“Explorando a Musicalidade: Percussão Corporal no 7º Ano”
Este plano de aula foi elaborado para proporcionar uma experiência rica e interativa aos alunos, envolvendo o tema da *percussão corporal e instrumentos de percussão*. O objetivo é não apenas ensinar as técnicas de percussão, mas também incentivar a criatividade e a reflexão sobre a musicalidade presente em nosso corpo e em diferentes culturas. A aula será realizada de forma lúdica e reflexiva, permitindo que os alunos explorem suas habilidades musicais e se conectem com os ritmos de maneira divertida e expressiva.
A duração total da aula será de 200 minutos, permitindo que os alunos pratiquem e experimentem os diferentes aspectos da percussão corporal e de instrumentos simples. Este plano se destina ao 7º ano do Ensino Fundamental, abrangendo alunos com 12 a 13 anos, que estão em fase de transição e desenvolvimento de habilidades tanto sociais quanto artísticas.
Tema: Percussão Corporal e Instrumentos de Percussão
Duração: 200 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 2
Sub-etapa: 7º Ano
Faixa Etária: 12 a 13 anos
Objetivo Geral:
Promover o aprendizado sobre percussão corporal e instrumentos de percussão, estimulando a expressão artística, o ritmo e a criatividade dos alunos enquanto desenvolvem habilidades colaborativas e de escuta.
Objetivos Específicos:
– Compreender os fundamentos da percussão corporal e a importância dos ritmos na música.
– Experimentar diferentes sons produzidos pelo corpo e por instrumentos de percussão.
– Desenvolver a capacidade de trabalhar em grupo e ouvir os colegas durante as atividades musicais.
– Criar composições rítmicas coletivas, integrando a percussão corporal e instrumentos de percussão.
Habilidades BNCC:
No decorrer desta aula, serão desenvolvidas as seguintes habilidades, conforme as diretrizes da BNCC para o 7º ano:
– (EF69AR01) Pesquisar, apreciar e analisar formas distintas das artes visuais e musicais.
– (EF69AR16) Analisar criticamente, por meio da apreciação musical, usos e funções da música.
– (EF67EF01) Experimentar e fruir, na escola e fora dela, jogos e práticas corporais.
Materiais Necessários:
– Fitas adesivas (para marcar espaços de movimento)
– Chapas ou objetos planos que possam ser usados como instrumentos (ex: tampas de panelas, caixas, caixas de papelão)
– Instrumentos de percussão como pandeiros, tambores e maracas
– Música para acompanhar as atividades
– Papel e caneta para anotações
Situações Problema:
1. Como podemos criar sons diferentes usando apenas nosso corpo?
2. Quais instrumentos de percussão podem ser usados para criar uma composição musical?
3. De que forma podemos trabalhar em grupo para criar um ritmo coeso?
Contextualização:
A música é uma forma de expressão artística que transcende culturas e gerações. A *percussão* é um dos elementos mais antigos da música, com raízes que remontam a civilizações antigas. A percussão corporal considera o corpo como um instrumento musical, utilizando palmas, batidas nas pernas, estalos e outros sons. Por meio das aulas de música, os alunos aprenderão a valorizar e respeitar não apenas a arte em sua forma mais tradicional, mas também a criatividade que pode surgir da interação corporal.
Desenvolvimento:
1. Introdução (30 minutos)
– Apresentação do tema e da importância da percussão na música.
– Discussão sobre os diferentes tipos de batidas que podem ser feitas com o corpo e com instrumentos de percussão.
– Exibição de vídeos de performances de percussão corporal e de bandas que utilizam instrumentos de percussão, para ilustrar as possibilidades artísticas.
2. Experimento e Prática (120 minutos)
– Os alunos dividir-se-ão em grupos. Cada grupo deve explorar e criar os seguintes sons: palmas, estalos, batidas nas pernas e qualquer outra percussão corporal criativa.
– Em seguida, cada grupo experimentará diferentes instrumentos de percussão disponíveis. O objetivo aqui é que cada grupo desenvolva uma pequena apresentação, que combina a percussão corporal com os instrumentos.
– Após a prática, peça a cada grupo que apresente sua criação para a turma, permitindo momentos de feedback e discussão sobre o que funciona e o que pode ser melhorado.
3. Criação Musical (40 minutos)
– Os grupos terão a tarefa de compor um pequeno ritmo que integrarão a percussão corporal e os instrumentos de percussão.
– Cada grupo deve apresentar seu ritmo, incentivando a colaboração e a escuta ativa entre os estudantes.
– Discussão sobre as experiências de criação musical e o que aprenderam sobre ritmos durante o processo.
Atividades sugeridas:
Atividade 1: Exploração de Sons Corporais
– Objetivo: Desenvolver a percepção rítmica e coordenação motora.
– Descrição: Os alunos deverão criar diferentes sons com seus corpos. Propor que cada grupo faça uma apresentação de 2 a 3 minutos, mostrando suas criações.
– Materiais: Nenhum material é necessário.
Atividade 2: Experimentação de Instrumentos
– Objetivo: Conhecer diferentes tipos de instrumentos e como cada um pode ser utilizado para criar ritmos.
– Descrição: Distribuir os instrumentos de percussão disponíveis e permitir que os alunos experimentem cada um, criando pequenos ritmos em grupos.
– Materiais: Instrumentos de percussão variados (pandeiros, maracas, etc.).
Atividade 3: Criação de Composição Musical
– Objetivo: Compor em grupo utilizando vozes e instrumentos.
– Descrição: Criação de uma composição coletiva com os ritmos aprendidos. Os grupos se reúnem para estruturar e ensaiar a apresentação.
– Materiais: Papel e caneta para anotações.
Atividade 4: Apresentação Final
– Objetivo: Apresentar uma composição final para a turma.
– Descrição: Cada grupo apresentará sua composição e receberá feedback dos colegas e do professor.
– Materiais: Som (caixa de som ou música de fundo).
Atividade 5: Reflexão e Feedback
– Objetivo: Refletir sobre as experiências e aprendizados do dia.
– Descrição: Após as apresentações, os alunos devem escrever um pequeno parágrafo sobre o que aprenderam e como se sentiram durante as atividades.
– Materiais: Papel e caneta.
Discussão em Grupo:
– Como a percussão corporal pode ser usada em diferentes tipos de música?
– Que outros sons podem ser explorados com o corpo?
– Quais dificuldades vocês encontraram ao trabalhar em grupo e como essas dificuldades foram superadas?
Perguntas:
– Quais instrumentos de percussão mais conhecem e como são usados em diferentes culturas?
– Como a percussão corporal pode se relacionar com outras formas de artes?
– O que foi mais interessante durante a prática de percussão corporal?
Avaliação:
A avaliação será feita com base na participação ativa dos alunos durante as atividades, a criatividade nas composições e a colaboração em grupo. Os alunos devem ser incentivados a se autoavaliar e avaliar os colegas, promovendo uma reflexão sobre o aprendizado coletivo.
Encerramento:
Para concluir, deve-se reunir todos os alunos para compartilhar o que aprenderam e destacá-los como um grupo colaborativo. Quantos ritmos diferentes eles foram capazes de criar e experimentar? A música é uma linguagem universal à qual todos têm acesso e é vital que continuem explorando.
Dicas:
– Incentive os alunos a se sentirem à vontade para usar o corpo como um instrumento em diversas situações.
– Adapte as atividades conforme o nível de habilidade e interesse dos alunos, permitindo que todos tenham experiências positivas.
– Utilize vídeos e apresentações musicais como inspiração e motivação para os alunos.
Texto sobre o tema:
A *percussão* é uma forma musical que envolve a criação de sons, batidas e ritmos e pode ser praticada com a utilização do corpo humano ou de instrumentos. Na percussão corporal, o corpo se torna um instrumento musical ao ser utilizado como tal, criando batidas através de palmas, gestos e sons diversos, comprovando que a música está presente em cada movimento do dia a dia. A prática da percussão corporal não só promove a musicalidade mas também uma série de habilidades, como o ritmo, a coordenação motora e a socialização.
A diversidade cultural mundial é rica em expressões musicais que utilizam a percussão em suas composições. Em várias partes do mundo, a percussão é parte integral de danças e celebrações, mostrando que a música emociona e conecta pessoas em diversas culturas. Em países africanos, por exemplo, a percussão acompanha a história e as tradições de uma comunidade através de tambores, enquanto na música popular brasileira encontramos uma variedade de ritmos, como o samba e a bossa nova, que utilizam a percussão para contar suas histórias.
A educação musical, especialmente a percussão, fornece uma base para o reconhecimento de ritmos e sons e é uma ferramenta poderosa para ensinar tanto a expressão quanto a comunicação non-verbal. Incentivar os alunos a explorar essa expressão musical os permite desenvolver a criatividade e a capacidade de colaborar, aspectos fundamentais para o aprendizado em grupo. O aprendizado musical se torna, assim, uma forma de fortalecer a identidade e a interação social, proporcionando prazer e possiblidades de desenvolvimento humano.
Desdobramentos do plano:
Após a aula sobre *percussão corporal e instrumentos de percussão*, outras atividades podem ser desenvolvidas para expandir o conhecimento dos alunos sobre música e artes em geral. Uma sugestão é incentivar os alunos a explorar diferentes gêneros musicais e seus ritmos, fazendo conexões com a cultura de diferentes regiões. Este desdobramento pode incluir pesquisas sobre as tradições musicais de outros países, promovendo discussões sobre as diferenças e semelhanças entre elas.
Outra possibilidade é criar projetos artísticos que integrem música e outras disciplinas, como artes visuais e teatro, onde os alunos possam expressar suas ideias através de múltiplas linguagens artísticas. As apresentações finais podem ser incorporadas a um evento maior na escola, onde cada grupo poderá mostrar suas performances e compartilhar suas criações com a comunidade escolar. Essa interação não apenas valoriza o aprendizado, mas também constrói um senso de comunidade e pertencimento.
Por fim, a reflexão sobre a musicalidade e a percussão pode levar os alunos a compreenderem melhor a importância da música na sociedade contemporânea. Discutir a função da música em contextos sociais e os impactos de projetos de música na formação integral do indivíduo enriquecerá a discussão e resulta em um aprendizado mais significativo e duradouro.
Orientações finais sobre o plano:
É fundamental que a aula de percussão corporal e instrumentos de percussão seja realizada em um ambiente que promova a aceitação e a criatividade. Propor atividades práticas onde a liberdade de expressão seja encorajada ajudará os alunos a se sentirem à vontade para explorar seus talentos artísticos. O professor deve estar atento às dinâmicas de grupo e apoiar cada aluno, garantindo que todos participem ativamente.
A avaliação não deve apenas focar na performance final, mas sim no processo de aprendizado, incentivando o aprendizado contínuo e a melhora. Os alunos devem ser estimulados a compartilhar suas experiências, percepções e sentimentos ao longo das atividades, ajudando uns aos outros a refletir sobre seu crescimento e habilidades.
Por fim, a relação entre os conhecimentos adquiridos e seus contextos de vida real deve ser constantemente ressaltada. Os alunos devem perceber a música não apenas como uma disciplina escolar, mas um veículo de comunicação e expressão que podem utilizar em diversas dimensões de suas vidas.
5 Sugestões lúdicas sobre este tema:
1. Jogo de Batidas:
– Objetivo: Aprender a seguir um padrão rítmico.
– Descrição: Os alunos formarão um círculo e um aluno inicia uma batida. O próximo deve repetir e adicionar uma nova batida. O jogo prossegue até todos contribuírem, resultando em uma composição coletiva.
– Materiais: Nenhum necessário.
2. Desafio da Criação:
– Objetivo: Criar movimentos e ritmos únicos.
– Descrição: Cada grupo deve criar um ritmo que represente uma emoção (alegria, tristeza, emoção) apenas com som corporal. Depois, apresentar ao restante da turma.
– Materiais: Nenhum necessário, apenas corpo.
3. Instrumentos Improvisados:
– Objetivo: Criar sons com objetos do cotidiano.
– Descrição: Os alunos devem trazer objetos de casa que possam ser usados como instrumentos. Em grupos, utilizá-los para criar uma performance.
– Materiais: Objetos que os alunos trouxerem de casa.
4. História Musical:
– Objetivo: Contar uma história utilizando ritmos.
– Descrição: Os alunos devem criar uma história e utilizar sons corporais e instrumentos para narrá-la durante a apresentação.
– Materiais: Papel e caneta para planejamento.
5. Dança Rítmica:
– Objetivo: Incorporar movimento à percussão.
– Descrição: Os alunos devem criar uma dança que incorpore os movimentos do corpo enquanto fazem os sons. Isso pode ser apresentado em pares ou grupos.
– Materiais: Música para produzir a atmosfera.
Este plano de aula sobre *percussão corporal e instrumentos de percussão* proporciona uma experiência enriquecedora aos alunos, trabalhando com a musicalidade de forma lúdica e reflexiva.
