“Explorando Dança: Orientação e Ritmos para o 1º Ano”
Este plano de aula é direcionado ao 1º ano do Ensino Fundamental e tem como objetivo principal explorar diferentes formas de orientação no espaço e os ritmos de movimento. Os educadores serão estimulados a criar ambientes de aprendizado dinâmicos, que permitam que os alunos experimentem deslocamentos, direções e caminhos por meio da dança. Essa abordagem não só promove a exploração motora, mas também a percepção do corpo em movimento, possibilitando uma vivência lúdica e enriquecedora.
Além disso, o ensino da dança pode servir como uma ferramenta poderosa para que os alunos compreendam conceitos espaciais, como direção e ritmo, enquanto se divertem. Ao longo das atividades, os alunos poderão se engajar de maneira criativa, desenvolvendo tanto habilidades motoras quanto habilidades sociais em um ambiente colaborativo.
Tema: Experimentação corporal e espacial na dança
Duração: 50 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa: 1º Ano
Faixa Etária: 6 a 7 anos
Objetivo Geral:
Promover a experiência de dança e a exploração de orientação no espaço e ritmos de movimento, permitindo que os alunos reconheçam seu corpo no ambiente ao seu redor e como ele se relaciona com diferentes direcionamentos.
Objetivos Específicos:
– Desenvolver a percepção espacial dos alunos por meio de atividades físicas que estimulem a exploração de caminhos.
– Fomentar a capacidade de se movimentar em ritmos diferentes (lento, moderado e rápido) durante as aulas de dança.
– Incentivar a cooperação e o trabalho em grupo na execução das atividades.
– Proporcionar um ambiente onde os alunos possam expressar livremente suas ideias e sentimentos através do movimento.
Habilidades BNCC:
– (EF15AR10) Experimentar diferentes formas de orientação no espaço (deslocamentos, planos, direções, caminhos etc.) e ritmos de movimento (lento, moderado e rápido) na construção do movimento dançado.
– (EF12EF11) Experimentar e fruir diferentes danças do contexto comunitário e regional (rodas cantadas, brincadeiras rítmicas e expressivas), e recriá-las, respeitando as diferenças individuais e de desempenho corporal.
– (EF12EF12) Identificar os elementos constitutivos (ritmo, espaço, gestos) das danças do contexto comunitário e regional, valorizando e respeitando as manifestações de diferentes culturas.
Materiais Necessários:
– Fitas ou cordas para delimitar espaços
– Música com diferentes ritmos (rápida e lenta)
– Um espaço amplo, livre de obstruções, para as atividades de movimento
Situações Problema:
Como podemos nos movimentar de maneiras diferentes no espaço? O que acontece com nosso corpo quando dançamos rápido e quando dançamos devagar?
Contextualização:
Os alunos serão apresentados a a importância da dança e dos rítmos de movimento como formas de expressão artística e cultural. Explorar as direções e os deslocamentos na dança ajuda a desenvolver a coordenação motora, a noção de espaço e a socialização, elementos fundamentais para o desenvolvimento integral da criança.
Desenvolvimento:
1. Início da Aula (10 minutos):
– Realizar uma roda de conversa com os alunos, perguntando sobre suas experiências com a dança. Incentivar a expressão de suas opiniões e sentimentos sobre como se sentem ao dançar.
2. Aquecimento (10 minutos):
– Propor um aquecimento lúdico, utilizando movimentos amplos como pular, balançar os braços e girar. Este momento deve ser interativo e deve incluir elementos de ritmos variados – por exemplo, uma música lenta seguida de uma rápida.
3. Atividade Principal (25 minutos):
– Exploração da Direção: Dividir os alunos em grupos e pedir que escolham uma direção (frente, atrás, direita, esquerda). Os alunos devem se deslocar algumas vezes nessa direção e trocar de lugar criando uma coreografia simples.
– Experimentação de Ritmos: Após a exploração nas direções, introduzir diferentes ritmos de movimento. Por exemplo, os alunos devem dançar rapidamente ao som de uma música rápida e, em seguida, se mover lentamente ao som de uma música lenta.
– Atividade de Criatividade: Pedir que os alunos criem seus próprios movimentos dançados baseados nos ritmos e direções praticados. Eles podem apresentar para a turma e receber feedback positivo.
4. Resfriamento (5 minutos):
– Conduzir os alunos em um resfriamento que envolva movimentos lentos e alongamentos, falando sobre como cada um se sentiu ao longo da aula.
Atividades sugeridas:
– Atividade 1: Caminhada com Direção
– Objetivo: Explorar a noção de espaço.
– Descrição: Traçar linhas no chão onde os alunos devem correr ou caminhar seguindo as direções indicadas.
– Instruções: O professor dita as direções e pode introduzir obstáculos feitos com fitas.
– Materiais: Fitas.
– Atividade 2: O Rítmo da Música
– Objetivo: Desenvolver a percepção do ritmo.
– Descrição: Ao som de músicas variadas, os alunos devem dançar da maneira como a música é tocada (rápido ou lento).
– Instruções: O professor pode fazer pausas na música e pedir que os alunos parem.
– Materiais: Difusor de som.
– Atividade 3: Criação de um Mini Espetáculo
– Objetivo: Ensinar sobre cooperação em grupo.
– Descrição: Os alunos devem criar coreografias em pequenos grupos e apresentá-las uns aos outros.
– Instruções: O professor oferece algumas sugestões, mas deixa a maior parte da criação com os alunos.
– Materiais: Música, espaço livre.
Discussão em Grupo:
Ao final das atividades, conduzir uma discussão coletiva sobre as experiências dos alunos, o que eles mais gostaram nas danças, quais ritmos acharam mais fáceis ou difíceis, e como se sentiram ao se movimentar em grupo.
Perguntas:
– Como você se sentiu dançando na velocidade rápida?
– Foi mais fácil se mover em frente ou atrás?
– Quais movimentos você mais gostou de fazer?
Avaliação:
A avaliação será contínua e será feita observando a participação dos alunos nas atividades, seu engajamento nas discussões e a sua habilidade de seguir as direções e ritmos. A apreciação das apresentações dos grupos também será parte do processo avaliativo.
Encerramento:
Concluir a aula reforçando a importância da dança como forma de expressão e de desenvolvimento das habilidades motoras. Incentivar os alunos a dançar frequentemente como uma forma de se divertir e expressar sentimentos.
Dicas:
– Utilize músicas conhecidas e que sejam populares entre os alunos para facilitar a participação.
– Adapte os níveis de complexidade dos movimentos de acordo com o grupo, garantindo que todos se sintam incluídos.
– Faça pausas para conversar sobre o que está sendo realizado, reforçando a parte pedagógica da dança.
Texto sobre o tema:
A dança é uma forma de arte que não apenas encanta, mas também educa. Quando os alunos exploram o espaço em que estão e experimentam diferentes ritmos, eles desenvolvem suas habilidades motoras, percepção espacial e autonomia. A relação entre o corpo e o espaço é fundamental para a formação de uma criança. Ao movimentar-se, os alunos aprendem sobre direções e distâncias, assim como desenvolvem a confiança ao expressar-se artisticamente. Em um ambiente seguro e respeitoso, as crianças são encorajadas a criar e compartilhar suas próprias interpretações do que a dança significa para elas. Dessa forma, cada movimento se torna uma forma de comunicar e explorar o próprio eu.
As atividades são desenhadas não apenas para entreter, mas para provocar a reflexão e a criação coletiva. A dança tem o poder de unir pessoas, independentemente de suas diferenças, e ao trabalhar em grupo, as crianças aprendem sobre a importância da colaboração e do respeito mútuo. Criar um espaço onde todos podem dançar, se expressar e aprender uns com os outros é fundamental para o desenvolvimento emocional e social dos alunos. A experiência da dança, com seus elementos simbólicos e expressivos, dá aos alunos a oportunidade de se compreenderem melhor e de se conectarem com os outros de maneira significativa.
Desdobramentos do plano:
A aula pode ser expandida para incluir uma exploração de danças de diferentes culturas, permitindo que os alunos aprendam e compreendam as tradições de outras partes do mundo. Isso não só enriquece o conhecimento sobre diversidade cultural, mas também promove a aceitação e a valorização das diferenças. Outra possibilidade é a introdução de ferramentas tecnológicas, como gravações de vídeo, onde os alunos podem se observar e comentar sobre suas performances. Essa prática de autoavaliação pode fortalecer a consciência corporal e a autoconfiança dos alunos quanto às suas habilidades de dança.
Uma terceira opção é a realização de apresentações abertas aos pais, permitindo que os alunos compartilhem o que aprenderam e demonstrem suas habilidades em um ambiente de apoio familiar. Essas apresentações não só reforçam a autoestima, mas também envolvem a comunidade no processo educacional dos alunos, fazendo com que se sintam parte importante de suas experiências escolares.
Orientações finais sobre o plano:
Os educadores devem estar preparados para adaptar as atividades de acordo com as necessidades e habilidades de cada aluno, garantindo que todos tenham a oportunidade de participar ativamente. É essencial que os alunos se sintam à vontade para expressar seus sentimentos e usar a dança como uma forma de autodescoberta e comunicação. O sucesso desta aula não será apenas medido pela execução correta dos movimentos, mas pela alegria e liberdade que os alunos encontram ao se moverem.
Além disso, a incorporação de discussões sobre a importância da atividade física e da expressão artística na vida cotidiana pode enriquecer ainda mais as experiências dos alunos. Incentivar hábitos saudáveis e o expressar-se pode contribuir para o desenvolvimento integral das crianças, ajudando-as a formar uma perspectiva positiva sobre movimento e arte desde cedo.
5 Sugestões lúdicas sobre este tema:
– Jogo das Direções: Criar um jogo onde os alunos devem seguir comandos que incluem direções, como “avance para a direita”, “dê um passo para trás”. Isso pode ser feito com música tocando ao fundo, incorporando ritmo e movimento.
– Dançando com Fichas: Preparar fichas com diferentes movimentos (pular, girar, escorregar). Ao tocar a música, os alunos devem executar os movimentos conforme tiram as fichas, criando um momento de dança divertida e ativa.
– Ritmos Naturais: Levar os alunos para fora e pedir que imitem a natureza (por exemplo, como o vento sopra ou como um animal se move). Isso combina a exploração do espaço ao ar livre com a dança, promovendo a criatividade.
– Bailarinos em Pequenos Grupos: Dividir a turma em pequenos grupos e dar a cada grupo uma música diferente. Cada grupo deve criar uma pequena apresentação que será mostrada para o restante da turma no final.
– Estátua da Dança: Durante a música, todos dançam livremente, mas ao parar a música, devem se congelar na posição que estão. O professor pode escolher várias posições, estimulando a criatividade e a variedade de movimentos.
Com estas sugestões, pretende-se promover a aprendizagem lúdica e interativa, ajudando os alunos a desenvolverem suas habilidades motoras e de cooperação enquanto exploram o maravilhoso mundo da dança.
