“Explorando a Dança: Cultura e Criatividade no 5º Ano”
A dança é uma forma rica de expressão cultural e artística que envolve o corpo e o movimento, frequentemente servindo como uma linguagem universal que transcende barreiras culturais. Esta aula, focada em danças, visa capacitar os alunos a explorar a diversidade e o significado das danças em diferentes contextos, ao mesmo tempo em que desenvolvem suas habilidades motoras e expressivas. Além disso, as atividades propostas permitirão que os estudantes se conectem com sua cultura e a de outras, reconhecendo a importância do movimento corporal e da criatividade.
Neste plano de aula para o 5º ano do Ensino Fundamental, utilizaremos uma abordagem integrada para explorar o tema das danças. Serão apresentados conteúdos variados que envolvem a percepção corporal, a musicalidade e a criatividade dos alunos, favorecendo um aprendizado dinâmico e enriquecedor. As atividades permitirão que os estudantes experimentem o repertório de danças populares, tanto do Brasil quanto de outras culturas, desenvolvendo um maior entendimento sobre a importância da dança como expressão artística e social.
Tema: Danças
Duração: 50 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa: 5º Ano
Faixa Etária: 10 anos
Objetivo Geral:
Desenvolver a compreensão e apreciação das danças como forma de arte, promovendo a expressão corporal e a criatividade dos alunos.
Objetivos Específicos:
– Compreender a diversidade das danças em diferentes culturas.
– Experimentar diferentes estilos de dança, desenvolvendo habilidades motoras.
– Expressar-se por meio do movimento, incorporando ritmo e musicalidade.
– Refletir sobre a importância da dança como patrimônio cultural.
Habilidades BNCC:
– (EF15AR08) Explorar e apreciar formas distintas de manifestações da dança presentes em diferentes contextos, cultivando a percepção.
– (EF15AR10) Experimentar diferentes formas de orientação no espaço e ritmos de movimento na construção do movimento dançado.
– (EF35EF09) Experimentar, fruir e recriar danças populares do Brasil e do mundo e danças de matriz indígena e africana, respeitando os diferentes sentidos e significados dessas danças em suas culturas de origem.
Materiais Necessários:
– Espaço amplo para movimentação (sala ou quadra).
– Música variada (instrumental e cantada) de diferentes estilos e culturas.
– Materiais para registros (papel e canetas).
– Projeção de vídeos de danças de diferentes culturas (opcional).
Situações Problema:
– Como a dança pode expressar emoções e contar histórias?
– Quais elementos da dança podem ser encontrados em diferentes culturas?
– De que maneira a dança pode ser usada para celebrar a diversidade cultural?
Contextualização:
A dança é uma forma de arte que vem acompanhando a humanidade desde os tempos mais remotos, sendo utilizada em celebrações, rituais e entretenimento. Cada cultura tem suas particularidades no que se refere às suas manifestações de dança, que muitas vezes refletem suas tradições, histórias e valores. Neste sentido, a aula proporcionará uma introdução ao estudo dessas expressões culturais, permitindo que os alunos compreendam a riqueza e a diversidade das danças ao redor do mundo e o papel que elas desempenham na vida das comunidades.
Desenvolvimento:
1. Introdução às Danças: O professor inicia a aula apresentando o conceito de dança e sua importância cultural. Em seguida, exibe vídeos curtos de diferentes estilos de dança ao redor do mundo, como o samba, balé, dança flamenca e danças folclóricas. Os alunos são encorajados a comentar suas impressões sobre cada dança e o que acham que elas podem expressar.
2. Aquecimento: Realizar uma atividade de aquecimento corporal, onde os alunos devem se movimentar livremente, experimentando diferentes modos de se mover (correndo, pulando, dançando) enquanto escutam uma música animada. Este momento ajuda a soltar o corpo e a preparar os alunos para a dança.
3. Experimentação de Dança: Dividir a turma em grupos e designar a cada um deles uma dança específica para explorar. Pode ser uma dança folclórica de uma região do Brasil ou de outro país. Cada grupo terá 10 minutos para pesquisar e ensaiar um trecho da dança, utilizando a música correspondente.
4. Apresentação: Após os ensaios, cada grupo apresenta sua dança para o restante da turma. O professor pode provocar reflexões, perguntando o que cada grupo aprendeu com a dança e quais sentimentos ou pensamentos ela despertou.
5. Registro e Reflexão: Ao final das apresentações, os alunos são convidados a escrever em duplas o que aprenderam sobre as danças, destacando a importância cultural e social.
Atividades sugeridas:
1. Aula sobre Danças culturais (Segunda-feira):
Objetivo: Compreender a diversidade cultural das danças.
Descrição: Os alunos assistirão a vídeos de danças diferentes, participarão de discussões e farão uma pesquisa em grupo sobre uma dança específica.
Materiais: Vídeos de danças, papel e canetas.
Adaptação: Alunos com dificuldades motoras poderão fazer partes da dança sentados enquanto expressam a movimentação com o corpo.
2. Aquecimento e movimentos básicos (Terça-feira):
Objetivo: Preparar o corpo para a dança.
Descrição: Atividade de aquecimento corporal, promovendo movimentos livres.
Materiais: Música animada para tocar durante a atividade.
Adaptação: Todos devem participar, mas os alunos podem mover-se em seu próprio ritmo.
3. Criação coreográfica (Quarta-feira):
Objetivo: Criar uma nova dança em grupo.
Descrição: Os alunos, em grupos, criarão sua própria coreografia inspirada nas danças estudadas.
Materiais: Música escolhida pelos grupos.
Adaptação: Alunos com mobilidade reduzida podem participar com a ajuda de colegas.
4. Apresentação para a turma (Quinta-feira):
Objetivo: Apresentar o trabalho feito em grupo.
Descrição: Cada grupo apresentará sua coreografia e explicará sua inspiração e significado.
Materiais: Música da coreografia.
Adaptação: O professor pode permitir que grupos que se sintam inseguros apresentem uma dança em coletivo, minimizando a atenção individual.
5. Reflexão e debate final (Sexta-feira):
Objetivo: Refletir sobre as aprendizagens da semana.
Descrição: Os alunos farão um registro em duplas sobre o que aprenderam sobre danças e suas importâncias.
Materiais: Papel e canetas.
Adaptação: Os alunos podem criar um mural com desenhos e palavras sobre a semana de danças.
Discussão em Grupo:
Promova uma discussão em grupo sobre as diferentes danças apresentadas e como cada uma possui funções sociais e culturais diferentes. Pergunte aos alunos sobre suas preferências e o que aprenderam com as danças que estudaram.
Perguntas:
– O que você sentiu ao dançar?
– Como a dança pode unir as pessoas?
– Que história você acha que pode ser contada através de uma dança?
– Quais elementos você percebeu serem comuns em diferentes danças?
Avaliação:
A avaliação será contínua, observando a participação dos alunos nas atividades e nas apresentações, assim como a reflexão escrita ao final da aula. O objetivo é avaliar o engajamento, a criatividade e a capacidade de trabalhar em grupo.
Encerramento:
Finalizando a aula, o professor pode reunir os alunos para uma conversa sobre a importância de respeitar e apreciar a diversidade cultural. Os alunos poderão compartilhar suas descobertas, sentimentos e o que mais gostaram ao longo da semana.
Dicas:
– Incentivar o respeito pelas danças de outras culturas e o engajamento de todos durante as atividades.
– Montar um mural na sala de aula com fotos das danças e palavras que representam as emoções e significados aperfeiçoados pelos alunos.
– Utilizar a tecnologia a favor do aprendizado, mostrando vídeos e utilizando aplicativos de música.
Texto sobre o tema:
A dança é uma manifestação artística que se faz presente em praticamente todas as culturas ao redor do mundo. Ao longo da história, a dança tomou diferentes formas, desde os rituais sagrados e celebrações até as expressões contemporâneas que vemos hoje. Através do movimento do corpo, os indivíduos são capazes de expressar emoções, contar histórias e até mesmo abordar questões sociais. A dança, portanto, não é apenas uma atividade física; é uma linguagem que atravessa fronteiras, conectando pessoas de diferentes origens e contextos.
Explorar a dança em um ambiente escolar dá aos alunos a oportunidade de descobrir mais sobre si mesmos e os outros. Você sabia que o samba que faz parte da cultura brasileira tem raízes africanas e que muitas danças indígenas da América Latina têm significados profundos relacionados à natureza e à espiritualidade? Com essa exploração, os alunos não apenas aprendem sobre as danças e seus estilos, mas também sobre as culturas que as sustentam, ampliando suas perspectivas. Além disso, a dança é uma forma poderosa de melhorar a coordenação motora, autoestima e saúde mental dos alunos.
A prática da dança em sala de aula também promove o trabalho em grupo e a colaboração. Ao criar coreografias ou participar de danças em grupo, os alunos aprendem a trabalhar juntos, respeitando as ideias e movimentos uns dos outros. Através dos diferentes estilos e ritmos, cada aluno pode se expressar de uma maneira única. Essa troca de experiências vai além dos passos de dança; é uma oportunidade para cultivar valores como respeito, empatia e solidariedade, reforçando laços culturais e sociais.
Desdobramentos do plano:
A dança pode ser um ponto de partida para discutir não apenas a cultura, mas também a identidade e o respeito pelas diferenças. Após a semana de atividades, o professor pode expandir o aprendizado introduzindo as relações entre danças e outras disciplinas, como a história e a geografia, mostrando como as danças evoluíram ao longo do tempo em resposta a mudanças sociais e influências externas. Isso abre espaço para conversas sobre os direitos culturais, a valorização de tradições e a importância do legado cultural.
Outra maneira de dar continuidade ao plano é organizar um evento de dança, onde os alunos podem convidar suas famílias para compartilhar o que aprenderam. Esse evento pode incluir apresentações de dança, exposições de arte feitas pelos alunos e até mesmo degustação de comidas típicas de diferentes culturas representadas nas danças. Essa interação não apenas agrega valor ao aprendizado, mas também fortalece a ligação entre a escola e a comunidade.
Além disso, os alunos podem ser incentivados a pesquisar sobre uma dança específica que lhes interesse e apresentar suas descobertas para a turma. Essa atividade pode incluir vídeos, danças ao vivo ou até mesmo uma aula sobre a dança, permitindo que os alunos assumam papéis de ensino e liderem discussões sobre aspectos culturais, históricos e técnicos da dança que escolheram. Assim, a dança se transforma em um tema integrador, estimulando a curiosidade e o respeito pela diversidade.
Orientações finais sobre o plano:
É fundamental que o docente esteja atento ao ambiente inclusivo durante as aulas de dança, garantindo que todos os alunos se sintam à vontade para se expressar. Estimular os alunos a respeitar as limitações uns dos outros é essencial. O professor deve adaptar as atividades para atender às necessidades de todos os alunos, considerando diferentes níveis de habilidade e preferências pessoais.
A motivação e a energia dos alunos podem ser potencializadas através do uso de música envolvente e também da criação de um ambiente seguro onde cada um pode experimentar o que a dança tem a oferecer. Dessa forma, todos terão a oportunidade de explorar seus próprios estilos e preferências em movimento, gerando um espaço de aceitação e celebração da diversidade.
Por fim, a dança deve ser desfrutada como um ato coletivo, e não apenas como uma apresentação individual. É importante que os alunos entendam que cada um pode contribuir de maneira única para a dança, ressaltando que, no fundo, a verdadeira riqueza da dança está na diversidade de expressões e na união das pessoas que se reúnem para celebrá-la.
5 Sugestões lúdicas sobre este tema:
1. Dança das Cadeiras (Educação Física):
Objetivo: Trabalhar a coordenação e o trabalho em equipe.
Materiais: Cadeiras e música.
Descrição: Organize uma dança das cadeiras, em que os alunos dançam ao redor das cadeiras enquanto a música toca. Quando a música parar, eles devem encontrar uma cadeira para sentar. Retire uma cadeira a cada rodada. A atividade pode incluir diferentes passos de dança para tornar a dinâmica mais divertida.
2. Criação de Máscaras Culturais (Artes):
Objetivo: Criar uma conexão prática com a identidade cultural.
Materiais: Papel, tinta, tesoura e materiais decorativos.
Descrição: Os alunos criarão máscaras representando diferentes culturas e suas danças. No final, haverá uma apresentação em que poderão usar as máscaras enquanto dançam.
3. Círculo de Dança (Educação Física e Artes):
Objetivo: Promover a interação e a autoexpressão.
Materiais: Espaço amplo e música.
Descrição: Os alunos formam um círculo e, um a um, dançam enquanto todos observam. Após cada dança, podem dar feedback e elogios. Isso ajuda a construir confiança e habilidades sociais.
4. Histórias em Movimento (Educação Artística):
Objetivo: Conectar danças a narrativas e expressões.
Materiais: Música e uma história curta.
Descrição: Os alunos criam movimentos que representam partes de uma história. A história é lida em voz alta enquanto os alunos dançam, conectando a narrativa à dança.
5. Dança e Desenho (Artes):
Objetivo: Unir expressão artística e movimento corporal.
Materiais: Papéis grandes, tintas e pincéis.
Descrição: Após uma sessão de dança, os alunos farão um desenho livre que represente como se sentiram durante a experiência. Essa interação pode promover um estudo mais profundo sobre a conexão entre movimento e emoções.
Com essas sugestões, o plano de aula sobre danças para o 5º ano se torna uma experiência rica e envolvente, garantindo que os alunos aprendam sobre cultura, movimento e expressão de forma significativa e divertida.