“Arte e Socialização: Plano de Aula para Crianças Hospitalizadas”
Este plano de aula foi desenvolvido com o intuito de promover a socialização entre pacientes em ambientes hospitalares através da expressão artística. A ideia central é criar um espaço seguro onde as crianças possam interagir, compartilhar experiências e promover a autoestima através de atividades artísticas lúdicas. A proposta é que as crianças não apenas desfrutem do momento, mas também aprendam a se expressar e se conectar com outras crianças que estão passando por situações similares.
Diante desse contexto, as atividades foram planejadas para estimular a participação ativa do aluno, incentivando a criatividade, a cooperação e o desenvolvimento de habilidades sociais. O uso de materiais acessíveis e a adaptabilidade das atividades são fundamentais para que todas as crianças possam participar, independentemente de suas condições de saúde. O professor desempenha um papel essencial como mediador, criando um ambiente acolhedor e inclusivo, onde cada criança se sinta valorizada e respeitada.
Tema: Expressão artística dinâmica de grupo em ambiente hospitalar
Duração: 40 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa: 1º Ano
Faixa Etária: 6 anos
Objetivo Geral:
Promover a socialização e a expressão artística entre crianças em situação de hospitalização, utilizando atividades artísticas que incentivem a interação e a superação de barreiras emocionais.
Objetivos Específicos:
– Incentivar a troca de experiências entre os alunos.
– Estimular a criatividade por meio de atividades artísticas.
– Facilitar a expressão de sentimentos e emoções através da arte.
– Desenvolver o trabalho em equipe durante as atividades de grupo.
Habilidades BNCC:
– (EF01AR01) Identificar e apreciar formas distintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas, cultivando a percepção, o imaginário, a capacidade de simbolizar e o repertório imagético.
– (EF01AR02) Explorar e reconhecer elementos constitutivos das artes visuais (ponto, linha, forma, cor, espaço, movimento etc.).
– (EF01AR04) Experimentar diferentes formas de expressão artística (desenho, pintura, colagem, etc.), fazendo uso sustentável de materiais, instrumentos, recursos e técnicas convencionais e não convencionais.
– (EF01AR05) Experimentar a criação em artes visuais de modo individual, coletivo e colaborativo, explorando diferentes espaços da escola e da comunidade.
– (EF01EF02) Explicar, por meio de múltiplas linguagens (corporal, visual, oral e escrita), as brincadeiras e os jogos populares do contexto comunitário e regional, reconhecendo e valorizando a importância desses jogos e brincadeiras para suas culturas de origem.
Materiais Necessários:
– Papel A4 ou papel de desenho
– Lápis de cor
– Giz de cera
– Tinta guache
– Pincéis
– Tesoura
– Cola
– Revistas para recorte
– Fitas adesivas
– Materiais recicláveis como garrafas plásticas, tampinhas, caixas de papelão
Situações Problema:
– Como podemos expressar em arte o que estamos sentindo neste momento?
– O que podemos criar juntos usando os materiais que temos?
Contextualização:
As crianças que se encontram em ambientes hospitalares muitas vezes enfrentam a solidão e a ansiedade. A arte pode servir como uma poderosa ferramenta de autoexpressão e socialização. Por meio das atividades artísticas, as crianças poderão compartilhar suas emoções e experiências, ajudando-as a se conectar umas com as outras e a criar um ambiente de apoio.
Desenvolvimento:
1. Início da atividade: Apresentação do tema – O professor explicará o objetivo da aula e a importância da arte como forma de expressão.
2. Meditação guiada: Primeiramente, o professor realizará uma breve atividade de meditação, pedindo que as crianças fechem os olhos e pensem em bons momentos que viveram. Isso ajudará a criar um ambiente seguro e acolhedor.
3. Atividade de desenho livre: Distribuir papel e lápis para que cada aluno desenhe o que sentiu durante a meditação. As crianças deverão compartilhar seus desenhos com os colegas, estimulando a comunicação.
4. Criação de uma colagem coletiva: Usando materiais recicláveis e recortes de revistas, será proposta a construção de uma colagem que represente a união de todos os desenhos, simbolizando o apoio e a amizade.
5. Apresentação das obras: Ao final, cada criança apresentará sua parte da colagem, explicando o que significou para ela.
6. Reflexão final: Encerrar a atividade com uma conversa em grupo sobre como se sentiram durante a aula e a importância da expressão artística.
Atividades sugeridas:
Segunda-feira:
– Objetivo: Iniciar a expressão artística.
– Descrição: Criação de um desenho livre sobre suas emoções.
– Instruções práticas: Entregar papel e lápis, orientar para a livre expressão de como se sentem.
– Materiais: Papel, lápis.
– Adaptação: Para alunos com dificuldades motoras, oferecer tinta e o uso de esponjas para pintar.
Terça-feira:
– Objetivo: Criar uma colagem.
– Descrição: Utilizar revistas e materiais recicláveis para representar suas ideias.
– Instruções práticas: Mostrar exemplos de colagens.
– Materiais: Revistas, tesoura, cola.
– Adaptação: Pré-cortar imagens para alunos que necessitam de assistência.
Quarta-feira:
– Objetivo: Interação em grupo.
– Descrição: Formação de grupos para criar uma grande colagem.
– Instruções práticas: Organizar os alunos em grupos pequeno.
– Materiais: Todos os materiais do dia anterior.
– Adaptação: Designar um líder de grupo para facilitar a atividade.
Quinta-feira:
– Objetivo: Refletir sobre a arte.
– Descrição: Conversar sobre os sentimentos expressos nas colagens.
– Instruções práticas: Incentivar a fala e o compartilhamento.
– Materiais: Bom espaço para que todos se sentem em círculo.
– Adaptação: Os alunos podem se comunicar por gesto, se desejarem.
Sexta-feira:
– Objetivo: Exposição dos trabalhos.
– Descrição: Montar uma exposição com as colagens e desenhos.
– Instruções práticas: Organizar e criar um espaço para a exposição.
– Materiais: Fitas adesivas, cordões para pendurar.
– Adaptação: Preparar um tour guiado para alunos que necessitam de mais atenção.
Discussão em Grupo:
– Como a arte pode nos ajudar a nos conectar com as outras pessoas?
– Quais foram os desafios que encontramos ao criar nossas obras?
Perguntas:
– Do que você mais gostou na atividade?
– Como você se sentiu ao compartilhar sua arte?
Avaliação:
A avaliação será feita de forma contínua, observando a participação dos alunos nas atividades, seu envolvimento nas discussões e sua capacidade de se expressar através da arte e em grupo.
Encerramento:
A aula será finalizada por uma reflexão conjunta sobre a importância da arte e como ela pode nos ajudar em momentos difíceis. O professor poderá fazer um agradecimento a todos pela participação e sugerir que continuem explorando a arte em suas vidas diárias.
Dicas:
– Sempre que possível, utilize materiais que estimulem a sustentabilidade.
– Mantenha um ambiente acolhedor, respeitando os sentimentos e o espaço pessoal de cada criança.
– Use músicas suaves durante as atividades para criar uma atmosfera relaxante.
Texto sobre o tema:
A expressão artística tem um papel fundamental no desenvolvimento humano, especialmente em situações de vulnerabilidade emocional, como aquelas enfrentadas por crianças em ambientes hospitalares. A arte pode ser uma forma de libertação e autoexpressão, permitindo que as crianças processem suas emoções de maneira lúdica e criativa. Através do desenho, pintura e colagem, as crianças têm a oportunidade de externalizar medos, anseios e esperanças, promovendo uma cultura de apoio e empatia.
Quando promovemos atividades artísticas em grupo, estamos criando um espaço de socialização e diálogo. Durante essas experiências coletivas, as crianças aprendem a se comunicar e a compartilhar seus sentimentos, o que pode ser altamente terapêutico. A entrega e o acolhimento que ocorrem durante essas atividades criam um senso de pertencimento e ajudam a desenvolver a autoestima. As interações durante essas atividades não apenas preenchem o tempo, mas geram conexões significativas entre os participantes.
A arte, ao mesmo tempo em que representa a individualidade de cada criança, possui o poder de traduzir um sentimento coletivo. Quando as crianças trabalham em projetos em conjunto, elas não apenas se tornam conhecedoras de suas próprias emoções, mas também passam a entender que estão rodeadas por outras que sentem de maneira semelhante. Assim, a experiência da arte em grupo vai além da criação estética; ela é um meio de superar barreiras emocionais, desenvolver habilidades sociais e criar laços afetivos que perduram.
Desdobramentos do plano:
Este plano de aula pode ser ampliado para incluir outras áreas de conhecimento, permitindo uma abordagem interdisciplinar. A introdução de temas relacionados à história e à cultura pode enriquecer a discussão, explorando as origens de diferentes formas de arte e como elas refletem experiências de vida e sentimentos distintos. Ao abordar diferentes artistas, por exemplo, as crianças poderão se inspirar em trajetórias de pessoas que enfrentaram dificuldades semelhantes às suas, reforçando a ideia de que a arte pode ser um poderoso veículo de transformação.
Além disso, a arte pode gerar um espaço de reflexão crítica sobre as experiências de vida das crianças, permitindo que elas compartilhem e discutam as suas histórias pessoais. Esse aprofundamento na compreensão da própria história e dos seus sentimentos é fundamental para fortalecer a identidade e a autoconfiança dos alunos. Isso pode ser feito através de relatos orais, crônicas ou, até mesmo, pequenas peças teatrais, tudo relacionado com as experiências vividas no ambiente hospitalar e na comunidade.
Por fim, a proposta pode incluir um envolvimento mais direto com as famílias das crianças, criando oportunidades para que elas também façam parte desse processo criativo. A realização de exposições no hospital com a participação dos familiares pode servir como uma forma de celebração das sentimentos e experiências compartilhadas, formando uma rede de apoio que se estende para além do ambiente escolar e hospitalar. Isso reforça a importância de um suporte contínuo durante o processo de recuperação e adaptação da criança à sua realidade.
Orientações finais sobre o plano:
É essencial acolher cada aluno em sua individualidade, respeitando o seu ritmo e capacidade de expressão. Cada atividade proposta deve ser adaptada às necessidades específicas de cada criança, para que todas se sintam incluídas e valorizadas. A abordagem deve incentivar a criação colaborativa, onde os alunos possam aprender a respeitar e valorizar as diferentes formas de expressão. Assim, a arte não será apenas uma atividade recreativa, mas um caminho para o crescimento pessoal e coletivo.
Durante todo o processo, é importante que os educadores mantenham uma comunicação aberta e empática, estimulando as crianças a se expressarem livremente sobre suas emoções e experiências. O diálogo é um componente crucial no plano, e os educadores devem estar preparados para ouvir e guiar as discussões de maneira que ajudem as crianças a se sentirem seguras para compartilhar.
Finalmente, a utilização de estratégias que promovam a criatividade e a inovação na sala de aula deve ser a prioridade. Oferecer materiais variados e surpreendentes pode estimular a curiosidade e o desejo de experimentar, resultando em uma experiência de aprendizado mais rica e abrangente. Com a arte como aliada, o ambiente escolar se torna um espaço de descobertas e expressão, essencial para o desenvolvimento das crianças que enfrentam desafios em suas vidas.
5 Sugestões lúdicas sobre este tema:
1. Jogo das Emoções:
Objetivo: Ajudar as crianças a identificarem e nomearem suas emoções.
Materiais: Cartões com desenhos de diferentes expressões faciais.
Modo de condução: Os alunos devem escolher um cartão que represente como se sentem e explicar para os colegas.
2. Dança das Cores:
Objetivo: Explorar a relação entre cores e sentimentos.
Materiais: Tintas e papel.
Modo de condução: As crianças escolhem cores que as representem e criam uma pintura enquanto dançam ao som de músicas alegres.
3. História Compartilhada:
Objetivo: Fomentar a criação coletiva.
Materiais: Papel e lápis.
Modo de condução: Cada criança escreve ou ilustra uma parte da história, formando um conto colaborativo.
4. Contos e Adoletadas:
Objetivo: Estimular a imaginação.
Materiais: Fantoches e materiais para construção de cenários.
Modo de condução: As crianças criam pequenas histórias e as encenam com fantoches.
5. Caça ao Tesouro Temática:
Objetivo: Promover a movimentação e a exploração.
Materiais: Dicas sobre arte escondidas pelo espaço.
Modo de condução: As crianças devem encontrar e resolver as dicas que levam a uma caixa de materiais artísticos.
Com essas sugestões, o plano de aula pode tornar-se ainda mais dinâmico e envolvente, respeitando as peculiaridades e possibilidades de cada aluno, além de integrar a arte como um recurso de aprendizagem e autoconhecimento.
