“Aprendizado Musical: Plano de Aula com Flauta Doce para 7º Ano”

A presente proposta de plano de aula é voltada para o 7º ano do Ensino Fundamental, especificamente para o tema da flauta doce, um instrumento musical que pode propiciar um aprendizado significativo, tanto na área de música quanto nas habilidades de interpretação e expressão artística. Através da flauta doce, os alunos poderão explorar conceitos musicais, desenvolver suas habilidades motoras e sua sensibilidade estética, promovendo, assim, um aprendizado diversificado e envolvente.

Este plano de aula busca não apenas ensinar a tocar a flauta doce, mas também integrar outras áreas do conhecimento, como a linguagem e as artes. A música, como linguagem universal, é uma poderosa ferramenta pedagógica que pode estimular a criatividade e a colaboração entre os alunos, além de promover uma melhor compreensão dos conteúdos trabalhados. A proposta inclui atividades práticas e teóricas, proporcionando um ambiente de aprendizado dinâmico e interativo onde cada aluno pode se expressar musicalmente.

Tema: Flauta Doce
Duração: 40 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 2
Sub-etapa: 7º Ano
Faixa Etária: 13 e 14 anos

Objetivo Geral:

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Promover a aprendizagem musical por meio da prática da flauta doce, desenvolvendo habilidades de execução, leitura de partituras e apreciação musical, enquanto se estimula a interação social e o trabalho em equipe entre os alunos.

Objetivos Específicos:

1. Desenvolver a técnica de execução da flauta doce.
2. Compreender conceitos básicos de leitura musical.
3. Estimular a criatividade através de atividades de composição.
4. Fomentar a apreciação de diferentes estilos musicais.
5. Incentivar a colaboração em grupo através de práticas musicais coletivas.

Habilidades BNCC:

(EF69AR01) Pesquisar, apreciar e analisar formas distintas das artes visuais e da música, ampliando a experiência com diferentes contextos e práticas artísticas.
(EF69AR20) Explorar e analisar elementos constitutivos da música, como altura, intensidade, timbre, melodia e ritmo, por meio de canções e práticas diversas.
(EF69AR22) Explorar e identificar diferentes formas de registro musical, reconhecendo partituras e outros elementos de notação.
(EF69AR16) Analisar criticamente, por meio da apreciação musical, usos e funções da música em seus contextos de produção e circulação.

Materiais Necessários:

– Flautas doces (uma por aluno)
– Partituras de músicas simples
– Quadro ou flip chart para anotações
– Canetas coloridas
– Acesso à internet (opcional) para pesquisa sobre estilos musicais

Situações Problema:

1. Como podemos tocar diferentes ritmos e melodias na flauta doce?
2. Que estilos musicais podem ser explorados com a flauta doce?
3. Como a prática musical em grupo pode influenciar nosso aprendizado individual?

Contextualização:

A flauta doce é um instrumento que tem uma rica história e é utilizado em diversas culturas ao redor do mundo. Sua simplicidade permite que seja um excelente ponto de partida para o aprendizado musical. Durante a aula, os alunos serão introduzidos à flauta doce e aos seus principais aspectos, como a forma correta de soprar, a posição das mãos e a leitura básica de partituras. Os alunos também terão a oportunidade de discutir diferentes estilos musicais que podem ser tocados com este instrumento, ampliando sua visão sobre as possibilidades musicais.

Desenvolvimento:

– Introdução (10 min): Apresentar a flauta doce e discutir sua construção, sonoridade e lugar na música. Explicar como o instrumento é tocado e a importância da respiração. Realizar uma demonstração básica.

– Prática de execução (15 min): Ensinar as notas básicas e a primeira música simples. Os alunos praticam tocando juntos, focando na formação correta dos acordes e no ritmo.

– Leitura musical (10 min): Introduzir os conceitos de leitura de notas e partituras, pedindo aos alunos que identifiquem as notas que tocaram. Se possível, relacionar a atividade a unidades de estudos anteriores sobre música.

– Atividade criativa (5 min): Dividir os alunos em grupos e desafiá-los a criar uma pequena composição utilizando as notas aprendidas, incentivando a criatividade e a colaboração.

Atividades sugeridas:

1. Aula 1: Introdução à flauta doce e ao seu som. Objetivo: Compreender a importância e a aplicação do instrumento.
– Descrição: Os alunos são apresentados à história da flauta doce e a diferentes estilos musicais que utilizam o instrumento.
– Materiais: Flautas doces, projetor para vídeos impressionantes de flauta doce.
– Adaptação: Para alunos com dificuldades motoras, oferecer flautas de tamanhos variados.

2. Aula 2: Leitura musical básica. Objetivo: Aprender a reconhecer notas em uma partitura.
– Descrição: Introdução aos símbolos musicais, incluindo notas, pausas e compassos.
– Materiais: Impressões de partituras simples.
– Adaptação: Utilizar cartões com formas para representar as notas de forma visual.

3. Aula 3: Prática em grupo. Objetivo: Desenvolver o espírito de equipe através da música.
– Descrição: Os alunos praticam juntos uma música previamente ensaiada.
– Materiais: Partituras e fones de ouvido (opcional para prática individual).
– Adaptação: Formar duplas com alunos mais experientes ajudando os iniciantes.

4. Aula 4: Composição em grupos. Objetivo: Criar pequenas melodias em grupo.
– Descrição: Formar grupos e compor uma música curta que incorpore notas aprendidas.
– Materiais: Papel e caneta, flautas.
– Adaptação: Incentivar o uso de instrumentos de percussão simples que podem acompanhar a flauta.

5. Aula 5: Apresentação final. Objetivo: Apresentar as composições criadas.
– Descrição: Cada grupo apresenta sua composição para a turma.
– Materiais: Espaço adequado para apresentação.
– Adaptação: Permitir que os alunos façam apresentações em formatos diferentes, como vídeos ou gravações.

Discussão em Grupo:

– Como cada um se sentiu tocando a flauta?
– Quais desafios enfrentaram ao tocar juntos?
– O que a música significa para vocês?

Perguntas:

1. Quais emoções a música pode evocar?
2. Como os diferentes estilos musicais influenciam a nossa percepção da flauta doce?
3. Como a prática musical em grupo pode ajudar você como indivíduo?

Avaliação:

A avaliação será contínua, considerando a participação dos alunos nas discussões, no ensaio e na apresentação final, bem como seu desenvolvimento individual na prática da flauta doce. Será importante observar aspectos como a colaboração, criatividade e a habilidade de tocar junto com os colegas.

Encerramento:

Para encerrar as aulas, promover uma reflexão sobre a experiência musical vivenciada. Incentivar os alunos a compartilhar como a flauta doce e a música, em geral, podem impactar suas vidas e suas emoções.

Dicas:

– Faça uso de vídeos musicais e demonstrações ao vivo para engajar os alunos.
– Considere trazer músicos convidados para tocar com os alunos.
– Experimente fazer uma apresentação com outros instrumentos, ampliando a experiência.

Texto sobre o tema:

A flauta doce é um instrumento que remonta a séculos, sendo uma das opções mais acessíveis para jovens músicos. Seu som doce e melodioso cativa tanto iniciantes quanto profissionais, transcende fronteiras culturais e é fácil de aprender. A flauta doce é amplamente utilizada em escolas de música como uma introdução à teoria musical, já que permite reconhecer notas e ritmos de maneira simples e intuitiva. Essa ligação com a música clássica e folclórica proporciona aos jovens uma apreciação por diferentes gêneros, desde a música barroca até as sonoridades modernas.

Aprender a tocar flauta doce não só melhora a habilidade musical, mas também desenvolve habilidades motoras. O ato de tocar um instrumento exige coordenação, paciência e prática. Ao tocar flauta, os alunos aprimoram suas capacidades de concentração e são desafiados a escutar ativamente o seu próprio som e o dos colegas. Ao trabalharem juntos, desenvolvem um senso de comunidade e aprendizagem colaborativa que é inestimável em suas vidas escolares e sociais.

Por último, a prática musical pode desempenhar um papel crucial no desenvolvimento das emoções. A música tem o poder de expressar sentimentos complexos e de ligar as pessoas em um nível emocional. Ao aprender música, as crianças são incentivadas a se expressar e a desenvolver uma conexão profunda com arte, algo que os acompanhará por toda a vida. Portanto, é fundamental fomentar essa prática em um ambiente educacional.

Desdobramentos do plano:

É importante que este plano de aula sobre a flauta doce possa se desdobrar em várias direções. A integração de diferentes disciplinas, como Artes e Língua Portuguesa, pode criar uma experiência ainda mais rica, onde os alunos não apenas tocam, mas também escrevem sobre suas experiências. Uma possível atividade seria criar um diário de bordo musical, onde cada aluno anota suas impressões e aprendizagens, o que fortalece a escrita e a expressão verbal.

Além disso, o plano pode ser ampliado para incluir abordagens interculturais, onde os alunos pesquisam sobre a flauta doce em outras culturas. Essa pesquisa pode resultar em apresentações em sala, desenvolvendo ainda mais suas habilidades de oratória e argumentação. Ao discutir como a música varia de uma cultura para outra, os alunos podem explorar a diversidade e aprender a valorizar diferentes formas de expressão artística.

Outra possibilidade é a organização de um recital ou uma feira cultural, onde os alunos apresentam seus conhecimentos e compartilhar o que aprenderam com a comunidade escolar. Esse evento pode incluir a participação de familiares e amigos, promovendo a integração da escola com a comunidade e destacando a importância da música na formação da identidade cultural.

Orientações finais sobre o plano:

Para que este plano de aula seja eficaz, é essencial que o professor esteja preparado e engajado. Manter-se atualizado sobre as melhores práticas no ensino da música e a diversidade de estilos musicais pode enriquecer ainda mais as aulas. O uso de novas tecnologias e ferramentas educativas pode proporcionar uma experiência mais interativa e envolvente para os alunos.

Além disso, a observação contínua do processo de aprendizado dos alunos é crucial. Ao identificar as dificuldades e os sucessos de cada aluno, o professor poderá ajustar sua abordagem pedagógica para proporcionar um ambiente inclusivo e de suporte. Fomentar um espaço onde os alunos sintam-se seguros para se expressar musicalmente não apenas melhora suas habilidades, mas também se torna um espaço para crescimento emocional e social.

Por último, é fundamental que o professor promova uma cultura de feedback dentro da sala de aula, onde os alunos possam compartilhar suas percepções sobre o processo de aprendizagem. Isso enriquece a dinâmica escolar e ajuda a construir um senso de comunidade e parcerias entre alunos e professores, essencial para um ambiente educacional saudável e produtivo.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

1. Caça ao Tesouro Musical: Os alunos devem encontrar diferentes notas musicais espalhadas pela sala, que farão parte de uma linda melodia que eles aprenderão a tocar juntos. Este jogo promove o conhecimento do instrumento de forma divertida e dinâmica.

2. Desafio de Composições: Em grupos, os alunos devem compor uma canção de tema livre, mas com a inclusão de notas específicas. Ao final, as canções serão apresentadas e avaliadas. O foco é a criatividade e a colaboração em grupo.

3. Música e Movimento: Integrar dança à música, onde os alunos criam um pequeno coreografia enquanto tocam a flauta. Isso promoverá a diferenciação de habilidades motoras e o ritmo.

4. Oficina de Apreciação Musical: Os alunos escutam diferentes estilos musicais e debatem como cada um utiliza a flauta. Essa atividade estimula a análise crítica da música e suas aplicações culturais.

5. Criação de Vídeos Musicais: Os alunos gravam vídeos tocando flauta e editam para criar um clipe musical. Podem realizar uma apresentação no final do projeto, além de publicar nas redes sociais da escola, promovendo a visibilidade da música entre os colegas e a aprendizagem ativa.

Este plano de aula visa criar um ambiente interativo e educativo que promova o amor pela música e desenvolva habilidades valiosas nos alunos, permitindo que eles se tornem mais confiantes e capacitados em sua jornada musical.