“Descubra a Arte de Van Gogh: Apreciação do Céu Estrelado”
A aula sobre o tema “O Céu Estrelado” de Vincent van Gogh tem como objetivo principal estimular a apreciação estética e a interação dos alunos com a obra artística. Van Gogh é um dos maiores ícones da arte e sua pintura é uma excelente maneira de abordar temas como cor, formação de imagens nas artes visuais e expressão artística. Neste plano, promovemos uma experiência artística que proporciona uma análise crítica e criativa, incentivando os alunos a expressar suas emoções e suas percepções sobre a beleza do céu estrelado.
A proposta da aula é que os alunos não apenas contemplem a obra de Van Gogh, mas também se envolvendo em atividades que favoreçam a criação artística e a interação com a natureza. Ao final, espera-se que os alunos tenham uma compreensão mais profunda das expressões artísticas contemporâneas e tradicionais, desenvolvendo habilidades de observação, análise e creatividade.
Tema: O Céu Estrelado de Vincent van Gogh
Duração: 20 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa: 1º Ano
Faixa Etária: 7 a 8 anos
Objetivo Geral:
Promover a apreciação das artes visuais, especialmente da obra “O Céu Estrelado“, de Vincent van Gogh, desenvolvendo a habilidade de observar, comentar e criar a partir de referências artísticas.
Objetivos Específicos:
– Estimular a observação e a análise crítica da obra de Van Gogh.
– Desenvolver a capacidade de expressão artística dos alunos por meio da criação de suas próprias obras pictóricas.
– Incentivar o uso de cores e formas na criação de trabalhos artísticos que representem o céu estrelado.
Habilidades BNCC:
– (EF15AR01) Identificar e apreciar formas distintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas, cultivando a percepção, o imaginário, a capacidade de simbolizar e o repertório imagético.
– (EF15AR02) Explorar e reconhecer elementos constitutivos das artes visuais (ponto, linha, forma, cor, espaço, movimento etc.).
– (EF15AR04) Experimentar diferentes formas de expressão artística (desenho, pintura, colagem, quadrinhos, entre outros), fazendo uso sustentável de materiais.
Materiais Necessários:
– Impressões da obra “O Céu Estrelado” de Van Gogh.
– Papel para desenho.
– Lápis de cor, giz de cera, tintas ou aquarela.
– Pincéis e potes de água (se utilizar tinta).
– Folhas de papel branco para colagens e recortes.
Situações Problema:
– Como podemos representar as cores e a movimentação do céu em uma pintura?
– Quais emoções a obra de Van Gogh provoca em você?
Contextualização:
O céu sempre foi uma fonte de inspiração na arte e no cotidiano das pessoas. As estrelas e a lua habitam não apenas os nossos sonhos, mas também as telas dos grandes artistas. Neste contexto, a obra de Van Gogh é um convite para que os alunos explorem o seu próprio imaginário, refletindo sobre a importância do céu e das estrelas na sua vida e na cultura.
Desenvolvimento:
1. Apresentação da Obra:
– Inicie a aula apresentando a pintura “O Céu Estrelado“, destacando os elementos visuais, as cores e a técnica utilizada por Van Gogh.
– Pergunte aos alunos o que eles veem na obra e como se sentem quando a contemplam.
2. Debate e Reflexão:
– Promova uma discussão sobre as emoções que a pintura evoca. Perguntas como “Quais sentimentos podemos associar ao céu estrelado?”, “Como a noite influencia nosso dia a dia?” são importantes para instigar a reflexão.
3. Atividade Prática:
– Proponha aos alunos que desenhem ou pintem seus próprios céus estrelados em folhas de papel, incentivando o uso de cores vibrantes e formas únicas, imitando o estilo do artista.
– Caso o tempo permita, os alunos podem criar uma pequena colagem com os materiais disponíveis, utilizando elementos como papel picado para criar diferentes texturas.
Atividades sugeridas:
1. Atividade de Apreciação Visual (1 dia):
– Objetivo: Familiarizar os alunos com a técnica de Van Gogh.
– Descrição: Mostre a pintura, peça que os alunos escrevam em palavras ou pequenos desenhos o que a pintura representa para eles.
– Instruções Práticas: Discutir como a pintura pode ser interpretada de diferentes maneiras e depois compartilhar com colegas.
– Materiais: Impressões da obra, caderno e lápis.
2. Criação de Céu Estrelado (2 dia):
– Objetivo: Realizar uma representação artística do céu noturno.
– Descrição: Cada aluno deve criar sua própria versão do céu estrelado utilizando técnicas de pintura ou colagem.
– Instruções Práticas: Distribuir materiais de pintura para a execução da atividade.
– Materiais: Tintas, pincéis, papel.
3. Discussão em Grupo sobre Arte (3º dia):
– Objetivo: Refletir sobre o que a arte significa.
– Descrição: Organizar uma roda de conversa onde cada aluno possa comentar sobre suas criações e o que sentiu durante o processo.
– Instruções Práticas: Incentivar o uso de frases começando com “Eu sinto…”.
– Materiais: Sem materiais específicos.
Discussão em Grupo:
– O que vocês acham que Van Gogh estava sentindo quando pintou o Céu Estrelado?
– Como a pintura de um artista pode nos fazer sentir em relação à natureza?
Perguntas:
– O que mais você gosta de observar no céu?
– Quais cores você escolheria para pintar o céu da sua cidade?
Avaliação:
A avaliação será um processo contínuo, com foco na participação dos alunos nas discussões e atividades práticas. A apreciação das produções artísticas deles e a reflexão durante as discussões em grupos serão determinantes para entender o envolvimento deles com o tema.
Encerramento:
Conclua a aula revisitando o que foi discutido e aprendido. Encoraje os alunos a refletirem sobre a importância da arte em suas vidas e como a visão de cada um pode tornar-se única.
Dicas:
– Utilize músicas suaves para criar um ambiente calmo durante a aula.
– Incorpore a luz do dia, permitindo que a luz natural entre pela sala, criando uma conexão com o céu.
Texto sobre o tema:
Vincent van Gogh viveu em um tempo de grandes transformações artísticas. Suas crenças sobre o poder das cores e formas preconizavam uma nova perspectiva sobre a arte. Em sua pintura, encontramos um jogo de linhas, curvas e cores que se complementam, criando um movimento quase hipnótico. O céu não é retratado de maneira convencional; ao invés disso, ele é uma representação subjetiva que nos provoca a sentir e a imaginar.
Ao explorarmos o “Céu Estrelado“, convidamos os espectadores a não apenas observar, mas a sentir. O objetivo da arte é exatamente esse: provocar uma reação, uma reflexão. Assim, ao estarmos em contacto com esta grande obra, somos incentivados a olhar para o céu não apenas como um cenário, mas como uma fonte de possibilidades e inspirações em nossa própria vida.
Desdobramentos do plano:
O plano de aula sobre “O Céu Estrelado” pode, a partir de sua execução, ser desdobrado em diversas outras atividades interdisciplinares, enriquecendo o aprendizado dos alunos. Podemos trabalhar temas relacionados à astronomia e explorar constelações, o que potencializa o entendimento sobre os corpos celestes e sua representação na arte. As atividades de pintura também podem ser expandidas para criar uma experiência colaborativa onde cada estudante contribui para uma grande mural, representando o céu noturno.
Além disso, poderá ser feita uma pesquisa sobre outros artistas que retratam a natureza e os elementos em suas obras, promovendo um diálogo entre diferentes linguagens artísticas. Isso pode ser enriquecedor para fortalecer a apreciação da diversidade cultural e artística. Os alunos poderão, em duplas, realizar pequenas entrevistas ou criar painéis informativos que contam a história de outros artistas.
Considerando a educação emocional, pode-se criar um projeto onde os alunos escrevem poemas ou pequenas histórias inspirados nas cores e formas do céu. Isso ajuda na expressão verbal e escrita, alinhando-se a habilidades de comunicação e criatividade. Tais desdobramentos poderão desenvolver a sensibilidade dos alunos em relação ao seu entorno e às diversas formas de expressão.
Orientações finais sobre o plano:
Ao implementar este plano de aula, é crucial que o professor crie um ambiente acolhedor e que valorize as participações dos alunos. Durante a apreciação da obra de Van Gogh, é importante que haja espaço para todas as opiniões e sentimentos. Incentivar a expressão pessoal será uma maneira de fomentar a autoconfiança e a autonomia dos alunos.
É também recomendável que o professor esteja aberto a improvisações durante a atividade. As melhores ideias podem surgir de maneira inesperada, e a flexibilidade é uma habilidade valiosa para qualquer educador. Por fim, a importância de fazer conexões entre a arte e as outras áreas do conhecimento não pode ser subestimada. Isso proporciona um aprendizado mais integrado e significativo, que vai além do conteúdo estritamente artístico.
O plano visa não só a compreensão de uma obra específica, mas um esforço maior em desenvolver apreciadores e críticos cada vez mais ativos em relação à cultura e à arte que os cercam. Portanto, o convite é que todos inspirem e sejam inspirados pelo céu que os envolve, assim como fez Van Gogh em sua icônica pintura.
5 Sugestões lúdicas sobre este tema:
1. Teatro de Sombras:
– Objetivo: Explorar as formas pelas quais o céu pode ser representado de forma tridimensional.
– Materiais: Cartolina, lanternas e uma tela.
– Passo a Passo: Os alunos devem criar silhuetas e personagens que representem diferentes elementos do céu estrelado e encenar pequenas histórias utilizando sombras.
2. Caça ao Tesouro de Estrelas:
– Objetivo: Promover uma atividade ao ar livre para observação do céu e identificação de constelações.
– Materiais: Mapa das constelações.
– Passo a Passo: Organizar um passeio ao ar livre em que os alunos procurem e identifiquem constelações, registrando suas observações em um caderno.
3. Contação de Histórias nas Estrelas:
– Objetivo: Estimular a criatividade na narrativa através da associação de figuras celestiais com contos.
– Materiais: Cartões com imagens de estrelas e planetas.
– Passo a Passo: Cada aluno escolhe um cartão e cria uma breve história sobre o que sentiria ou pensaria ao conhecer personagens que representam a imagem escolhida.
4. Pintura Coletiva de Céu Noturno:
– Objetivo: Reforçar o trabalho em equipe através da criação artística.
– Materiais: Grande tela, tintas e pincéis.
– Passo a Passo: Os alunos se reúnem para criar uma grande obra coletiva do céu, cada um escolhendo uma seção para pintar à sua maneira.
5. Exploração Musical:
– Objetivo: Conectar a música como uma forma de arte ao tema do céu.
– Materiais: Instrumentos musicais simples, como pandeiros, tambores e flautas.
– Passo a Passo: Os alunos devem criar sons e melodias inspirados no que sentem ao observar o céu, explorando a musicalidade das cores e dos movimentos que vêm à mente.
Com esse plano de aula, espera-se que os alunos expandam sua criatividade e desenvolvam uma relação ainda mais rica com o mundo da arte, inspirando-se em uma das maiores obras de arte de todos os tempos.
