“Arte e Natureza: Uma Aventura Criativa para o 7º Ano”

Este plano de aula visa explorar a arte como elemento da natureza, destacando a relação intrínseca entre as manifestações artísticas e o ambiente natural. A aula está estruturada para criar um espaço lúdico e interativo, permitindo que os alunos do 7º ano do Ensino Fundamental I se envolvam no tema de forma colaborativa e criativa. A proposta é estimular a percepção crítica sobre a arte e a sua representação da natureza, utilizando diversas linguagens e materiais.

Tema: Arte como elemento da natureza
Duração: 50 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 2
Sub-etapa: 7º Ano
Faixa Etária: 13 a 15 anos

Objetivo Geral:

Desenvolver a capacidade de reconhecer e criar obras de arte que representem e dialoguem com a natureza, utilizando diferentes materiais e técnicas, além de fomentar o entendimento sobre a importância da preservação ambiental.

Objetivos Específicos:

×

1. Incentivar a observação da natureza e suas formas como inspiração para a produção artística.
2. Explorar diferentes técnicas de representação artística da natureza, como desenho, colagem e pintura.
3. Refletir sobre a relação entre arte e meio ambiente, promovendo discussões sobre a sustentabilidade e a preservação da natureza.
4. Criar um espaço lúdico e criativo que envolva a classe na produção coletiva e na apreciação artística.

Habilidades BNCC:

– (EF69AR01) Pesquisar, apreciar e analisar formas distintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas, em obras de artistas brasileiros e estrangeiros de diferentes épocas e matrizes estéticas, ampliando a experiência com diferentes contextos e práticas artístico-visuais.
– (EF69AR02) Pesquisar e analisar diferentes estilos visuais, contextualizando-os no tempo e no espaço.
– (EF69AR04) Analisar os elementos constitutivos das artes visuais na apreciação de produções artísticas.
– (EF69AR06) Desenvolver processos de criação em artes visuais com base em temas, fazendo uso de materiais e recursos convencionais e alternativos.

Materiais Necessários:

– Papel de várias texturas (cartolina, papel craft, papel sulfite)
– Lápis e canetas coloridas
– Tintas (guache, acrílica) e pincéis
– Tesoura e cola
– Elementos da natureza (folhas, flores secas, galhos)
– Revistas e jornais para colagem
– Quadro e giz (ou flipchart) para exposição de ideias

Situações Problema:

1. Como a arte pode nos ajudar a perceber e valorizar a natureza?
2. De que maneira podemos expressar nossas emoções e pensamentos sobre a preservação ambiental através da arte?

Contextualização:

A aula será realizada em um ambiente que favorece a observação da natureza, se possível ao ar livre, ou pelas janelas da sala de aula. A importância de reconhecer a natureza como uma fonte de inspiração e a conexão entre arte e meio ambiente será discutida, trazendo à tona a relevância do tema na atualidade e seus reflexos nas práticas artísticas contemporâneas.

Desenvolvimento:

1. Iniciar a aula com uma breve discussão sobre como a natureza influencia a arte. Perguntar aos alunos se eles conhecem obras de arte que utilizam elementos naturais.
2. Apresentar artistas que trabalham com a natureza (por exemplo, Andy Goldsworthy ou Claude Monet) e discutir suas obras.
3. Propor uma atividade de observação ao ar livre (ou através de imagens se não for possível ir para fora), onde os alunos devem anotar ou desenhar o que veem e se sentem ao observar a natureza.
4. Dividir os alunos em grupos e propor a criação de uma obra coletiva que represente a natureza, utilizando materiais diversos. Cada grupo pode escolher um método de representação, como colagem, pintura ou escultura.
5. Durante a atividade, os alunos devem discutir como a arte pode ser uma forma de comunicar mensagens sobre a preservação do meio ambiente.
6. Ao final, realizar uma exposição das obras produzidas na sala, onde cada grupo apresentará sua criação e a mensagem que desejam transmitir através dela.

Atividades sugeridas:

1. Observação da Natureza:
– Objetivo: Estimular a percepção estética através da observação.
– Descrição: Em uma saída para o pátio ou uma área verde, peça aos alunos que desenhem ou anotem elementos da natureza que os chamem a atenção.
– Materiais: Lápis, papel.
– Instruções: Orientar para que prestem atenção nos detalhes, cores e formas.

2. Criação de Collages:
– Objetivo: Experimentar texturas e cores.
– Descrição: Usar elementos naturais e recortes de revistas para criar uma obra que represente o que a natureza significa para eles.
– Materiais: Papel, folhas, revistas, tesoura, cola.
– Instruções: Cada aluno deve elaborar sua própria colagem, podendo depois expor para a turma.

3. Pintura Livre:
– Objetivo: Expressar sentimentos através da pintura.
– Descrição: Propor que os alunos pintem suas interpretações da natureza, utilizando tintas diversas.
– Materiais: Tintas e pincéis.
– Instruções: Focar na liberdade de expressão e abstração dos sentimentos ao observar a natureza.

4. Working in Groups:
– Objetivo: Fortalecer o trabalho em equipe.
– Descrição: Criar uma instalação usando materiais recicláveis e elementos naturais.
– Materiais: Materiais diversos, como garrafas, papelão e elementos naturais.
– Instruções: Permitir que os alunos decidam como montar a instalação, promovendo discussões e planejamento.

5. Exposição das Criações:
– Objetivo: Promover o reconhecimento das produções dos colegas.
– Descrição: Organizar uma apresentação onde cada grupo relata o processo e a mensagem da sua obra.
– Materiais: As obras criadas.
– Instruções: Criar um espaço de diálogo onde todos possam se ouvir e comentar sobre cada produção.

Discussão em Grupo:

Encerrar a aula com uma discussão sobre as obras criadas. Pergunte:
– O que a arte significa para vocês?
– Como podemos usar a arte para expressar nossas preocupações com o meio ambiente?
– De que maneira cada obra reflete a relação entre a arte e a natureza?

Perguntas:

1. Quais elementos da natureza você mais gosta de observar e por quê?
2. Como a arte pode influenciar a maneira como as pessoas veem a natureza?
3. O que você aprendeu sobre a preservação ambiental através da sua experiência artística?

Avaliação:

A avaliação se dará através da participação nas atividades e das obras produzidas. Além disso, a capacidade de trabalhar em equipe e de expor suas ideias de forma clara também serão consideradas.

Encerramento:

Finalizar a aula ressaltando a importância da arte como uma forma de conexão com a natureza e a necessidade de cuidar do meio ambiente. Estimular os alunos a continuarem essa reflexão em suas vidas cotidianas.

Dicas:

Fomentar um ambiente acolhedor, onde os alunos se sintam à vontade para expressar suas opiniões e sentimentos. Incentivar a criatividade e a experimentação com diferentes técnicas artísticas.

Texto sobre o tema:

A relação entre a arte e a natureza é uma fonte rica de inspirações e reflexões que atravessam a história da humanidade. Desde as pinturas rupestres que ressaltam a conexão do homem primitivo com o ambiente até as manifestações artísticas contemporâneas, a arte tem sido uma poderosa forma de expressar a relação do ser humano com o mundo natural. Artistas ao longo dos tempos usaram a natureza não apenas como cenário, mas como tema central de suas criações. Isto é evidente em pinturas que capturam a beleza efêmera das paisagens, esculturas que utilizam materiais naturais e instalações artísticas que desafiam a percepção e interagem com o ambiente.

Ao envolver os alunos nesse processo criativo, podemos refletir sobre como a arte pode servir de uma plataforma de conscientização sobre questões ambientais. Quando se procria uma obra de arte que explora elementos naturais, estamos não apenas expressando uma visão pessoal ou coletiva, mas também retornando a um diálogo sobre a importância de preservar o nosso planeta. O uso de materiais reciclados e a abordagem sobre a sustentabilidade são maneiras de conectar a produção artística com a responsabilidade social e ambiental, instigando os jovens a se tornarem embaixadores da conservação ambiental.

Além disso, encorajar os alunos a observar minuciosamente a natureza os ajuda a entender que a arte não se limita ao que estão habituados a ver em museus, mas está presente em cada folha, cada flor, e até mesmo na maneira como as luzes se refletem pelas superfícies. Através dessa prática, eles aprendem a apreciar a beleza ao seu redor e a sua relevância como forma de ação e ativismo no que diz respeito à preservação do meio ambiente. Este processo educacional é uma porta para a construção de um futuro mais sustentável, onde a arte e a natureza coexistem em harmonia.

Desdobramentos do plano:

A proposta apresentada pode ser desdobrada em várias outras atividades e áreas do conhecimento. Por exemplo, os alunos podem ser incentivados a pesquisar sobre artistas contemporâneos que trabalham com a temática da natureza e desenvolver uma apresentação oral ou um texto escrito sobre eles. A experiência pode ser ampliada com visitas a exposições de arte que discutam as questões ambientais, possibilitando uma vivência mais rica e diversificada.

Além disso, criar um mural colaborativo na escola onde as obras dos alunos sejam expostas, pode gerar um impacto positivo na comunidade escolar. Este mural não deve ser visto apenas como uma exibição artística, mas como um espaço de reflexão e diálogo sobre a importância da natureza e da nossa responsabilidade com ela. Incorporar elementos de matemática, como a exploração de formas geométricas nas composições artísticas, ou realizar uma análise estatística sobre a biodiversidade local, pode enriquecer o aprendizado e conectar ainda mais as disciplinas.

Por fim, fomentar a ideia de que a arte pode ser uma poderosa ferramenta de mudança social e ambiental, instigando os alunos a pensarem em propostas de intervenção em suas comunidades, poderá impulsionar ações concretas que visem a preservação e a valorização do espaço ecológico onde vivem. Esse desdobramento é um convite à ação que pode transformar a percepção dos estudantes sobre o papel da arte em suas vidas e na sociedade.

Orientações finais sobre o plano:

Ao implementar este plano de aula, é essencial que o professor esteja atento à dinâmica da turma e aos interesses dos alunos. O ambiente deve ser acolhedor e inclusivo, promovendo a participação e a troca de ideias. As intervenções artísticas devem ser tratadas com respeito, valorizando cada contribuição dos alunos, independente do nível de habilidade técnica. Encourajar a experimentação será fundamental para que o aprendizado se torne significativo e prazeroso.

Por fim, é importante lembrar que o aprendizado não termina na sala de aula. Os alunos devem ser incentivados a dar continuidade a esse tema em suas vidas diárias, tornando a observação, a criação e a reflexão sobre a natureza uma prática habitual. A arte, como elemento de transformação, tem o poder de conectar pessoas e ideais, e deve ser utilizada como um veículo para a criação de um mundo mais sustentável e consciente.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

1. Caça ao Tesouro na Natureza: Dividir a turma em grupos e realizar uma caça ao tesouro, onde os alunos devem encontrar elementos naturais (folhas, frutos, pedras) e registrar em desenhos ou fotos.
2. Desenhos Coletivos em Grande Escala: Usar papelões grandes ou lençóis para que grupos de alunos façam desenhos coletivos que representem a natureza ao seu redor, utilizando tintas, fitas adesivas e outros materiais.
3. Construindo o “Museu da Natureza”: Criar um espaço na escola que funcione como um “museu” das criações artísticas feitas pelos alunos, promovendo uma visitação para a comunidade escolar.
4. Arte e Música: Integrar a música e a arte, onde grupos de alunos possam criar uma composição musical sobre a natureza e apresentar junto com sua produção artística.
5. Teatro de Fantoches: Utilizar fantoches feitos com materiais recicláveis para encenar uma história onde a naturezaseja protagonista, abordando assuntos relacionados à preservação e ao meio ambiente.

Com esse plano de aula abrangente e interativo, os alunos não apenas aprenderão sobre a relação entre arte e natureza, mas também se tornarão agentes ativos na conservação do meio ambiente, explorando suas habilidades criativas de maneiras significativas e envolventes.