“Descubra as Danças Típicas do Maranhão no Ensino Fundamental”
O plano de aula detalhado a seguir visa introduzir aos alunos do 1º ano do Ensino Fundamental o rico mundo das danças típicas do contexto comunitário e regional do território maranhense. O foco está na experiência e na expressão através da dança, permitindo que os alunos experimentem diferentes estilos, respeitando as diferenças individuais e as diversas maneiras de se mover. Por meio dessa atividade lúdica e educativa, esperamos que os estudantes construam um vínculo com a cultura local, enquanto desenvolvem suas habilidades corporais e sociais.
Esse plano de aula é fundamental para promover o conhecimento sobre as danças e músicas da região, promovendo uma compreensão mais profunda sobre a cultura maranhense e a forma como as danças são utilizadas para transmissão de saberes, valores e tradições. Além disso, a proposta de trabalhar as danças com uma abordagem inclusiva e respeitosa ao individualismo dos alunos promete enriquecer a prática pedagógica e proporcionar um ambiente de aprendizado positivo e acolhedor.
Tema: Dança do contexto comunitário e regional do território maranhense
Duração: 60 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa: 1º Ano
Faixa Etária: 6 anos
Objetivo Geral:
Proporcionar aos alunos do 1º ano a experiência e a expressão de diferentes danças do contexto comunitário e regional do Maranhão, por meio da prática de rodas cantadas e brincadeiras rítmicas, respeitando as diferenças individuais no desempenho corporal.
Objetivos Específicos:
– Compreender e reconhecer a importância das danças tradicionais maranhenses na cultura local.
– Desenvolver as habilidades motoras por meio da prática de danças.
– Promover a cooperação e o respeito entre os colegas durante as atividades propostas.
– Estimular a criatividade e a expressão corporal ao recriar danças.
Habilidades BNCC:
– Educação Física: Experimentar e fruir diferentes danças do contexto comunitário e regional, respeitando as diferenças individuais e de desempenho corporal (EF12EF11).
– Educação Física: Identificar os elementos constitutivos das danças do contexto comunitário e regional, valorizando e respeitando as manifestações de diferentes culturas (EF12EF12).
Materiais Necessários:
– Colchonetes ou tapetes para o chão.
– Aparelho de som ou caixa de som portátil.
– Músicas tradicionais do Maranhão.
– Materiais para confecção de adereços (papel, tinta, fitas, etc.).
Situações Problema:
– Como podemos expressar nossa identidade cultural por meio da dança?
– Quais são as diferenças que notamos nas danças de diferentes regiões do Brasil e do Maranhão?
Contextualização:
Os alunos serão convidados a refletir sobre a cultura local do Maranhão e como as danças fazem parte dessa cultura. Através de pequenas conversas, iremos explorar os diferentes tipos de danças e seus significados nas festividades e na vida cotidiana da comunidade. As crianças terão a oportunidade de expressar suas experiências e observações sobre as danças que conhecem ou já viram.
Desenvolvimento:
1. Abertura (10min): Realizar uma roda de conversa sobre o que cada aluno sabe ou já viu sobre danças. Perguntas-guia podem incluir: “Você já participou de uma dança?”, “Qual dança você gosta mais?”.
2. Apresentação das Danças (20min): Apresentar gravações de danças tradicionais do Maranhão, como o bumba-meu-boi e a dança de São Gonçalo, explicando seus significados e o contexto em que são realizadas.
3. Atividade Prática (20min): Dividir os alunos em grupos e instruí-los a imitar as danças apresentadas, enfatizando a liberdade de cada um expor seu jeito de dançar. Incentivar o uso de adereços simples que possam ser feitos durante a aula.
4. Feedback e Reflexão (10min): Realizar uma roda novamente para que cada grupo compartilhe como se sentiu ao dançar e o que aprenderam sobre as danças.
Atividades sugeridas:
– Dia 1 – Roda Cantada: Ensinar uma roda cantada tradicional do Maranhão.
– Objetivo: Familiarizar os alunos com a musicalidade e ritmo.
– Descrição: Realizar os movimentos da roda juntamente com a canção.
– Materiais: Letra da canção em grande formato e música.
– Dia 2 – Movimento Criativo: Promover um momento de improvisação ao som de instrumentos típicos.
– Objetivo: Estimular a criatividade dos alunos.
– Descrição: As crianças devem criar movimentos inspirados no som dos instrumentos.
– Materiais: Instrumentos de percussão.
– Dia 3 – A História das Danças: Contar histórias relacionadas às danças apresentadas.
– Objetivo: Enriquecer o entendimento cultural.
– Descrição: Leitura e interação com as histórias.
– Materiais: Livros ilustrados sobre cultural maranhense.
– Dia 4 – Criação de Adereços: Criar adereços que representam as danças.
– Objetivo: Desenvolver habilidades motoras e estéticas.
– Descrição: Utilização de materiais recicláveis para criar.
– Materiais: Papel, tinta, fitas.
– Dia 5 – Apresentação Final: Apresentar as danças e adereços criados para a turma.
– Objetivo: Consolidar o aprendizado e criar um momento de celebração.
– Descrição: Os alunos vão dançar usando seus adereços.
– Materiais: O espaço deve estar preparado para a apresentação.
Discussão em Grupo:
O que aprenderam sobre a cultura maranhense através das danças? Quais foram os sentimentos experimentados durante a dança?
Perguntas:
– O que você achou mais divertido na dança?
– Como você se sentiu ao dançar em grupo?
– Você conhecia alguma das danças que apresentamos?
Avaliação:
A avaliação será feita de forma contínua, observando a participação e o engajamento dos alunos nas atividades propostas, bem como a capacidade de trabalhar em grupo e respeitar as diferenças dos colegas.
Encerramento:
Finalizar a aula convidando os alunos a compartilharem algo que aprenderam e como pretendem aplicar este conhecimento em outras situações, reforçando a importância da dança como uma expressão cultural.
Dicas:
– Incentivar sempre a expressão criativa individual.
– Valorizar as experiências de cada aluno, independentemente de suas habilidades motoras.
– Manter um ambiente descontraído e encorajador.
Texto sobre o tema:
A dança é uma das formas mais antigas e universais de expressão humana e, ao longo da história, serviu como um instrumento de socialização, conexão e celebração cultural. No Brasil, a diversidade étnica e cultural se reflete nas inúmeras danças presentes em cada região, sendo o estado do Maranhão um rico berço de tradições. As danças maranhenses, como o bumba-meu-boi e a dança de São Gonçalo, não apenas entretêm, mas também narram histórias, memórias e tradições que são passadas de geração para geração. A dança se torna, assim, um meio de promover pertencimento e fortalecer a identidade cultural.
No contexto da sala de aula, trabalhar com danças tradicionais proporciona aos alunos uma oportunidade não apenas de aprendizado sobre suas raízes, mas também de desenvolvimento de habilidades motoras e sociais. Ao participar de atividades que envolvem ritmo e movimento, as crianças se tornam mais conscientes de seus corpos e de como se relacionam com os outros, cultivando a empatia e o respeito pelas diferenças. A prática da dança também estimula a criatividade, permitindo que cada criança encontre sua própria maneira de se expressar, respeitando e aprendendo com os estilos dos colegas.
Por fim, integrar as danças do Maranhão ao currículo escolar é uma maneira de reconhecer e valorizar a cultura local, promovendo um espaço onde as crianças podem sentir orgulho de suas tradições e se tornarem agentes de preservação desse patrimônio imaterial. A dança não é apenas uma atividade física; é uma forma de entender o mundo, de se conectar com a comunidade e de celebrar a diversidade.
Desdobramentos do plano:
Após a realização deste plano, é possível expandir as atividades para incluir outras formas de arte, como música e artes visuais, permitindo que os alunos possam integrar diferentes linguagens artísticas em sua aprendizagem. Por exemplo, a criação de um mural coletivo que represente as danças e a cultura maranhense pode ser uma atividade que associe a dança ao visual, possibilitando uma abordagem multidisciplinar que com certeza enriquecerá o aprendizado.
Além disso, os alunos podem ser incentivados a trazer elementos de suas culturas familiares, criando um espaço para que compartilhem e aprendam uns com os outros. Assim, poder-se-ia criar um projeto “A dança da minha família”, onde cada aluno apresenta uma dança ou música de sua cultura familiar, enriquecendo ainda mais as vivências e o respeito pelas tradições mútuas.
Por fim, as aulas podem culminar em uma apresentação aberta à comunidade escolar, permitindo que os alunos possam mostrar o que aprenderam e convidar as famílias a participar desse processo educativo. Essa iniciativa não apenas fortalece os laços da escola com a comunidade, mas também promove o respeito e a valorização da diversidade local.
Orientações finais sobre o plano:
É fundamental que o professor esteja sempre atento às necessidades e particularidades de cada aluno durante as atividades de dança, assegurando que todos se sintam incluídos e confortáveis para participar. A flexibilidade nas atividades é uma chave para o sucesso do aprendizado. Respeitar o tempo de cada criança e suas formas de expressão é essencial, pois assim o professor pode criar um ambiente mais seguro e acolhedor.
Além disso, é importante incentivar o uso da dança como uma ferramenta de comunicação e expressão. Promover a discussão sobre o que a dança significa para cada aluno pode agregar um valor significativo à experiência, ajudando-os a entender melhor a si mesmos e às suas emoções.
Por último, não esquecer de registrar as experiências vivenciadas durante as aulas, seja por meio de fotos, vídeos ou relatos escritos. Esses registros podem ser uma forma poderosa de mostrar o progresso dos alunos e o impacto que as atividades tiveram em sua educação e desenvolvimento cultural.
5 Sugestões lúdicas sobre este tema:
1. Dança dos Animais: Usar músicas relacionadas a animais da cultura maranhense e convidar os alunos a imitarem os movimentos de cada animal.
– Objetivo: Combinar a criatividade com o movimento.
– Materiais: Música e espaço amplo.
2. Jogo das Rimas: Criar rimas enquanto dançam, encorajando os alunos a improvisarem.
– Objetivo: Desenvolver a consciência rítmica e a criatividade verbal.
– Materiais: Lista de rimas simples.
3. Oficina de Máscaras: Criar máscaras inspiradas nas danças apresentadas.
– Objetivo: Conectar a arte visual com a dança.
– Materiais: Papel, tintas, tesouras.
4. Dança da Amizade: Formar duplas para criar passos de dança que expressem amizade.
– Objetivo: Estimular a cooperação e o trabalho em grupo.
– Materiais: Música animada.
5. Contação de Histórias em Movimento: Contar uma história enquanto realizam a dança, criando uma narrativa em movimento.
– Objetivo: Unir a dança à habilidade de contar histórias.
– Materiais: Espaço aberto e temas de histórias populares.
Este plano abrange uma experiência completa, com várias atividades que promovem a inclusão, a cultura local e a expressão individual dos alunos, sempre respeitando suas particularidades e incentivando o aprendizado coletivo.