“Desenvolvendo Emoções: Música como Ferramenta Educacional”
Este plano de aula propõe uma reflexão sobre como as emoções podem ser ativadas ao ouvirmos músicas e como isso influencia nosso meio emocional. Através da música, as crianças do 1º ano do Ensino Fundamental irão explorar suas sensações e aprender a expressar sentimentos, identificando a relação entre o som e as emoções que ele provoca. Dessa forma, o aprendizado se torna uma experiência rica e significativa, permitindo que cada aluno entenda mais sobre si mesmo e sobre os outros.
O foco da aula gira em torno da importância da música no desenvolvimento emocional das crianças. A música possui um papel fundamental no cotidiano e é capaz de estimular processos cognitivos e afetivos. Através da escuta ativa, identificação de emoções e produção musical, os alunos poderão compreender como a música é um meio de comunicação que expressa sentimentos e estados de ânimo, além de contribuir para o autoconhecimento e a empatia.
Tema: As Emoções ao Ouvir Músicas
Duração: 2 horas
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa: 1º Ano
Faixa Etária: 6 a 7 anos
Objetivo Geral:
Desenvolver a percepção emocional dos alunos através da música, promovendo o reconhecimento e a expressão dos sentimentos que a música pode evocar nas crianças.
Objetivos Específicos:
– Identificar e nomear diferentes emoções despertadas pela música.
– Relacionar as emoções com as músicas ouvidas, promovendo conversas sobre sentimentos.
– Criar uma produção musical simples, utilizando elementos rítmicos e melódicos.
– Estimular a escuta ativa e a partilha de experiências sonoras.
Habilidades BNCC:
– (EF01LP19) Reconhecer, em textos versificados, rimas, sonoridades, jogos de palavras, palavras, expressões, comparações, relacionando-as com sensações e associações.
– (EF15AR13) Reconhecer e apreciar criticamente diversas formas e gêneros de expressão musical, reconhecendo e analisando os usos e as funções da música em diversos contextos de circulação, em especial, aqueles da vida cotidiana.
– (EF15AR14) Perceber e explorar os elementos constitutivos da música (altura, intensidade, timbre, melodia, ritmo etc.), por meio de jogos, brincadeiras, canções e práticas diversas de composição/criação, execução e apreciação musical.
Materiais Necessários:
– Aparelho de som ou computador para reprodução de músicas.
– Cartões com imagens representando diferentes emoções (feliz, triste, animado, calmo, etc.).
– Instrumentos musicais simples (pandeiros, maracas, etc.) ou objetos do dia a dia que possam ser usados como percussão (tambores de caixa, colheres, etc.).
– Materiais para desenho e pintura (papel, lápis de cor, tintas).
Situações Problema:
– Como a música que ouvimos nos faz sentir? Há alguma música que te deixa feliz ou triste?
– Os instrumentos que usamos também podem expressar emoções. Você consegue tocar algo que represente uma sensação específica?
Contextualização:
Introduza o tema fazendo uma roda de conversa. Pergunte aos alunos se eles gostam de música e que tipos de música conhecem. Questione se já perceberam alguma sensação diferente quando ouvem uma canção. Isso construirá um ambiente propício para as discussões futuras sobre sentimentos e música.
Desenvolvimento:
1. Roda de Conversa Inicial: Promova uma discussão em grupo sobre como a música faz os alunos se sentirem. Utilize os cartões de emoções para que cada aluno escolha e mostre o que sentiu enquanto ouvia uma música específica.
2. Escuta de Músicas: Escolha 3 ou 4 canções de gêneros variados (samba, rock, música clássica, etc.) e reproduza cada uma. Após cada canção, converse sobre as emoções que surgiram. Pergunte como a música mudou o humor de cada um ou que recordações evocou.
3. Atividade de Criatividade Musical: Em grupos, os alunos devem criar uma pequena apresentação musical utilizando os instrumentos disponíveis. Excite a imaginação deles ao permitir que experimentem usar os sons de forma criativa, explorando como podem representar diferentes emoções com a música criada.
4. Desenho e Pintura: Após a atividade musical, peça aos alunos que desenhem uma situação que represente como uma música pode fazê-los sentir. Essa atividade ajudará a solidificar a conexão entre arte e emoções.
Atividades sugeridas:
– Dia 1: Apresentação
– Objetivo: Introduzir o tema emoções e música.
– Descrição: Utilizar músicas conhecidas e realizar uma roda de conversa. Criar cartões de emoções e discutir sobre cada um deles.
– Materiais: Cartões de emoções, aparelho de som.
– Instruções: Reproduza uma música e, ao final, pergunte aos alunos como se sentiram.
– Dia 2: Exploração Musical
– Objetivo: Ouvir diferentes estilos musicais.
– Descrição: Ouvir 4 gêneros musicais e anotá-los em uma ficha. Perguntar sobre o que cada música fez sentir.
– Materiais: Computador, fichas de anotações.
– Instruções: Cada aluno deve anotar uma emoção em sua ficha após ouvir cada música.
– Dia 3: Criação Musical
– Objetivo: Compor uma música simples em grupo.
– Descrição: Em grupos, alunos devem criar uma letra que expresse emoções.
– Materiais: Lápis e folhas, instrumentos musicais.
– Instruções: Cada grupo terá 30 minutos para criar e ensaiar sua música.
– Dia 4: Apresentação das Músicas
– Objetivo: Apresentar a criação musical.
– Descrição: Cada grupo apresenta sua música para os outros.
– Materiais: Instrumentos.
– Instruções: Após as apresentações, os estudantes refletem sobre o que sentiram ao escutar as criações uns dos outros.
– Dia 5: Arte e Emoções
– Objetivo: Relacionar arte e música.
– Descrição: Os alunos desenham e pintam seus sentimentos baseando-se nas músicas ouvidas.
– Materiais: Papel, tintas, lápis de cor.
– Instruções: Cada aluno apresenta seu desenho e explica a relação com a música escolhida.
Discussão em Grupo:
Promova um momento para que os alunos compartilhem suas experiências em relação aos sentimentos e a música. Pergunte: Como a música pode mudar nosso humor? Podemos usar a música para nos ajudar a expressar o que sentimos?
Perguntas:
– Qual música te deixou mais feliz?
– Você consegue identificar uma música que te fez sentir triste?
– Se a música pudesse falar, o que ela diria sobre o que você sentiu?
Avaliação:
A avaliação será feita por meio da observação das contribuições nas rodas de conversa, a participação nas atividades práticas e a elaboração das produções artísticas e musicais, além da capacidade de expressar e comunicar emoções relacionadas à música.
Encerramento:
Para encerrar, converse com os alunos sobre o aprendizado. Pergunte: O que vocês aprenderam sobre como as músicas podem influenciar nossas emoções? Estimule reflexões sobre a importância de reconhecer sentimentos e como a música pode ser uma ferramenta poderosa nesse processo.
Dicas:
– Valide sempre as emoções expressadas pelos alunos; isso ajuda a promover um ambiente seguro.
– Utilize músicas conhecidas, de fácil acesso e que ressoam com o universo infantil, para facilitar a identificação emocional.
– Explore a diversidade musical ao selecionar canções para enriquecer a experiência cultural dos alunos.
Texto sobre o tema:
A música, como forma de arte, possui um poder único de conectar os seres humanos em um nível profundo. Ao ouvirmos uma canção, não apenas absorvemos notas e ritmos, mas também acessamos um vasto conjunto de emoções e sentimentos que podem evocar memórias e sensações. A pesquisa aponta que a música pode ter um impacto significativo na nossa saúde emocional e mental, funcionando como um catalisador para a expressão de sentimentos e até mesmo como um meio de comunicação. As crianças, em particular, podem usar a música como uma ferramenta para compreender suas próprias emoções e desenvolver empatia por outros.
Os ritmos e melodias presentes nas canções podem influenciar nosso estado de espírito. Músicas alegres, com batidas rápidas e letras motivacionais, podem elevar o ânimo e estimular a felicidade, enquanto baladas suaves e lentas podem levar à reflexão e à introspecção. Este efeito da música sobre nossas emoções oferece uma ótima oportunidade de aprendizado para crianças, permitindo que expressem o que sentem e identifiquem emoções semelhantes em outras pessoas. Ao ouvir e criar música, elas não apenas experimentam individualmente, mas também aprendem a importância do compartilhamento e da compreensão mútua.
Ademais, a música pode servir como um suporte valioso no desenvolvimento da linguagem e comunicação. Ao escutarem canções e letras, as crianças são expostas a novas palavras e estruturas gramaticais, enriquecendo seu vocabulário e habilidades linguísticas. Estas experiências musicais podem ser integradas ao aprendizado diário, criando conexões entre emoções e a linguagem expressiva, facilitando, assim, o desenvolvimento social e emocional dos alunos. Assim, uma aula focada na música e suas várias funções pode ser uma experiência altamente enriquecedora e transformadora para a formação integral da criança.
Desdobramentos do plano:
Ao trabalhar com as emoções através da música, o plano de aula pode ser potencializado através de clubes de música na escola, onde os alunos podem se reunir para tocar, compor e discutir sobre suas experiências musicais enquanto socializam. Esses clubes podem ampliar o aprendizado, permitindo que os alunos experimentem a música em diferentes formas e estilos, sempre focando na conexão emocional. Essa atividade também ajudaria a desenvolver habilidades sociais, estimulando a cooperação e a compreensão entre os colegas de classe.
Outra ideia de desdobramento é a criação de um show de talentos na escola, onde os alunos podem apresentar suas produções musicais individuais ou em grupo para a comunidade escolar. Isso não só reforça a importância da música na formação emocional dos alunos, mas também promove um ambiente de autoestima e confiança. A experiência de se apresentar em público pode encorajá-los a expressar suas emoções de maneira saudável e positiva, fortalecendo sua habilidade de comunicar sentimentos.
Além disso, a integração de outras disciplinas com o tema musical pode enriquecer ainda mais a experiência de aprendizado. Por exemplo, atividades de artes visuais podem se conectar à música por meio de projetos nos quais os alunos criam ilustrações baseadas em canções que os tocam emocionalmente. O cruzamento de diferentes áreas do conhecimento permitirá que os alunos desenvolvam uma compreensão mais holística de como a música e a arte se inter-relacionam em suas vidas.
Orientações finais sobre o plano:
Ao final desta jornada musical em sala de aula, é fundamental que os educadores reflitam sobre a importância da música como um recurso pedagógico. Permita que a música não seja tratada apenas como uma forma de entretenimento, mas sim como um meio de comunicação que permite que os alunos explorem suas emoções e expressem seus sentimentos. Independentemente do estilo musical ou da instrumentação, cada experiência deve ser um convite à reflexão.
Além disso, os educadores devem estar atentos ao impacto que as experiências musicais têm na formação da identidade emocional dos alunos. Ao establecer um espaço seguro para discussão e expressão, os alunos se sentirão mais confortáveis para compartilhar suas emoções sem medo de julgamento. Isso não apenas aprimora suas habilidades sociais, mas também faz com que desenvolvam o empoderamento emocional, o que é essencial em um contexto escolar inclusivo e respeitoso.
Por fim, mantenha em mente que a música é uma linguagem universal. Ao utilizar a música como ferramenta no ambiente escolar, estamos não apenas ensinando conteúdos curriculares, mas também preparando os alunos para serem cidadãos mais empáticos e conscientes. A inclusão da música no dia a dia escolar pode significar a criação de ambientes mais harmoniosos, onde a expressão emocional é valorizada e respeitada.
5 Sugestões lúdicas sobre este tema:
1. Caça ao Tesouro Musical: Distribua cartões com diferentes emoções e leve os alunos a procurar músicas nos aparelhos disponíveis que encaixem com as emoções descritas. Ao encontrarem suas músicas, deverão compartilhar com o grupo e discutir porque escolheram essa canção.
2. Teatro das Emoções: Realize uma atividade em que os alunos interpretem diferentes emoções que descobriram ouvindo música. Eles podem criar uma pequena peça de teatro onde cada grupo apresenta uma emoção através de dança ou expressão corporal, representando o conteúdo musical.
3. Compasso do Coração: Utilizando tambores ou outros instrumentos de percussão, os alunos devem criar ritmos que representem diferentes emoções. O professor pode guiá-los em como politonalidades afetivas se relacionam com diferentes batidas, criando um ambiente colaborativo.
4. Desenho de Sentimentos: Após ouvir uma música que os emocione, os alunos devem desenhar o que sentiram e depois apresentar seus desenhos, explicando a relação entre a música e o sentimento expressado.
5. Histórias Cantadas: Os alunos podem formar grupos e, com a ajuda do professor, criar uma história que será narrada em forma de música. Eles podem utilizar rimas e melodias úteis para ilustrar as emoções presentes na narrativa, promovendo um entendimento mais profundo sobre como a música pode contar histórias.
Este plano completo fornece uma abordagem detalhada e multifacetada ao tema “As Emoções ao Ouvir Músicas”, permitindo que o educador conduza a aprendizagem de forma eficaz e integradora. Através das propostas apresentadas, os alunos estarão engajados em um aprendizado significativo que caminha com o desenvolvimento emocional e social na educação.