“Descubra a Cultura Brasileira Através de Danças Folclóricas!”
A introdução deste plano é voltada para o ensino das atividades rítmicas, especificamente através das danças folclóricas e da percussão. As danças folclóricas são uma expressão cultural rica e variada, que não apenas proporcionam um aprendizado sobre a diversidade cultural brasileira, mas também promovem a socialização e o desenvolvimento motor dos alunos. A prática da percussão, por sua vez, fortalece o senso rítmico e o trabalho em equipe.
Neste contexto, a aula se torna uma oportunidade para explorar a cultura de forma lúdica e envolvente. Os alunos terão a chance de se conectar com as tradições brasileiras enquanto aprendem a importância da música e da dança. A sequência didática planejada para esta aula objetiva atender a necessidades educacionais específicas, em conformidade com a Base Nacional Comum Curricular (BNCC).
Tema: Atividades rítmicas – danças folclóricas e percussão
Duração: 60 MINUTOS
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa: 5º Ano
Faixa Etária: 10 anos
Objetivo Geral:
Proporcionar aos alunos a vivência e a apreciação das danças folclóricas brasileiras, integrando essa prática à percussão, desenvolvendo habilidades rítmicas e promovendo o respeito à diversidade cultural.
Objetivos Específicos:
– Reconhecer a diversidade cultural brasileira através das danças folclóricas.
– Desenvolver habilidades motoras e sociais por meio da prática e aprendizagem de danças.
– Experimentar ritmos e sons diferentes utilizando instrumentos de percussão.
– Fomentar o trabalho em grupo e a cooperação dos alunos.
Habilidades BNCC:
– (EF15AR08) Experimentar e apreciar formas distintas de manifestações da dança presentes em diferentes contextos, cultivando a percepção, o imaginário, a capacidade de simbolizar e o repertório corporal.
– (EF35EF09) Experimentar, fruir e recriar danças populares do Brasil e do mundo e danças de matriz indígena e africana, valorizando e respeitando os diferentes sentidos e significados dessas danças em suas culturas de origem.
– (EF35EF10) Comparar e identificar os elementos constitutivos comuns e diferentes (ritmo, espaço, gestos) em danças populares do Brasil e do mundo e danças de matriz indígena e africana.
Materiais Necessários:
– Instrumentos de percussão (pandeiro, tambor, caixa, entre outros)
– Espaço amplo para a prática da dança
– Vídeos ou gravações de danças folclóricas brasileiras
– Materiais para anotações (papel, caneta)
– Cópias de informações sobre diferentes danças folclóricas
Situações Problema:
1. Como as danças folclóricas refletem as tradições culturais de uma população?
2. De que forma a música pode ser utilizada como uma forma de expressão cultural?
Contextualização:
As danças folclóricas são uma forma de preservar a tradição cultural brasileira, refletindo a história e a identidade de diversos grupos sociais. Elas possuem características únicas de cada região do país, permitindo um rico aprendizado sobre as diferenças e semelhanças culturais presentes no Brasil. A prática da dança estimulada pela percussão permite que os alunos explorem não apenas o movimento, mas também os sons e ritmos que fazem parte desse universo.
Desenvolvimento:
1. Início da Aula (10 minutos): Apresentar o tema da aula e realizar uma breve explicação sobre as danças folclóricas brasileiras e a percussão. Mostrar vídeos de danças e convidar os alunos a comentarem sobre o que observam nelas.
2. Atividade de Dansa Folclórica (20 minutos): Dividir a turma em grupos e ensinar uma dança folclórica típica, como a ciranda ou o maracatu. Durante a instrução, enfatizar os passos, a postura e os gestos característicos.
3. Atividade de Percussão (15 minutos): Após a prática da dança, reunir os alunos em círculo e introduzir instrumentos de percussão. Ensinar algumas batidas rítmicas simples. Os alunos devem criar um acompanhamento musical para a dança aprendida, promovendo uma apresentação em conjunto.
4. Encerramento da Aula (15 minutos): Promover uma apresentação onde cada grupo dança enquanto outro grupo toca os instrumentos. Após as apresentações, abrir um espaço para que os alunos compartilhem suas impressões sobre a atividade e o que aprenderam.
Atividades Sugeridas:
1. Dia 1 – Introdução e Apresentação das Danças Folclóricas:
– Objetivo: Reconhecer diversas danças folclóricas brasileiras e seus contextos.
– Descrição: Exibição de vídeos de danças e discussão sobre as tradições culturais envolvidas.
– Materiais: Projetor, vídeos e anotações.
2. Dia 2 – Aprendendo uma Dança Folclórica:
– Objetivo: Aprender os passos de uma dança folclórica.
– Descrição: Dividir os alunos em grupos e ensiná-los a dançar uma dança específica.
– Materiais: Espaço amplo para ensaio.
3. Dia 3 – Introdução à Percussão:
– Objetivo: Introduzir os conceitos básicos de percussão.
– Descrição: Apresentação de instrumentos de percussão e suas funções culturais.
– Materiais: Instrumentos de percussão.
4. Dia 4 – Criação de Ritmos:
– Objetivo: Criar um ritmo para acompanhar a dança.
– Descrição: Os alunos devem elaborar um ritmo usando instrumentos de percussão.
– Materiais: Instrumentos de percussão, espaço para ensaio.
5. Dia 5 – Apresentação Final:
– Objetivo: Apresentar a dança e a criação musical.
– Descrição: Os alunos se apresentarão em grupos, dançando enquanto outros tocam percussão.
– Materiais: Música, instrumentos.
Discussão em Grupo:
Após as apresentações, promover discussões sobre o que aprenderam sobre a cultura por meio da dança e da música. Questões podem incluir: “Como a dança ajuda a contar histórias?”, “De que forma a música pode unificar diferentes pessoas?”.
Perguntas:
1. Qual a importância das danças folclóricas para a cultura brasileira?
2. O que vocês sentiram ao dançar e tocar os instrumentos juntos?
3. Como cada um de vocês poderia contribuir para a preservação dessas tradições?
Avaliação:
A avaliação será contínua e levará em conta a participação e o envolvimento dos alunos nas atividades práticas, bem como a sua capacidade de expressar suas impressões em grupo. A observação das performances de dança e a habilidade em tocar percussão também serão fatores importantes para avaliação.
Encerramento:
Finalizar a aula reforçando a importância da diversidade cultural brasileira, e incentivando os alunos a continuar explorando outras danças e músicas de diferentes regiões do Brasil. Encorajar a prática e a pesquisa sobre o assunto para melhor entendimento e divulgação nas suas comunidades.
Dicas:
– Usar materiais diversos e dar atenção especial aos alunos que possam ter dificuldades de movimento.
– Encorajar a criatividade dos alunos em suas apresentações, permitindo que eles introduzam movimentos próprios.
– Expressar o cuidado e o respeito pela cultura de cada dança.
Texto sobre o tema:
As danças folclóricas são um reflexo da rica tapeçaria cultural que compõe o Brasil, onde cada passo e cada ritmo conta uma história de herança cultural e identidade. Desde o sul ao nordeste, as danças revelam as tradições de diferentes povos, suas vivências e crenças, revelando um Brasil plural. Por exemplo, o frevo, do estado de Pernambuco, é uma manifestação artística que combina música vibrante com passos rápidos, enquanto as danças indígenas retratam as ligações profundas com a natureza e a espiritualidade. Incorporar a dança folclórica em um ambiente escolar enriquece o currículo, promovendo a inclusão e o respeito às culturas diversas que se entrelaçam na sociedade contemporânea.
A utilização de instrumentos de percussão, por sua vez, introduz elementos de ritmo que são fundamentais tanto na música quanto na dança. A percussão não só acompanha a dança, mas também molda a vivência, permitindo que o corpo se conecte com as batidas e os sons, gerando uma sinergia única entre o movimento e o som que ressoa através de espaço e tempo. Esse contato direto com a música e a dança facilita a exploração das emoções e da expressão corporal, aspectos essenciais para o desenvolvimento integral dos alunos.
No entanto, é crucial que a abordagem das danças folclóricas e da percussão seja feita de maneira respeitosa e educativa, enfocando a sua importância cultural e social. Integrar as tradições a este contexto escolar demonstra a relevância da educação para promover a diversidade e a inclusão em uma sociedade marcada por múltiplas identidades. Ao final deste processo, espera-se que os alunos não apenas tenham aprendido passos e ritmos, mas que também tenham interiorizado o valor das experiências culturais que cada dança e música carrega em si.
Desdobramentos do plano:
A proposta deste plano de aula permite o desdobramento em diversas áreas do conhecimento. Por exemplo, uma vez que os alunos se familiarizam com as danças folclóricas, é possível integrar aspectos da história ao explorar as origens das danças e as influências das diferentes culturas que formaram o Brasil. Os alunos podem investigar como as danças evoluíram ao longo do tempo e seu significado nas comunidades contemporâneas.
Outra possibilidade é a criação de um projeto interdisciplinar envolvendo artes e ciências sociais, onde os alunos podem criar cartazes ou vídeos documentando as danças representativas das diversas regiões do Brasil, enfatizando suas particularidades e histórias. A realização de entrevistas com familiares ou membros da comunidade que possuem conhecimento sobre danças tradicionais pode enriquecer ainda mais o aprendizado.
Por fim, a sequencia didática pode se estender para outros gêneros artísticos, como a música e o teatro. Os alunos podem ser desafiados a escrever um roteiro que inclua o tema da dança e da percussão, promovendo um espetáculo que integre diferentes formas de expressão. Este processo não apenas desenvolve a criatividade, mas também a habilidade de trabalhar em equipe e respeitar o trabalho dos colegas.
Orientações finais sobre o plano:
É fundamental que o plano de aula seja sempre adaptável às necessidades do grupo de alunos. Fazer observações das reações dos estudantes durante as atividades pode fornecer insights importantes sobre como adaptar o conteúdo e as metodologias de ensino. Flexibilidade é crucial para garantir que todos os alunos possam participar plenamente, independente de suas habilidades individuais.
Além disso, os educadores devem estar cientes da importância de contextualizar as danças e a música dentro do espaço social mais amplo. Discutir questões como a diversidade, respeito e inclusão é essencial para promover uma aprendizagem significativa que ultrapasse a sala de aula. O trabalho colaborativo deve ser incentivado em todas as etapas do plano, uma vez que promove o fortalecimento das relações interpessoais e o aprendizado mútuo.
Por fim, a inclusão de músicas e danças contemporâneas ou de diversas culturas pode enriquecer ainda mais a experiência de aprendizado dos alunos. A educação deve ser um espaço onde diversidade e criatividade são celebradas, ajudando os alunos a entenderem e valorizarem as múltiplas influências culturais que compõem o tecido de sua identidade e de sua sociedade.
5 Sugestões lúdicas sobre este tema:
1. Criação de um Dia da Dança: Instituir um dia em que os alunos tragam roupas típicas de danças folclóricas e apresentem outras danças para a escola, promovendo um festival cultural.
– Objetivo: Encorajar a valorização da cultura e da diversidade.
– Materiais: Roupas típicas, espaço para apresentação.
2. Workshop de Percussão: Convidar um músico para dar uma aula sobre os instrumentos de percussão e como utilizá-los nas danças.
– Objetivo: Aprender sobre ritmos e suas histórias.
– Materiais: Instrumentos diversos, espaço para prática.
3. Jogos Rítmicos: Criar jogos onde os alunos devem acompanhar o ritmo com palmas, pandeiros ou outros instrumentos, enquanto narram uma história que inclui elementos da cultura folclórica.
– Objetivo: Integrar criatividade com a prática musical.
– Materiais: Instrumentos de percussão.
4. Participação da Comunidade: Organizar uma oficina com membros da comunidade que praticam e ensinam danças folclóricas, convidando-os para partilhar suas experiências.
– Objetivo: Enriquecer o aprendizado e promover o respeito.
– Materiais: Espaco para participação da comunidade.
5. Jornal Escolar: Criar um espaço no jornal escolar para que os alunos compartilhem suas experiências e aprendizagens sobre as danças e a percussão, incentivando a escrita e a reflexão.
– Objetivo: Promover a reflexão e o compartilhamento de conhecimento.
– Materiais: Papel, canetas, equipamento para edição.
Essas sugestões têm como intuito enriquecer a experiência de aprendizagem dos alunos, estabelecendo conexões entre a dança, a música e suas identidades culturais.
