“Explorando os Elementos da Música no 1º Ano do Ensino Fundamental”
Este plano de aula tem como foco os elementos constitutivos da música, um tema que permite explorar diversos aspectos da arte musical. A aula é projetada para o 1º ano do Ensino Fundamental, tendo como alvo principal a faixa etária de 6 anos. Na importância de trabalhar com música nesta fase escolar, buscamos proporcionar experiências sonoras que estimulem a criatividade e a expressão artística dos alunos.
A duração total da atividade é de 140 minutos, espaço que será utilizado para que as crianças possam vivenciar práticas musicais, reconhecendo os elementos que compõem a música, como ritmo, melodia e harmonia. A música é uma linguagem universal, e as atividades propostas visam não apenas o conhecimento teórico, mas a vivência prática, onde os alunos podem experimentar e expressar sua individualidade e coletividade.
Tema: Elementos Constitutivos da Música
Duração: 140 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa: 1º Ano
Faixa Etária: 6 anos
Objetivo Geral:
Proporcionar aos alunos a oportunidade de explorar e reconhecer os elementos constitutivos da música e suas interações, desenvolvendo habilidades de escuta, ritmo e criatividade.
Objetivos Específicos:
– Identificar e reproduzir o ritmo com o corpo e instrumentos simples.
– Compreender a diferença entre melodia e harmonia.
– Experimentar a criação musical em grupo, utilizando os elementos trabalhados.
– Desenvolver a capacidade de ouvir e apreciar diferentes estilos musicais.
Habilidades BNCC:
– (EF15AR14) Perceber e explorar os elementos constitutivos da música (altura, intensidade, timbre, melodia, ritmo etc.), por meio de jogos, brincadeiras, canções e práticas diversas de composição/criação, execução e apreciação musical.
– (EF15AR15) Explorar fontes sonoras diversas, como as existentes no próprio corpo (palmas, voz, percussão corporal), na natureza e em objetos cotidianos, reconhecendo os elementos constitutivos da música e as características de instrumentos musicais variados.
Materiais Necessários:
– Instrumentos musicais simples (como pandeiros, chocalhos e tambores).
– Materiais para percussão corporal (palmas e batidas em diferentes partes do corpo).
– Gravações de diferentes estilos musicais (clássico, popular, folclórico).
– Folhas de papel em branco e lápis de cor para criação de partituras simples.
Situações Problema:
– Como podemos criar uma música utilizando os sons do nosso corpo?
– Quais instrumentos podemos usar para acompanhar uma canção?
– O que acontece quando mudamos o ritmo de uma canção?
Contextualização:
A música faz parte do cotidiano das crianças. Seja em casa, na escola ou em momentos de lazer, a música está presente de diversas formas. Compreender os seus elementos é fundamental para que as crianças expressem e se conectem com suas emoções e sentimentos.
Desenvolvimento:
A aula será dividida em três partes principais:
1. Introdução aos Elementos da Música (40 minutos)
– Inicie a aula tocando diferentes estilos de música e solicitando que as crianças identifiquem os sons e ritmos.
– Proponha uma conversa sobre o que cada estilo musical transmite e como se sentem ao ouvir.
2. Atividades Práticas (60 minutos)
– Divida os alunos em grupos e forneça instrumentos a cada grupo. Explique como cada instrumento produz sons diferentes.
– Realize atividades de percussão corporal seguindo ritmos simples. As crianças podem usar palmas, batidas no peito e outras formas de expressão corporal.
– Incentive a criação de um ritmo coletivo, onde todos os grupos contribuam com um som diferente.
3. Criação Musical (40 minutos)
– Peça aos alunos que, em grupos, criem uma pequena canção utilizando os conhecimentos adquiridos sobre ritmo e melodia.
– Cada grupo pode apresentar sua criação para a turma, estimulando a apreciação e o respeito pelas produções dos colegas.
Atividades sugeridas:
1. Jogo de Sons (20 minutos)
– Objetivo: Desenvolver a escuta e identificação de sons.
– Atividade: O professor toca instrumentos e os alunos devem identificar e reproduzir os sons.
– Materiais: Instrumentos variados.
– Adaptação: Para alunos com dificuldades auditivas, permitir a visualização dos instrumentos.
2. Dança do Ritmo (30 minutos)
– Objetivo: Entender ritmos.
– Atividade: Dança livre ao som de música. A cada mudança de ritmo, a dança é adaptada.
– Materiais: Música gravada.
– Adaptação: Alunos com dificuldades motoras podem dançar em cadeiras ou se movimentar de forma leve.
3. Criando uma Banda (50 minutos)
– Objetivo: Construa conhecimento sobre colaboração em grupo.
– Atividade: Formar bandinhas com diferentes instrumentos e tocar juntos.
– Materiais: Instrumentos de percussão.
– Adaptação: Alunos que não tocam podem se encarregar de outros papéis, como conduzir o ritmo com a voz.
4. Músicas e Emoções (20 minutos)
– Objetivo: Explorar a relação entre música e sentimentos.
– Atividade: Escutar músicas e discutir as emoções que cada uma traz.
– Materiais: Playlist variada de músicas.
– Adaptação: Alunos podem expressar suas emoções através de desenhos.
5. Criação de Letra (30 minutos)
– Objetivo: Fomentar a criatividade.
– Atividade: Escrever letras de músicas relacionadas a um tema escolhido pela turma.
– Materiais: Folhas e lápis.
– Adaptação: Alunos que têm dificuldade para escrever podem formar frases com o auxílio do professor.
Discussão em Grupo:
Promover uma reflexão colaborativa sobre as experiências vividas durante as atividades. Pergunte aos alunos o que aprenderam e como se sentiram ao criar e tocar música juntos.
Perguntas:
– O que é mais importante em uma música: a letra ou a melodia?
– Como o ritmo pode mudar a sensação de uma música?
– Que sons diferentes podemos fazer com o corpo?
Avaliação:
A avaliação será contínua e se dará a partir da observação da participação, criatividade e colaboração dos alunos nas atividades práticas. O professor deverá anotar interações significativas e os avanços individuais de cada aluno.
Encerramento:
Ao final da aula, reúna os alunos para compartilhar suas experiências. Cada grupo pode falar brevemente sobre o que criou e o que aprenderam. Incentive o registro das músicas criadas em um caderno coletivo, para que possam ser revisitadas em aulas futuras.
Dicas:
– Utilize muitos elementos audiovisuais para enriquecer a compreensão. Vídeos e gravações podem servir de apoio.
– Mantenha um ambiente acolhedor onde todas as ideias são bem-vindas, isso aumenta a confiança dos alunos.
– Explore o potencial das músicas culturais brasileiras, incluindo ritmos e estilos locais para conectar os alunos com sua identidade.
Texto sobre o tema:
A música é uma poderosa forma de comunicação e expressão. Desde os primeiros sons do ser humano até as complexas composições contemporâneas, a música é uma linguagem que ultrapassa barreiras. Os elementos constitutivos da música, como o ritmo, melodia e harmonia, não são apenas aspectos técnicos; eles carregam emoções, histórias e culturas. Através da música, as crianças podem explorar suas identidades e sentimentos, além de se conectar com o mundo ao seu redor.
Desenvolver o entendimento dos elementos da música é essencial para a educação musical nas primeiras séries. Durante essa fase, as crianças estão mais receptivas a experimentações sonoras e visuais. A capacidade de ouvir e tocar música também estimula habilidades motoras e cognitivas, promovendo não só a aprendizagem musical, mas também a formação integral da criança.
A música em grupo é uma arte viva e dinâmica. Quando as crianças colaboram em atividades musicais, elas aprendem sobre trabalho em equipe, resolução de problemas e como comunicar-se de maneira criativa. Essa interação social é fundamental para o desenvolvimento de habilidades interpessoais, formando cidadãos mais conscientes e criativos.
Desdobramentos do plano:
Ao colher as experiências resultantes da aula, podemos expandir o aprendizado musical para outros contextos e disciplinas. A música, como ferramenta pedagógica, pode ser integrada em atividades de arte, literatura e matemática. Por exemplo, as crianças podem compor canções que ajudem na memorização de conteúdos, como a tabuada ou rimas que caracterizam formas geométricas.
Além disso, as atividades musicais podem ser utilizadas para celebrar ocasiões especiais, como festas escolares ou manifestações culturais. As crianças podem apresentar suas canções em eventos, promovendo uma troca cultural rica e diversa. Este aspecto social da música ajuda a criar um sentimento de pertencimento à escola e à comunidade.
Por fim, a apreciação musical também pode se estender para a formação de um clube da música, onde crianças que se destacam nas atividades podem se reunir regularmente, criando um espaço para aquisição de novas habilidades e troca de experiências. Isso pode contribuir para que os alunos desenvolvam mais profundamente sua paixão pela música e a importância desta na vida cotidiana.
Orientações finais sobre o plano:
A implementação deste plano de aula deve ser flexível, permitindo adaptações conforme o grupo de alunos. É fundamental que o professor esteja atento às necessidades e particularidades de cada criança, ajustando o ritmo e a profundidade das atividades. Além disso, encorajar a participação ativa dos alunos deve ser uma prioridade, visto que o envolvimento direto lhes permitirá construir um conhecimento mais significativo.
É importante também cultivar um ambiente que favoreça a expressão livre. As crianças devem sentir-se à vontade para explorar e criar sem medo de errar. O erro é parte do processo de aprendizado, e abordá-lo com positividade pode criar uma experiência educacional enriquecedora. Os espaços utilizados nas atividades devem ser adequados, priorizando a segurança e o conforto dos alunos.
Por fim, lembre-se de que a música é uma linguagem universal. Ao trabalhar os elementos constitutivos da música em sala de aula, você está não só introduzindo habilidades musicais, mas também promovendo um ambiente onde o respeito, a diversidade e a criatividade podem florescer, moldando assim a percepção cultural dos seus alunos.
5 Sugestões lúdicas sobre este tema:
1. Caça ao Som
Objetivo: Identificar e validar diferentes sons do ambiente.
Materiais: Clips sonoros gravados, variações de instrumentos.
Instruções: As crianças devem ouvir os sons e tentar encontrar os objetos que os produzem. Essa atividade pode ser realizada em grupos, incentivando a cooperação e a escuta ativa.
2. Composição de Canções Coletivas
Objetivo: Trabalhar em equipe para criar letras e melodias.
Materiais: Papel e caneta para anotar.
Instruções: Separar os alunos em grupos, onde cada um dará um verso da música. O resultado deve ser uma composição que represente o que aprenderam sobre música.
3. Ritmo da Natureza
Objetivo: Integrar diferentessonoridades naturais nos jogos.
Materiais: Gravador ou aplicativos de música.
Instruções: Incentivar os alunos a criar sons imitando a natureza (como água, vento) e depois incorporar isso em uma apresentação.
4. Música e Movimento
Objetivo: Combinar dança e música para otimizar o aprendizado.
Materiais: Diversos tipos de música.
Instruções: Criar uma dança para cada tipo de música, alternando os estilos, permitindo que os alunos experimentem ritmos diferentes.
5. Teatro Musical
Objetivo: Unir a musicalidade à dramatização.
Materiais: Fantasias e adereços simples.
Instruções: Os alunos escolhem uma música e devem dramatizar sua letra em forma de apresentação teatral, promovendo uma conexão entre a música e a expressão artística.
Este plano de aula aborda de maneira eficiente os elementos constitutivos da música, oferecendo uma experiência riquíssima de aprendizado para as crianças do 1º ano, sempre respeitando suas as fases do desenvolvimento e individualidades.
