“Desenvolvendo Criatividade: Arte e Expressão para Crianças”

A presente aula foi elaborada para promover a arte e a expressão entre as crianças bem pequenas, ou seja, aquelas com idades que vão de 1 ano e 7 meses a 3 anos e 11 meses. O foco é permitir que as crianças se relacionem com diferentes materiais, cores e sons de uma maneira lúdica e criativa, desenvolvendo não apenas suas habilidades motoras, mas também sua expressão emocional e socialização.

Nesta aula, o professor desempenha um papel fundamental na mediação das atividades, oferecendo apoio, segurança e encorajamento para que os alunos possam explorar suas capacidades criativas. A abordagem se fundamenta na interação e na construção do conhecimento por meio da experiência direta e do brincar, essenciais para o desenvolvimento integral das crianças nesta fase.

Tema: Arte e expressão
Duração: 2 horas
Etapa: Educação Infantil
Sub-etapa: Crianças bem pequenas
Faixa Etária: 1 ano e 7 meses a 3 anos e 11 meses

Objetivo Geral:

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Desenvolver o potencial criativo e expressivo das crianças, utilizando a arte como instrumento para promover a socialização, a autoconfiança e a exploração sensorial.

Objetivos Específicos:

– Estimular a percepção e a exploração de diferentes texturas, cores e formas através de materiais artísticos.
– Promover a interação social entre as crianças, incentivando o compartilhamento de ideias e sentimentos.
– Incentivar a expressão das emoções por meio das atividades artísticas, como pintura, desenho e modelagem.

Habilidades BNCC:

Campo de Experiências “O EU, O OUTRO E O NÓS”
– (EI02EO01) Demonstrar atitudes de cuidado e solidariedade na interação com crianças e adultos.
– (EI02EO02) Demonstrar imagem positiva de si e confiança em sua capacidade para enfrentar dificuldades e desafios.
– (EI02EO03) Compartilhar os objetos e os espaços com crianças da mesma faixa etária e adultos.

Campo de Experiências “CORPO, GESTOS E MOVIMENTOS”
– (EI02CG05) Desenvolver progressivamente as habilidades manuais, adquirindo controle para desenhar, pintar, rasgar, folhear, entre outros.

Campo de Experiências “TRAÇOS, SONS, CORES E FORMAS”
– (EI02TS01) Criar sons com materiais, objetos e instrumentos musicais, para acompanhar diversos ritmos de música.
– (EI02TS02) Utilizar materiais variados com possibilidades de manipulação, explorando cores, texturas, superfícies, planos, formas e volumes ao criar objetos tridimensionais.

Materiais Necessários:

– Papel sulfite ou papel kraft
– Tintas atóxicas
– Pincéis e esponjas
– Argila ou massa de modelar
– Objetos recicláveis (garrafas, tampas, caixas)
– Instrumentos musicais simples (pandeiros, chocalhos)
– Música para embalar as atividades

Situações Problema:

– Como podemos criar uma obra de arte utilizando materiais que temos em casa e na escola, respeitando o espaço do amigo?
– O que sentimos quando usamos cores diferentes nas nossas criações?

Contextualização:

A arte é uma forma poderosa de expressão e comunicação, especialmente para crianças pequenas que estão começando a descobrir o mundo ao seu redor. Ao explorar diferentes materiais e métodos de criação, as crianças têm a oportunidade de expressar seus sentimentos e percepções de maneira única. A expressão artística permite que os pequenos liberem sua criatividade, desenvolvam a coordenação motora e, ao mesmo tempo, aprendam a colaborar e se comunicar com os outros de forma respeitosa e solidária.

Desenvolvimento:

Iniciaremos a aula apresentando os materiais disponíveis e incentivando as crianças a explorá-los à vontade. O professor deve circular entre as mesas, observando e fazendo perguntas que estimulem a curiosidade e a interação.

1. Apresentação dos Materiais (20 minutos): O professor apresenta cada material, permitindo que as crianças toquem e experimentem. É importante que elas reconheçam as texturas e as cores, além de escutarem as explicações sobre o que é cada material.

2. Atividade de Pintura Livre (30 minutos): As crianças serão convidadas a pintar livremente em folhas de papel. Devem ser incentivadas a utilizar diferentes pincéis e esponjas para explorar a tinta. O professor pode sugerir que cada criança desenhe algo que a faz feliz.

3. Criação com Argila (30 minutos): Após a pintura, as crianças vão utilizar argila para modelar objetos ou formas que possam ter sido inspiradas pela pintura. O professor deve incentivar a narrativa, fazendo perguntas sobre o que elas estão criando e como se sentem em relação a isso.

4. Exploração Musical (30 minutos): Ao final, as crianças vão usar instrumentos musicais para criar sons que acompanhem suas criações artísticas. O professor pode tocar músicas e convidar os alunos a imitarem os sons, ou a tocarem juntos, formando um pequeno “concerto”.

Atividades sugeridas:

1. Pintura com os Dedos:
– Objetivo: Estimular a sensibilidade tátil.
– Descrição: Permita que as crianças utilizem as mãos para pintar, criando texturas diferentes.
– Materiais Necessários: Tintas atóxicas, papéis grandes e aventais.
– Instruções Práticas: Após a apresentação, distribua papéis no chão, e incentive-as a se soltar na pintura.

2. Música e Movimento:
– Objetivo: Integrar arte e movimento.
– Descrição: Combinar músicas e danças enquanto as crianças tocam instrumentos apropriados.
– Materiais Necessários: Instrumentos simples e uma seleção de músicas infantis.
– Instruções Práticas: Crie um espaço onde as crianças possam se mover livremente enquanto tocam.

3. Arte com Materiais Recicláveis:
– Objetivo: Fomentar a criatividade com sustentabilidade.
– Descrição: As crianças podem criar esculturas usando materiais recicláveis.
– Materiais Necessários: Garrafas, caixas, tesoura e cola.
– Instruções Práticas: Incentive-as a trabalhar em grupo para criar uma instalação.

4. Rodinha de História:
– Objetivo: Contar histórias e enriquecer o vocabulário.
– Descrição: Utilizando fantoches ou figuras, conte uma história que envolva os trabalhos artísticos criados.
– Materiais Necessários: Fantoches, imagens ou desenhos.
– Instruções Práticas: As crianças serão convidadas a participar, imitando sons ou movimentos.

5. Desenho Coletivo:
– Objetivo: Desenvolver a cooperação e o trabalho em equipe.
– Descrição: Em um mural grande, as crianças se revezam para desenhar partes de um grande quadro coletivo.
– Materiais Necessários: Papel grande e lápis coloridos.
– Instruções Práticas: Organize-as em círculos e incentive-as a se comunicarem enquanto desenham.

Discussão em Grupo:

Após as atividades, o professor pode promover uma discussão em grupo para que as crianças compartilhem suas experiências e sensações. Perguntas como “O que você mais gostou de fazer hoje?” ou “Como você se sentiu criando sua obra de arte?” estimularão a fala e a interação.

Perguntas:

– Como você se sentiu usando as cores?
– O que você pensa que poderia fazer com o que fez?
– Qual material você gostou mais de trabalhar e por quê?

Avaliação:

A avaliação será feita de forma observacional, levando em conta a participação, o envolvimento e as interações de cada criança nas atividades. O professor também observará a capacidade de compartilhar e a expressão durante a criação, além da comunicação entre os colegas.

Encerramento:

Para concluir a aula, faça uma reflexão coletiva sobre as atividades realizadas. Peça que as crianças compartilhem o que mais gostaram. Aproveite esse momento de fechamento para reforçar a importância da arte na expressão de sentimentos e na comunicação, e elogie a criatividade de todos.

Dicas:

– Mantenha um ambiente de aprendizado acolhedor, onde as crianças se sintam seguras para se expressar.
– Esteja atento às individualidades de cada criança e adapte as atividades conforme necessário.
– Utilize músicas calmas para criar uma atmosfera tranquila durante as atividades de arte.

Texto sobre o tema:

A arte é um componente vital na educação infantil, especialmente em relação à expressão e ao desenvolvimento social dos pequenos. Durante a primeira infância, as crianças estão em processo de descoberta de si mesmas e do mundo ao seu redor. Nesse estágio, a arte se torna um meio poderoso para que elas possam vivenciar suas emoções e compartilhá-las com os demais.

Atividades artísticas proporcionam experiências sensoriais ricas que estimulam a criatividade e a imaginação. Através de tintas, argilas e sons, as crianças aprendem a comunicar seu interior de maneiras diversas, além de desenvolverem habilidades manuais importantes. O simples ato de criar e experimentar com materiais diferenciados faz com que elas ganhem confiança em suas capacidades, promovendo uma autoimagem positiva.

As interações durante as atividades artísticas são igualmente significativas. Ao trabalharem em conjunto, as crianças aprendem a respeitar o espaço do outro, a compartilhar ideias e a resolver conflitos de maneira pacífica e colaborativa. Essa construção de relações através da arte não apenas enriquece as experiências individuais, mas também fortalece o vínculo entre as crianças, criando um ambiente propício à solidariedade e à empatia.

Desdobramentos do plano:

O plano de aula pode ser expandido para incluir uma exposição das obras criadas, onde os pais e a comunidade escolar poderão apreciar o trabalho dos alunos. Criar um momento de celebração da arte irá fortalecer não apenas o vínculo familiar, mas também a percepção das crianças sobre sua importância em um contexto social mais amplo.

Outra possibilidade é integrar a educação artística com outras áreas do conhecimento, como a ciência ao explorar cores, forma e textura, ou a literatura, ao trazer histórias que acompanhem as atividades artísticas. Conectar as artes visuais com outras disciplinas enriquece a experiência educativa, permitindo que os pequenos façam conexões significativas entre suas criações e o mundo que os rodeia.

Além disso, seria interessante promover um diário de arte onde, após cada atividade, as crianças possam desenhar ou pintar algo sobre o que realizaram. Isso não apenas ajudará no registro das experiências, mas também pode ser uma maneira de estimulá-las a refletir sobre suas emoções e vivências, desenvolvendo ainda mais sua autoexpressão e reflexão.

Orientações finais sobre o plano:

Este plano de aula deve ser flexível e aberto às necessidades e interesses das crianças, sempre respeitando seu tempo e espaço de criação. É fundamental que o professor se torne um facilitador, guiando as experiências de forma a valorizar cada produção e a individualidade de cada aluno.

Ser paciente e compreender que a verdadeira aprendizagem nessa etapa ocorre através de experimentações e descobertas. As crianças precisam se sentir livres para explorar sem a preocupação de erros, entendendo que cada criação é uma valiosa expressão de seus sentimentos e pensamentos.

Por fim, é importante que o ambiente da sala seja sempre acolhedor e estimulante, com materiais variados à disposição, permitindo que o impulso criativo seja fomentado. Dessa forma, a experiência artística se tornará uma plataforma para diversas aprendizagens, sendo essencial para o desenvolvimento integral das crianças e formando uma base sólida para futuros aprendizados.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

1. Pintura na Natureza:
– Objetivo: Conectar a criança com a natureza.
– Descrição: Utilizar flores, folhas e pedras para criar estampas naturais.
– Materiais Necessários: Tintas naturais, pincéis e materiais naturais.
– Modo de condução: Levar as crianças ao ar livre, permitindo que usem os elementos naturais para criar suas pinturas.

2. Histórias Cantadas:
– Objetivo: Explorar a musicalidade e a narrativa.
– Descrição: Criar músicas curtas a partir de histórias conhecidas que as crianças adoram.
– Materiais Necessários: Instrumentos musicais e espaço para movimentação.
– Modo de condução: Estimular as crianças a criar a melodia e o ritmo da música enquanto contam a história.

3. Dança das Cores:
– Objetivo: Estimular a percepção e o movimento corporal.
– Descrição: Utilizar lenços coloridos que as crianças dançam conforme a batida da música.
– Materiais Necessários: Lenços de diferentes cores, música animada.
– Modo de condução: Propor que cada cor represente um tipo de movimento diferente.

4. Teatro de Sombras:
– Objetivo: Desenvolver a criatividade e a imaginação.
– Descrição: Criar formas com as mãos para projetar sombras em uma parede iluminada.
– Materiais Necessários: Lanternas e uma tela de algodão.
– Modo de condução: Incentivar as crianças a contar histórias usando as sombras que criam com as mãos.

5. Piquenique Artístico:
– Objetivo: Integrar comida e arte.
– Descrição: Cada criança deve trazer frutas ou lanches e, depois de comer, usar as cascas e restos para criar arte.

Espero que este plano de aula atenda às suas necessidades e proporcione uma experiência rica e significativa para as crianças.