“Plano de Aula: Aprendendo com a Música ‘Meu Galinho'”

A música é uma poderosa ferramenta educacional que não só diverte, mas também ensina. Este plano de aula é especialmente concebido para trabalhar a canção “Meu Galinho” no 1° ano do Ensino Fundamental, com foco na alfabetização musical, no desenvolvimento da fala, na interpretação e no crescimento social dos alunos. Ao longo das atividades, os alunos terão a oportunidade de explorar a musicalidade da letra, a interpretação de suas mensagens e a construção de rimas. Este plano está alinhado às habilidades da BNCC e proporciona um ambiente lúdico e envolvente, que atrai a atenção dos estudantes.

Com a música “Meu Galinho”, é possível promover uma série de atividades que estimulam não apenas o aprendizado da letra, mas também a compreensão das sonoridades e ritmos presentes. Este plano visa integrar a música ao currículo, utilizando-a como um meio para abordar diversas habilidades relacionadas à leitura, escrita e expressão artística. Por meio das ações propostas, os alunos poderão criar, experimentar e partilhar suas próprias interpretações musicais.

Tema: Música “Meu Galinho”
Duração: 2 horas
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa: 1º Ano
Faixa Etária: 6 e 7 anos

Objetivo Geral:

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Favorecer a compreensão e a interpretação musical da canção “Meu Galinho”, ajudando os alunos a reconhecerem e produzirem rimas e a expressarem-se artisticamente através do canto e da dramatização.

Objetivos Específicos:

– Desenvolver o reconhecimento de rimas e sonoridades presentes na canção.
– Estimular a capacidade de segregar oralmente palavras em sílabas.
– Promover a expressão corporal e vocal através de atividades lúdicas associadas à música.
– Incentivar o trabalho coletivo, envolvendo todos os alunos nas atividades propostas.

Habilidades BNCC:

– (EF01LP19) Recitar parlendas, quadras, quadrinhas, trava-línguas, com entonação adequada e observando as rimas.
– (EF01LP18) Apreciar poemas e outros textos versificados, observando rimas, sonoridades, jogos de palavras.
– (EF01LP06) Segmentar oralmente palavras em sílabas.
– (EF15AR14) Perceber e explorar os elementos constitutivos da música (altura, intensidade, timbre, melodia, ritmo etc.).

Materiais Necessários:

– Letra da canção “Meu Galinho” (impressa ou em cartaz).
– Instrumentos de percussão (como tambores, pandeiros, chocalhos).
– Espaço amplo para atividades de dança e movimento.
– Materiais para desenhos e colagens (papel, tesoura, cola, canetinhas).
– Roupas para caracterização (se possível).

Situações Problema:

– Como a música pode nos fazer sentir alegria e vontade de dançar?
– O que as rimas da letra “Meu Galinho” nos ensinam sobre a sonoridade das palavras?
– Como podemos expressar a história da canção através de movimentos?

Contextualização:

A canção “Meu Galinho” é uma música popular que integra elementos simples e divertidos, propícios para a faixa etária abordada. Através da música, é possível iniciar conversas sobre a vida no campo, os animais e as atividades diárias, além de proporcionar momentos de descontração e aprendizado. Os alunos poderão se identificar com as histórias contadas na letra, estimulando a criatividade e a imaginação.

Desenvolvimento:

A aula será dividida nos seguintes momentos:

1. Introdução à Música: Apresentar a canção “Meu Galinho” aos alunos, cantando-a em conjunto. Anotar as rimas que surgem e discutir brevemente sobre o que a música fala e a relação com o cotidiano.

2. Aquecimento e Exploração Sonora: Utilizar instrumentos de percussão para acompanhar a melodia da música. Os alunos devem experimentar os diferentes ritmos, explorando a sonoridade e a intensidade.

3. Dramatização: Dividir os alunos em grupos e pedir para que criem pequenas encenações, baseando-se na letra da canção. Cada grupo pode adicionar movimentos que representem os animais da música.

4. Criação Artística: Propor que os alunos façam desenhos dos personagens ou situações descritas na canção. Eles podem usar cores e texturas diferentes para explorar a criatividade.

5. Apresentação: Cada grupo apresentará sua dramatização para a turma, utilizando a música como acompanhamento. Essa atividade promove o convívio social e a confiança em se expressar diante dos colegas.

Atividades sugeridas:

1. Ouvir e Cantar:
– Objetivo: Compreender a letra da canção.
– Descrição: Após uma primeira audição, os alunos devem repetir a música junto ao professor, enfatizando as rimas.
– Materiais: Letra da canção em cartaz.
– Adaptação: Para alunos com dificuldade na sonoridade, podem trabalhar apenas com trechos menores da letra.

2. Jogo dos Sons:
– Objetivo: Fazer a segmentação de sílabas.
– Descrição: Usar as claves do tambor para marcar o ritmo e os alunos devem bater palmas a cada sílaba pronunciada.
– Materiais: Instrumentos de percussão.
– Adaptação: Alunos podem usar claps (palmas) ou batidas em objetos do cotidiano, como mesas.

3. Dança do Galinho:
– Objetivo: Explorar a expressão corporal e a musicalidade.
– Descrição: Criar uma dança simples que represente os movimentos do galinho, ajudando os alunos a expressarem-se corporalmente.
– Materiais: Espaço livre para dança.
– Adaptação: Para alunos que possuem dificuldades motoras, podem ser sugeridos movimentos mais simples e pequenos passos.

4. Criação de Rimas:
– Objetivo: Desenvolver a criatividade e a linguagem.
– Descrição: Após reconhecer as rimas da canção, os alunos devem criar suas próprias rimas sobre o galinho.
– Materiais: Papel e canetinhas.
– Adaptação: Para alunos que têm dificuldade em criar rimas, os professores podem fazer a atividade em pares.

5. Apresentação Final:
– Objetivo: Encerrar o ciclo de atividades com uma apresentação musical.
– Descrição: Revelar aos alunos a importância de trabalhar em grupo e as capacidades que eles desenvolveram ao longo da semana.
– Materiais: Instrumentos e figurinos improvisados.
– Adaptação: Permitir que aqueles que não desejam atuar no palco, ajudem com a parte musical da apresentação.

Discussão em Grupo:

Após as apresentações, um espaço de discussão pode ser aberto para que os alunos falem sobre suas experiências durante as atividades, o que aprenderam com a música e como se sentiram ao representá-la.

Perguntas:

– O que você mais gostou de fazer na aula hoje?
– Qual parte da música você acha mais divertida e por quê?
– Como você se sente quando canta ou dança?

Avaliação:

A avaliação será feita de forma contínua, durante todas as atividades. O professor observará a participação dos alunos, o envolvimento nas discussões e a capacidade de trabalhar em grupo. Ao final, um feedback individual pode ser fornecido para melhorar as habilidades e o aprendizado musical.

Encerramento:

Concluir a aula com uma roda de conversa, onde cada aluno pode compartilhar suas impressões sobre a atividade, o que aprenderam e como se sentiram. Reforçar a importância da música como forma de expressão e de união.

Dicas:

– Utilize recursos audiovisuais, como vídeos da música, que possam enriquecer a experiência.
– Promova a participação dos pais, incentivando-os a ensinar aos filhos cantigas de roda ou músicas que eles brincavam na infância.
– Crie um ambiente descontraído e divertido, onde todos sintam-se à vontade para explorar a música e a arte.

Texto sobre o tema:

A canção “Meu Galinho” é um excelente exemplo de como a música pode ser utilizada como um instrumento educacional, enriquecendo o ambiente escolar com dinâmicas envolventes e educativas. Desde a leitura da letra, passando pelo reconhecimento das rimas, até chegar à interpretação corporal, essa música abrange diversas habilidades que são fundamentais para o desenvolvimento das crianças.

Através da repetição e da prática musical, os alunos podem desenvolver uma compreensão mais rica sobre elementos sonoros, ajudando-os a aprimorar tanto a linguagem escrita quanto a oral. As canções, além de serem formas de arte, servem também para expressar emoções, conectar-se a tradições e contar histórias, o que enriquece o repertório cultural das crianças eveštine com a identidade nacional.

Além disso, a atividade lúdica proporcionada pela música gera um ambiente de socialização e interação entre os alunos, promovendo o aprendizado em grupo, habilidades de comunicação e valores como o respeito, a colaboração e a empatia. A relação entre música e educação é essencial para formar cidadãos mais criativos e conscientes, capazes de se expressar e de se relacionar com o mundo ao seu redor.

Desdobramentos do plano:

A proposta de trabalhar com a música “Meu Galinho” pode se desdobrar em várias direções. Uma possibilidade é realizar um festival de música na escola, onde as turmas possam apresentar as músicas que aprenderam durante o semestre, incentivando a troca de experiências e a valorização da cultura popular. Isso pode incluir a participação de pais e familiares, fortalecendo a comunidade em torno da escola.

Outra forma de desdobramento é a criação de um álbum de músicas, onde as crianças poderiam ilustrar e escrever as letras das canções que mais amam ou que aprenderam durante o ano letivo. Além de estimular a criatividade, essa atividade permitiria que os alunos revisitem a experiência de ouvir e cantar as músicas, tornando-a um registro pessoal e significativo.

Por fim, pode-se introduzir um projeto interdisciplinar que associe a música com a literatura, fazendo uma leitura de poemas infanto-juvenis que abordam temas relacionados à fauna e ao cotidiano das crianças, ampliando a proposta inicial da música para novos saberes e habilidades.

Orientações finais sobre o plano:

É essencial que o professor esteja aberto às dinâmicas de sala e preparado para adaptar atividades conforme as necessidades dos alunos. Cada aluno é único, e suas respostas à música e à aprendizagem em grupo podem variar. Portanto, o professor deve incentivar a autoexpressão e valorizar cada contribuição dos alunos, criando um ambiente acolhedor e inclusivo.

As aulas devem ser sempre conduzidas com entusiasmo, pois o envolvimento do educador é fundamental para manter o interesse das crianças. Lembrar que a música, além de uma ferramenta de aprendizado, é também um instrumento de diversão e emoção, possibilitando às crianças explorar o mundo através de ritmos e melodias.

Por último, é importante cultivar uma abordagem positiva ao feedback dos alunos. Reconhecer e valorizar seus esforços, mesmo que ainda estejam em processo de aprendizado, é crucial para o desenvolvimento de sua autoconfiança e interesse pela música e pelas artes. Essa base sólida contribuirá para sua formação integral e para o desenvolvimento de habilidades que serão úteis ao longo de suas vidas.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

1. Brincadeira do Som:
– Objetivo: Aumentar a percepção auditiva e a identificação de sons.
– Descrição: Os alunos devem ficar em círculo e imitar sons de animais que aparecem na música. Isso ajuda a conectar os sentimentos da letra com a experiência sonora e facilita a memorização.
– Materiais: Nenhum material necessário, apenas a criatividade dos alunos.

2. Teatro de Sombras:
– Objetivo: Estimular a expressão artística e o conhecimento sobre luz e sombra.
– Descrição: Usar uma caixa de luz ou uma lanterna para projetar as sombras de figuras recortadas. Os alunos podem criar formas que representem a música.
– Materiais: Cartolina e lanternas.

3. Construindo o Galinho:
– Objetivo: Explorar a criatividade e a motricidade.
– Descrição: Os alunos podem criar um galinho utilizando materiais recicláveis, o que auxilia no entendimento sobre a letra da música e trabalho em equipe.
– Materiais: Caixas, rolos de papel, tesoura e cola.

4. Jogos de (Des)Cantos:
– Objetivo: Aprimorar a linguagem e rimas.
– Descrição: Os alunos se revezam cantando ou falando uma linha da canção e, ao mesmo tempo, deverá inventar uma linha que rime com a anterior.
– Materiais: O que pode ser necessário para marcação de tempo, como um tambor.

5. Roda da Música:
– Objetivo: Estimular o desenvolvimento social e a cultura popular.
– Descrição: Organizar uma roda de música onde os alunos podem apresentar outras canções que conhecem, enriquecendo a cultura artística da turma.
– Materiais: Qualquer instrumento musical disponível na escola ou objetos que possam ser utilizados para improviso.

Este plano de aula integrado visa não apenas a apreciação musical, mas também o desenvolvimento de habilidades sociais e artísticas importantes para a formação dos alunos. Através de aplicações práticas e teóricas, o aprendizado se torna mais significativo e prazeroso.