“Desenvolvendo Criatividade: Aula de Desenho para o 3º Ano”

Introdução

O presente plano de aula visa promover a expressão artística dos alunos do 3º ano do Ensino Fundamental, através do tema Desenho. Ao incentivar os estudantes a desenhar um objeto que admiram, buscamos não só estimular a criatividade e o senso estético, mas também celebrar a individualidade de cada artista em formação. Além de ser uma ferramenta de autoexpressão, o desenho permite que as crianças desenvolvam habilidades de observação e compreensão do mundo ao seu redor de forma lúdica e interativa.

Durante a atividade, os alunos serão convidados a construir narrativas visuais sobre seus objetos admirados, refletindo sobre as características e significados que cada um carrega. Seguindo as diretrizes da BNCC, este plano de aula almeja integrar múltiplas linguagens artísticas, com o objetivo de fomentar a reflexão crítica e a apreciação da arte como um fenômeno cultural valioso.

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Tema: Desenho
Duração: 50 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa: 3º Ano
Faixa Etária: 8 a 10 anos

Objetivo Geral:

Desenvolver a capacidade de observação e expressão através do desenho, estimulando a criatividade e o aprecio pela arte enquanto os alunos se aprofundam na temática de um objeto que admiram.

Objetivos Específicos:

– Incentivar a observação atenta das características do objeto escolhido pelos alunos.
– Promover a criatividade na representação gráfica do objeto.
– Estimular a reflexão sobre os sentimentos e emoções que o objeto provoca.
– Promover o aprendizado sobre as técnicas de desenho e uso de diferentes materiais.

Habilidades BNCC:

– (EF15AR01) Identificar e apreciar formas distintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas, cultivando a percepção, o imaginário, a capacidade de simbolizar e o repertório imagético.
– (EF15AR02) Explorar e reconhecer elementos constitutivos das artes visuais (ponto, linha, forma, cor, espaço, movimento etc.).
– (EF15AR04) Experimentar diferentes formas de expressão artística (desenho, pintura, colagem, quadrinhos, dobradura, escultura, modelagem, instalação, vídeo, fotografia etc.), fazendo uso sustentável de materiais, instrumentos, recursos e técnicas convencionais e não convencionais.
– (EF15AR05) Experimentar a criação em artes visuais de modo individual, coletivo e colaborativo, explorando diferentes espaços da escola e da comunidade.

Materiais Necessários:

– Papel em branco (A4 ou maior)
– Lápis e borrachas
– Canetinhas coloridas ou lápis de cor
– Tinta e pincéis (opcional)
– Materiais recicláveis como tampinhas, papel colorido, etc. (opcional)
– Referências visuais de objetos que podem ser admirados

Situações Problema:

– Como o desenho pode nos ajudar a expressar nossa admiração por algo?
– O que torna um objeto especial para você?
– Quais elementos visuais você usará para transmitir a essência do seu objeto?

Contextualização:

A atividade de desenho será introduzida com uma breve discussão sobre a importância da arte e da autoexpressão. Os alunos serão encorajados a falar sobre objetos de seu cotidiano que acham interessantes ou que têm significados especiais para eles, como um brinquedo, um animal de estimação, entre outros.

Desenvolvimento:

1. Introdução da Atividade (10 minutos):
– Iniciar com a apresentação do tema e a discussão sobre a importância da arte como forma de expressão. Perguntar aos alunos sobre os objetos que admiram.

2. Escolha do Objeto (5 minutos):
– Pedir que cada aluno pense em um objeto que admira e visualize como gostaria de representá-lo graficamente.

3. Esboço Inicial (15 minutos):
– Orientar os alunos a fazer um esboço do objeto escolhido, realçando suas características principais. Incentivar o uso de lápis para permitir correções.

4. Finalização do Desenho (15 minutos):
– Após o esboço, os alunos devem passar para a parte de colorir com canetinhas ou lápis de cor. Os que desejarem podem trabalhar com tinta, desde que haja supervisão.

5. Compartilhamento e Reflexão (5 minutos):
– Cada aluno terá a oportunidade de mostrar seu desenho para a turma e explicar por que escolheu aquele objeto e como pretendeu representá-lo.

Atividades sugeridas:

1. Contação de histórias (Segunda-feira):
– Objetivo: Incentivar a construção de narrativas em torno do objeto admirado.
– Descrição: Cada aluno contará uma breve história sobre o objeto que escolheu.
– Instruções: Após a tarefa de desenho, organize uma roda de conversa onde os alunos compartilham suas histórias.

2. Desenho com materiais alternativos (Terça-feira):
– Objetivo: Promover a criatividade utilizando materiais diversos.
– Descrição: Utilizar materiais recicláveis para criar um objeto tridimensional.
– Instruções: Os alunos poderão usar papel, caixa, tampinhas, etc. para montar um objeto que represente sua admiração.

3. Exposição de Arte (Quarta-feira):
– Objetivo: Estimular a apreciação estética e o respeito ao trabalho dos outros.
– Descrição: Organizar uma pequena exposição na escola com os desenhos finais.
– Instruções: Disponibilizar uma parede ou espaço para exibir todos os desenhos.

4. Dia da escola das Artes (Quinta-feira):
– Objetivo: Envolver a comunidade escolar em atividades artísticas.
– Descrição: Criar um evento onde os alunos possam apresentar suas criações.
– Instruções: Convidar outros alunos, professores e familiares para apreciar os trabalhos e aprender sobre a arte.

5. Reflexão final (Sexta-feira):
– Objetivo: Avaliar o aprendizado e as experiências do processo criativo.
– Descrição: Realizar uma discussão em grupo sobre o que aprenderam durante a semana.
– Instruções: Promover a reflexão em grupo, perguntando sobre o que gostaram, o que aprenderam e o que fariam diferente.

Discussão em Grupo:

Promova uma discussão sobre a importância do desenho e da expressão artística nas diferentes culturas e a forma como eles se conectam com as vivências pessoais dos alunos. Pergunte o que cada um sentiu ao desenhar e compartilhar seus trabalhos.

Perguntas:

– O que você admira no seu objeto escolhido e por quê?
– Quais cores você usou e o que elas representam para você?
– Como você se sentiu ao desenhar seu objeto?

Avaliação:

A avaliação será contínua e irá considerar o envolvimento dos alunos durante o processo de criação, o esforço e a originalidade nas obras de arte, além da participação nas discussões. Incentivar feedback construtivo entre colegas também será uma forma de avaliação.

Encerramento:

Fechar a aula agradecendo a participação e o esforço de todos, reforçando a importância de se expressar através da arte. Relembrar que cada um é único e suas histórias e objetos também! A arte é uma forma de autoconhecimento e de contar as nossas realidades.

Dicas:

– Estimule os alunos a serem criativos e a não se preocuparem com “erros”. A arte é feita também de tentativas!
– Aconselhe os alunos a usarem várias referências de objetos nos diferentes estilos de desenhos que eles podem realizar.
– Mantenha um ambiente positivo e acolhedor, onde todos se sintam à vontade para expressar suas opiniões.

Texto sobre o tema:

O desenho é uma forma de manifestação artística que possui diversas funções na vida humana, desde a expressão emocional até o registro de experiências. Crianças, ao desenvolverem suas habilidades de desenho, não apenas praticam a coordenação motora fina, mas também aprendem a observar e a representar o mundo ao seu redor. Essa prática estimula a criação e o pensamento crítico, permitindo que elas expressem seus sentimentos e percepções de maneira única e pessoal.

Desde os primeiros esboços, as crianças descobrem um mundo de cores, formas e texturas. O ato de desenhar os ajuda a compreender componentes básicos da arte, como perspectiva, proporção e iluminação. Por meio do desenho, os alunos podem dar vida a suas imaginações, criando representações de objetos, personagens e cenários que habitam seus sonhos e vivências. Além disso, ao compartilhar suas obras com outros, eles aprimoram a capacidade de comunicar suas ideias de uma forma visual, o que é extremamente valioso em nosso mundo multimídia atual.

Conforme as crianças praticam o desenho, aprendem também a observar minuciosamente o que as rodeia. Este processo não se limita apenas ao campo visual, mas envolve a intersecção entre a arte e experiências sensoriais. Desenhar um objeto admirado é mais do que reproduzir sua aparência; é também capturar a essência e as emocoes que ele suscita. Cada traço do lápis não é apenas um movimento mecânico, mas sim uma extensão do que sente e pensa. Assim, a atividade do desenho torna-se uma conversa íntima entre o artista e o objeto, um diálogo que pode levar à autoexpressão e ao autoconhecimento.

Desdobramentos do plano:

As atividades realizadas durante o plano de aula aberto podem evoluir para um projeto mais abrangente de arte na escola. Um possível desdobramento seria a criação de um mural colaborativo, que reúna desenhos que representam objetos de todos os alunos, o que reforça a ideia de coletividade e diversidade de percepções. Este mural poderia ser exposto em áreas comuns como escolas, reforçando a importância do trabalho em equipe e da valorização dos olhares individuais e coletivos.

Além disso, os alunos poderiam fazer uma visita a uma exposição de arte local, onde teriam a oportunidade de ver diferentes manifestações artísticas e se inspirar ainda mais. Essa experiência prática teria um impacto significativo, já que observar obras de artes reais geralmente instiga um maior interesse e curiosidade sobre o mundo das artes.

Por fim, um projeto em parceria com artistas locais ou escolas de arte pode ser implementado, trazendo novas perspectivas e técnicas para a sala de aula. Oficinas com artistas convidados poderão abrir novas portas de criação e desenvolvimento artístico, além de proporcionar uma interação com o meio artístico da comunidade.

Orientações finais sobre o plano:

É importante lembrar que cada aluno possui um ritmo e uma forma de aprender distintos. Portanto, facilitar a adaptação das atividades para diferentes perfis de alunos é essencial. Além disso, promover a autoexpressão deve ir além das aulas de arte e ser integrada em diversas disciplinas. Isso não apenas ajuda a solidificar a habilidade artística, mas também fomenta um ambiente de aprendizagem mais inclusivo e diversificado.

Os tutores também podem ser incentivados a participar, seja acompanhando as atividades em sala, seja celebrando as criações em casa. O envolvimento familiar proporciona um apoio fundamental no desenvolvimento da autoestima e da confiança das crianças sobre suas habilidades artísticas.

Por último, o envolvimento com a arte deve ser visto como um processo contínuo, onde a prática e o aprendizado mutuamente reforçam um ao outro. Cada trabalho artístico deve ser celebrado, e é sempre importante ressaltar que o foco não deve estar apenas no resultado final, mas no processo de criação e no que cada aluno pode aprender com ele.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

1. Caça ao Tesouro Artístico:
– Objetivo: Incentivar a observação e exploração de objetos no ambiente.
– Descrição: Criar uma lista de objetos cotidianos que os alunos devem encontrar e desenhar.
– Materiais: Papel, lápis e referências visuais.
– Condução: Os alunos podem formar grupos e sair pela escola, buscando os objetos listados para desenhar.

2. Desenho Coletivo:
– Objetivo: Promover o trabalho em equipe e a expressão artística conjunta.
– Descrição: Em um grande papel, cada aluno pode adicionar algo ao desenho, criando uma obra colaborativa.
– Materiais: Papel grande, lápis e canetinhas.
– Condução: O papel deve circular entre os alunos, com cada um tendo oportunidades para contribuir.

3. Desenho com Música:
– Objetivo: Explorar como a música pode inspirar a arte.
– Descrição: Os alunos desenham enquanto ouvem diferentes estilos musicais, refletindo sobre como as emoções da música influenciam suas representações.
– Materiais: Aparelho de som, diferentes músicas, papel e lápis.
– Condução: Pedir que os alunos expressem o que sentem com a música no desenho.

4. Reconhecimento de Formas:
– Objetivo: Trabalhar com formas e texturas através de desenhos.
– Descrição: Os alunos escolhem um objeto e o desenham usando apenas formas geométricas básicas.
– Materiais: Papéis de cores diferentes, tesoura, cola.
– Condução: Depois de desenhar, os alunos podem recortar formas em papéis coloridos e colar para criar seu objeto.

5. Criação de Cartazes Temáticos:
– Objetivo: Incentivar a expressão através de desenho e escrita.
– Descrição: Os alunos criam cartazes com desenhos de seus objetos admiráveis, acompanhados de uma breve descrição.
– Materiais: Papel, canetinhas, tinta, tesoura e cola.
– Condução: Os cartazes podem ser expostos nas salas de aula ou nas áreas comuns da escola, promovendo a apreciação mútua.

Não hesite em utilizar e adaptar este plano de aula conforme as necessidades dos alunos e as instalações disponíveis, sempre buscando formas criativas de integrar a arte no cotidiano escolar!