“Explorando a Cultura Afro-Brasileira através da Arte”

Este plano de aula foi desenvolvido para abordar uma obra de arte que traz uma importante reflexão cultural e social. A obra “A Hora da Negra com Tatuagens Vendendo Caju” é uma manifestação rica em cor, forma e significado, que pode contribuir muito para a compreensão da identidade cultural brasileira, além de despertar a sensibilidade dos alunos em relação à arte e suas mensagens sociais. A proposta do plano é explorar, através da arte, as questões relacionadas à cultura afro-brasileira, suas representações visuais e a importância delas na formação da identidade nacional.

Esta aula proporciona um espaço para o desenvolvimento da *interpretação crítica*, bem como a *sensibilidade estética* dos alunos. Por meio de uma obra que dialoga com as diferentes culturas e identidades que compõem o Brasil, espera-se que os alunos consigam relacionar arte e sociedade, além de se refletirem no outro como parte desse conjunto cultural. A aproximação com a arte não só enriquece o conhecimento de cada aluno, mas também incentiva o respeito e a valorização das diversidades presentes no país.

Tema: A Hora da Negra com Tatuagens Vendendo Caju
Duração: 50 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 2
Sub-etapa: 7º Ano
Faixa Etária: 12 anos

Objetivo Geral:

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Desenvolver a habilidade de interpretação de obras de arte, promovendo discussões sobre a identidade cultural brasileira e o papel da arte na sociedade.

Objetivos Específicos:

– Identificar e discutir os elementos presentes na obra “A Hora da Negra com Tatuagens Vendendo Caju”;
– Promover a reflexão sobre a identidade afro-brasileira e sua representação na arte;
– Desenvolver habilidades de análise crítica e expressividade estética entre os alunos.

Habilidades BNCC:

(EF69AR01) Pesquisar, apreciar e analisar formas distintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas.
(EF69AR04) Analisar os elementos constitutivos das artes visuais na apreciação de diferentes produções artísticas.
(EF69AR07) Dialogar com princípios conceituais e processuais nas suas produções visuais.

Materiais Necessários:

– Impressões da obra “A Hora da Negra com Tatuagens Vendendo Caju”;
– Lápis de cor e canetinhas;
– Papel manilha ou cartolina;
– Projetor e computador para exibição de outras obras que irão ser discutidas.

Situações Problema:

– Como a arte pode servir como um meio de expressão e reflexão sobre questões sociais?
– De que forma a obra que estudamos dialoga com a identidade cultural brasileira?

Contextualização:

A obra “A Hora da Negra com Tatuagens Vendendo Caju” apresenta uma rica narrativa visual que reflete as influências culturais afro-brasileiras, entrelaçando a identidade social das comunidades com a venda dos produtos locais. Essa obra pode ser usada como ponto de partida para discussões sobre a interculturalidade e as questões raciais que permeiam o Brasil.

Desenvolvimento:

1. Início (10 minutos): Apresentar a obra de forma breve, contextualizando-a em relação ao artista e ao movimento cultural que representa.
2. Discussão (15 minutos): Dividir a turma em grupos e pedir para que analisem a composição da obra, suas cores, formas e a mensagem que ela transmite. Podem ser feitas perguntas orientadoras, como: “O que as tatuagens representam?”, “Por que a escolha do caju como produto?”, e “Como a figura da mulher negra é retratada nesta obra?”
3. Atividade Criativa (20 minutos): Pedir que os alunos criem sua própria versão da obra abordando um tema que considerem relevante, utilizando os materiais disponíveis. Eles podem incluir elementos que simbolizam suas próprias identidades culturais ou as influências que percebem em seu cotidiano.
4. Apresentação (5 minutos): Cada grupo apresenta seu trabalho e discute com a turma as escolhas criativas e simbolismos implementados.

Atividades Sugeridas:

1. Análise e Interpretação de Texto: Selecionar um texto que fale sobre a obra ou sobre a temática da identidade negra no Brasil. Ao final, discutir em sala a relação da leitura com a obra de arte.

2. Entrevista Butantã: Organizar uma atividade em que os alunos entrevistem familiares ou amigos sobre suas percepções acerca da arte e da cultura afro-brasileira. Os alunos devem registrar as informações e prepará-las para uma exposição no mural da escola.

3. Desenho e Pintura: Após a análise da obra, os alunos devem desenhar ou pintar uma cena que represente a cultura afro-brasileira, utilizando materiais diversos.

4. Produção de Texto Criativo: Os alunos deverão produzir um texto que narra a história de um personagem que poderia ser encontrado na obra, abordando suas características e o significado que ela traz para a cultura local.

Discussão em Grupo:

Os alunos devem discutir como a arte pode provocar emoções e reflexões sobre realidades sociais. Perguntas, como: “A arte pode mudar a percepção que temos das culturas?”, são essenciais nesta discussão.

Perguntas:

– Qual a importância da representatividade na arte?
– Como a arte pode influenciar a forma como vemos a sociedade?
– O que a tatuagem representa culturalmente na nossa sociedade?

Avaliação:

A avaliação será feita de forma contínua, levando em consideração a participação dos alunos nas discussões, a qualidade das suas produções artísticas e a capacidade de relacionar suas ideias às reflexões discutidas em sala.

Encerramento:

Na conclusão da aula, promover uma reflexão final sobre a importância da arte como meio de comunicação e denúncia social. O professor pode perguntar: “O que é que aprendemos sobre a identidade cultural a partir desta obra?”

Dicas:

Facilitar um ambiente onde todos os alunos se sintam à vontade para se expressar. Estimular a escuta ativa e o respeito à opinião alheia será fundamental para um aprendizado mais significativo.

Texto sobre o tema:

A arte é uma das formas mais impactantes de expressão cultural e social. Através dela, é possível contar histórias, expressar emoções e reflexões profundas acerca das identidades e diversidades que formam o nosso convívio. Dentro desse contexto, a obra “A Hora da Negra com Tatuagens Vendendo Caju” surge como um importantíssimo ponto de referência para discutir a cultura afro-brasileira. O que a torna singular é a forma como retrata a mulher negra como uma protagonista, fazendo conexões com a tradição e a modernidade das suas expressões. Tatuagens, um símbolo frequentemente associado à cultura indígena e das comunidades afrodescendentes, aparecem nesta obra como um manifesto de resistência e afirmação de identidade.

A intersecção entre a arte e a cultura reflete não somente a estética, mas também as dinâmicas sociais que moldam a sociedade brasileira. Nesse sentido, a arte se torna um espelho onde podemos ver os conflitos e as belezas das diversas experiências que habitam o Brasil. Discussões acerca de representatividade e visibilidade social são essenciais para compreendermos como as narrativas artísticas influenciam e ao mesmo tempo são influenciadas pelos contextos sociais. O letramento artístico, portanto, se torna uma ferramenta poderosa para que jovens conheçam, apreciem e ampliem seu repertório cultural, desenvolvendo uma visão crítica e respeitosa em relação ao mundo ao seu redor.

Desdobramentos do plano:

As reflexões geradas a partir do plano de aula podem se desdobrar em atividades futuras, como a realização de uma feira cultural, onde os alunos podem trazer mais obras e expressões artísticas de suas culturas pessoais. Outra possibilidade é promover uma visita a um museu ou espaço cultural que aborde a temática afro-brasileira. Ao proporcionar essa vivência, os alunos terão a oportunidade de interagir e compreender ainda mais os significados presentes nas diversas expressões artísticas.

Por meio da continuidade do diálogo sobre a identidade e a arte, o professor pode abordar outros temas relevantes, como a história da escravidão no Brasil e seu impacto nas culturas contemporâneas. Além disso, a inclusão de outros artistas e obras que trabalham temas semelhantes permitirá que os alunos desenvolvam um olhar crítico e abrangente sobre as diversas representações das experiências afro-brasileiras através da arte. O desenvolvimento de um projeto de arte comunitária, no qual os alunos colaboram em uma obra coletiva, também seria uma maneira poderosa de materializar as discussões sobre identidade e cultura no espaço público.

Por fim, é essencial que o professor continue a oferecer espaço para que os alunos reflitam sobre suas próprias identidades e como elas se relacionam com a cultura mais ampla ao seu redor. Através da arte, eles irão não apenas educar suas emoções e sensações, mas também fortalecê-las, permitindo que suas vozes sejam ouvidas nas discussões sobre cultura e identidade. Esse desenvolvimento é crucial para cultivar cidadãos críticos e conscientes da multiplicidade que constitui o Brasil.

Orientações finais sobre o plano:

Em suma, este plano de aula é uma oportunidade valiosa para incentivar os alunos a explorarem sua criatividade enquanto se envolvem em discussões significativas sobre cultura e identidade. A arte, nesse contexto, não é apenas uma forma de expressão, mas também uma ferramenta pedagógica essencial que promove a reflexão crítica e a construção do conhecimento. Ao estimular a observação e a apreciação da arte, esperamos contribuir para o desenvolvimento de estudantes mais sensíveis e conscientes em relação às questões sociais.

Ademais, o professor deve estar sempre atento às dinâmicas de grupo e encourajar um ambiente inclusivo, permitindo que todos os alunos participem ativamente das discussões. A valorização das contribuições individuais e do conhecimento prévio é crucial para um aprendizado significativo. Lembrar que cada aluno traz consigo experiências únicas que devem ser respeitadas e colocadas em diálogo com as demais é um dos principais pilares de uma educação que busca a equidade e促进 a diversidade.

Por último, a aplicação desse plano de aula em diferentes contextos pode gerar resultados valiosos. Cada escola possui uma cultura única e, consequentemente, os alunos responderão de maneiras variadas a temáticas relacionadas à sua realidade e vivências. Portanto, é essencial que o professor mantenha a flexibilidade e a adaptabilidade necessárias para ajustar as atividades às necessidades específicas da turma, garantindo que todos se sintam representados e pertencentes ao ambiente escolar.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

1. Jogo da Memória Cultural: Crie um jogo com cartas que abordem símbolos e elementos da cultura afro-brasileira e outras culturas presentes no Brasil. Cada aluno deve encontrar pares e, ao fazer isso, explicar o significado de cada item.
2. Teatro de Fantoches: Os alunos podem criar fantoches que representem figuras importantes da cultura negra e desenvolver pequenas encenações que contam suas histórias, promovendo a valorização das narrativas de resistência.
3. Oficina de Danças Afro-Brasileiras: Convidar um professor de dança para ensinar movimentos de danças afro-brasileiras, proporcionando uma vivência prática que conecte os alunos à cultura corporal afrodescendente.
4. Criação de um mural coletivo: Propor que os alunos montem um mural de arte em que cada um pode contribuir com desenhos, fotos e recortes que representem a cultura negra e suas influências.
5. Roda de Conversa com convidados: Trazer pessoas da comunidade que possam compartilhar suas experiências com a cultura afro-brasileira, fornecendo um espaço de escuta e aprendizado para os alunos.

Esse conjunto de atividades permite uma aproximação lúdica e criativa ao tema, ampliando as possibilidades de aprendizagem significativa em relação à cultura afro-brasileira e a identidade no Brasil.