Música, Dança e Arte: Aprendizado Lúdico para Crianças de 6 a 7 Anos

A música, a dança e a arte são elementos fundamentais no desenvolvimento das crianças, pois proporcionam meios de autoexpressão, criatividade e socialização. Neste plano de aula, focaremos nas características do ritmo e da melodia nas músicas, possibilitando que os alunos explorem esses conceitos de maneira lúdica e prática. Através de atividades divertidas, as crianças poderão não apenas aprender sobre música, mas também desenvolver habilidades como a percepção auditiva, a coordenação motora e a interação social.

Integrando a música com a dança e outras formas de arte, o aluno será incentivado a participar ativamente, garantindo uma experiência rica e significativa. O plano de aula se destina ao 2º ano do Ensino Fundamental, valendo-se de métodos que respeitem o desenvolvimento cognitivo e motor da faixa etária de 6 a 7 anos.

Tema: Música, Dança e Arte
Duração: 50 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa: 2º Ano
Faixa Etária: 6 a 7 anos

Objetivo Geral:

Planejamentos de Aula BNCC Infantil e Fundamental

Explorar e entender os conceitos de ritmo e melodia em músicas, através de atividades práticas e que favoreçam a expressão artística.

Objetivos Específicos:

– Identificar e diferenciar ritmo e melodia em músicas infantis.
– Experimentar a expressão corporal através da dança.
– Criar interpretações pessoais para canções.
– Promover a socialização e a colaboração entre os colegas nas atividades em grupo.

Habilidades BNCC:

– (EF12LP15) Cantar cantigas e canções, obedecendo ao ritmo e à melodia.
– (EF15AR08) Experimentar e apreciar formas distintas de manifestações da dança presentes em diferentes contextos.
– (EF15AR14) Perceber e explorar os elementos constitutivos da música, por meio de jogos, brincadeiras e canções.

Materiais Necessários:

– Instrumentos musicais simples (tambor, chocalhos, pandeiro).
– Aparelho de som ou celular com caixinha de som.
– Vídeos de danças cativantes (por exemplo, danças folclóricas ou modernas).
– Espaço aberto para facilidade de movimento.
– Papel e canetas coloridas para desenhos.

Situações Problema:

– Como podemos sentir o ritmo de uma música?
– O que é melodia e como ela nos faz sentir?
– De que forma a dança nos ajuda a expressar a música que ouvimos?

Contextualização:

Iniciaremos a aula contextualizando a importância da música em diferentes culturas e sua presença nas atividades do cotidiano. Discutiremos como a dança é uma forma de expressão que transcende palavras, permitindo que as pessoas se comuniquem através do movimento e da sonoridade.

Desenvolvimento:

1. Início da Aula (10 minutos)
– Apresentação dos materiais e explicação do que será abordado na aula.
– Iniciar com uma breve conversa sobre o que as crianças entendem por ritmo e melodia, criando um diálogo aberto para que se sintam à vontade para expressar suas ideias.

2. Atividade 1 – Descobrindo o Ritmo (15 minutos)
– Escolher uma música animada e tocá-la. Convidar as crianças a batucar no chão ou nas pernas, acompanhando o ritmo.
– Instruções práticas: Primeiro, batucar suavemente, depois aumentar a intensidade.
– Conduzir uma conversa sobre como se sentiram ao seguir o ritmo.

3. Atividade 2 – Explorando a Melodia (15 minutos)
– Apresentar uma canção que tenha uma melodia marcante. Pedir para que as crianças imitem a melodia usando a voz.
– Introduzir instrumentos simples, convidando-as a experimentarem tocar em um acompanhamento, reforçando a ideia de que a melodia pode ser “cantada” ou “tocada”.
– Incentivar a criação de variações na melodia, estimulando a criatividade dos alunos.

4. Atividade 3 – Dançando à Música (10 minutos)
– Selecionar um vídeo curto de dança e exibi-lo. Convidar as crianças a imitarem os movimentos de forma livre, expressando-se através da dança.
– Propor que cada um crie um pequeno passo de dança que represente como se sentem ao ouvir a música e que compartilhem com os colegas.

Atividades sugeridas:

1. Cantar e Acompanhar
Objetivo: Cantar junto e acompanhar com palmas várias músicas.
Descrição: As crianças escolhem uma música divertida, e umas palmas são batidas junto, seguindo o ritmo.
Instruções pra o professor: Incentive-os a se ouvir uns aos outros, ajudando a ajustar o ritmo. Utilize instrumentos, se disponíveis.

2. Criando Canções
Objetivo: Criar letras simples em grupos.
Descrição: Cada grupo terá que criar uma letra de canção curta, que será cantada com um ritmo escolhido por eles.
Materiais: Papel e canetas para a redação da letra.

3. Dança do Movimento Livre
Objetivo: Promover a expressão corporal através da dança livre.
Descrição: Após ouvir uma canção, cada criança se movimenta como sentir, valorizando o que aprendemos sobre o ritmo e a melodia.
Orientações: Estimular a liberação de movimento e a individualidade.

4. Construindo Instrumentos Musicais
Objetivo: Fazer um simples instrumento musical utilizando materiais recicláveis.
Descrição: Criar chocalhos ou instrumentos de percussão com latas ou garrafas plásticas.
Instruções: Mostrar como os diferentes sons podem mudar conforme o material utilizado.

5. Caça ao Ritmo
Objetivo: Identificar ritmos ao seu redor.
Descrição: Incentivar as crianças a escutarem e identificarem ritmos em sons do ambiente (batidas, passos, etc.).
Discussão: Após, discutem o que encontraram e seus sentimentos com os sons.

Discussão em Grupo:

Promover um momento de discussão sobre os sentimentos evocados pelas músicas e danças trabalhadas. Perguntar sobre a música que mais gostaram e o que a dança significa para eles.

Perguntas:

– Como você se sentiu ao dançar?
– O que você acha que é mais fácil: seguir o ritmo ou cantar a melodia?
– Como a música nos conecta com nossas emoções?

Avaliação:

A avaliação será feita através da observação do envolvimento dos alunos nas atividades, sua capacidade de seguir o ritmo e interagir com os colegas, além de expressões criativas nas atividades propostas. Os feedbacks podem ser solicitados durante o encerramento, para entender o que foi aprendido ou o que não ficou claro.

Encerramento:

Finalizar a aula com uma pequena apresentação onde cada grupo pode mostrar o que criou, seja dançando ou cantando, e reforçar a importância da música e da dança na cultura e nas nossas vidas.

Dicas:

– Sempre adapte as atividades conforme o interesse e as habilidades dos alunos.
– É importante criar um ambiente acolhedor, onde as crianças se sintam à vontade para expressar suas opiniões e sentimentos.
– Utilize os instrumentos e materiais que têm em casa, se a escola não disponibilizar.

Texto sobre o tema:

A música é uma linguagem universal que acompanha o ser humano ao longo de sua história. Desde ritmos simples que embalam o cotidiano até melodias complexas que expressam sentimentos profundos, a música é capaz de transitar por diversas culturas e contextos. Este poder comunicativo torna a música um forte aliado no processo educacional, facilitando a expressão de emoções e a construção de laços sociais.

Explorar a música através da dança também é uma maneira de integralizar o corpo e a mente em um ato criativo. A dança, como forma de arte, permite que cada indivíduo encontre seu próprio ritmo, que seja no movimento suave ou na explosão desse movimento através de coreografias. As práticas de dança estimulam as crianças a desafiar os limites dos seus corpos, desenvolvendo suas habilidades motoras e promovendo a autoestima.

Portanto, a introdução de temas como ritmo e melodia, através de ações concretas e práticas, é de suma importância. O reflexo disso pode ser observado na capacidade das crianças de se comunicarem e de se inserirem em grupos, transformando a musicalidade em um espaço de trabalho coletivo que promove não apenas o aprendizado das artes, mas também valores fundamentais como empatia, respeito e comunicação.

Desdobramentos do plano:

Após a aula, é possível expandir o trabalho com projetos mais abrangentes, que incluam a história da música e suas diferentes manifestações em diversas culturas. A inclusão de apresentações de escolas de dança e música pode trazer uma vivência mais rica. Além disso, criar um espaço de apresentação dentro da escola, onde os alunos possam compartilhar suas criações é uma maneira de valorizar a arte produzida pelos alunos, promovendo um repositório afetivo e cultural da escola.

É possível também criar um projeto sobre a diversidade musical, onde cada aluno traga uma música de sua cultura ou família e a apresente para os colegas. Este contínuo envolvimento permite que as crianças visualizem a música como um elo cultural, reforçando a importância do respeito e apreciação mútuos.

Finalmente, o envolvimento dos pais é fundamental na propagação do conhecimento adquirido. Os alunos podem apresentar suas danças e canções, e os pais são convidados a participar nas celebrações, fortalecendo os laços familiares e a participação da comunidade escolar.

Orientações finais sobre o plano:

É importante ter em mente que cada turma é singular, e as atividades devem ser flexibilizadas de acordo com as características e o interesse dos alunos. Aproveitar momentos espontâneos que surgem durante as atividades é crucial para que as crianças se aprofundem nos conteúdos de forma significativa.

Além disso, o professor deve estar atento às dinâmicas de grupo e à participação de todos os alunos, incentivando aqueles que podem precisar de um empurrãozinho extra. Sentir-se acolhido e respeitado é fundamental para que cada aluno se coloque à disposição na oferecer sua contribuição, seja através da música, da dança ou das artes.

Por último, o trabalho contínuo com essas temáticas ao longo do ano letivo pode enriquecer ainda mais a experiência escolar, fazendo com que as crianças não apenas entendam os conceitos de ritmo e melodia, mas também se apaixonem pela beleza que eles podem trazer à vida.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

1. Ritmo e Sons da Natureza
Objetivo: Identificar e reproduzir ritmos baseados em sons da natureza.
Materiais: Gravações de sons da natureza (como o canto de pássaros ou o som da chuva).
Descrição: As crianças podem imitar os sons que ouvem, batendo palmas ou usando objetos. Esse exercício ajuda a construir uma conexão com o ambiente ao nosso redor.

2. Dança das Cores
Objetivo: Experimentar dançar utilizando cores como inspiração.
Materiais: Lenços de cores variadas.
Descrição: Cada cor representa um sentimento ou uma ação. As crianças dançam utilizando os lenços, representando a cor correspondente ao sentimento.

3. Caça ao Tesouro Musical
Objetivo: Criar uma brincadeira onde cada pista leva a uma música.
Materiais: Fichas com trechos de músicas ou instrumentos musicais feitos à mão.
Descrição: As crianças seguem as pistas e, ao encontrarem o “tesouro”, devem cantar ou dançar uma parte da canção.

4. Histórias Melódicas
Objetivo: Criar uma história baseada em uma canção.
Materiais: Canções para inspirar as histórias.
Descrição: As crianças, em grupos, podem fazer uma pequena história que conecte a letra da canção com uma sequência de eventos.

5. Instrumentos do Dia a Dia
Objetivo: Criar instrumentos musicais simples usando materiais recicláveis.
Materiais: Garrafas plásticas, grãos, papelão.
Descrição: Enquanto criam seus instrumentos, as crianças aprenderão sobre os diferentes sons que podem produzir e como cada material modifica o timbre.

Essas sugestões lúdicas podem ser aprimoradas e adaptadas para diferentes contextos e faixas etárias, sempre visando a inclusão e a colaboração nas atividades. Essa abordagem garantirá que as experiências dos alunos sejam mais ricas e diversificadas, contribuindo para um aprendizado significativo.

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