encontrando espaço em objetos do cotidiano, como roupas, objetos de decoração e até murais em grandes cidades.

A relação entre arte e emoção é fundamental na abordagem de Brito, que acredita que a arte deve refletir os sentimentos e experiências do artista. Este aspecto é especialmente importante quando se trabalha com crianças, pois a arte torna-se um veículo para a expressão de sentimentos e a canalização de emoções que muitas vezes não conseguem ser expressas em palavras. Ao introduzir as obras de Brito na educação infantil, as crianças são convidadas a explorar suas próprias emoções e a aprender sobre a diversidade cultural presente na arte.

Explorar a arte de Romero Brito com crianças pequenas não é apenas sobre criar; é também sobre promover um espaço de diálogo e empatia. As produções artísticas permitem que os alunos compartilhem suas ideias e sentimentos, além de valorizar o trabalho dos colegas. Podemos ver como a convivência com diferentes expressões artísticas proporciona aos alunos um entendimento mais profundo da diversidade cultural e como a arte pode ser um reflexo das vivências de cada um. Assim, ao final deste plano, será possível perceber não apenas o desenvolvimento das habilidades artísticas, mas também das sociais, emocionais e cognitivas dos pequenos.

Desdobramentos do plano:

O trabalho com a arte de Romero Brito pode ser ampliado através de várias atividades interdisciplinares que incentivariam ainda mais a criatividade e cooperação dos alunos. Por exemplo, a realização de uma exposição artística aberta à comunidade escolar pode efetivamente promover um sentido de pertencimento e valorização cultural no ambiente escolar. Outro desdobramento interessante é a possibilidade de criar parcerias com outros educadores, permitindo que diferentes espaços de arte e cultura se integrem e possibilitem uma troca rica de experiências e conhecimento.

Além disso, o plano pode ser estendido para incluir visitas a galerias de arte ou museus virtuais, onde as crianças possam explorar novas obras e artistas, estimulando assim um hábito de apreciação cultural que acompanhará os alunos ao longo de sua formação. Ressaltamos a importância de documentar todas as produções dos alunos, seja através de imagens ou registros em vídeo, de modo a criar um portfólio que será guardado como memória das vivências da turma.

As atividades também podem ser adaptadas para incluir diferentes temas que surjam ao longo da semana, sempre respeitando a individualidade e o momento de desenvolvimento de cada aluno. Por exemplo, ao notar um interesse específico por determinados animais durante a criação, o professor pode introduzir novas atividades que envolvam a arte e a natureza, promovendo assim uma integração ainda maior entre as áreas do conhecimento.

Orientações finais sobre o plano:

Para garantir uma execução bem-sucedida do plano de aula, o professor deve estar aberto ao diálogo e à escuta ativa das crianças, permitindo que elas expressem seus sentimentos e ideias livremente. O ambiente deve ser acolhedor, onde cada criança sinta-se segura para criar e compartilhar suas obras de arte. Além disso, é crucial que o profissional esteja preparado para mediativas, exhortando sempre o respeito e a empatia nas interações entre os alunos.

Neste sentido, o uso de uma linguagem acessível e carinhosa é fundamental para instigar a curiosidade e o interesse da turma, além de contribuir para o fortalecimento dos vínculos afetivos e sociais. Quando os alunos percebem que suas vozes e criações são valorizadas, a autonomia e a autoestima são promovidas, resultando em um aprendizado mais significativo e engajado.

Por fim, as atividades propostas devem ser adaptáveis às realidades e contextos das turmas, considerando as particularidades de cada grupo, como habilidades, interesses e necessidades especiais. O importante é que as atividades proporcionem um ambiente rico em experiências que estimulem o desenvolvimento integral das crianças, respeitando seu tempo e ritmo de aprendizado.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

1. Caça ao Tesouro Colorido: Esconda objetos coloridos na sala e, a partir de uma obra de Brito, peça que as crianças encontrem essências das cores que compõem a arte, desenvolvendo habilidades de observação e motores.
2. Teatro de Fantoches: Proporcione uma atividade onde as crianças criem fantoches representando personagens inspirados nas obras do artista e encenem pequenas histórias, estimulando a imaginação e expressão oral.
3. Jogo dos Sentidos: Organize um circuito onde as crianças possam sentir diferentes texturas e sons que remetem às cores e ao estilo de Brito, promovendo uma interação sensorial rica.
4. Roda de Cores: Cada criança escolhe uma cor e compartilha um sentimento que ela representa, promovendo a autoconfiança e a comunicação entre os pares.
5. Pintura dos Sentidos: Organize uma sessão onde cada criança, com os olhos vendados, pinta usando apenas os sentidos do tato e olfato, permitindo uma experiência única de arte funcional e imersiva.

Este plano visa reforçar a importância da arte na infância e como ela pode ser um poderoso meio de comunicação e expressão, contribuindo para o desenvolvimento holístico das crianças, respectando a diversidade cultural e as emoções de cada indivíduo.