“Explorando a Música: Aula Criativa para o 6º Ano”
A música é uma forma de expressão artística que transcende fronteiras culturais e temporais. No contexto do 6º ano do Ensino Fundamental, é fundamental explorar como a música influenciou e continua a influenciar a sociedade e as relações interpessoais. Este plano de aula abordará não apenas a apreciação musical, mas também a análise crítica de letras de músicas e o desenvolvimento da criatividade dos alunos por meio da composição.
Este plano de aula estará alinhado com as diretrizes da BNCC (Base Nacional Comum Curricular), garantindo que os alunos desenvolvam habilidades essenciais e se tornem pensadores críticos e criativos. Ao longo de 50 minutos, os alunos terão a oportunidade de explorar a música em sua riqueza e complexidade, usando-a como uma ferramenta de aprendizado e expressão.
Tema: Música
Duração: 50 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 2
Sub-etapa: 6º Ano
Faixa Etária: 11 a 12 anos
Objetivo Geral:
Proporcionar uma compreensão mais profunda da música como forma de arte, incluindo sua estrutura, impacto social e histórico, além de incentivar a criatividade na composição musical.
Objetivos Específicos:
1. Analisar letras de músicas em diferentes gêneros, discutindo seu significado e contexto.
2. Identificar os elementos constitutivos da música, como ritmo, melodia e harmonia.
3. Criar letras de músicas em pequenos grupos, estimulando o trabalho colaborativo e a criatividade.
4. Apreciar e criticar diferentes estilos musicais, contextualizando-os historicamente.
5. Refletir sobre a importância da música nas relações sociais e culturais.
Habilidades BNCC:
– (EF69AR01) Pesquisar, apreciar e analisar formas distintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas, em obras de artistas brasileiros e estrangeiros de diferentes épocas e em diferentes matrizes estéticas e culturais.
– (EF69AR16) Analisar criticamente, por meio da apreciação musical, usos e funções da música em seus contextos de produção e circulação, relacionando as práticas musicais às diferentes dimensões da vida social, cultural, política, histórica, econômica, estética e ética.
– (EF69AR20) Explorar e analisar elementos constitutivos da música (altura, intensidade, timbre, melodia, ritmo etc.), por meio de recursos tecnológicos (games e plataformas digitais).
Materiais Necessários:
– Computador ou tablet com acesso à internet.
– Caixa de som.
– Letras de músicas impressas extraídas de sites ou de livros.
– Materiais para escrita (papéis, canetas, lápis).
– Gravações de diferentes estilos musicais (mp3 ou vídeos).
Situações Problema:
1. Como a música reflete a cultura de um povo?
2. Que sentimentos a música pode evocar?
3. De que maneira as letras de músicas podem influenciar comportamentos e opiniões?
Contextualização:
A música é uma arte universal. Cada cultura desenvolveu estilos e ritmos diferentes que caracterizam sua identidade. Na atividade proposta, os alunos serão encorajados a ouvir e analisar músicas de diferentes culturas, aprendendo sobre a história e o contexto em que foram criadas. Essa abordagem ajudará a reconhecer o papel social da música e a importância de respeitar e valorizar a diversidade cultural.
Desenvolvimento:
1. Introdução (10 minutos): Inicie a aula tocando um trecho de uma canção popular. Pergunte aos alunos se eles reconhecem a música e qual a mensagem e sentimentos que ela transmite. Em seguida, explique a importância da música como forma de expressão cultural e social.
2. Análise de letras (15 minutos): Divida os alunos em grupos e forneça a cada grupo uma letra de música. Os grupos devem discutir o significado da letra, o contexto social e histórico dela, e quais emoções são evocadas.
3. Apresentação (10 minutos): Cada grupo apresentará suas reflexões sobre a canção analisada para a classe, destacando os pontos mais relevantes. Isso promoverá a troca de ideias e a valorização do ponto de vista de cada grupo.
4. Criação musical (15 minutos): Agora, proponha que os alunos criem sua própria letra de música com um tema que considerem importante, como amizade, respeito, amor ou protesto. Eles devem trabalhar em grupo, discutindo o que querem expressar e como. É importante usar elementos que estudaram nas letras que analisaram, como rimas e estruturas repetitivas.
5. Apresentação das letras (10 minutos): Os grupos se revezarão apresentando suas letras para a turma. Opcionalmente, grupos podem se apresentar cantando a canção, utilizando algum ritmo ou melodia simples.
Atividades sugeridas:
1. Quase tudo sobre letras (Análise de letras de músicas): Faça uma coleta de letras de canções populares que os alunos conhecem ou sugeriram. A atividade pode ser feita em dois dias. No primeiro, os alunos devem encontrar sinônimos e antônimos, além de identificar a estrutura e os sentimentos presentes nas letras. No segundo dia, revisem as músicas e façam uma discussão sobre as interpretações.
2. Exploração de gêneros musicais: Os alunos podem fazer uma apresentação sobre estilos musicais (jazz, rock, MPB, funk, entre outros), apresentando suas características, artistas e o contexto histórico ao qual pertencem. Cada aluno ou grupo deve preparar um áudio ou vídeo curto para compartilhar com a classe.
3. Visita de um músico: Convide um músico local para falar sobre a sua experiência e a importância da música na sua vida. Essa experiência pode incluir uma apresentação breve.
4. Oficina de composição musical: Realizar uma oficina onde os alunos tenham a oportunidade de criar melodias simples utilizando instrumentos musicais, como violão ou teclado, juntamente com as letras que fizeram.
5. Produzir um podcast: Os alunos podem criar um pequeno podcast discutindo sobre o impacto da música em suas vidas. Eles podem incluir entrevistas com colegas ou até mesmo gravações de performances ao vivo.
Discussão em Grupo:
Promova uma discussão onde os alunos poderão compartilhar suas experiências com a música e como ela influencia seu dia a dia. Pergunte como a música pode ser uma forma de protesto e expressão de sentimentos e valores sociais.
Perguntas:
1. O que a música significa para você?
2. Que emoção alguma música específica te traz?
3. Como você acha que a música pode ser usada para influenciar a sociedade?
Avaliação:
A avaliação será contínua, considerando a participação dos alunos nas discussões, a capacidade de trabalhar em grupo e a qualidade das letras que criaram. Será importante revisar as análises feitas nas letras e se as músicas apresentadas mostraram uma compreensão do conteúdo discutido.
Encerramento:
A aula será encerrada com os alunos cantando uma canção juntos, escolhida durante a discussão em grupo. Esse momento de sinergia reforçará a ideia de comunidade e do poder unificador da música.
Dicas:
– Estimule a diversidade nas escolhas musicais para enriquecer as discussões.
– Utilize recursos audiovisuais para melhorar a experiência de aprendizado e manter a atenção dos alunos.
– Proporcione um ambiente seguro e acolhedor onde os alunos se sintam à vontade para compartilhar suas opiniões e criações.
Texto sobre o tema:
A música desempenha um papel significativo nas sociedades humanas, servindo como uma forma de expressão cultural e identidade. Em suas diversas formas, a música tem o poder de evocar emoções e conectar indivíduos. Evidentemente, a música não é apenas entretenimento; ela também é um meio de comunicação que reflete os valores, lutas e alegrias de um povo.
A elaboração das canções permite que os indivíduos, seja por experiência própria ou ao transmitir mensagens universais, abordem temas de relevância social e política. Por exemplo, em épocas de revolução ou mudança, a música se torna um importante veículo para unir pessoas e conscientizá-las sobre questões de injustiça. Ao longo da história, muitos artistas utilizaram sua arte para protestar e criar diálogos sobre temas que afetam a sociedade, como desigualdade, direitos humanos e liberdade.
Além disso, a música pode ser uma poderosa ferramenta educativa. Por meio do estudo de diferentes gêneros musicais e suas letras, os estudantes não apenas aprendem sobre o histórico cultural, mas também desenvolvem habilidades críticas e criativas. A música oferece um espaço onde they podem explorar a imaginação, trabalhar colaborativamente e expressar-se de formas que outras disciplinas não permitem. Estudá-la vai além de simplesmente ouvir ou tocar; trata-se de analisar, criar e se engajar em um diálogo cultural que continua a evoluir.
Desdobramentos do plano:
É importante notar que a música não se restringe apenas à aula de Artes. Outros desdobramentos podem ser observados nas áreas de História e Língua Portuguesa. Ao analisar letras de músicas, os alunos são introduzidos a novas vocabulários e estruturas de linguagem, aprimorando suas habilidades linguísticas. Além disso, as discussões sobre o impacto social da música propõem uma oportunidade para abordar questões históricas, como os movimentos sociais e revolução cultural, permitindo aos alunos entenderem como a música pode atuar como uma força ativa na sociedade.
A interdisciplinaridade é um aspecto essencial do aprendizado, especialmente em temas tão ricos como a música. Ao colaborar com educadores de diferentes disciplinas, é possível criar projetos que engajem os alunos de formas inovadoras e impactantes. A música pode ser utilizada para construir conceitos em matemática, como a relação entre ritmo e frações, ou em ciências, ao estudar as propriedades do som. Essas conexões ajudam a cimentar o conhecimento em vários contextos, tornando o aprendizado mais significativo e aplicável.
Uma outra direção que pode ser explorada são as raízes culturais das canções estudadas. Construir uma unidade sobre a música folclórica local, por exemplo, não só permite que os alunos aprendam sobre a história da música em suas comunidades, mas também os incentiva a valorizar sua herança cultural. Este engajamento não só enriquece a experiência pedagógica, como também promove um senso de pertencimento, mostrando aos alunos que suas vozes e histórias são importantes. As ações colaborativas entre alunos e a comunidade podem levar a apresentações, workshops e eventos que conectem a escola à cultura local.
Orientações finais sobre o plano:
Ao desenvolver este plano de aula, é importante lembrar que a música deve ser um tema que ressoe com os interesses e as experiências dos alunos. É essencial cantar a música que falam sobre questões relevantes a eles, para que eles se sintam engajados e motivados. O papel do educador é não apenas transmitir conhecimento, mas criar um ambiente onde as emoções e as vozes dos alunos sejam ouvidas. O uso de mídias contemporâneas e recursos tecnológicos pode enriquecer substancialmente a experiência de aprendizagem, permitindo que os alunos explorem a música em sua multifacetada abordagem.
Além disso, promover a reflexão sobre a ética e o respeito em todas as discussões é fundamental. Os alunos devem sentir que têm permissão para expressar opiniões e realizar debates saudáveis sobre o que a música significa para eles e seus impactos sociais. A inclusão de músicas de diferentes culturas ajuda a promover empatia, respeito e compreensão, construindo cidadãos críticos e conscientes de sua diversidade cultural.
Por último, lembre-se de que o aprendizado ativo é o mais eficaz. As aulas que promovem a prática, a interação e a colaboração tendem a resultar em um memorável e impactante aprendizado. O tema da música, por sua natureza interativa e emocional, pode servir como um incrível catalisador para um ambiente educacional vibrante e dinâmico. É essencial, portanto, que educadores se sintam inspirados e bem equipados para explorar as inúmeras possibilidades que a música oferece em suas aulas.
5 Sugestões lúdicas sobre este tema:
1. Jogo de associação de músicas: Os alunos podem dividir-se em grupos e receber várias músicas de diferentes épocas e estilos. Eles terão que associar a música a uma emoção, situação e contexto social. Essa atividade irá promover discussões sobre a relevância da música nas diferentes arenas de suas vidas.
2. Caminhada musical: Organize uma “caminhada musical”, onde os alunos escutam diferentes estilos musicais de forma sequencial enquanto caminham pela escola ou outro espaço aberto. Ao final, eles compartilham com seus colegas o que sentiram com cada canção e como a música pode ser interpretada em diferentes contextos.
3. Desafio de sketch musical: Em grupos, os alunos devem criar uma pequena cena que represente a letra de uma música popular. Um grupo pode se apresentar enquanto o outro escuta a música correspondente, ajudando a visualizar a conexão entre a letra e a performance.
4. Bingo das Emoções: Crie uma cartela de bingo com diferentes emoções que as músicas podem evocar (feliz, triste, animado, etc.). Os alunos devem ouvir diversas músicas e marcar a emoção que a música representa na cartela, promovendo uma discussão ao final para analisar as escolhas.
5. Competição de letras de canções rap: Organize uma competição onde os alunos devem criar letras de rap abordando um tema específico como amizade, justiça ou cotidiano. Cada grupo pode se apresentar, e a turma votará na melhor letra. Isso não só testar a criatividade dos alunos, mas também reforçar suas habilidades de escrita e colaboração.
Esse plano de aula é um guia prático e direto que pode ser adaptado conforme a dinâmica da turma e os interesses dos alunos. Alegria, aprendizado e música devem andar juntos, e com essas atividades, eles terão a oportunidade de explorar e vivenciar essa intersecção de maneira rica e educativa.
