“Arte e Sustentabilidade: Explorando o Passado e o Futuro”

O plano de aula a seguir tem como foco a exploração dos traços do passado, materiais que viram arte, energia limpa e a criação “juntos na imaginação”. Durante a aula, os alunos serão incentivados a reconhecer a importância da arte na compreensão dos contextos históricos e ambientais, refletindo sobre a influência dos grupos humanos no meio ambiente, bem como a história dos materiais utilizados em expressões artísticas. Esta abordagem será aplicada através de uma roda de conversa e atividades práticas.

Tema: Traços do passado: materiais que viram arte e energia limpa, criando juntos na imaginação.
Duração: 50 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa: 3º Ano
Faixa Etária: 6 a 12 anos

Objetivo Geral:

Promover a consciência sobre a importância da arte e da educação ambiental, explorando como os materiais utilizados na arte refletem a história e o passado das sociedades, ao mesmo tempo que discutem a necessidade de práticas sustentáveis e de energia limpa.

Objetivos Específicos:

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1. Identificar e discutir a relação entre arte, história e meio ambiente.
2. Explorar diferentes materiais que podem ser utilizados na criação artística.
3. Refletir sobre as práticas de energia limpa e sua importância para as gerações futuras.
4. Desenvolver habilidades de escrita e oralidade através da produção de um texto criativo que relacione os temas abordados.

Habilidades BNCC:

– (EF03LP01) Ler e escrever palavras com correspondências regulares contextuais entre grafemas e fonemas.
– (EF03LP11) Ler e compreender, com autonomia, textos injuntivos instrucionais.
– (EF03HI02) Selecionar e registrar acontecimentos ocorridos ao longo do tempo na cidade ou região.
– (EF03GE04) Explicar como processos naturais e históricos atuam na produção e mudança das paisagens naturais.
– (EF15AR01) Identificar e apreciar formas distintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas.

Materiais Necessários:

– Papel para desenho/ pintura (papel reciclado como opção).
– Tintas e pincéis ou materiais naturais (como barro ou folhas para colagem).
– Lápis e canetas para escrita.
– Projetor ou imagens impressas de obras de arte históricas.
– Quadro ou cartolina para anotações.

Situações Problema:

Como a utilização de materiais naturais para a arte pode nos ensinar sobre os povos antigos e suas relações com o meio ambiente? E, de que forma podemos aplicar esse conhecimento às nossas práticas diárias de consumo sustentável?

Contextualização:

A história da humanidade é repleta de marcas deixadas pelos povos que a habitaram, e a arte é uma forma significativa de expressar essas narrativas históricas. Desde os antigos cave paintings até as modernas instalaçôes de arte, os materiais escolhidos por cada cultura refletem não apenas suas crenças e valores, mas também suas interações com o meio ambiente. A consciência ambiental, especialmente no que diz respeito ao uso de fontes de energia limpa, é uma extensão da reflexão estética sobre o que significa viver em harmonia com a natureza.

Desenvolvimento:

1. Introdução (10 minutos): Apresentar aos alunos o tema da aula, exibindo imagens de diferentes obras de arte do passado e explorando os materiais utilizados. Perguntar aos alunos o que eles sabem sobre a relação entre arte e materiais da natureza.
2. Roda de Conversa (15 minutos): Conduzir uma discussão guiada sobre as experiências dos alunos com materiais recicláveis e sustentáveis em suas casas ou na escola. Que mensagens sobre energia limpa e consumo consciente podemos extrair de nossa conversa?
3. Atividade Prática (20 minutos): Dividir a turma em grupos e fornecer materiais de arte variados. Cada grupo será desafiado a criar uma obra de arte que represente seu entendimento sobre a relação entre passado e presente, utilizando tanto materiais naturais como recicláveis. Os alunos também devem preparar uma breve explicação sobre sua obra e os materiais utilizados.
4. Apresentação (5 minutos): Cada grupo apresenta sua obra ao restante da turma, compartilhando seu raciocínio e a mensagem que pretendem transmitir sobre o meio ambiente e a arte.

Atividades sugeridas:

1. Atividade de Pesquisas (Dia 1): Pedir aos alunos que pesquisem sobre artistas que utilizam materiais naturais e apresentem suas descobertas.
– Objetivo: Aumentar o conhecimento dos alunos sobre arte e sua história.
– Descrição: Em casa ou na escola, os alunos devem usar a internet ou livros para encontrar informações sobre um artista e que tipo de materiais ele(a) utiliza em suas obras.
– Instruções Práticas: Os alunos precisam apresentar suas descobertas em um cartaz ou uma folha de papel, incluindo uma imagem da obra do artista.

2. Criando Arte Reciclada (Dia 2): Propor que os alunos tragam materiais recicláveis de casa para uma atividade de arte em grupo.
– Objetivo: Aprender sobre a reutilização de materiais.
– Descrição: Usar papel, plásticos, e outros materiais para construir uma obra coletiva.
– Instruções Práticas: Organizar a sala de aula de forma que os alunos possam trabalhar juntos, considerando o uso de diferentes materiais.

3. Discussão sobre Energia Limpa (Dia 3): Promover uma discussão sobre diferentes formas de energia limpa e como elas impactam o mundo.
– Objetivo: Sensibilizar os alunos sobre sustentabilidade.
– Descrição: Definir o que é energia limpa e discutir exemplos de aplicação.
– Instruções Práticas: Os alunos podem fazer anotações e contribuir com exemplos sobre energia limpa que conhecem.

4. Narrativas de Arte (Dia 4): Solicitar que cada aluno escreva uma narrativa ou poema sobre sua obra de arte.
– Objetivo: Fomentar a escrita criativa.
– Descrição: Os alunos devem escrever um texto que explique o significado de sua arte e a mensagem que desejam transmitir.
– Instruções Práticas: Iniciar uma roda de leitura onde os alunos compartilham suas narrativas com a turma.

5. Montagem de Exposição (Dia 5): Organizar uma exposição na escola com as obras criadas pelos alunos.
– Objetivo: Valorizar o trabalho artístico dos alunos.
– Descrição: As obras devem ser expostas, e cada aluno deve ficar ao lado de sua obra, pronto para explicar sua mensagem ao público.
– Instruções Práticas: Criar um convite para que outros alunos e professores visitem a exposição.

Discussão em Grupo:

Os alunos devem refletir sobre:
– Como o uso de materiais da natureza pode impactar o meio ambiente?
– Qual é a importância de criar arte que tenha um propósito social?
– De que forma a arte pode nos ajudar a expressar preocupações sobre o meio ambiente?

Perguntas:

– O que você entende por “energia limpa”?
– Como a arte pode ajudar a preservar a memória de um povo?
– Por que é importante reutilizar materiais na arte?
– O que você aprendeu sobre a relação entre arte e meio ambiente nesta aula?

Avaliação:

A avaliação será contínua e se dará através da observação da participação dos alunos durante as discussões, as atividades práticas e a apresentação das obras. Também serão levados em conta a criatividade, a clareza na explicação da obra e a capacidade de trabalhar em grupo.

Encerramento:

Para encerrar a aula, o professor pode promover um momento de reflexão em que os alunos compartilham suas aprendizagens. É importante lembrar aos alunos sobre a importância do cuidado com o meio ambiente em sua vida cotidiana, destacando que práticas sustentáveis podem ser incorporadas de várias formas.

Dicas:

– Sempre que possível, utilize materiais recicláveis para as atividades artísticas, promovendo o conceito de sustentabilidade.
– Estimule o diálogo e a troca de ideias entre os alunos, para que todos possam aprender com as experiências dos colegas.
– Inclua exemplos de obras de arte contemporânea e de sua relevância, conectando o passado ao presente.

Texto sobre o tema:

A conexão entre arte e história é um tema fascinante que nos leva a refletir sobre a cultura e as tradições de diferentes povos ao longo do tempo. No passado, a arte frequentemente serviu como um meio de comunicação, expressando emoções, crenças e as interações dos seres humanos com a natureza. As pinturas rupestres, por exemplo, são testemunhos de como os nossos ancestrais não apenas registravam a vida cotidiana, mas também sua relação com o meio ambiente, as estações do ano e os recursos disponíveis. Essa abordagem nos ensina que a arte não é apenas um objeto de apreciação estética, mas um registro significativo da memória coletiva que dá forma à identidade de comunidades.

A utilização de materiais naturais na arte reflete a evolução da humanidade e as mudanças nos métodos de extração e uso dos recursos naturais. Nas sociedades antigas, a pintura podia ser feita com pigmentos extraídos de terra, plantas e outros elementos da natureza. No entanto, à medida que a civilização avançou, novas técnicas e materiais surgiram, levando a uma reflexão necessária sobre a sustentabilidade. Hoje, a adesão a práticas de energia limpa e o uso de materiais recicláveis não são apenas uma consciência em expansão, mas um imperativo para a preservação do planeta.

Discutir a energia limpa e como ela pode ser integrada nas práticas diárias é uma forma de educar as crianças para que se tornem futuros cidadãos conscientes. Ao conectar esses conceitos com a criação artística, temos uma oportunidade única de fortalecer a relação entre os alunos, a arte e o ambiente. Eles se tornam agentes de mudanças, inspirando-se na história e usando sua imaginação para criar um futuro mais sustentável e artístico.

Desdobramentos do plano:

Após a aula, os alunos podem explorar ainda mais a conexão entre arte e meio ambiente em projetos futuros. Um possível desdobramento é a organização de um festival de arte sustentável na escola, onde os alunos podem apresentar suas obras a um público maior, incentivando a consciência ambiental e a valorização da arte como um meio de expressão. Essa atividade proporcionaria não apenas um espaço de aprendizagem, mas também um momento de celebração das criações dos alunos.

Outra oportunidade seria introduzir o conceito de artesanato sustentável, onde os alunos poderiam realizar oficinas de criação de objetos de arte a partir de materiais reciclados. Isso seria uma excelente forma de estimular a criatividade e a praticidade, além de reforçar a importância da reutilização dos recursos. Por fim, um projeto colaborativo com outras classes para integrar e compartilhar as experiências de arte e educação ambiental pode enriquecer a aprendizagem, criando uma rede de apoio e aprendizado entre os alunos.

A continuidade das atividades oferece uma plataforma para que os alunos continuem refletindo sobre as questões que abordamos em sala, além de expandir suas habilidades em arte. Adicionalmente, a equipe docente pode planejar visitas a instituições culturais, como museus e galerias, onde os alunos possam ver pessoalmente as obras que discutimos e entender o impacto cultural e social da arte. Essa experiência prática pode fortalecer sua percepção sobre a diversidade artística e a história da arte.

Orientações finais sobre o plano:

Ao implementar este plano, é crucial manter um ambiente de aprendizado acolhedor e colaborativo. Promover a autonomia dos alunos durante as atividades é fundamental para que desenvolvam suas habilidades criativas, enquanto praticam importantes valores de cidadania. Incentivar a troca de ideias, o respeito pela diversidade e a apreciação pelas diferentes expressões artísticas contribuirá para um espaço de aprendizado mais rico e significativo.

Os professores também são encorajados a flexibilizar o plano dependendo das necessidades da turma, adaptando as atividades conforme o interesse e o nível de compreensão dos alunos. Pode ser útil revisitar algumas das discussões realizadas ao longo da semana, garantindo que o conhecimento adquirido sobre arte e meio ambiente permaneça vivo, promovendo reflexões contínuas e práticas sustentáveis no dia a dia.

Por último, é essencial que se mantenha um diálogo aberto com os educadores sobre as melhores práticas para integrar arte e educação ambiental em seus currículos, colaborando assim na formação de uma geração que valoriza tanto a história quanto o cuidado com o planeta. O engajamento com a comunidade e o envolvimento em ações externas que fortaleçam a relação da escola com a sociedade servirão para ampliar ainda mais as oportunidades de aprendizado em torno da arte e da preservação ambiental.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

1. Caça ao Tesouro Sustentável: Criar uma caça ao tesouro onde os alunos têm que encontrar materiais recicláveis pela escola ou pela comunidade. Ao final, eles devem criar uma obra de arte coletiva. Essa atividade promoverá a movimentação e ao mesmo tempo instigará a curiosidade sobre o que pode ser reutilizado.

2. Dança das Cores: Organizar uma atividade de dança onde as crianças segurem cartões com diferentes cores e, ao sinal do professor, deverão representar como a natureza e arte se conectam por meio do movimento. Cada cor pode representar um elemento da natureza (água, terra, ar, etc.), e os alunos devem interpretar isso por meio da dança.

3. Oficina de Música Natural: Utilizar instrumentos feitos com materiais recicláveis ou objetos naturais, como pedras e gravetos, para criar uma banda que faça sons representando a natureza. Essa atividade vai desenvolver a musicalidade e reforçar a theme da sustentabilidade.

4. Teatro de Fantoches Ecológicos: Criar fantoches com materiais recicláveis e encenar uma história sobre a importância da natureza e da arte. Isso pode ser feito em grupos, incentivando a colaboração e o aprendizado simbólico.

5. Jardim da Arte: Planejar um espaço em escola onde os alunos possam usar materiais naturais para criar pequenos jardins ou espaços de arte ao ar livre. Podendo incluir pedras, flores, e outros elementos, essa atividade promoverá a conexão com a natureza e com a arte de maneira prática e criativa.

Este plano de aula foi elaborado com a intenção de promover uma prática significativa e engajadora, visando a formação holística dos alunos, a sensibilização para a arte e a conscientização ambiental, elementos essências em nosso mundo contemporâneo.