“Explorando a Dança: Plano de Aula Criativo para o 1º Ano”
A dança é uma forma de expressão artística que combina movimento, ritmo e emoção. Neste plano de aula, voltado para o 1º ano do Ensino Fundamental, os alunos terão a oportunidade de explorar essa linguagem, desenvolvendo não apenas habilidades motoras, mas também a capacidade de expressar emoções e perceber diferentes ritmos. Através da dança, os alunos aprenderão sobre a importância do movimento corporal e a riqueza das culturas envolvidas nas diversas manifestações dançantes.
A proposta a seguir envolve atividades práticas e lúdicas que visam tornar a experiência do aprendizado mais dinâmica e acessível. Com duração de 50 minutos, o plano é estruturado para que os alunos possam absorver de maneira eficaz conceitos de ritmo, movimento e expressão pessoal, com uma abordagem que respeita a diversidade e valoriza a criatividade. Vamos explorar o tema da dança de maneira envolvente e educativa.
Tema: Dança
Duração: 50 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa: 1º Ano
Faixa Etária: 6 anos
Objetivo Geral:
Proporcionar aos alunos uma experiência prática e reflexiva sobre a dança como forma de expressão artística, estimulando a criatividade, o movimento corporal e a percepção rítmica.
Objetivos Específicos:
– Desenvolver a coordenação motora através de movimentos de dança.
– Reconhecer e imitar diferentes ritmos e movimentos corporais.
– Expressar sentimentos e emoções por meio da dança.
– Valorizar a cultura da dança, entendendo suas diversas manifestações.
Habilidades BNCC:
– (EF15AR01) Identificar e apreciar formas distintas das artes visuais.
– (EF15AR08) Experimentar e apreciar formas distintas de manifestações da dança.
– (EF12EF11) Experimentar e fruir diferentes danças do contexto comunitário e regional.
Materiais Necessários:
– Espaço amplo e seguro para a dança.
– Aparelho de som (ou caixa de som) para tocar músicas de diferentes ritmos.
– Cores de fitas, lenços ou tecidos que possam ser utilizados durante a dança.
– Espelhos (se possível) para que os alunos possam observar seus movimentos.
Situações Problema:
– Como a dança pode nos ajudar a expressar o que sentimos?
– Quais danças são populares na nossa cultura?
– Como diferentes ritmos podem mudar a forma como dançamos e nos sentimos?
Contextualização:
Iniciar a aula com uma conversa sobre o que os alunos conhecem sobre dança. Pergunte sobre danças que eles conhecem, se já participaram de alguma festa ou evento que envolvesse dança e quais ritmos eles mais gostam. Isso ajudará a criar uma conexão com o tema e a despertar o interesse dos alunos.
Desenvolvimento:
1. Aquecimento (10 minutos):
– Iniciar com uma roda e pedir que os alunos dêem suas mãos.
– Realizar um alongamento leve enquanto podem expressar como gostaria de dançar: devagar, rápido, livremente.
– Incentivar alguns movimentos de dança junto da música leve, como balançar os braços e as pernas.
2. Exploração de Ritmos (15 minutos):
– Apresentar diferentes músicas (samba, frevo, rock, pop).
– Propor que, ao som de cada música, os alunos devem dançar de acordo com o ritmo que sentem (rápido/ devagar).
– Após a atividade, convidá-los a compartilhar como cada ritmo fez eles se sentir e quais movimentos eles usaram.
3. Dança em Grupo (15 minutos):
– Dividir a turma em pequenos grupos e entregar fitas ou lenços.
– Cada grupo terá a missão de criar uma dança com os objetos que receberam, utilizando movimentos livres e expressando o que sentem com a música escolhida.
– Estimular a criatividade, desafiando a cada grupo a desenvolver uma pequena apresentação.
4. Apresentação e Reflexão (10 minutos):
– Fazer uma sessão de apresentações, onde cada grupo dançará a criação deles.
– Após todas as apresentações, discutir como cada um se sentiu dançando e vendo os outros dançarem. Pergunte: “O que amamos no movimento?”, “Como nos sentimos durante a dança?”.
Atividades Sugeridas:
1. Criação de Dança com Palavras (Resultados em 2 dias):
– Objetivo: Criar uma dança que conte uma história.
– Descrição: Pedir aos alunos que tragam uma pequena história ou poema para a escola. Em grupo, eles criarão uma dança que represente a história.
– Materiais: Fitas ou objetos que ajudem a contar a história.
– Adaptação: Alunos com dificuldades motoras podem usar gestos ou expressões faciais.
2. Desafio do Espelho:
– Objetivo: Aprender a imitar movimentos.
– Descrição: Um aluno faz movimentos e os outros devem imitá-lo como se fossem um espelho.
– Materiais: Nenhum.
– Adaptação: Professores podem auxiliar aqueles que têm dificuldade em seguir o ritmo.
3. Dia da Dança na Rua (A ser realizado no último dia da semana):
– Objetivo: Apresentar as danças criadas para a comunidade.
– Descrição: Organizar um pequeno evento onde os alunos dançam em um espaço aberto na comunidade.
– Materiais: Música, espaço, e decoração básica.
– Adaptação: Alunos que não se sentirem confortáveis podem participar gerenciando a música, ajudando na organização.
4. Música e Movimento:
– Objetivo: Associar danças a diferentes estilos musicais.
– Descrição: Exibir vídeos de diferentes culturas dançando e pedir para o aluno reproduzir e imitar os movimentos.
– Materiais: TV/Computador com acesso à Internet.
– Adaptação: Professores oferecem suporte aos alunos que têm dificuldades com o movimento corporal tradicional.
5. Dança dos Animais:
– Objetivo: Estimular a imaginação e criatividade.
– Descrição: Pedir para cada aluno representar um animal diferente em sua dança.
– Materiais: Música alegre.
– Adaptação: Para alunos tímidos ou com dificuldades, permitir que eles se movimentem por trás dos colegas.
Discussão em Grupo:
Promover um momento em que os alunos possam compartilhar suas experiências durante as atividades. Os alunos podem discutir o que aprenderam sobre danças diferentes, como se sentiram expressando os movimentos e a importância da dança em suas vidas.
Perguntas:
– Como a dança ajuda você a se expressar?
– Que tipo de música te faz querer dançar?
– O que você aprendeu sobre danças de diferentes culturas?
Avaliação:
A avaliação será contínua, observando a participação dos alunos nas atividades, sua capacidade de seguir e imitar movimentos, bem como a habilidade de expressar sentimentos através da dança e do movimento.
Encerramento:
Para encerrar a aula, reforçar a importância da dança como uma forma de lazer e expressão cultural. Pedir que cada aluno compartilhe uma coisa que gostou na aula e sinta-se à vontade para dançar em casa ou em festividades.
Dicas:
– Sempre respeitar o espaço pessoal de cada aluno e observar seu conforto.
– Incentivar a diversidade nos movimentos e estilos de dança.
– Proporcionar um ambiente seguro e acolhedor para todos se sentirem à vontade.
Texto sobre o tema:
A dança é uma linguagem universal que transcende barreiras culturais e temporais. Ela pode ser uma forma poderosa de comunicação, permitindo que as pessoas expressem sentimentos, histórias e tradições. No âmbito da educação, a dança oferece uma oportunidade única para o desenvolvimento motor, social e emocional dos alunos. Ao explorar o conceito de dança, as crianças podem desenvolver sua coordenação, ritmo e criatividade, além de aprenderem sobre a riqueza das manifestações culturais.
A diversidade das danças ao redor do mundo é fascinante. Desde as danças folclóricas que celebram as raízes de cada cultura até as danças contemporâneas que exploram novas formas de movimento, cada estilo carrega consigo um pedaço da história e da identidade do povo que a criou. Por meio da dança, é possível contar histórias e vivenciar emoções que muitas vezes não podem ser expressas através das palavras.
No contexto escolar, a dança pode ser integrada a diversas disciplinas, permitindo que os alunos se conectem com a música, a arte e até mesmo a matemática. Através da coreografia, as crianças podem aprender sobre padrões, ritmos e combinações, estimulando seu pensamento crítico e sua capacidade de trabalhar em grupo. Portanto, é vital que as escolas ofereçam oportunidades para que seus alunos experimentem e se divirtam com a dança, promovendo não apenas o aprendizado acadêmico, mas também o desenvolvimento de habilidades sociais e emocionais.
Desdobramentos do plano:
O plano de aula sobre dança pode evoluir de várias maneiras ao longo do tempo, sempre buscando dias dedicados à expressão corporal. É possível introduzir diferentes danças folclóricas de outras regiões do mundo, ampliando o repertório cultural dos alunos e fomentando o respeito pela diversidade. Isso pode incluir a organização de um “Festival da Dança”, onde a comunidade escolar é convidada a participar, apresentando danças que representam suas heranças culturais.
Outro desdobramento interessante pode ser a inclusão de temas relacionados à saúde e bem-estar, mostrando como a dança é uma prática benéfica para o corpo e a mente. Os alunos podem ser desafiados a criar danças com movimentos que representam hábitos saudáveis, como comer frutas e verduras ou praticar esportes. Dessa maneira, a arte se torna um instrumento para educar sobre estilos de vida saudáveis, promovendo um modo de vida ativo e consciente.
Um terceiro desdobramento pode envolver uma colaboração entre diferentes disciplinas, como artes visuais e história. Por exemplo, os alunos podem criar cartazes ilustrando diferentes danças e seus significados, enquanto aprendem sobre a história de cada estilo. Isso permitirá que eles se familiarizem com a interconexão entre a arte e a narrativa histórica, fazendo com que o aprendizado se torne mais enriquecedor e multidimensional. Dessa forma, o plano de aula não apenas se limita à prática da dança, mas também se expande para a análise crítica e a apreciação das diversas formas de arte.
Orientações finais sobre o plano:
Ao implementar este plano de aula, é essencial que as orientações sejam claras e que o ambiente de aprendizado seja acolhedor e inclusivo. O professor deve estar atento a todos os alunos, garantindo que cada um tenha a oportunidade de se expressar à sua maneira. É fundamental conhecer as preferências e limitações dos alunos para ajustar as atividades conforme necessário e assegurar que todos se sintam confortáveis e motivados.
Outro ponto importante é a valorização da diversidade nos movimentos e nas danças. É vital respeitar a individualidade de cada aluno, compreendendo que cada um traz consigo uma bagagem cultural e pessoal única. O professor deve incentivar a expressão livre, sem julgamentos, permitindo que os alunos se sintam à vontade para explorar sua criatividade.
Finalmente, a reflexão após as atividades é crucial. Oalunos devem ser encorajados a compartilhar suas experiências e sentimentos em relação à dança, criando um espaço de diálogo aberto e respeitoso. Essa troca de experiências enriquece o aprendizado e fortalece a comunidade escolar, promovendo um sentimento de pertencimento e aceitação entre os alunos.
5 Sugestões lúdicas sobre este tema:
1. Dança dos Animais: Divida a turma em grupos e peça que escolham um animal para representá-lo em uma dança. O objetivo é imitar movimentos de diferentes animais, promovendo a criatividade. (Objetivos: expressar-se e trabalhar a coordenação motora). Materiais: Espaço amplo e música alegre.
2. Cores e Movimentos: Cada aluno receberá uma cor e cada cor terá um tipo de movimento associado (saltar, rodopiar, se agachar). Ao tocar a música, o professor vai dizer a cor, e os alunos deverão realizar o movimento correspondente. (Objetivos: estimular o reconhecimento de cores e movimentos corporais). Materiais: Música e espaço.
3. Dança em Duplas: Os alunos formarão duplas e, enquanto um representa um movimento, o outro deve complementá-lo. Essa atividade promove o trabalho em colaboração. (Objetivos: desenvolver a comunicação e a criatividade). Materiais: Nenhuma.
4. Um Passo à Frente: Os alunos devem criar uma sequência de danças em grupo, onde cada um adiciona um movimento novo após cada batida de palmas. (Objetivos: trabalhar a memória e a coordenação motora). Materiais: Música e espaço.
5. Desfile de Crianças: Organizar um desfile dançante, onde os alunos podem escolher sua própria música e dançar durante a apresentação. (Objetivos: incentivar a autoestima e a expressão individual). Materiais: Música, espaço e decoração leve (fitas ou balões).
Com essas sugestões, o plano de aula sobre dança se tornará uma experiência mais rica, divertida e educativa. A dança, além de ser uma forma de arte, se manifestará como um meio eficaz para o desenvolvimento integral dos alunos, promovendo autonomia, trabalho em equipe e respeito às manifestações culturais.

