“Explorando a Dança: Uma Aula Cultural para o 5º Ano”

A proposta deste plano de aula é promover uma reflexão sobre a dança como uma forma de expressão cultural e artística que perpassa diversas sociedades e épocas. A partir desse enfoque, os alunos do 5º ano do Ensino Fundamental poderão explorar, de forma dinâmica, as origens, significados e funções da dança em diferentes contextos. O objetivo é criar uma experiência educacional enriquecedora, em que os estudantes não apenas conheçam a história da dança, mas também desenvolvam o senso crítico e a expressão corporal.

Durante o desenvolvimento da aula, abordaremos aspectos de várias culturas e tradições que utilizam a dança como forma de comunicação, celebração e identidade. Esta abordagem não só objetiva ampliar o conhecimento sobre a dança, mas também incentivar a troca de experiências pessoais e a valorização das diversas expressões culturais existentes.

Tema: Contextualizando a dança
Duração: 50 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa: 5º Ano
Faixa Etária: 8 a 9 anos

Objetivo Geral:

Planejamentos de Aula BNCC Infantil e Fundamental

Promover a compreensão da dança como uma expressão artística e cultural, abordando seus contextos históricos e sociais, e incentivando a apreciação e a prática da dança como forma de expressão corporal.

Objetivos Específicos:

– Compreender as origens e a evolução da dança em diferentes culturas.
– Identificar a dança como linguagem de expressão e comunicação.
– Desenvolver habilidades de percepção e crítica sobre as diferentes formas de dança.
– Incentivar a prática da dança como meio de expressão pessoal e coletiva.

Habilidades BNCC:

(EF15AR08) Explorar e experimentar formas distintas de manifestações da dança presentes em diferentes contextos, cultivando a percepção e o repertório corporal.
(EF15AR25) Conhecer e valorizar o patrimônio cultural, material e imaterial de culturas diversas, favorecendo a construção de vocabulário e repertório relativos às diferentes linguagens artísticas.
(EF35EF09) Experimentar, fruir e recriar danças populares do Brasil e do mundo, valorizando e respeitando os diferentes sentidos e significados dessas danças em suas culturas de origem.

Materiais Necessários:

– Videoclipe ou material audiovisual com danças representativas de diferentes culturas.
– Espaço amplo para a realização das atividades (sala de aula ou espaço externo).
– Fichas com informações sobre a origem de diferentes danças.
– Materiais para anotações (papel e canetas).
– Recursos audiovisuais (projetor, som, etc.).

Situações Problema:

1. O que é a dança e como ela se manifesta em diferentes culturas?
2. Como a dança pode contar histórias e expressar sentimentos?
3. De que forma as danças podem influenciar a identidade cultural de um povo?

Contextualização:

A dança é uma manifestação artística que existe há milhares de anos, atravessando culturas e sociedades. Ela desempenha um papel fundamental na celebração de rituais, festividades e expressões emocionais. Para muitos grupos, a dança não é apenas uma forma de entretenimento, mas uma maneira de contar histórias, preservar tradições e reforçar a identidade cultural. Esta aula busca conectar os alunos ao universo da dança, permitindo que descubram e reflitam sobre sua importância cultural e histórica.

Desenvolvimento:

1. Abertura (10 minutos):
– Iniciar com a exibição de um videoclipe ou de uma apresentação de dança que represente uma cultura específica (ex.: dança africana, flamenca, hip-hop, etc.).
– Promover uma discussão inicial sobre as impressões dos alunos: Que tipos de movimentos foram observados? O que acham que essa dança expressa?

2. Apresentação de contextos históricos (15 minutos):
– Dividir a turma em grupos e distribuir fichas que contenham informações sobre diferentes danças ao redor do mundo. Cada grupo deve pesquisar e apresentar brevemente o contexto, origem e função da dança designada.
– Estimular a participação e a colaboração entre os grupos.

3. Experimentação da dança (20 minutos):
– Propor atividades práticas: os alunos serão convidados a aprender passos básicos de uma dança específica (pode ser uma dança popular brasileira ou uma dança internacional simples).
– Frisar que essa atividade busca promover a vivência e a expressão corporal, além de divertir os alunos.

4. Conclusão (5 minutos):
– Encerre com uma roda de conversa onde cada grupo compartilha suas reflexões sobre a experiência da aula, destacando o que aprenderam e como se sentiram ao dançar.

Atividades sugeridas:

1. Atividade de Explorando Danças (Dia 1)
Objetivo: Conhecer e experimentar diversas danças culturais.
Descrição: Em grupos, os alunos pesquisam sobre uma dança de uma cultura específica e apresentam uma breve explicação e uma representação dos movimentos.
Materiais: Fichas informativas, acesso à internet.
Adaptação: Para alunos com dificuldades, forneça imagens e vídeos para guiar a pesquisa.

2. Atividade de Criação de Coreografia (Dia 2)
Objetivo: Estimular a criatividade e o trabalho em equipe.
Descrição: Em grupos, os alunos criam uma coreografia inspirada nas danças estudadas e a apresentam para a turma.
Materiais: Música adequada e espaço para apresentação.
Adaptação: Grupos podem apresentar movimentos de forma mais livre, se necessário.

3. Roda de Danças (Dia 3)
Objetivo: Praticar e socializar diferentes danças.
Descrição: Organizar uma roda onde cada aluno poderá ensinar um movimento ou passo da dança que prefira.
Materiais: Música e espaço amplo.
Adaptação: Alunos mais tímidos podem dançar junto com um parceiro.

4. Refletindo a Dança (Dia 4)
Objetivo: Promover a reflexão crítica.
Descrição: Os alunos escrevem um pequeno texto sobre a importância da dança em suas vidas e no mundo.
Materiais: Papel e canetas.
Adaptação: Oferecer suporte na escrita para alunos com dificuldades.

5. Apresentação Final (Dia 5)
Objetivo: Apresentar e compartilhar aprendizados.
Descrição: Um mini espetáculo onde os grupos apresentam a dança que aprenderam e falam um pouco sobre o que aprenderam no processo.
Materiais: Espetáculo, som e música.
Adaptação: O professor pode auxiliar na escolha da dança e apresentar para os alunos que tenham dificuldades de se expor.

Discussão em Grupo:

Promover uma discussão em grupo, onde os alunos podem compartilhar suas experiências sobre a dança. Algumas questões a serem discutidas incluem:
– O que mais gostaram nas danças que aprenderam?
– Como a dança pode ser uma forma de expressão?
– Alguma vez já sentiram que a dança foi importante em um momento da vida?

Perguntas:

– O que vocês acham que a dança representa para as pessoas?
– Como a dança pode contar histórias ou expressar sentimentos?
– Quais danças vocês conhecem que são significativas para sua cultura?

Avaliação:

Os alunos serão avaliados com base em:
– Participação nas discussões e atividades práticas.
– Criatividade e trabalho em grupo na elaboração das coreografias.
– Reflexões apresentadas em textos e discussões em grupo.

Encerramento:

Reforçar a importância da dança como forma de expressão cultural e artística. Encorajar os alunos a continuarem explorando e apreciando a dança em suas diversas formas.

Dicas:

– Fomentar um ambiente seguro e respeitoso para que todos se sintam à vontade para se expressar.
– Oferecer opções de dança diversificadas para que os alunos possam escolher aquelas que mais se conectam com seus interesses pessoais.
– Encorajar a prática regular da dança, mesmo fora do ambiente escolar, como uma forma de movimento e expressão corporal.

Texto sobre o tema:

A dança é uma das formas mais antigas de manifestação artística conhecida pela humanidade. Desde tempos imemoriais, povos ao redor do mundo usaram a dança como um meio para celebrar, contar histórias, expressar emoções e até mesmo comunicar-se com divindades ou o sobrenatural. Em sociedades ancestrais, a dança muitas vezes fazia parte de rituais sagrados e cerimônias de passagem, desempenhando um papel importante na forma como a identidade cultural era construída e mantida.

Além disso, a dança é uma ponte que conecta diferentes gerações e culturas, permitindo que tradições e valores sejam transmitidos de maneira não verbal. Seja através de movimentos complexos, gestos simples ou improvisações alegres, a dança tem o poder de unir as pessoas, independentemente de sua origem. As diversas danças ao redor do mundo, como o ballet clássico, o samba, a dança afro, o flamenco, entre outras, refletem a riqueza cultural de suas comunidades, mostrando como o movimento corporal pode ser uma linguagem universal que fala diretamente ao coração.

Por fim, o ato de dançar é uma experiência profundamente humana, capaz de promover não apenas a saúde física e emocional, mas também o respeito à diversidade e à história dos povos. Portanto, ao estudarmos dança, entramos em contato com a essência da experiência humana, aprendendo sobre nós mesmos e sobre aqueles que nos cercam, refletindo sobre a importância do movimento como forma de personalizar a relação entre o corpo, o espaço e a sociedade.

Desdobramentos do plano:

Ao explorar a dança dentro do ambiente escolar, os alunos são expostos a um conceito de cidadania e respeito à diversidade. A dança, em suas várias formas, reflete a pluralidade das culturas que compõem a sociedade. As discussões em sala sobre as diferentes danças utilizadas em contextos sociais e culturais contribuem para o desenvolvimento de uma perspectiva crítica em relação às expressões artísticas, permitindo o entendimento de que a arte é um reflexo da identidade coletiva.

A prática da dança, além de estimular o desenvolvimento motor e a expressão corporal dos alunos, promove ainda a integração entre os estudantes. Por meio do trabalho em grupo, as crianças aprendem a saber respeitar as diferenças, a importância de ouvir o outro e a colaborar, habilidades fundamentais para a vida em sociedade. Ao criar coreografias conjuntas, os alunos têm a oportunidade de vivenciar a arte de forma colaborativa, entendendo que a dança pode ser uma linguagem comum, capaz de unir diversos ritmos e ideias em um só movimento.

Este plano de aula também pode servir como precursor para futuras atividades que explorem o patrimônio cultural imaterial e material. O aprofundamento em danças de diferentes origens pode ser um alicerce para explorar temas relacionados à história e à geografia, ajudando os alunos a vincular as práticas culturais à formação de identidades e à compreensão do espaço e do tempo. Essa conexão com outras disciplinas dá à dança um caráter multifacetado, enriquecendo ainda mais a experiência educacional.

Orientações finais sobre o plano:

É essencial que o professor esteja preparado para conduzir as discussões e as atividades práticas de maneira inclusiva e diversificada, respeitando a individualidade de cada aluno e suas respectivas habilidades. Para isso, oferecer alternativas e adaptações é fundamental. Quanto mais o ambiente de aprendizado for acolhedor, mais os alunos se sentirão à vontade para participar e se expressar.

Encoraje os alunos a vivenciarem a dança em sua essência, promovendo momentos de improvisação e liberdade de movimento. Permitir que eles explorem suas próprias formas de expressar-se por meio da dança é crucial para o desenvolvimento de sua expressão artística e pessoal. Assim, criando um espaço em que possam sentir-se seguros e confiantes para se mover. Além disso, é interessante trazer para a sala de aula outras experiências que os alunos já tenham tido com a dança, como apresentações culturais, festivais e danças familiares.

Por fim, é importante também reforçar o caráter lúdico dessa experiência, permitindo que os alunos se divirtam durante o processo de aprendizado. A dança é, antes de tudo, uma manifestação de alegria e liberdade. Ao integrar esses princípios ao ente educacional, estamos formando não apenas estudantes mais conscientes culturalmente, mas também cidadãos mais felizes e criativos.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

1. Tarde dos Dançarinos: Criar um dia em que cada aluno possa apresentar um tipo de dança que conheça. Eles podem trazer trajes típicos ou objetos que simbolizem a cultura da dança escolhida, e a apresentação pode ser realizada em formato de “mostra cultural”.

2. Caça ao Tesouro da Dança: Organizar uma caça ao tesouro onde os alunos devem encontrar informações escondidas sobre diferentes danças ao redor do mundo. Para cada pista, uma dança específica deve ser apresentada a toda a turma.

3. Desafio de Dança com Tema: Criar equipes e apresentar um desafio em que os alunos devem criar uma coreografia com movimentos que representem um tema específico (ex.: natureza, amizade, cultura). As equipes se apresentam e a turma vota em suas favoritas.

4. Oficina de Criação de Máscaras: Propor a criação de máscaras ou acessórios que representem diferentes danças do mundo e depois fazer uma apresentação onde a dança é apresentada com a fantasia criada.

5. Diário da Dança: Incentivar os alunos a manter um diário de dança onde registram suas experiências, sentimentos e reflexões sobre as danças que aprenderam ou observaram, promovendo a autoanálise e o entendimento do próprio corpo em movimento.

Essas atividades sugeridas podem ser adaptadas conforme a disponibilidade de recursos e o contexto da turma, garantindo assim que cada criança faça parte dessa vibrante celebração da dança e da cultura.

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