“Aprendizado Criativo: Gestos Sonoros e Construção Corporal”

Este plano de aula centra-se na construção corporal por meio de gestos sonoros, uma experiência educativa que visa integrar a linguagem corporal e a sonoridade na aprendizagem dos alunos. A proposta busca fomentar não apenas a expressão artística, mas também a ligação entre os sons e os movimentos do corpo, criando uma sinergia que estimula a criatividade e a percepção sensorial dos estudantes. Com essa metodologia, espera-se que os alunos desenvolvam uma maior consciência corporal e melódica, usando suas abilidades sonoras para complementar os gestos.

A aula irá utilizar recursos diversificados que provocam a interação dos alunos e estimulam habilidades motoras e auditivas, além de proporcionar um ambiente colaborativo e de aprendizado mútuo. A exploração de sons emitidos pelo corpo humano e pela manipulação de objetos diversos trará um aspecto dinâmico ao aprendizado, socializando os alunos e permitindo trocas de informações e ideias sobre o tema em questão.

Tema: Construção corporal por meio de gestos sonoros
Duração: 50 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa: 3º Ano
Faixa Etária: 9 anos

Objetivo Geral:

Planejamentos de Aula BNCC Infantil e Fundamental

Promover a integração entre sons e movimentos corporais, desenvolvendo a expressão artística e a consciência corporal dos alunos através de gestos sonoros.

Objetivos Específicos:

– Identificar e criar diferentes sons corporais (palmas, batidas no corpo, estalos etc.).
– Explorar a relação entre ritmo e movimento.
– Estimular a criação de coreografias que utilizem sons e gestos.
– Desenvolver habilidades de escuta ativa e observação.

Habilidades BNCC:

– (EF15AR15) Explorar fontes sonoras diversas, como as existentes no próprio corpo (palmas, voz, percussão corporal).
– (EF15AR12) Discutir, com respeito e sem preconceito, as experiências pessoais e coletivas em dança vivenciadas na escola, como fonte para a construção de vocabulários e repertórios próprios.
– (EF15AR11) Criar e improvisar movimentos dançados de modo individual, coletivo e colaborativo, considerando os aspectos estruturais, dinâmicos e expressivos dos elementos constitutivos do movimento.

Materiais Necessários:

– Materiais sonoros diversos, como potes, colheres e outros objetos que possam ser usados para fazer sons.
– Aulas gravadas e vídeos de performances que mostrem diferentes formas de expressão corporal através da música.
– Um espaço amplo para os alunos se moverem livremente.

Situações Problema:

– Como podemos criar músicas e ritmos utilizando apenas o nosso corpo e objetos do dia a dia?
– De que maneira os gestos podem acompanhar os sons que estamos produzindo?

Contextualização:

A construção corporal por meio de gestos sonoros pode ser observada em várias manifestações culturais, como danças folclóricas e círculos de rodas, onde diversos sons se combinam a movimentos corporais específicos. O corpo humano é uma fonte rica de sons que podem ser explorados tanto individualmente quanto em grupo, despertando a criatividade e o prazer na colaboração com os colegas.

Desenvolvimento:

1. Introdução: Comece a aula apresentando vídeos de performances que usem sons corporais e movimentos. Discuta com os alunos como eles acham que os sons podem ser feitos e quais movimentos podem acompanhar esses sons.
2. Exploração Sonora: Incentive os alunos a explorar como fazer sons corporais, como palmas, estalos dos dedos e batidas em diferentes partes do corpo.
3. Experimentação de Sons: Apresente objetos que possam produzir sons e proponha que experimentem diferentes combinações de sons corporais e de objetos.
4. Criação: Divida os alunos em grupos e desafie-os a criar uma pequena coreografia ou momento sonoro utilizando os sons que criaram, juntamente com seus movimentos corporais.
5. Apresentação: Cada grupo apresenta sua criação para o restante da turma.

Atividades sugeridas:

Atividade 1 – Sons do Corpo (1º Dia):
Objetivo: Identificar e reproduzir sons corporais.
Descrição: Os alunos se reúnem em círculo e cada um apresenta um som que pode fazer com o corpo. Os outros devem repetir o som.
Materiais: Nenhum material específico.
Sugestões de adaptação: Para alunos com limitações motoras, eles podem participar sugerindo os sons a serem feitos.

Atividade 2 – Criando Ritmos (2º Dia):
Objetivo: Explorar a combinação de sons.
Descrição: Usando as combinações de sons corporais, os alunos tentam criar ritmos distintos, batendo palmas diferentes ou usando os pés.
Materiais: Aulas gravadas com ritmos para referência.
Sugestões de adaptação: Para alunos que precisam de mais tempo, forneça exemplos visuais para ajudar na compreensão.

Atividade 3 – Gestos em Movimento (3º Dia):
Objetivo: Vincular gestos aos sons criados.
Descrição: Cada grupo, ao criar os sons, deve associar um gesto que considere apropriado.
Materiais: Música suave para ajudar a guiá-los em seus movimentos.
Sugestões de adaptação: Alunos com dificuldades de mobilidade podem utilizar variações com braços.

Atividade 4 – Coreografia Sonora (4º Dia):
Objetivo: Integrar as criações em uma apresentação.
Descrição: Os alunos trabalham juntos para criar uma apresentação combinando os sons e movimentos desenvolvidos.
Materiais: Espelho para que possam observar seus movimentos.
Sugestões de adaptação: Alunos que se sentem inseguros podem participar em pequenos grupos ou em pares.

Atividade 5 – Apresentações (5º Dia):
Objetivo: Apresentar o trabalho realizado.
Descrição: Cada grupo apresenta sua coreografia para a turma.
Materiais: Um espaço amplo para apresentações.
Sugestões de adaptação: Incentive todos os alunos, independente de sua performance, a se apresentarem pela experiência grupal.

Discussão em Grupo:

Promova uma discussão onde os alunos possam compartilhar suas experiências sobre quais sons e movimentos gostaram mais. Pergunte como se sentiram em relação ao trabalho em equipe e o que podem aprender sobre colaborações futuras.

Perguntas:

– Que sons você gosta de fazer com seu corpo?
– Como os sons influenciam o movimento e vice-versa?
– Qual foi a parte mais difícil de criar sua coreografia?

Avaliação:

A avaliação será contínua, observando a participação dos alunos nas atividades, sua habilidade em trabalhar em grupos, bem como a aplicação dos conhecimentos sonoros e corporais nas criações feitas com a turma.

Encerramento:

Finalize a aula com uma reflexão sobre como cada grupo se experimento e o que as criações significam para eles. Encoraje-os a pensar em como poderia aplicar isso no futuro, tanto individualmente quanto em equipe.

Dicas:

– Esteja sempre atento a alunos que necessitam de mais atenção e ajuste as atividades conforme suas necessidades.
– Mantenha um ambiente acolhedor onde todos os alunos se sintam seguros para se expressar.
– Utilize a música como uma ferramenta para guiar os alunos em suas criações.

Texto sobre o tema:

A construção corporal por meio de gestos sonoros é uma prática que não apenas delicia, mas proporciona um aprendizado profundo sobre a conexão entre som e movimento. Os alunos são convidados a explorar a sonoridade que pode nascer de seus próprios corpos, um recurso rico e acessível a todos, independentemente de habilidades ou recursos. O uso de sons corporais não é apenas uma maneira divertida de expressar-se; também é fundamental em várias culturas ao redor do mundo, onde o ritmo e a melodia se entrelaçam com a dança. Por meio dessa prática, os educadores podem direcionar a atenção dos alunos para temas como ritmo, melodia e expressão corporal, levando-os a uma profunda descoberta de si mesmos.

No âmbito pedagógico, a integração de sons e gestos não só promove um desenvolvimento motor, mas também dá aos alunos a oportunidade de aprimorar suas habilidades de socialização e trabalho em equipe. Ao trabalharem juntos em projetos de expressão corporal e musical, eles aprendem a reconhecer a importância do respeito e da escuta ao próximo, criando um ambiente de aprendizado seguro e colaborativo. Cada gesto se torna uma fonte de expressão pessoal que, ao ser compartilhada, fomenta o intercâmbio cultural e a valorização das múltiplas vozes dentro de uma sala de aula.

Este aprendizado também contribui para o desenvolvimento de competências importantes para os alunos. Compreender a relação entre som e movimento ajuda a formar jovens mais criativos e críticos. Além disso, a prática continua de fazer sons e movimentos em conjunto os ajuda a desenvolver uma forte consciência corporal, essencial em várias esferas da vida, não apenas na arte, mas também em futuras interações sociais e profissionais.

Desdobramentos do plano:

Esta experiência de aprendizado pode ser expandida para outros temas, como a percepção do espaço. Através da exploração de diferentes áreas da escola, pode-se associar as práticas sonoras com a arquitetura e os sons ambientais ao redor. Os alunos podem investigar também como diferentes sonoridades mudam dependendo do espaço, ampliando sua compreensão sobre acústica e espaço físico.

Ademais, a integração do tema com outras disciplinas artísticas pode criar uma rede rica de aprendizados. Ao seguir com o tema, os alunos podem se aprofundar em outras expressões artísticas, como a pintura e a escultura, explorando como sons podem inspirar cores e formas artísticas, estabelecendo um vínculo interessante entre diferentes modos de criatividade. As atividades em grupo promovem o desenvolvimento da empatia e da colaboração, habilidades cada vez mais importantes na sociedade atual.

Por fim, essa abordagem oferece à escola a oportunidade de aprofundar-se em práticas inclusivas. A construção corporal através dos sons permite a participação de alunos com diferentes habilidades, garantindo que todos tenham um espaço para se expressar e se sentir válidos no grupo. A inclusão de diferentes maneiras de expressar a sonoridade e o movimento enriquece ainda mais o ambiente escolar e promove um respeito mútuo entre os alunos.

Orientações finais sobre o plano:

É fundamental compreender que a educação artística tem um papel essencial no desenvolvimento integral dos alunos. As experiências sonoras e corporais despertam sua criatividade, promovem a expressão individual e coletiva, e fomentam a construção de conhecimento a partir da vivência prática. Por isso, ao conduzir o plano de aula, é importante estar atento ao envolvimento da turma. O engajamento emocional e a motivação são aspectos fundamentais para o sucesso neste tipo de atividade.

Além disso, ao aplicar atividades que envolvem sons e movimentos, é essencial criar um clima de aceitação e respeito, onde todos os alunos sintam que têm sua contribuição valorizada. Isso não apenas aumenta a autoestima dos alunos, mas também promove um ambiente de aprendizado eficaz e colaborativo. Ao criar esse espaço de respeito mútuo, os alunos se sentem mais confortáveis para experimentar e se expressar.

Por último, o planejamento deve considerar a flexibilidade das atividades, permitindo que os alunos tenham espaço para improvisar e criar. O aprendizado através da exploração é uma maneira poderosa de solidificar conhecimentos e habilidades, tornando a experiência educativa mais envolvente e memorável. Encoraje os alunos a levarem esse aprendizado para fora da sala de aula, permitindo que eles explorem novas formas de expressão artística em suas vidas cotidianas.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

1. Percussão Corporal: Proponha que os alunos formem duplas e apresentem uma sequência de sons utilizando apenas o corpo. A cada apresentação, um aluno deve criar um novo som, desafiando o outro a replicá-lo e, em seguida, adicionar um som novo.

2. Criação de Histórias Sonoras: Divida a turma em grupos e solicite que cada grupo crie uma pequena história que utilize sons do corpo e de objetos para contar. A apresentação envolve tanto a narrativa quanto a sonoplastia feita no momento.

3. Caminhada Sonora: Em um espaço aberto, conduza os alunos em uma caminhada onde cada um deve fazer um som que represente o que vê ao redor. Isso promove a observação e a criatividade na associação entre os elementos visuais e sonoros.

4. Círculo de Dança Sonora: Organize um círculo onde as crianças podem dançar livremente ao som de música. Quando a música parar, cada um deve fazer um som corpóreo específico e manter a pose até a música voltar. Esse exercício combina movimento, atividade e sons.

5. Desafio de Sons: Realize um jogo onde um aluno deve produzir um som e os outros devem adivinhar qual é o movimento que corresponde a esse som. As crianças podem se alternar, criando um ciclo de criatividade e interação entre as ideias.

Essas sugestões visam engajar e estimular os alunos de maneira lúdica, trazendo um enriquecimento da experiência de aprendizagem que envolvem a construção corporal e os gestos sonoros.


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