“Descubra a Origem do Funk: Cultura e História nas Comunidades”
Neste plano de aula, abordaremos a origem do funk, um gênero musical que é uma expressão cultural importante no Brasil, especialmente nas comunidades urbanas. Estudar o funk permite aos alunos compreender não apenas a música em si, mas também o contexto histórico, social e cultural que o envolvem, refletindo sobre questões como marginalização, identidade e representação. A sala de aula será um espaço para debates, reflexões e análises, onde os alunos poderão se conectar com a realidade sociopolítica do Brasil.
A aula será estruturada de maneira a proporcionar um aprendizado interativo e criativo, buscando envolver os estudantes em discussões sobre a relevância do funk na cultura contemporânea e sua trajetória até os dias de hoje. Com diferentes atividades pedagógicas, o objetivo é fomentar um ambiente de aprendizado onde todos possam expressar suas opiniões e desenvolver um entendimento mais profundo sobre as origens e significados desse gênero musical.
Tema: Origem do funk
Duração: 45 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 2
Sub-etapa: 9º Ano
Faixa Etária: 14 anos
Objetivo Geral:
O objetivo geral desta aula é entender a origem e evolução do funk no Brasil, analisando seu impacto social e cultural nas comunidades e sua relação com questões contemporâneas, como a desigualdade e a luta por representação.
Objetivos Específicos:
1. Discutir a história do funk e suas influências musicais.
2. Analisar a evolução do funk e suas subdivisões, como o funk carioca.
3. Refletir sobre a representatividade e o impacto do funk nas comunidades.
4. Fomentar a expressão artística e a criatividade dos alunos através da música.
Habilidades BNCC:
(EF09HI03) Identificar os mecanismos de inserção dos negros na sociedade brasileira pós-abolição e avaliar os seus resultados.
(EF09HI04) Discutir a importância da participação da população negra na formação econômica, política e social do Brasil.
(EF89LP19) Analisar, em textos argumentativos, reivindicatórios e propositivos, os movimentos argumentativos utilizados (sustentação, refutação e negociação), avaliando a força dos argumentos utilizados.
Materiais Necessários:
1. Projetor ou televisão para apresentação de vídeos.
2. Caixas de som ou aparelho de som para tocar músicas.
3. Quadro e marcadores para anotações.
4. Textos, artigos ou vídeos sobre a origem do funk e seu contexto social.
Situações Problema:
1. Como o funk reflete a realidade das comunidades onde é criado?
2. Quais são as influências que ajudaram a moldar o funk como conhecemos hoje?
3. Até que ponto o funk é uma forma de resistência cultural?
Contextualização:
O funk brasileiro tem suas raízes em ritmos afro-americanos e foi fortemente influenciado pelo hip-hop e pela disco music dos anos 70 e 80. Ele surgiu como uma forma de expressar a cultura e as vivências das periferias urbanas, especialmente nas comunidades do Rio de Janeiro. A música e a dança não apenas servem como uma forma de entretenimento, mas também como uma ferramenta de crítica social, abordando temas como desigualdade, violência e resistência.
Desenvolvimento:
1. O professor começará a aula com uma breve introdução sobre a história do funk, tocando músicas representativas e perguntando aos alunos sobre suas associações com o gênero.
2. Em seguida, serão exibidos pequenos clipes e vídeos que ilustrem a evolução do funk ao longo das décadas, como o funk melody e o funk carioca.
3. O professor irá conduzir uma discussão sobre como o funk aborda questões sociais e culturais, incentivando os alunos a compartilharem suas opiniões e experiências.
Atividades sugeridas:
1. Atividade 1 – Histórias do Funk
Objetivo: Entender a história do funk através da pesquisa.
Descrição: Dividir a turma em grupos e atribuir a cada um uma década específica do funk, desde sua origem na década de 1970 até os dias atuais. Os alunos deverão pesquisar, por meio de internet ou livros, sobre as características do funk em sua década, grandes artistas e acontecimentos importantes.
Instruções: Cada grupo deve fazer uma apresentação de 5 minutos sobre suas descobertas, focando no impacto social da música em sua época.
Materiais: Acesso à internet, cartolina, marcadores.
2. Atividade 2 – Letramento Crítico
Objetivo: Analisar letras de músicas de funk.
Descrição: Em grupos, os alunos escolherão uma música de funk e farão uma análise crítica de sua letra, discutindo temas abordados e seu impacto.
Instruções: Cada grupo apresentará uma interpretação da letra escolhida, relacionando-a com o contexto social atual.
Materiais: Impressões das letras das músicas selecionadas.
3. Atividade 3 – Produção Criativa
Objetivo: Criar uma apresentação artística sobre o tema do funk.
Descrição: Os alunos, em grupos, irão produzir uma coreografia de funk ou uma faixa musical original, utilizando elementos aprendidos na aula.
Instruções: Os grupos se apresentarão para a classe, demonstrando sua criatividade e o que aprenderam sobre funk.
Materiais: Aparelho de som para tocar músicas e espaço para dança.
4. Atividade 4 – Debate Temático
Objetivo: Refletir criticamente sobre o funk e sua relação com a marginalização.
Descrição: Promover um debate em sala de aula sobre a imagem do funk na mídia e seu tratamento como uma expressão cultural.
Instruções: Os alunos deverão se dividir em posições a favor e contra, permitindo uma discussão rica e diversificada.
Materiais: Quadro para anotações e pernas para registrar as principais ideias do debate.
Discussão em Grupo:
Após as atividades, todos os alunos se reunirã em um círculo para discutir o que aprenderam. Eles devem ser incentivados a refletir sobre como o funk impacta as comunidades e a percepção pública deste gênero musical.
Perguntas:
1. Quais influências culturais do funk você considera mais significativas?
2. Como você percebe a representação do funk na mídia?
3. Que mensagem você acha que o funk transmite sobre as comunidades que o produzem?
Avaliação:
A avaliação dos alunos será feita com base na participação nas discussões, na pesquisa realizada e na capacidade de análise durante as atividades propostas. O desempenho das apresentações e discussões em grupo também será considerado.
Encerramento:
Finalizar a aula com uma música de funk que represente bem a mensagem que o gênero carrega, convidando os alunos a dançarem juntos. Isso permitirá um momento de celebração da cultura e um encerramento leve e interativo.
Dicas:
– Sempre sensibilizar os alunos sobre o respeito e a valorização da diversidade cultural.
– Fomentar um ambiente de abertura e respeito para todas as opiniões durante as discussões.
– Estar preparado para esclarecer eventuais mal-entendidos sobre o funk e seus estigmas sociais.
Texto sobre o tema:
O funk é muito mais do que um gênero musical. Sua origem na década de 1970, influenciada por ritmos afro-americanos, evidencia um forte vínculo com a cultura das comunidades periféricas. Inicialmente associado a festas e danças, o funk evoluiu nas décadas seguintes, refletindo as preocupações e as lutas de seu público. O funk carioca, por exemplo, emergiu das favelas do Rio de Janeiro, tornando-se uma voz de resistência contra as desigualdades sociais. A partir de letras que abordam desde o amor até a crítica à violência, o funk permite que os jovens se expressem e discutam questões pertinentes à sua realidade. Ele é um espaço de empoderamento e autovalorização, cuja valorização e respeito são essenciais em uma sociedade plural. Portanto, o funk é um elo entre a música e a luta por reconhecimento e dignidade.
Desdobramentos do plano:
A partir desta aula, é possível explorar outras dimensões culturais presentes no funk, como o papel do hip-hop e das danças urbanas que o acompanham. Os alunos podem iniciar um projeto de pesquisa sobre as origens do rap e como ele se entrelaça com o funk, promovendo comparações e aprendizados que estimulem a criatividade. Além disso, a discussão acerca da música como forma de protesto pode ser palco de futuras aulas, onde se explorará a conexão entre arte e ativismo. Envolver os alunos em práticas de produção sonoras e coreográficas diversificadas também ajudará a desenvolver suas habilidades artísticas.
Orientações finais sobre o plano:
Ao concluir essa atividade, os educadores devem enfatizar a importância de fomentar a disciplina e a ética ao abordar temas tão sensíveis. Encorajar a construção de um ambiente onde todos se sintam seguros para se expressar, discutindo abertamente preconceitos e estigmas pode gerar uma sala de aula mais coesa e colaborativa. É fundamental também acompanhar e guiar as discussões, respeitando as diferentes opiniões dos alunos, mas também direcionando os debates para um espaço de aprendizado e respeito mútuo.
5 Sugestões lúdicas sobre este tema:
1. Bingo do Funk: Criar um bingo onde os alunos precisam marcar artistas e influências do funk, ajudando na memória e conhecimento do gênero.
2. Desafio da Dança: Propor um concurso onde os alunos apresentem suas melhores coreografias de funk, promovendo a expressão corporal e cultural.
3. Músicas de Impacto: Solicitar que os alunos escolham uma música de funk e escrevam uma letra alternativa que aborde um tema social de sua escolha.
4. Gincana do Conhecimento: Organizar uma gincana com perguntas sobre a história do funk, seus personagens e influências culturais, promovendo aprendizado de maneira dinâmica.
5. Ateliê de Arte: Promover uma atividade de expressão artística onde os alunos possam criar cartazes ou murais que hitem a importância do funk em suas comunidades.
Esse plano de aula visa não somente transmitir conhecimento, mas também provocar reflexões e diálogos significativos sobre um dos gêneros mais carismáticos e polêmicos da cultura brasileira, o funk. A aceitação e o respeito a essas expressões são fundamentais para um aprendizado que reverbera além das paredes da escola.
