“Aula de Música Criativa: Explorando Sons no 1º Ano”
A aula de música para o 1º ano do Ensino Fundamental pode ser uma oportunidade incrível para os alunos explorarem suas habilidades musicais de maneira lúdica e envolvente, mesmo sem instrumentos tradicionais à disposição. É neste contexto que o professor pode usar a criatividade para transformar o ambiente da sala de aula em um verdadeiro espaço sonoro, estimulando o aprendizado através de atividades que mesclam música, movimento e brincadeiras. O objetivo é proporcionar uma experiência divertida, onde os alunos possam desenvolver sua percepção auditiva e ritmo, ao mesmo tempo em que aprendem sobre elementos básicos da música.
A proposta deste plano de aula é utilizar a voz, o corpo e objetos do cotidiano como ferramentas musicais e de criação, estimulando o trabalho em grupo e a expressão artística. Ao longo da semana, os alunos participarão de atividades que não só promovem a interação social, mas também incentivam a improvisação e a criação musical, contribuindo para o desenvolvimento integral dos estudantes.
Tema: Aula de Música
Duração: 50 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa: 1º Ano
Faixa Etária: 7 a 8 anos
Objetivo Geral:
Desenvolver a capacidade musical dos alunos através de atividades lúdicas que envolvem a exploração de sons, ritmos e melodias, utilizando a voz e o corpo como os principais instrumentos.
Objetivos Específicos:
1. Promover a escuta ativa e a percepção auditiva através de jogos musicais.
2. Estimular a criatividade e a expressão corporal através da criação de canções e rimas.
3. Fomentar a interação e o trabalho em grupo por meio de atividades colaborativas.
4. Reconhecer e reproduzir diferentes ritmos e sons utilizando ferramentas não convencionais.
Habilidades BNCC:
– EF15AR14: Perceber e explorar os elementos constitutivos da música (altura, intensidade, timbre, melodia, ritmo etc.).
– EF15AR15: Explorar fontes sonoras diversas, reconhecendo os elementos constitutivos da música e as características de instrumentos musicais variados.
– EF15AR17: Experimentar improvisações, composições e sonorização de histórias, utilizando vozes e sons corporais.
Materiais Necessários:
– Materiais do cotidiano (recipientes plásticos, tampas, latas).
– Cartolinas e canetas coloridas.
– Acesso a um espaço amplo para movimentação.
– Fichas com letras de músicas ou poesias para atividades de recitação.
Situações Problema:
Como podemos criar música utilizando apenas nosso corpo e objetos do nosso dia a dia? Quais sons podemos produzir e como podemos organizá-los em uma composição musical?
Contextualização:
É fundamental que os alunos entendam que a música está presente em nosso cotidiano e pode ser criada sem a necessidade de instrumentos convencionais. Muitas culturas ao redor do mundo utilizam objetos simples para criar sons e ritmos. Por meio dessa aula, os alunos serão convidados a perceber as diferentes sonoridades à sua volta e a experimentá-las.
Desenvolvimento:
1. Início da Aula (10 minutos): Apresentar aos alunos a proposta da aula, destacando que eles irão experimentar a música de maneiras diferentes. Realizar uma breve conversa sobre sons que eles conhecem e respostas sonoras que vêm de objetos do cotidiano.
2. Atividade de Aquecimento (10 minutos): Realizar uma atividade de alongamento acompanhada por sons simples. Durante o alongamento, os alunos devem produzir sons usando a própria voz e palmas.
3. Criação de Sons (15 minutos): Dividir os alunos em grupos e fornecer a eles diferentes objetos (tampas, latas, recipientes). Cada grupo deve explorar os sons que podem ser produzidos com os objetos. Incentivar a criação de ritmos.
4. Composição Musical (10 minutos): Com os sons criados, os grupos devem trabalhar juntos para criar uma pequena apresentação ou composição, onde devem combinar os sons de maneira harmônica e ritmada. Cada grupo deve apresentar sua composição para a sala.
5. Encerramento (5 minutos): Reunir todos os grupos para refletir sobre a experiência e discutir como cada grupo organizou seus sons em uma composição musical, promovendo a troca de impressões e aprendizados.
Atividades sugeridas:
1. Jogo dos Sons (1º Dia): O professor apresenta uma série de sons (batidas de palmas, estalos, sussurros) e os alunos devem imitá-los. O objetivo é desenvolver a escuta ativa e a memória auditiva.
– Materiais: nenhum.
– Adaptação: alunos com dificuldades auditivas podem participar criando e percebendo vibrações.
2. Construindo Sons (2º Dia): Os alunos exploram diferentes objetos do cotidiano e criam uma percussão.
– Materiais: recipientes plásticos, tampas.
– Adaptação: alunos com mobilidade reduzida podem usar apenas as mãos ou a voz.
3. Histórias Musicais (3º Dia): Os alunos escolhem uma história conhecida e a reinterpretam com sons criados no dia anterior.
– Materiais: fichas com trechos de histórias.
– Adaptação: grupos podem desenhar a história para ilustrar.
4. Ritmando o Cotidiano (4º Dia): Cada aluno traz um objeto de casa que faça som e apresenta para os colegas.
– Materiais: objetos de casa.
– Adaptação: o professor pode auxiliar alunos que não consigam se expressar verbalmente a participar de forma alternativa.
5. Apresentação Musical (5º Dia): Cada grupo apresenta sua interpretação musical utilizando os sons e músicas que aprenderam.
– Materiais: objetos que foram explorados na semana.
– Adaptação: alunos que se sintam inseguros podem participar em papéis menores, como assistentes.
Discussão em Grupo:
Após as apresentações, o professor pode conduzir uma discussão sobre:
– O que foi mais divertido na criação de sons?
– Como os diferentes grupos se organizaram para suas apresentações?
– O que aprenderam sobre fazer música com objetos do cotidiano?
Perguntas:
– Que tipo de sons você gosta de ouvir?
– Como você descreveria o som feito por seu objeto?
– Foi fácil ou difícil fazer música sem instrumentos tradicionais? Por quê?
Avaliação:
A avaliação será contínua, observando a participação dos alunos nas atividades, a interação em grupo, o empenho nas criações e a habilidade de trabalhar em equipe. O professor pode fazer anotações ao longo da semana para identificar quais alunos demonstraram mais interesse ou habilidade em atividades específicas.
Encerramento:
Finalizar a aula enfatizando que a música pode ser encontrada em todo lugar, e que todos podem criar sons e ritmos com a criatividade. Incentivar os alunos a continuarem explorando música em casa e a perceberem os sons à sua volta.
Dicas:
– Use materiais recicláveis para criar instrumentos e para as atividades.
– Varie as atividades conforme o clima e o ambiente, tornando-as mais dinâmicas.
– Incentive sempre a criatividade e a colaboração entre os alunos.
Texto sobre o tema:
A música é uma forma universal de expressão humana e está presente em todas as culturas ao redor do mundo. Por meio da música, as pessoas se comunicam, expressam emoções e criam laços sociais. A aula de música, principalmente para crianças, é uma excelente maneira de desenvolver habilidades cognitivas e sociais. No 1º ano do Ensino Fundamental, os alunos estão começando a explorar o mundo ao seu redor, e a música oferece uma maneira envolvente e lúdica de aprender. Ao utilizar a voz e o corpo como instrumentos, as crianças não apenas desenvolvem a coordenação motora, mas também aprimoram sua capacidade de escuta e apreciação auditiva.
Em um ambiente sem instrumentos tradicionais, o professor pode se tornar o facilitador dessa experiência musical, estimulando a criatividade dos alunos e mostrando que a música pode ser criada com qualquer objeto do cotidiano. Isso promove a inclusão, pois todos podem participar, independentemente de sua habilidade musical prévia. Ao criar canções e ritmos juntos, os alunos aprendem a trabalhar em equipe, respeitando as ideias e contribuições dos colegas. Isso não apenas enriquece sua compreensão da música, mas também fortalece suas habilidades sociais e capacidade de colaboração.
Além disso, a música é uma ferramenta poderosa para o desenvolvimento da linguagem. Através das letras de canções e rimas, os alunos começam a reconhecer e experimentar a sonoridade das palavras e as regras de rima. Essas atividades, ligadas à cena musical e às suas expressões, conduzem as crianças a um aprendizado significativo, em que a diversão e a aprendizagem caminham lado a lado. Cada atividade, ao mesmo tempo que é lúdica, evita a rigidez do ensino tradicional, permitindo que os alunos aprendam de forma orgânica e prazerosa.
Desdobramentos do plano:
Este plano de aula pode se desdobrar em outras áreas do conhecimento, como artes e educação física. Ao aprofundar a conexão entre a música e as artes, o professor pode explorar a criação de cartazes que representem as diferentes músicas e sons que os alunos criaram, desenvolvendo a habilidade visual e artística. Através de atividades de arte, alunos podem captar visualmente as emoções e histórias associadas à música, ilustrando a forma como experienciaram cada momento.
Além disso, o professor pode integrar elementos de notícias, explorando como a música influencia sociedades e eventos históricos. Essa integração pode gerar debates sobre como a música reflete as mudanças sociais e culturais, ajudando os alunos a compreender a importância da música em diferentes contextos históricos. As crianças também podem ser incentivadas a pesquisar sobre música de diferentes culturas, ampliando seu repertório e conhecimento.
Por fim, em um contexto mais amplo, o trabalho colaborativo em sala pode abrir espaço para a participação de familiares e membros da comunidade escolar. Organizar um evento para que os pais possam ouvir as criações dos seus filhos é uma forma de envolvê-los no processo de aprendizado. Uma apresentação de música com os pais pode se tornar um evento memorável, fortalecendo os laços da comunidade e celebrando a criatividade e as habilidades dos alunos.
Orientações finais sobre o plano:
É importante que o professor mantenha um ambiente de aprendizado positivo e estimulante, onde os alunos sintam-se à vontade para expressar suas ideias e explorar novas sonoridades. A prática de música deve ser vista como um processo de descoberta, onde não existem erros, mas sim oportunidades de aprendizado. As experiências de musicalização devem sempre ter como foco o prazer e a diversão da criação.
Além disso, a avaliação deve ser realizada de uma maneira que considere o processo e não apenas o produto final. Isso significa que o professor pode priorizar o engajamento dos alunos e sua disposição para experimentar e contribuir nas atividades proposta. O aprendizado colaborativo deve ser valorizado, permitindo que cada aluno perceba que suas contribuições têm importância e fazem parte de uma criação maior.
Por fim, a inclusão de todos os alunos nas atividades é crucial. Propor atividades que considerem as diversas capacidades e necessidades dos estudantes contribui para um ambiente mais rico e diversificado, onde todos se sentem parte da construção do conhecimento. Este plano de aula de música se propõe não apenas a ensinar elementos musicais, mas a celebrar a diversidade, a criatividade e a colaboração em sala de aula.
5 Sugestões lúdicas sobre este tema:
1. Jogo da Memória Musical: Criar cartas com sons gravados em pequenos aparelhos (como celulares), onde os alunos devem encontrar os pares. A atividade desenvolve a memória auditiva e é divertida.
– Materiais: Cartões com desenhos dos sons.
– Adaptação: Para alunos com dificuldades, usar desenhos grandes e cores contrastantes.
2. Danças e Movimentos Ritmados: Organizar sessões de dança onde os alunos escolhem músicas e criam movimentos para acompanhar o ritmo. Isso estimula a expressão corporal e o ritmo.
– Materiais: Espaço livre.
– Adaptação: Para alunos que se sentem inseguros, permitir que participem apenas imitando ou sendo parte da plateia.
3. Cantando Histórias: Pedir para os alunos trazerem suas histórias favoritas e transformá-las em cantigas. Eles podem criar melodias simples que ajudem a contar a história.
– Materiais: Fichas com verbetes de histórias.
– Adaptação: Alunos com dificuldades em cantar podem recitar as histórias de forma ritmada.
4. Caça ao Som: Criar uma caça ao tesouro de sons diferentes na sala ou escola. Os alunos devem encontrar e apresentar os sons que encontraram.
– Materiais: Lista de sons para encontrar.
– Adaptação: Para alunos com deficiência auditiva, incluir pistas visuais e táteis.
5. Teatro de Som: Usar a música para contar pequenas histórias com o uso de sons corporais e de objetos. Estimula a criatividade e a expressão artística.
– Materiais: Objetos comuns que façam sons (garrafa, tampas).
– Adaptação: Permitir o uso de desenhos para os alunos que não consigam se expressar verbalmente.
Desta forma, este plano de aula visa proporcionar uma experiência rica em aprendizado musical, através de atividades que fujam do convencional, mantendo o foco na diversão e na aprendizagem colaborativa.