“Explorando o Cubismo: Arte e Criatividade no 6º Ano”
O cubismo é um movimento artístico que revolucionou a forma de ver a arte no início do século XX. Com sua ênfase na fragmentação e na visualização de objetos sob múltiplos ângulos, o cubismo desafiou a tradição artística da perspectiva e introduziu uma nova maneira de compreender o espaço e a forma. Neste plano de aula, os alunos do 6º ano serão introduzidos a este fascinante estilo artístico, explorando tanto sua parte teórica quanto prática, para que possam desenvolver uma compreensão ampla e crítica do tema.
O objetivo deste plano é proporcionar uma experiência educativa que não apenas ensine os fundamentos do cubismo, mas também estimule a criatividade e a expressão individual dos alunos. A abordagem integrativa envolverá análises de obras cubistas, discussões e atividades práticas, que permitirão aos alunos desenvolver suas habilidades artísticas enquanto exploram a rica história do cubismo.
Tema: Cubismo
Duração: 50 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 2
Sub-etapa: 6º Ano
Faixa Etária: 10 a 12 anos
Objetivo Geral:
Desenvolver a compreensão dos alunos sobre o movimento cubista, suas características e principais artistas, promovendo a capacidade crítica e expressiva por meio da análise e produção de obras inspiradas nesse estilo.
Objetivos Específicos:
1. Compreender as origens e características do cubismo.
2. Identificar os principais artistas cubistas, como Pablo Picasso e Georges Braque.
3. Experimentar técnicas de representação cubista por meio de atividades práticas.
4. Refletir criticamente sobre a aplicação do cubismo na arte contemporânea.
Habilidades BNCC:
– (EF69AR01) Pesquisar, apreciar e analisar formas distintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas, em obras de artistas brasileiros e estrangeiros de diferentes épocas e em diferentes matrizes estéticas e culturais, de modo a ampliar a experiência com diferentes contextos e práticas artístico-visuais e cultivar a percepção, o imaginário, a capacidade de simbolizar e o repertório imagético.
– (EF69AR05) Experimentar e analisar diferentes formas de expressão artística (desenho, pintura, colagem, quadrinhos, dobradura, escultura, modelagem, instalação, vídeo, fotografia, performance etc.).
– (EF69AR06) Desenvolver processos de criação em artes visuais, com base em temas ou interesses artísticos, de modo individual, coletivo e colaborativo, fazendo uso de materiais, instrumentos e recursos convencionais, alternativos e digitais.
Materiais Necessários:
– Folhas de papel (branco e colorido)
– Lápis de cor e canetinhas
– Tesoura e cola
– Exemplos de obras cubistas impressos ou projetados
– Quadro ou papel para anotações
Situações Problema:
– Por que os artistas escolheram representar a realidade de uma forma tão diferente?
– Como as obras cubistas nos ajudam a ver o mundo de maneiras novas?
– Que emoções ou ideias o cubismo tenta transmitir?
Contextualização:
Inicie a aula com uma breve apresentação sobre o contexto histórico e cultural em que o cubismo surgiu, destacando a transição entre o século XIX e XX, os avanços em ciência e tecnologia, e como isso refletiu na arte. Apresente artistas como Picasso e Braque, explicando como eles contribuíram para a desconstrução das formas tradicionais e a fragmentação de objetos na representação artística.
Desenvolvimento:
1. Inicie a aula apresentando um vídeo curto ou uma apresentação que explique os fundamentos do cubismo, mostrando obras de Picasso e Braque. Estimule os alunos a observarem as obras atentamente e discutir suas impressões.
2. Divida a turma em grupos e distribua reproduções de diferentes obras cubistas para análise. Peça que cada grupo elabore uma breve análise das obras, discutindo o que vêem, quais formas e cores estão presentes e como essas escolhas podem transmitir significados.
3. Posteriormente, cada grupo apresentará suas conclusões para a turma, promovendo um debate sobre as diferentes interpretações.
Atividades sugeridas:
Atividade 1: Criação de uma obra cubista
Objetivo: Realizar uma obra de arte inspirada no cubismo.
Descrição: Após a discussão em grupos, cada aluno deverá criar sua própria versão de uma obra cubista, utilizando papel colorido e lápis. Eles devem escolher um objeto ou uma cena do cotidiano, desenhando-a de forma fragmentada e com diversas perspectivas.
Instruções:
– Utilize papel em branco para o desenho inicial e recortes de papel colorido para a montagem.
– Incentive os alunos a experimentarem com formas geométricas e cores variadas.
– Reserve 15 minutos para a produção dos desenhos e depois mais 10 minutos para a montagem final.
Atividade 2: Apresentação e Reflexão
Objetivo: Apresentar e refletir sobre a obra criada.
Descrição: Os alunos apresentarão suas obras para a turma, explicando suas escolhas e o que pretendiam expressar.
Instruções:
– Cada aluno terá 1 a 2 minutos para apresentar sua obra.
– Após as apresentações, promova uma reflexão coletiva sobre o que aprenderam com o processo.
Discussão em Grupo:
Conduza uma discussão sobre o impacto do cubismo na arte contemporânea. Pergunte aos alunos sobre como eles veem a influência desse movimento nas artes hoje, incluindo sua presença em manifestações artísticas da moda, design gráfico e arquitetura.
Perguntas:
1. O que você acha que motivou os artistas cubistas a mudar a forma como representavam o mundo?
2. Como você descreveria a sensação que sua obra transmite?
3. Quais sentimentos o cubismo provoca em você? Acha que esse estilo é relevante hoje?
Avaliação:
A avaliação será feita através da observação da participação dos alunos nas discussões, na análise das obras e na criatividade demonstrada nas atividades práticas. Considere também a capacidade de expressar pensamentos críticos e a habilidade de trabalhar em grupo.
Encerramento:
Finalize a aula com uma recapitulação dos elementos fundamentais do cubismo e de suas características. Estimule os alunos a continuarem explorando a arte em suas diversas formas e a pensarem criticamente sobre a representação visual.
Dicas:
– Estimule os alunos a buscarem imagens de obras cubistas em casa e fazerem uma pesquisa adicional sobre esses artistas.
– Proponha que criem um diário artístico onde possam registrar mais experimentos com diferentes estilos artísticos.
– Se possível, organize uma visita virtual a um museu que tenha obras cubistas expostas.
Texto sobre o tema:
O cubismo, um dos movimentos artísticos mais influentes do século XX, surgiu entre 1907 e 1914 e é geralmente associado a artistas como Pablo Picasso e Georges Braque. Essas obras se caracterizam por uma nova abordagem à representação, desafiando as convenções tradicionais de perspectiva e profundidade. Subordinando a forma à cor e à estrutura, o cubismo oferece uma visão fragmentada do mundo, levando o espectador a experimentá-lo sob várias dimensões ao mesmo tempo. Em vez de mostrar um único ponto de vista estático, os cubistas entrelaçaram diferentes ângulos e perspectivas, refletindo a complexidade da realidade.
À medida que o cubismo se desenvolveu, seus artistas buscavam expressar não apenas a aparência externa dos objetos, mas também a sua essência. Para isso, muitos dos trabalhos incorporaram elementos de um novo pensamento filosófico, que levava em conta a interconexão de todos os aspectos da experiência humana. Essa abordagem inovadora levou a reações diversas, desde a apreciação até a crítica, mas indiscutivelmente deixou uma marca duradoura na história da arte.
No contexto atual, a influência do cubismo pode ser observada em várias áreas do design, arquitetura e moda. Sua estética fragmentaria inspirou as formas contemporâneas de expressão, promovendo um questionamento contínuo sobre a natureza da realidade e da percepção. Assim, os princípios cubistas permanecem relevantes, pois incentivam uma análise crítica do mundo que nos cerca e das formas pelas quais o representamos artísticos.
Desdobramentos do plano:
Uma vez que os alunos tenham explorado o cubismo, a próxima etapa pode incluir uma análise de outros movimentos artísticos que se seguiram, como o futurismo ou o surrealismo. Essas conexões podem ajudar os alunos a compreender como o cubismo influenciou a arte moderna e contemporânea. Além disso, incentivar discussões sobre a relevância de olhar para o mundo sob diferentes perspectivas pode levar a um maior engajamento oral e uma apreciação mais profunda do valor da diversidade nas expressões artísticas.
Incorporar pesquisas sobre artistas contemporâneos que utilizam técnicas cubistas ou que a ela se inspiram permitirá que os alunos reconheçam que a arte está em constante evolução. Outra possibilidade é criar projetos de arte que explorem a fusão de estilos, permitindo que os alunos experimentem novos meios e técnicas, além de suas pesquisas sobre a história da arte.
Por fim, a criação de um mural coletivo pode ser uma excelente oportunidade para os alunos colaborarem e aplicarem o que aprenderam sobre o cubismo em uma obra significativa. O mural poderá refletir as diversas interpretações que o cubismo pode inspirar e ainda funcionar como uma ferramenta para o desenvolvimento da coesão social e do trabalho em equipe entre os alunos.
Orientações finais sobre o plano:
É importante que o professor se mantenha flexível e receptivo às ideias que surgirem durante a aula, ajustando a dinâmica conforme o envolvimento dos alunos. Também é fundamental criar um ambiente seguro onde todos se sintam à vontade para expressar suas opiniões e experimentar artisticamente sem medo de errar. Portanto, sempre reforce que a arte é uma forma de expressão pessoal onde cada um pode explorar a sua voz.
Incentivar a autocrítica e a crítica construtiva durante as apresentações ajudará os alunos a desenvolverem uma linguagem crítica em relação à própria produção e à arte dos colegas. Além disso, a utilização de tecnologia, como aplicativos para design gráfico, pode enriquecer ainda mais o aprendizado e a experiência prática por parte dos alunos, trazendo relevância ao tema em nossa sociedade contemporânea cada vez mais conectada e digital.
Por fim, lembre-se de reforçar que a arte é uma forma poderosa de comunicação e que cada aluno tem o potencial de se tornar não apenas um criador, mas também um apreciador crítico das diversas formas de expressão que a arte oferece.
5 Sugestões lúdicas sobre este tema:
1. Jogo de Imitação Cubista – Os alunos devem se agrupar e escolher uma obra cubista para imitar utilizando gestos e expressões. Essa atividade promove a interpretação e apreciação das obras.
2. Criação de Cartões Postais Cubistas – Os alunos podem criar cartões postais inspirados no cubismo e enviá-los para amigos ou familiares, promovendo a prática da arte e da correspondência.
3. Teatro Cubista – Criar pequenas encenações que representem as ideias cubistas. Os alunos podem utilizar figurinos e adereços, fazendo uso de perspectivas diferentes na apresentação.
4. Contação de Histórias Cubistas – Os alunos devem inventar histórias imaginativas baseadas em suas obras. Isso estimula a criatividade e a conexão entre a escrita e a produção artística.
5. Mural Coletivo de Cubismo – Organizar uma atividade onde todos os alunos possam contribuir com partes de um mural, representando uma obra coletiva que retrate o cubismo em grupo.
Essas atividades garantem que os alunos permaneçam engajados e estimulados a explorar cada vez mais a riqueza do cubismo e de sua representação artística, tanto em sala de aula quanto fora dela.
