“Arte e Identidade Digital: Explorando a Expressão Criativa”
A proposta deste plano de aula é oferecer uma exploração aprofundada sobre a relação entre arte e identidade na era digital, buscando articular esses conceitos em um contexto educativo para alunos do 6º ano do Ensino Fundamental. Neste plano, os alunos são convidados a refletir sobre como a sua identidade é moldada e expressa através de diversas formas artísticas disponíveis nas plataformas digitais. Essa abordagem interativa e crítica permitirá que os alunos desenvolvam uma consciência sobre a sua presença digital e a forma de se expressarem artisticamente nesse meio.
As atividades serão desenhadas para fomentar discussões, práticas artísticas e reflexões críticas, contribuindo para a formação de um olhar crítico sobre a arte no contexto da sociedade contemporânea. Além disso, o plano de aula está alinhado com as habilidades da BNCC pertinentes ao 6º ano, especialmente focadas nas linguagens artísticas e na percepção estética.
Tema: Arte e Identidade na Era Digital
Duração: 60 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 2
Sub-etapa: 6º Ano
Faixa Etária: 11 a 12 anos
Objetivo Geral:
Proporcionar aos alunos uma compreensão crítica sobre a relação entre arte e identidade na era digital, estimulando a reflexão sobre como as plataformas digitais influenciam a própria expressão artística e identidade dos jovens.
Objetivos Específicos:
– Identificar e analisar diferentes formas de expressão artística presentes nas plataformas digitais.
– Refletir sobre como a arte pode ser um meio de construção da identidade.
– Desenvolver habilidades para proceder a discussões em grupo e a elaboração de produtos artísticos baseados na reflexão sobre identidade digital.
– Compreender as implicações da presença digital na formação identitária.
Habilidades BNCC:
– (EF69AR01) Pesquisar, apreciar e analisar formas distintas de arte nas artes visuais contemporâneas, em obras de artistas brasileiros e estrangeiros de diferentes épocas.
– (EF69AR06) Desenvolver processos de criação em artes visuais, com base em temas ou interesses artísticos.
– (EF67LP06) Empregar, ao produzir texto, adequadamente, as regras de concordância nominal e verbal, reforçando a importância da clareza na comunicação artística.
– (EF67LP10) Identificar a estrutura e o funcionamento dos hiperlinks em conteúdos artísticos publicados na web.
Materiais Necessários:
– Projetor multimídia ou TV para apresentação de obras de arte digitais.
– Computadores ou tablets com acesso à internet.
– Materiais artísticos: papéis, lápis, tintas, pincéis, canetas, etc.
– Links para sites de arte contemporânea e redes sociais artísticas (ex: Instagram, Pinterest).
– Material para anotações.
Situações Problema:
– Como a arte pode expressar a identidade de uma pessoa na era digital?
– Quais influências da era digital você percebe nas suas práticas artísticas e identidades?
– Como podemos utilizar a arte digital para abordar temas relevantes da nossa vida cotidiana?
Contextualização:
Vivemos em um mundo onde a tecnologia e as redes sociais desempenham um papel fundamental na forma como nos expressamos e construímos nossa identidade. A arte, em suas diversas linguagens, torna-se um poderoso instrumento de comunicação e reflexão sobre quem somos, especialmente na sua manifestação digital. Discutir essa temática permitirá aos alunos conectar-se com suas experiências pessoais e coletivas, estimulando um entendimento mais profundo de sua expressão artística.
Desenvolvimento:
A aula será dividida em três partes. Inicialmente, será feita uma introdução ao tema, seguida de atividades práticas e discussões.
1. Introdução (15 min)
Os alunos assistirão a uma apresentação com exemplos de obras de arte digitais e artistas que utilizam a web como meio de troca de ideias e expressões. O professor auxiliará na análise crítica dessas obras, discutindo como elas refletem a identidade dos artistas e suas vivências.
2. Atividades Práticas (30 min)
Em grupos, os alunos criarão suas próprias obras de arte digitais utilizando aplicativos de desenho ou plataformas como Canva. Eles devem discutir entre si sobre o que suas obras representam e como expressam suas identidades. O professor circulará dentre os grupos para orientar e promover debates sobre as criações.
3. Discussão Final (15 min)
Cada grupo apresentará sua obra e explicará como a arte pode representar uma parte de sua identidade, discutindo as escolhas que fizeram e os elementos que consideraram importantes para sua expressão.
Atividades sugeridas:
1. Criação de Artes Visuais em Grupo
Objetivo: Criar uma obra que reflita a identidade dos alunos.
Descrição: Usar ferramentas digitais para criar uma peça artística baseada em temas como “minha identidade na era digital” ou “o que eu sou”.
Materiais: Computador, tablet, aplicativo de edição de imagens.
Adaptação: Alunos com dificuldades motoras podem trabalhar em pares.
2. Discussão Dinâmica
Objetivo: Promover o diálogo sobre as obras criadas.
Descrição: Cada grupo apresenta sua arte, e os demais alunos podem fazer perguntas e comentários.
Materiais: Anotações para registrar feedback.
Adaptação: Para alunos tímidos, pode-se permitir a apresentação escrita da obra.
3. Análise de Obras Famosas
Objetivo: Desenvolver a capacidade crítica dos alunos sobre arte contemporânea.
Descrição: Analisar uma obra digital famosa em sala e discutir seus impactos e a identidade do artista.
Materiais: Projetor, imagens de obras de arte.
Adaptação: Permitindo que alunos escolham a obra que mais se identificam.
4. Reflexão Escrita
Objetivo: Refletir individualmente sobre a criação artística.
Descrição: Escrever uma breve descrição da obra e os sentimentos envolvidos ao criá-la.
Materiais: Papel e caneta.
Adaptação: Alunos com dificuldade de escrita podem gravar suas reflexões.
5. Compartilhamento em Redes Sociais
Objetivo: Explorar como a era digital impacta a arte.
Descrição: Criar uma postagem em grupo sobre a obra criada e sua representação da identidade, utilizando hashtags relevantes.
Materiais: Acesso a internet e smartphone.
Adaptação: Permitindo o uso de pseudônimos para garantir privacidade.
Discussão em Grupo:
– Por que você escolheu os elementos que utilizou em sua obra?
– Como sua obra reflete quem você é?
– De que forma a tecnologia influencia a sua percepção artística?
Perguntas:
– O que a arte representa para você na sua vida cotidiana?
– Como você vê sua identidade sendo moldada pela arte na era digital?
– Quais plataformas digitais permitem que você se expresse artisticamente?
Avaliação:
A avaliação será processual e contínua, observando a participação nas discussões e criações, a qualidade das reflexões escritas e a capacidade de expressar sua identidade através da arte. Será dada ênfase ao trabalho em grupo, à criticidade e ao envolvimento nas atividades.
Encerramento:
Finalizaremos a aula com um momento de reflexão sobre a importância da arte na construção da identidade na era digital e como cada um pode trazer sua história pessoal para as suas produções artísticas. Será também um espaço para que os alunos compartilhem suas expectativas e sentimentos sobre a aula.
Dicas:
– Ficar aberto ao diálogo: Permita que os alunos compartilhem suas experiências e opiniões, isso tornará a aula mais dinâmica e significativa.
– Explorar recursos digitais: Familiarizar-se com aplicativos e plataformas que trabalham com arte digital enriquecerá a aula.
– Adaptar as atividades: Considere as diferentes necessidades e estilos de aprendizagem dos alunos, proporcionando um ambiente inclusivo e criativo.
Texto sobre o tema:
A relação entre a arte e a identidade na era digital é um campo extremamente rico e em constante evolução. Na sociedade contemporânea, onde as redes sociais se tornaram um espaço de expressão e comunicação, a arte digital não apenas emerge como uma forma de compartilhamento visual, mas também como um reflexo das identidades pessoais e coletivas dos indivíduos. As plataformas digitais permitem que artistas e não-artistas se expressem criativamente de maneiras que antes eram inimagináveis. Com um simples toque em um celular, é possível acessar uma infinidade de ferramentas que proporcionam a criação artística, o que democratiza o acesso à produção cultural.
Além disso, a arte digital frequentemente transcende os limites tradicionais, realizando uma fusão de diferentes mídias e formas de expressão. Por meio dela, jovens podem explorar quem são, ao mesmo tempo em que se conectam a um público mais amplo, estabelecendo diálogos e trocas que ultrapassam fronteiras geográficas e sociais. Assim, a criação artística na era digital se torna um importante meio de afirmação identitária, onde a diversidade é valorizada e a subjetividade individual é expressa em múltiplas facetas.
No entanto, também é necessário desenvolver uma crítica reflexiva em relação às implicações sociais e éticas envolvidas na representação da identidade online. Este ambiente digital pode, por vezes, favorecer estereótipos, imposições sociais e ideais de beleza que distorcem a verdadeira essência de cada indivíduo. Diante disso, torna-se crucial educar as novas gerações a navegar dentro desse panorama, não apenas como consumidores de conteúdo, mas como criadores conscientes e críticos, preparados para utilizar essas ferramentas em favor da própria voz e expressão artística. Assim, ao promover discussões e práticas em torno da arte e da identidade na era digital, contribuímos para o empoderamento dos jovens em suas jornadas de autodescoberta e expressão.
Desdobramentos do plano:
O plano de aula sobre arte e identidade na era digital pode abrir um leque de oportunidades de aprendizado que vão além da sala de aula. Em primeiro lugar, os alunos podem ser incentivados a criar uma exposição virtual, onde suas obras e reflexões sobre identidade são compartilhadas com a comunidade escolar. Essa atividade não apenas promove a visibilidade das produções artísticas, mas também gera um espaço de diálogo sobre a importância da criatividade na formação do ser humano. Esse tipo de atividade, além de estimular o pensamento crítico, faz com que os alunos se sintam parte de um coletivo que valoriza a diversidade e a expressão artística.
Em segundo lugar, é possível estabelecer parcerias com profissionais da arte e da cultura, como artistas locais e especialistas em arte digital, que poderiam contribuir ao longo do processo de aprendizagem. Essa interação aproximaria os alunos das práticas profissionais de criação artística, proporcionando uma visão do mercado de trabalho e da cultura contemporânea. Os alunos, ao interagirem com esses profissionais, poderiam se inspirar em suas trajetórias e, quem sabe, descobrir novas vocações ou carreiras no mundo da arte e da comunicação.
Por fim, propõe-se realizar um projeto de extensão que une as produções artísticas dos alunos com questões sociais que eles consideram importantes. Ao integrar arte, discussão social e reflexão sobre a identidade, os alunos seriam convidados a se posicionar criativamente sobre temas como direitos humanos, meio ambiente, ou inclusão social, utilizando a arte como veículo de transformação e conscientização. Dessa forma, o plano de aula não só educa em termos de arte e identidade, mas também alimenta um senso de responsabilidade social e engajamento crítico com o mundo.
Orientações finais sobre o plano:
As orientações finais para a aplicação deste plano de aula incluem a necessidade de um ambiente aberto e acolhedor, onde todos os alunos se sintam valorizados em suas expressões artísticas. É fundamental oferecer um espaço onde as vozes de todos possam ser ouvidas e respeitadas. Isso não apenas facilita a construção de identidades diversas, como também promove a empatia e a compreensão mútua entre os alunos, criando um ambiente escolar mais harmonioso e inclusivo.
Outro aspecto importante é o uso das tecnologias digitais de maneira crítica e consciente. Os alunos devem ser orientados a se familiarizarem com as ferramentas disponíveis, mas também a refletirem sobre questões éticas relacionadas à identidade na era digital. A sua formação deve incluir a análise crítica das informações, a respeito do que devem ou não compartilhar online. Dessa forma, cultivamos não apenas artistas, mas cidadãos conscientes e reflexivos.
Por fim, o professor deve estar sempre aberto a feedbacks dos alunos sobre as atividades propostas, entendendo que a relação pedagógica é dinâmica e pode sempre ser aprimorada. Essa troca de experiências e sugestões enriquecerá o processo de ensino-aprendizagem, transformando a sala de aula em um ambiente inovador, onde arte e identidade são vivenciadas em sua plenitude.
5 Sugestões lúdicas sobre este tema:
1. Caça ao Tesouro Virtual
Objetivo: Incentivar a pesquisa sobre artistas digitais.
Faixa Etária: 11 a 12 anos.
Descrição: Criar um jogo onde os alunos devem encontrar obras de arte digital em redes sociais ou sites específicos, documentando o que cada artista representa em termos de identidade. Como fazendo isso, eles exploram diferentes formas de expressão e discutem em grupo o que aprenderam.
2. Teatro de Sombras Digital
Objetivo: Experimentar a construção de narrativa através da arte.
Faixa Etária: 11 a 12 anos.
Descrição: Utilizando aplicativos de animação, os alunos podem criar pequenas histórias em forma de teatro de sombras, refletindo sobre aspectos de sua identidade. Apresentar as histórias para a turma estimulará a criativa e a expressão oral.
3. Murais Digitais Colaborativos
Objetivo: Integrar a colaboração artística.
Faixa Etária: 11 a 12 anos.
Descrição: Usando plataformas online, os alunos poderão colaborar em um mural digital que retrate a identidade da turma, por meio de imagens e textos. Esse mural será uma representação visual da classe e mostrará a diversidade de identidades presentes.
4. Arte e Musicalidade Digital
Objetivo: Unir música e arte na representação da identidade.
Faixa Etária: 11 a 12 anos.
Descrição: Os alunos poderão criar um vídeo musical usando suas criações artísticas e escolher músicas que considerem que representam a identidade de cada um. A atividade promove integração e aprendizado em múltiplas linguagens.
5. Challenge de Arte no Instagram
Objetivo: Fomentar a atividade artística dentro da rede social.
Faixa Etária: 11 a 12 anos.
Descrição: Lançar um desafio onde os alunos devem publicararte digital em suas redes sociais usando uma hashtag específica. A atividade ajuda criar um sentido de pertencimento e comunidade, além de um espaço para divulgação e promoção da identidade criativa.
Essas sugestões lúdicas não só diversificam o aprendizado, mas também reconhecem a importância das tecnologias digitais no cotidiano dos alunos, tornando a educação mais significativa e conectada ao cenário atual.

